Jean Berain el Viejo (1640 - 24 de enero de 1711) fue un dibujante y diseñador, pintor y grabador de ornamentos, la fuerza artística en la oficina real de los Menus-Plaisirs du Roi , donde se originaron todos los diseños para el espectáculo de la corte, desde fiestas hasta funerales, y muchos diseños para muebles no cubiertos por los Bâtiments du Roi . [1] El estilo "Berainesco" de arabescos ligeros y grotescos juguetones fue un elemento esencial en el estilo Régence que condujo al Rocaille francés y al Rococó europeo .
Nacido en Saint-Mihiel , Mosa, en los Países Bajos austríacos , [2] era hijo de un maestro armero, en cuyo oficio el grabado era una técnica destacada. Pasó su carrera en París. Mucho después de su muerte, el conocedor Pierre-Jean Mariette escribió sobre él: "Nada se hacía, en cualquier género que pudiera haber sido, a menos que fuera a su manera, o donde él hubiera dado diseños para ello". [3] A través de sus grabados y los de su hijo, su estilo fue muy influyente más allá de la corte y París, especialmente en los Países Bajos, Alemania y Londres. Su estrecha amistad con Nicodemus Tessin el Joven aseguró que el propio matiz de Berain en el estilo Luis XIV se transmitiera a los círculos de la corte en Suecia .
Berain se estableció en París en 1663. [4] El 28 de diciembre de 1674 fue nombrado dessinateur de la Chambre et du cabinet du Roi (diseñador de la cámara y el gabinete del rey) en los Menus-Plaisirs (un puesto que mantuvo hasta su muerte), en sucesión de Henri de Gissey , de quien se cree que fue alumno. [5] A partir de 1677 tuvo talleres y un apartamento en las Galeries du Louvre cerca de los de André Charles Boulle , para quien hizo muchos diseños de muebles. Después de la muerte de Charles Le Brun, Berain recibió el encargo de componer y supervisar toda la decoración exterior de los barcos del rey. [6] Sus primeros diseños para interiores reales datan de los años 1682-1684.
Fue inventivo y trabajador y, comenzando con los interiores del Hôtel de Mailly (1687-88), asimiló y adaptó la ornamentación grotesca rafaelesca [7] [2] al gusto de la época. Proporcionó diseños arabescos para la fabricación de tapices de Beauvais . En Meudon, para Louis, le Grand Dauphin , de quien siguió siendo su diseñador favorito. [8] Los decorados de Berain, a partir de 1699, iniciaron el estilo Régence que fue precursor del rococó .
Bérain también diseñó vestuario para el teatro. En 1674 ya había comenzado a diseñar vestuario para la Ópera de Jean-Baptiste Lully , incluyendo vestuario para bailarines en los divertissements . Para la ópera Amadis de Lully de 1684 , un relato de romance caballeresco, Bérain llevó a cabo una investigación sobre los estilos de la Edad Media y el Renacimiento , un enfoque histórico del diseño de vestuario que era inusual para la época. Además de los diseños de vestuario para las tragédies en musique de Lully , Bérain diseñó el vestuario para los ballets de Lully Le triomphe de l'amour (1681) y Le temple de la paix (1685). [9]
En 1680, Bérain asumió el trabajo de Carlo Vigarani como diseñador de la maquinaria y la escenografía de la Ópera, y hasta 1707 estuvo a cargo de la puesta en escena de todas las obras líricas producidas en el Théâtre du Palais-Royal de París, así como en las residencias reales. Después de la muerte de Lully en 1687, creó diseños para los primeros ballets de ópera , Les saisons (1695) de Pascal Colasse y L'Europe galante (1697) de André Campra . En sus diseños de escenografía, Bérain continuó utilizando la perspectiva de un solo punto altamente simétrica, siguiendo los pasos de sus predecesores italianos Giacomo Torelli y Vigarani, así como Giovanni Francesco Grimaldi y Giovanni Burnacini. Nunca empleó los diseños de perspectiva per angolo (oblicua) que estaban siendo probados en Italia por diseñadores como los Galli-Bibiena . [10]
En 1692, Bérain colaboró con la familia real con motivo de la boda de Felipe de Orleans con la hija ilegítima del rey, Francisca María de Borbón, Mademoiselle de Blois . Bérain diseñó sus vestidos de novia adornados con joyas y sus apartamentos privados en el Palacio Real de la capital.
Sus numerosos diseños fueron grabados en su mayor parte bajo su propia supervisión; una colección de ellos fue publicada en París en 1711 por su yerno, Jacques Thuret , relojero del rey desde 1694. Hay tres libros, L'Œuvre de J. Berain , Ornements inventés par J. Berain y Œuvres de J. Berain contenant des ornements d'architecture . [6] `
Désiré Guilmard en Les Maîtres ornemanistes , da una relación completa de sus obras publicadas.
Su hijo y alumno, Jean Berain el Joven (1678-1726), nació y murió en París. Ejerció las mismas funciones oficiales tras la muerte de su padre y trabajó con un estilo muy similar. [6]
