La música de Polonia abarca diversos aspectos de la música y las tradiciones musicales que se han originado y se practican en Polonia . Entre los artistas polacos se incluyen compositores clásicos de fama mundial como Frédéric Chopin , Karol Szymanowski , Witold Lutosławski , Henryk Górecki y Krzysztof Penderecki ; pianistas de renombre como Karl Tausig , Ignacy Jan Paderewski , Arthur Rubinstein y Krystian Zimerman ; así como artistas de música popular y conjuntos de música folclórica tradicional regionalizada que crean una escena musical rica y animada a nivel de base. Los músicos de Polonia, a lo largo de la historia, han desarrollado y popularizado una variedad de géneros musicales y danzas folclóricas como la mazurca , la polonesa , el krakowiak , el kujawiak , la danza en pareja polaca , el oberek ; así como el género de poesía cantada ( poezja śpiewana ) y otros. Mazurek (Mazur), Krakowiak, Kujawiak, Oberek y Polonesa (Polonez) están registradas como danzas nacionales polacas, originarias de la Alta Edad Media. La más antigua de ellas es la Polonesa, que proviene de las danzas de gala medievales y originalmente se llamaba "chodzony", una "danza que se camina".
La música polaca muestra influencias de una amplia variedad de estilos, representados por bandas aclamadas por la crítica, como Perfect (Zbigniew Hołdys), Status Qwo, Maanam (Kora), T.Love, Golec uOrkiestra, Budka Suflera, Czerwone Gitary, Dżem, Big Cyc, así como muchos otros artistas de renombre, como Czesław Niemen, Magdalena Ostrowska, Jacek Kaczmarski, Wojciech Młynarski, Czesław Mozil, Jakob Węgiel, Marek Grechuta y cantautores e íconos del pop contemporáneos como Margaret , Maria Peszek , Myslovitz y Edyta Bartosiewicz. y Doda ; los músicos de jazz Tomasz Stańko , Krzysztof Komeda , Włodek Pawlik , Adam Makowicz , Leszek Możdżer y Michał Urbaniak ; las bandas de death y black metal Behemoth , Vader y Decapitated ; y los compositores de cine y música clásica contemporánea Wojciech Kilar , Jan AP Kaczmarek , Zbigniew Preisner , Abel Korzeniowski , Krzesimir Dębski y Krzysztof Meyer , entre muchos otros.
El origen de la música polaca se remonta al siglo XIII, cuando se encontraron manuscritos en Stary Sącz que contenían composiciones polifónicas relacionadas con la Escuela de Notre Dame de París . Otras composiciones tempranas, como la melodía de Bogurodzica , también pueden remontarse a este período. El primer compositor notable conocido, Mikołaj z Radomia , vivió en el siglo XV.
Durante el siglo XVI, dos conjuntos musicales, ambos con sede en Cracovia y pertenecientes al rey y al arzobispo de Wawel , lideraron la rápida innovación de la música polaca. Entre los compositores que escribieron durante este período se encuentran Wacław z Szamotuł , Mikołaj Zieleński , Nicolaus Cracoviensis , Marcin Leopolita y Mikołaj Gomółka , que compuso "Melodías para el salterio polaco". Diomedes Cato , un italiano nativo que vivió en Cracovia desde aproximadamente los cinco años, se convirtió en uno de los laudistas más famosos de la corte de Segismundo III , y no solo importó algunos de los estilos musicales del sur de Europa, sino que los mezcló con la música folclórica nativa. [1]
Durante el siglo XVII, los compositores polacos de este período se centraron en la música religiosa barroca , los conciertos para voces, instrumentos y bajo continuo , una tradición que continuó hasta el siglo XVIII. El compositor más famoso de este período es Adam Jarzębski , conocido por sus obras instrumentales como Chromatica , Tamburetta , Sentinella , Bentrovata y Nova Casa . Otros compositores incluyen a Grzegorz Gerwazy Gorczycki , Franciszek Lilius , Bartłomiej Pękiel , Stanisław Sylwester Szarzyński y Marcin Mielczewski . Además, en los últimos años del siglo XVI y la primera parte del siglo XVII, varios músicos italianos fueron invitados a las cortes reales de Segismundo III y Vladislao IV . Entre ellos se encontraban Luca Marenzio , Giovanni Francesco Anerio y Marco Scacchi .
Además, en Varsovia comenzó una tradición de producción operística en 1628, con la representación de Galatea (compositor incierto), la primera ópera italiana producida fuera de Italia. Poco después de esta representación, la corte produjo la ópera La liberazione di Ruggiero dall'isola d'Alcina de Francesca Caccini , que había escrito para el príncipe Vladislao tres años antes, cuando este se encontraba en Italia. Otra primicia: se trata de la ópera más antigua que se conserva escrita por una mujer. Cuando Vladislao era rey (como Vladislao IV), supervisó la producción de al menos diez óperas a finales de la década de 1630 y de 1640, convirtiendo a Varsovia en un centro artístico. No se sabe quiénes fueron los compositores de estas óperas: es posible que fueran polacos que trabajaron con Marco Scacchi en la capilla real, o que estuvieran entre los italianos importados por Vladislao. [2]
Entre los compositores de finales del siglo XVIII se encuentra Maciej Radziwill , cuyo estilo se ha caracterizado por pertenecer al estilo galante .
Feliks Janiewicz , Karol Kurpiński , Jan Stefani , Wojciech Żywny y Franciszek Ścigalski fueron compositores polacos que escribieron en el estilo clásico característico de los siglos XVIII y principios del XIX. La primera ópera nacional, Krakowiacy i Górale, escrita por Wojciech Bogusławski y Jan Stefani, se estrenó el 1 de marzo de 1794.
A finales del siglo XVIII, la música clásica polaca evolucionó hacia formas nacionales como la Polonesa y la Mazurca , quizás la primera música artística distintivamente polaca . Las Polonesas para piano fueron y siguen siendo populares, como las de Jacek Szczurowski , Michał Kleofas Ogiński , Juliusz Zarębski , Henryk Wieniawski , Józef Elsner y, el más famoso, Frédéric Chopin . Chopin sigue siendo muy conocido y se le considera por componer una amplia variedad de obras, incluidas mazurcas , nocturnos , valses y conciertos, y por utilizar elementos tradicionales polacos en sus piezas. El mismo período vio a Stanisław Moniuszko , el individuo líder en el exitoso desarrollo de la ópera polaca , todavía famoso por óperas como Halka y La mansión encantada .
En el siglo XIX los compositores más populares fueron Maria Agata Szymanowska , Franciszek Lessel e Ignacy Feliks Dobrzyński . Los compositores de ópera importantes fueron Karol Kurpiński y Stanisław Moniuszko . A principios del siglo XIX y XX los compositores más destacados fueron Władysław Żeleński y Mieczysław Karłowicz . Karol Szymanowski ganó prominencia antes de la Segunda Guerra Mundial. Józef Koffler fue el primer compositor dodecafonista polaco . [3]
Entre las guerras, un grupo de compositores nuevos y emergentes formó la Asociación de Jóvenes Músicos Polacos; que incluía a futuras luminarias como Grażyna Bacewicz , Zygmunt Mycielski , Michał Spisak y Tadeusz Szeligowski . [4]
Tras la Segunda Guerra Mundial y la conversión del país en un sistema comunista , algunos compositores, como Roman Palester y Andrzej Panufnik , huyeron del país y permanecieron en el exilio. A principios de la década de 1960, varios compositores polacos formaron la Escuela de Compositores Polacos , caracterizada por el uso del sonorismo y el dodecafonismo . El estilo surgió de la crisis política de 1956 , tras la muerte de Stalin. En el mismo año se inauguró el festival de música Otoño de Varsovia , ambos estrechamente relacionados. [5] Según el director Antoni Wit, a los compositores se les dio libertad artística porque el régimen polaco no era tan duro como otras dictaduras de Europa del Este y la música no se consideraba ideológicamente relevante a diferencia de la literatura, el teatro o el cine. [6] Entre los compositores de la "Escuela Polaca" se encontraban Tadeusz Baird , Bogusław Schaeffer , Włodzimierz Kotoński , Witold Szalonek , Krzysztof Penderecki , Witold Lutosławski , Wojciech Kilar , Kazimierz Serocki , Tomasz Sikorski , Zygmunt Krauze y Henryk Mikołaj . ki. [5]
Entre los compositores clásicos y de jazz más modernos se encuentran Krzysztof Meyer , Jan AP Kaczmarek , Paweł Szymański , Krzesimir Dębski , Hanna Kulenty , Eugeniusz Knapik , Paweł Łukaszewski , Paweł Mykietyn , Maciej Zieliński , Marcel Chyrzyński , Marta Ptaszynska y Agata Zubel .
Polskie Nagrania Muza fue la compañía discográfica estatal desde 1956. Tras la caída del comunismo, fue adquirida por Warner Music Poland. Se dedicaba a la música de todos los gustos: folk, popular, clásica e infantil.
La música folclórica polaca fue recopilada en el siglo XIX por Oskar Kolberg , como parte de una ola de renacimiento nacional polaco . [7] Después de la Segunda Guerra Mundial , en la República Popular de Polonia , las tradiciones folclóricas se cultivaron comúnmente, pero las representaciones públicas y las transmisiones también tenían formas altamente organizadas y promovidas oficialmente. Los conjuntos folclóricos a gran escala apoyados por el estado se volvieron prominentes. [7] Los más famosos de estos fueron Mazowsze y Śląsk , que aún actúan. Aunque estas bandas presentaron interpretaciones del repertorio folclórico regional, el sonido general fue una mezcla homogeneizada de estilos polacos. Hubo grupos más auténticos, como Słowianki , pero la imagen higienizada de la música folclórica hizo que todo el campo fuera poco atractivo para algunas audiencias, y muchas tradiciones desaparecieron rápidamente.
La música de baile polaca, especialmente la mazurca y la polonesa , fueron popularizadas por Frédéric Chopin y pronto se extendieron por toda Europa y otros lugares. [7] Se trata de danzas de compás ternario, mientras que las formas de cinco tiempos son más comunes en el noreste y las danzas de compás binario como el krakowiak provienen del sur. La "polonesa" proviene de la palabra francesa para "polaco" utilizada para identificar su origen entre la aristocracia polaca que había adaptado la danza de una danza de caminata más lenta llamada chodzony . [7] La polonesa luego volvió a ingresar a la vida musical de la clase baja y se convirtió en una parte integral de la música polaca.
Aunque la música folclórica perdió popularidad en Polonia, especialmente en las áreas urbanas, el destino turístico de Podhale ha conservado sus animadas tradiciones. [7] La capital regional, Zakopane , ha sido un centro de arte desde finales del siglo XIX, cuando personas como el compositor Karol Szymanowski , que descubrió allí la música folclórica de Goral, hicieron que la zona fuera elegante entre los intelectuales europeos. [7] Aunque es parte de Polonia, la vida musical de Podhale está más estrechamente relacionada con la que se encuentra en las montañas de los Cárpatos de Ucrania, Eslovaquia, Moravia en la República Checa y Rumania .
Los conjuntos locales utilizan instrumentos de cuerda como violines y un violonchelo para tocar escalas distintivas con cuarta aumentada, principalmente el modo lidio y la escala acústica , en Polonia llamada skala podhalańska . El estilo de canto distintivo utilizado en esta escala se llama lidyzowanie . El violín principal ( prym ) está acompañado por varios segundos violines ( sekund ) y un violonchelo de tres cuerdas ( basy ). [7] Las danzas en compás binario como el krzesany , el zbójnicki (la danza del bandido) y la ozwodna son populares. La ozwodna tiene una estructura melódica de cinco compases que es bastante inusual. El krzesany es una danza extremadamente rápida, mientras que el zbójnicki es bien conocido y se percibe como el más "típico" de Podhale y el norte de Eslovaquia. Las canciones populares generalmente se centran en héroes como Juraj Jánošík . [7]
Fuera de Podhale, pocas regiones tienen escenas folclóricas activas, aunque hay festivales de música, como el Festival Kazimierz, que son muy conocidos y populares. [7] Las bandas folclóricas regionales incluyen Gienek Wilczek Band ( Bukowina ), Tadeusz Jedynak Band (Przystalowice Male), Stachy Band (Hazców nad Wislokiem), Franciszek Gola Band (Kadzidło), Edward Markocki Band (Zmyslówka-Podlesie), Kazimierz Kantor Band ( Głowaczowa), Swarni Band ( Nowy Targ ), Kazimierz Meto Band (Glina), Ludwik Młynarczyk Band ( Lipnica ), Kujawska Atlantyda (Kujawy) y Trebunie-Tutki .
Polonia siempre ha sido un país muy abierto a nuevos géneros musicales e incluso antes de la caída del comunismo, estilos musicales como el rock , el metal , el jazz , la electrónica y el new wave eran bien conocidos. [8] Desde 1989, la escena polaca ha explotado con nuevos talentos y un estilo más diverso.
Cada año, en Jarocin (Żary) , en el Festival Woodstock de Polonia en Kostrzyn nad Odrą y en los festivales Open'er y Off , se reúnen grandes grupos de jóvenes polacos para rendir homenaje al rock y a la música alternativa . Estos eventos suelen reunir a más de 250.000 personas y son comparables a los de Woodstock y Roskilde .
En la música jazz, los músicos polacos crearon un estilo específico, que fue más famoso en los años 1960 y 1970. Algunos artistas de jazz polacos destacados son: Krzysztof Komeda , Zbigniew Namysłowski , Adam Makowicz , Tomasz Stańko , Włodek Pawlik , Michał Urbaniak , Leszek Możdżer . Algunos de los vocalistas polacos más populares y de mayor éxito comercial de los siglos XX y XXI son Czesław Niemen , Edyta Górniak , Myslovitz , Doda , Maryla Rodowicz , Kamil Bednarek , Ewa Farna , Agnieszka Chylińska , Sylwia Grzeszczak , Michał Szpak , Edyta Bartosiewicz , Anna Maria Jopek. , Kasia Nosowska , Dawid Podsiadło , Sarsa , Monika Brodka y Margaret .
Dos grandes festivales de música polacos contemporáneos son el Festival de Opole y el Festival de Sopot . Entre otros festivales importantes se encuentran: Jazz Jamboree , Rawa Blues Festival y Wratislavia Cantans .
El black metal en Polonia ha evolucionado desde la década de 1980, aunque las primeras bandas estrictamente en este género aparecieron a principios de la década de 1990, con el crecimiento del movimiento black metal noruego . Una de las primeras bandas polacas de black metal, fundada a fines de 1979, fue Kat de Katowice, que originalmente se clasificó como thrash y heavy metal. Kat fue una gran influencia en la música heavy metal polaca, desarrollando su sonido áspero con letras satánicas directas, y más tarde se inspiró en gran medida en la poesía de Tadeusz Miciński . El grupo se ha reformado varias veces a lo largo de los años y permanece activo, con su guitarrista cofundador en proyectos de estudio. Después de una disputa de nombre a principios de la década de 2000, Kat y Roman Kostrzewski continúan con su legado en vivo y en el estudio. [9]
Otras bandas, clasificadas como black metal en la década de 1980, incluyen a Imperator (fundada en 1984) con un enfoque anticristiano en su música, y Vader (fundada en 1983) con letras con temática satánica, apareciendo en el escenario con cuero y púas. [10] Mientras todavía estaba activo, Vader luego desarrolló un sonido death metal con letras de temática ocultista, el estilo de música de Imperator es discutido; reformada dos veces en la década de 1990, la banda finalmente se disolvió en 2000, con solo un álbum de estudio lanzado. [10] Las bandas menores de black metal polaco de la década de 1980 incluyen Fantom (fundada en 1985), Scarecrow con un origen en el speed metal (formado en 1987), Bundeswehra influenciado por el thrash metal (1988), Apocalyptic Slaughter (1988), Dethroner luego rebautizado como Enormity (1987). Todos fueron grupos locales de corta duración que sólo lanzaron grabaciones de demostración.
En la década de 1990 se desarrolló una amplia gama de bandas de black metal, como Christ Agony , Mussorgski (ambas fundadas en 1990), Behemoth , Besatt, Xantotol (todas fundadas en 1991), Oppressor más tarde rebautizado como Baphomets Throne, Mastiphal , Graveland , North, Taranis, Infernum (todas fundadas en 1992), Hermh, Arkona, Thunderbolt, Profanum (todas fundadas en 1993), Lux Occulta (fundada en 1994), Darzamat (fundada en 1995), Witchmaster (fundada en 1996), Crionics y Vesania (fundada en 1997). [11] [12] [13] [14] [15] Después de su primer álbum, Christ Agony firmó con el sello francés Adipocere Records, luego con Cacophonous Records y luego con Hammerheart Records . Recibieron un breve período de reconocimiento en el underground europeo, pero más tarde se convirtieron en un acto menor. Después de su séptimo álbum en 2009, Christ Agony finalmente firmó con Mystic Production y ganó un reconocimiento nostálgico en Polonia con el apoyo de giras europeas. [16]
A principios y mediados de los años 1990, Behemoth, Graveland, Infernum, Profanum, Kataxu y otras bandas desarrollaron un estilo de black metal polaco distinguible, que incluía un uso decente del teclado atmosférico y samples de sonidos de la naturaleza (por ejemplo, viento, gritos de cuervos), al tiempo que conservaba los valores de producción crudos. Behemoth rápidamente se hizo popular en el underground con el apoyo del líder de Graveland, Rob Darken, y más tarde con el influyente sello Avantgarde Music . Con sede en Gdansk, la banda finalmente desarrolló un sonido influenciado por el death metal y ganó reconocimiento internacional. [17] [18] Otras bandas de la década de 1990 como Baphomets Throne, North, Mussorgski, Besatt, Infernum permanecieron activas, pero firmaron con sellos underground y nunca recibieron elogios internacionales. En años posteriores, solo Darzamat, después de varios lanzamientos de álbumes, firmó con Massacre Records , pero su breve reconocimiento europeo se vio interrumpido por cambios de formación. [19] Vesania firmó con Napalm Records , hizo una pausa, pero lanzó tres álbumes en la década de 2000. [20] Más tarde, Polonia desarrolló bandas como MasseMord, Mgła (ambas fundadas en 2000), Furia (fundada en 2003), Morowe (2006) y Blaze of Perdition (2007); aunque todas estas solo son conocidas en el circuito underground. [21] [22]
Dentro del black metal en Polonia, se desarrollaron varias bandas de Black Metal Nacional Socialista (NSBM), como Veles (fundada en 1992), Gontyna Kry (fundada en 1993), Kataxu (1994), Ohtar (1996) y Sunwheel (1998). Todas ellas atrajeron el interés de la Liga Antidifamación y se consideró que interpretaban "música de odio". [23] A principios de la década de 1990, NSBM también fue investigada por la Oficina de Protección del Estado de Polonia . [24] Aunque Graveland era extremadamente popular entre los fanáticos de NSBM y generalmente se la veía como una banda nacionalsocialista, [25] Rob Darken rechaza esta etiqueta y le dijo a la revista Decibel: "No creo que Graveland sea una banda NSBM. Graveland es considerada una banda NSBM debido a mis convicciones políticas, [que] la mayoría de la gente llamaría convicciones de extrema derecha, nacionalsocialistas". [26]
En la década de 1980, Polonia desarrolló un movimiento de death metal temprano , aunque en ese momento muchas de las bandas eran referidas como black metal o thrash metal , muchas fueron clasificadas más tarde como death metal. Algunas de las bandas de la época incluyen Vader , que comenzó como un grupo de heavy metal clásico (fundado en 1983), y otras con origen en el thrash metal, como Imperator (fundada en 1984), Armagedon (fundada en 1986), Magnus (fundada en 1987), Ghost y Thanatos luego rebautizados como Trauma (ambos fundados en 1988), Bloodlust y Betrayer (ambos fundados en 1989). [27] [28] Muchos de los grupos se disolvieron a principios de la década de 1990 después de un solo álbum, aunque varios ganaron seguidores underground en Europa debido al intercambio de cintas. Vader se convirtió en el único grupo que permaneció activo desde su formación, y alcanzó una base de fans internacional, con álbumes en las listas de éxitos de Polonia, Alemania y Japón, en sellos como Earache Records , Metal Blade Records y Nuclear Blast , entre otros. [17] [18] [27] Si bien Trauma también se mantuvo activo desde su formación, nunca alcanzó el mismo reconocimiento. Desde finales de la década de 2000, varias de las bandas "clásicas" como Magnus, Armagedon y Merciless Death se han reformado y desde entonces se han mantenido activas. [29] [30]
En la década de 1990 se desarrolló una segunda ola de death metal con bandas como Violent Dirge, Lost Soul , Hazael, Hate , Pandemonium (todas fundadas en 1990), Cerebral Concussion más tarde rebautizada como Devilyn, Prophecy, Dies Irae (todas fundadas en 1992), Sceptic (fundada en 1994), Decapitated y Yattering (ambas fundadas en 1996). [31] [32] [33] [34] La música altamente técnica de Violent Dirge se convirtió en el interés del influyente sello Nuclear Blast que más tarde lanzó el sampler del grupo. Aunque Violent Dirge se disolvió en 1995 después del lanzamiento de varios demos y dos álbumes underground con éxito que solo se mantuvo en Polonia. [35] Hazael también fue objeto de interés del sello discográfico oriental Century Media Records . Pero después de firmar un contrato y grabar el álbum para el sello, fueron abandonados. Esto finalmente llevó a la disolución de la banda en 1996. Sin embargo, se reformaron en 2014. [36]
El reconocimiento en Europa llevó a bandas como Devilyn a firmar con Listenable Records , Yattering un contrato de grabación con Season of Mist para su segundo lanzamiento, y Prophecy firmó con Koch International . [17] Después de perder popularidad, Prophecy hizo una pausa en 1999 y se reformó en 2004, pero finalmente se separó en 2010, mientras que Devilyn y Yattering se disolvieron en 2006. Hate después de varios álbumes underground alcanzó el reconocimiento internacional en la década de 2000 después de firmar con Listenable Records, y más tarde con Napalm Records , Dies Irae, reformado en 2000 que consta de miembros de Vader firmó con Metal Blade Records, y lanzó tres álbumes, hasta la muerte de su baterista. [17] [18] [37] [38] [39]
A finales de la década de 1990, Decapitated firmó con Wicked World, una subsidiaria de Earache Records. [40] La banda lanzó varios álbumes, alcanzando luego el reconocimiento internacional después de reformarse en 2009 y un nuevo contrato de grabación con Nuclear Blast. [18] Después de reformarse en 1997, Lost Soul firmó con Relapse Records para lanzar su álbum debut, en 2006 la banda hizo una pausa y perdió su pequeña popularidad en Europa. [17] [34] Una vez más se reformaron en 2009 y firmaron con un sello polaco underground, realizan giras ocasionales en su país de origen. [41] A principios de la década de 2000, con el lanzamiento del tercer álbum, Sceptic firmó con Candlelight Records . Después de solo realizar giras en Polonia, el sello finalmente eliminó a Sceptic de su catálogo. Otras bandas menores de death metal polacas activas principalmente en la escena underground europea incluyen Stillborn (fundada en 1997), Azarath (fundada en 1998), Deivos (fundada en 1999) y Masachist (fundada en 2006), entre otras. [42] [43] Aunque fundada en 1991 como una banda de black metal, Behemoth alcanzó reconocimiento internacional por su mezcla de black metal con death metal, con un álbum certificado Oro en Polonia y tres en las listas Billboard 200 en los EE. UU. [17] [18] [44] [45]
A principios de los años 1980, en respuesta a la ola de thrash metal estadounidense , Polonia desarrolló su propia escena de thrash metal. Las bandas de este período incluyen Kat (fundada a fines de 1979), que comenzó como un grupo de speed/heavy metal, Turbo (fundado en 1980), que tuvo orígenes en el rock y el heavy metal, así como algunas bandas de thrash metal estricto como Kreon, Dragon (ambas fundadas en 1984), Destroyers, Hammer (ambas fundadas en 1985), Quo Vadis, Alastor, Hunter , Wolf Spider, Acid Drinkers (todas fundadas en 1986) y Egzekuthor (fundada en 1987), entre otras. [46] [47] [48] [49] [50] [51] [52] La década de 1980 también es cuando la escena del thrash metal en Polonia tuvo más éxito, con bandas encontrando un lugar de partida en el festival Metalmania (con sede en Katowice). Bandas como Destroyers, Hamer, Dragon y Wolf Spider se convirtieron en objeto de interés de los sellos discográficos nacionales Pronit y Polton , y las bandas compartieron grabaciones en álbumes divididos. Destroyers continuó actuando hasta principios de 1990; sus álbumes posteriores fueron lanzados por los sellos nacionales Tonpress y Polskie Nagrania Muza . Wolf Spider, después de cuatro álbumes, se disolvió en 1991; luego se reformaron en 2011. Dragon, en años posteriores, desarrolló un estilo influenciado por el death metal y permaneció activo hasta 2000 con cinco álbumes lanzados. Hamer, después de reformarse varias veces, permanece activo.
Turbo, con su popularidad basada en la canción de protesta "Dorosłe dzieci", cambió a un sonido thrash metal después de dos álbumes lanzados solo en Polonia. [50] Turbo ha hecho varios intentos de cruzar la frontera polaca con álbumes en inglés, que han sido lanzados por el sello alemán Noise Records, el sello italiano Metal Master Records y el sello británico Under One Flag (una subsidiaria de Music for Nations ). [50] Debido a los problemas para recibir pasaportes, Turbo sigue siendo un acto local; se han disuelto y reformado varias veces, han lanzado once álbumes y todavía están activos. [50] La banda Kat había tomado un enfoque similar; después de varios sencillos lanzados en Polonia, firmaron con el sello belga Ambush Records para lanzar su álbum debut. [53] Debido a que no pueden hacer giras fuera de Polonia, Kat sigue siendo local, con varios álbumes en polaco lanzados. Kat se reformó varias veces a lo largo de los años; permanecen activos únicamente como un proyecto de estudio. Después de una disputa por el nombre a principios de la década de 2000, el grupo Kat & Roman Kostrzewski continúa con su legado. [9]
Acid Drinkers es otra banda polaca que intentó hacer giras fuera de su país de origen. [54] En los años posteriores a las revoluciones de 1989 , los miembros de Acid Drinkers revocaron sus pasaportes, pero después de problemas con las visas, se les ocurrió que necesitaban detener sus protestas. [17] [18] Siguen activos solo en Polonia y han recibido estatus de culto con quince álbumes lanzados, varios de los cuales han aparecido en las listas de álbumes polacas. Otras bandas como Quo Vadis y Alastor siguen activas en escenas underground para incorporar en años posteriores a su música groove, death o metal progresivo. Egzekuthor se disolvió en 1992 después de un álbum, se reformó en 2002 para disolverse en 2008 antes de que se lanzara el segundo trabajo de estudio. Mientras que Hunter esperó hasta 1995 para lanzar el primer álbum alcanzó el reconocimiento en Polonia con álbumes de la década de 2000. [52] Aunque con el paso de los años se alejó del estricto estilo thrash metal, Hunter recibió una nominación al Fryderyk , un premio anual de música polaca, y en el mismo se destacaron varios discos en la lista de álbumes polacos, con canciones que recibieron difusión regular. [52] [55] En años posteriores surgieron varias bandas de thrash metal, aunque ninguna alcanzó el reconocimiento de las de la década de 1980. Algunas de ellas incluyen a Geisha Goner (fundada en 1990), Tuff Enuff (fundada en 1992), Flapjack, Myopia (ambas fundadas en 1993), Horrorscope (fundada en 1996), Virgin Snatch y Alkatraz (ambas fundadas en 2001). [56] [57] [58] [59]
Polonia desarrolló su escena de metal gótico en la década de 1990, aunque estuvo entrelazada con el movimiento de rock gótico desde el principio, centrado en el Castle Party Festival fundado en 1994. La escena se inspiró vagamente en bandas polacas como Closterkeller , Pornografia, Fading Colours (todas fundadas en la década de 1980), y en años posteriores en actos británicos como Paradise Lost , My Dying Bride , Anathema y Norwegian Theatre of Tragedy , entre otros. Las primeras bandas góticas polacas desarrollaron su sonido a partir de varios estilos como el rock, el black, el death y el doom metal, que incluyen Battalion d'Amour (fundada en 1989), Neolithic, Moonlight (ambas fundadas en 1991), Sacriversum, Sirrah (ambas fundadas en 1992), Hermh, Cemetery of Scream (ambas fundadas en 1993), Hefeystos y Tower (ambas fundadas en 1994), entre otras. La mayoría de las bandas polacas de metal gótico desde los años 90 alcanzaron reconocimiento solo en Polonia o, durante un corto período de tiempo, en Europa. En comparación con el movimiento Black or Death, el metal gótico es una escena musical menor.
Aunque se considera una banda de rock, Closterkeller desarrolló un sonido de metal gótico a fines de la década de 1990. Con nueve álbumes tanto en idioma nativo como en inglés lanzados hasta 2011, se convirtieron en la banda gótica polaca más influyente. [ cita requerida ] Battalion d'Amour con sus letras poéticas alcanzó popularidad con álbumes de la década de 1990, que se perdió después de un cambio de vocalista principal del grupo a principios de la década de 2000. La banda lanzó su último álbum en 2005. Neolithic firmó con el sello francés Adipocere Records y desarrolló un sonido influenciado por el doom y el metal progresivo. Lanzaron dos álbumes y se disolvieron en 2006 con un breve reconocimiento en su país de origen. Moonlight, activo hasta 2007, lanzó varios álbumes en la década de 2000, combinando un estilo de metal gótico con trip hop y rock. Reformado varias veces a lo largo de los años, Hermh comenzó como un acto de metal gótico antes de cambiar al black metal sinfónico con letras de temática vampírica, y sigue siendo un proyecto de estudio. Cemetery of Scream con cinco álbumes publicados sigue activo. Hefeystos, con un sonido influenciado por el rock progresivo, lanzó dos álbumes y finalmente se disolvió en 2000. Mientras que Tower se disolvió a fines de la década de 1990, también con dos álbumes publicados. Solo Sirrah alcanzó un reconocimiento de corta duración en Europa con un contrato de grabación de Music for Nations . Disuelto en 1998, el grupo se reformó en 2013 y todavía está activo.
La segunda ola de bandas góticas incluye a Artrosis , Lorien (ambas fundadas en 1995), Aion, Desdemona (ambas fundadas en 1996), Sator (más tarde rebautizada como Delight ; fundada en 1997) y Via Mistica (fundada en 1998), entre otras. Artrosis alcanzó rápidamente popularidad en Polonia con álbumes lanzados por el sello local Morbid Noizz Productions. A fines de la década de 1990, Artrosis se convirtió en objeto de interés del sello Hall of Sermon de Tilo Wolff , que lanzó una versión en inglés de uno de sus álbumes. La banda alcanzó su popularidad a principios de la década de 2000 con un contrato con Metal Mind Productions. La banda lanzó siete álbumes en polaco y cuatro en inglés y permanece activa. La popularidad de Lorien llegó con un álbum debut lanzado por sellos underground en Europa, EE. UU. Y Australia con promoción de Polskie Radio en su país de origen. Después de varios cambios de formación y un álbum más lanzado, Lorien se disolvió en 2005. Ocho años después, el grupo se reformó y todavía está activo. Mientras que Aion ganó algo de reconocimiento europeo con dos álbumes lanzados por Massacre Records e Impact Records . En años posteriores, la banda siguió siendo un acto local con un contrato de grabación de Metal Mind Productions. Finalmente, cambiando el estilo al heavy metal moderno en su quinto álbum, Aion se disolvió después de su lanzamiento en 2004.
Aunque el álbum debut de Desdemona fue lanzado en Japón, la banda se convirtió en un acto local con álbumes lanzados por Metal Mind Productions, eventualmente abandonando su estilo de metal gótico a favor del industrial con cuatro álbumes lanzados y un contrato de grabación con Danse Macabre Records . Delight, que comenzó como una banda de power metal, alcanzó el reconocimiento en Polonia con el apoyo de una extensa gira y varios álbumes en polaco e inglés lanzados a principios de la década de 2000. En 2005, después de una actuación en Wave Gotik Treffen en Alemania, Delight firmó con Roadrunner Records , aunque después de un álbum lanzado, el grupo se disolvió sin una declaración oficial. Via Mistica sigue siendo un acto local con tres álbumes lanzados a principios de la década de 2000. En años posteriores han surgido varias bandas de metal gótico, la mayoría de ellas permaneciendo como una parte menor de la escena del heavy metal polaca, que incluyen grupos como Mystherium (fundada en 2001), Ciryam (fundada en 2003), UnSun (fundada en 2006) y NeraNature (fundada en 2009) entre otros. Solo UnSun alcanzó el reconocimiento internacional con un contrato de grabación de Century Media Records y álbumes en las listas de éxitos en Japón, aunque después de dos álbumes el grupo hizo una pausa debido a problemas con la salud del vocalista.