La corneta ( / ˈ k ɔːr n ɪ t / , [1] EE. UU. : / k ɔːr ˈ n ɛ t / ) es un instrumento de metal similar a la trompeta pero que se distingue de ella por su orificio cónico , forma más compacta y calidad de tono más suave. La corneta más común es un instrumento transpositor en si bemol . También hay una corneta soprano en mi bemol y cornetas en la y do. Ninguna está relacionada con la corneta renacentista y barroca temprana .
La corneta se derivó de la trompa de posta al aplicarle válvulas en la década de 1820. [2] Inicialmente, se usaban válvulas Stölzel y, en la década de 1830, los fabricantes parisinos usaban las válvulas de pistón Périnet mejoradas . [3] Las cornetas aparecieron por primera vez como partes instrumentales separadas en composiciones francesas del siglo XIX. [4]
El instrumento no podría haber sido desarrollado sin la mejora de las válvulas de pistón por parte de los trompetistas de Silesia Friedrich Blühmel (o Blümel) y Heinrich Stölzel , a principios del siglo XIX. Estos dos fabricantes de instrumentos inventaron las válvulas casi simultáneamente, aunque es probable que Blühmel fuera el inventor, mientras que Stölzel desarrolló un instrumento práctico. [5] Se les concedió conjuntamente una patente por un período de diez años. François Périnet recibió una patente en 1838 para una válvula mejorada, que se convirtió en el modelo para las válvulas de pistón de los instrumentos de viento metal modernos. [6] El primer virtuoso notable fue Jean-Baptiste Arban , quien estudió la corneta extensamente y publicó La grande méthode complète de cornet à piston et de saxhorn , comúnmente conocido como el método Arban , en 1864. [7] Hasta principios del siglo XX, la trompeta y la corneta coexistieron en conjuntos musicales; el repertorio sinfónico a menudo incluye partes separadas para trompeta y corneta. A medida que varios constructores de instrumentos realizaron mejoras en ambos instrumentos, comenzaron a verse y sonar más parecidos. La corneta moderna se utiliza en bandas de metales , bandas de conciertos y en repertorios orquestales específicos que requieren un sonido más suave. [8]
El nombre "corneta" deriva del francés corne , que significa "cuerno", que a su vez proviene del latín cornu . Aunque no están relacionados musicalmente, los instrumentos de la familia Zink (que incluye las serpientes ) se denominan "cornetto" o "cornett" en inglés moderno, para distinguirlos de la corneta con válvulas descrita aquí. La 11.ª edición de la Encyclopædia Britannica se refería a las serpientes como "viejas cornetas de madera". [9] El cornu romano/etrusco (o simplemente "cuerno") es el ancestro lingüístico de estas. Es un predecesor del cuerno de poste , del que evolucionó la corneta, y se usaba como una corneta para dar órdenes en el campo de batalla. [8]
Las válvulas de la corneta permitían una interpretación melódica en todo el registro del instrumento. Las trompetas tardaron más en adoptar la nueva tecnología de válvulas, por lo que durante 100 años o más, los compositores solían escribir partes separadas para trompeta y corneta. La trompeta tocaba pasajes similares a una fanfarria , mientras que la corneta tocaba pasajes más melódicos. La trompeta moderna tiene válvulas que le permiten tocar las mismas notas y digitaciones que la corneta.
Las cornetas y las trompetas fabricadas en una tonalidad determinada (normalmente la tonalidad de si bemol ) tocan el mismo tono y la técnica para tocar los instrumentos es casi idéntica. Sin embargo, las cornetas y las trompetas no son totalmente intercambiables, ya que difieren en el timbre . También está disponible, aunque normalmente solo se ve en las bandas de metales, un modelo soprano en mi bemol , con un tono una cuarta por encima del si bemol estándar .
A diferencia de la trompeta, que tiene un orificio cilíndrico hasta la sección de la campana, el tubo de la corneta tiene un orificio mayoritariamente cónico, que comienza muy estrecho en la boquilla y se ensancha gradualmente hacia la campana. Las cornetas que siguieron a la patente de 1913 de EA Couturier pueden tener un orificio cónico continuo. Esta forma es la principal responsable del tono cálido y suave característico del instrumento, que se puede distinguir del sonido más penetrante de la trompeta. El orificio cónico de la corneta también la hace más ágil que la trompeta al tocar pasajes rápidos, pero a menudo no se garantiza un tono correcto. [8] La corneta suele ser la preferida por los principiantes jóvenes, ya que es más fácil de sostener y su centro de gravedad está mucho más cerca del intérprete.
La boquilla de la corneta tiene un cuerpo más corto y estrecho que la de una trompeta, por lo que puede adaptarse al receptor de boquilla más pequeño de la corneta. El tamaño de la copa suele ser más profundo que el de una boquilla de trompeta. [9]
Una variedad es la corneta tradicional de modelo corto, también conocida como modelo en forma de "crook de pastor". Estos suelen ser instrumentos de gran calibre con un sonido rico y suave. También existe una corneta de modelo largo o "con envoltura americana", a menudo con un calibre más pequeño y un sonido más brillante, que se produce en una variedad de envolturas de tubos diferentes y tiene un aspecto más parecido al de una trompeta. El modelo de crook de pastor es el preferido por los tradicionalistas de la corneta. La corneta de modelo largo se usa generalmente en bandas de concierto en los Estados Unidos y ha encontrado pocos seguidores en las bandas de concierto y de metales de estilo británico.
Una tercera variedad, relativamente rara, distinta de la corneta "con envoltura americana" es la "corneta larga", que fue producida a mediados del siglo XX por CG Conn y FE Olds y es visualmente casi indistinguible de una trompeta, excepto que tiene un receptor diseñado para aceptar boquillas de corneta. [10] [11]
La corneta de eco ha sido considerada una variante obsoleta. Tiene una cámara de sordina (o cámara de eco) montada en el costado, que actúa como una segunda campana cuando se presiona la cuarta válvula. La segunda campana tiene un sonido similar al de una sordina Harmon y se usa típicamente para tocar frases de eco, con lo cual el intérprete imita el sonido de la campana principal usando la cámara de eco. [12]
Al igual que la trompeta y todos los demás instrumentos de viento de metal modernos, la corneta produce un sonido cuando el intérprete hace vibrar ("zumbido") los labios en la boquilla, creando una columna de aire vibrante en el tubo. La frecuencia de la vibración de la columna de aire se puede modificar cambiando la tensión y la apertura de los labios, o embocadura , y alterando la posición de la lengua para cambiar la forma de la cavidad oral, aumentando o disminuyendo así la velocidad de la corriente de aire. Además, la columna de aire se puede alargar activando una o más válvulas, lo que baja el tono. También es posible la doble y triple lengüeta .
Sin válvulas, el intérprete sólo podría producir una serie armónica de notas, como las que tocan la corneta y otros instrumentos de viento metal "naturales". Estas notas están muy separadas en la mayor parte del registro del instrumento, lo que hace imposible la ejecución diatónica y cromática , excepto en el registro extremadamente alto. Las válvulas cambian la longitud de la columna vibratoria y proporcionan a la corneta la capacidad de tocar cromáticamente. [9]
Las bandas de metales británicas se componen únicamente de instrumentos de viento metal y una sección de percusión . La corneta es el instrumento melódico principal de este conjunto; nunca se utilizan trompetas. El conjunto consta de unos treinta músicos, incluidos nueve cornetas en si bemol y una corneta en mi bemol ( corneta soprano ). En el Reino Unido, empresas como Besson y Boosey & Hawkes se especializaron en instrumentos para bandas de metales. En Estados Unidos, fabricantes del siglo XIX como Graves and Company, Hall and Quinby, EG Wright y Boston Musical Instrument Manufactury fabricaron instrumentos para este conjunto.
La corneta es un elemento destacado en las bandas de concierto de estilo británico , y las primeras piezas para bandas de concierto estadounidenses , en particular las escritas o transcritas antes de 1960, suelen incluir partes distintas y separadas para trompetas y cornetas. Sin embargo, las partes de corneta rara vez se incluyen en piezas estadounidenses posteriores, y son reemplazadas en las bandas estadounidenses modernas por la trompeta. Esta ligera diferencia en la instrumentación se deriva de la herencia de las bandas de concierto británicas en las bandas militares , donde el instrumento de viento más agudo es siempre la corneta. Por lo general, hay entre cuatro y seis cornetas en si bemol presentes en una banda de concierto británica, pero ningún instrumento en mi bemol , ya que este papel lo asume el clarinete en mi bemol .
Las orquestas de fanfarrias , que se encuentran únicamente en los Países Bajos, Bélgica, el norte de Francia y Lituania, utilizan la familia completa de instrumentos del saxofón . La instrumentación estándar incluye tanto la corneta como la trompeta; sin embargo, en las últimas décadas, la corneta ha sido reemplazada en gran medida por la trompeta.
En las bandas de jazz de estilo antiguo , se prefería la corneta a la trompeta, pero a partir de la era del swing, ha sido reemplazada en gran medida por la trompeta, más ruidosa y penetrante. Del mismo modo, la corneta ha sido eliminada en gran medida de las grandes bandas debido a un gusto creciente por instrumentos más ruidosos y agresivos, especialmente desde la llegada del bebop en la era posterior a la Segunda Guerra Mundial .
El pionero del jazz Buddy Bolden tocaba la corneta, y Louis Armstrong empezó con el instrumento, pero a menudo se le atribuye a su cambio a la trompeta el comienzo del dominio de la trompeta en el jazz. [13] Cornetistas como Bubber Miley y Rex Stewart contribuyeron sustancialmente al sonido inicial de la Duke Ellington Orchestra . Otros cornetistas de jazz influyentes incluyen a Freddie Keppard , King Oliver , Bix Beiderbecke , Ruby Braff , Bobby Hackett y Nat Adderley . Entre las actuaciones notables en corneta de músicos generalmente asociados con la trompeta se incluyen las de Freddie Hubbard en Empyrean Isles , de Herbie Hancock , y las de Don Cherry en The Shape of Jazz to Come , de Ornette Coleman . La banda Tuba Skinny está liderada por el cornetista Shaye Cohn.
Poco después de su invención, la corneta se introdujo en la orquesta sinfónica , complementando a las trompetas. El uso de válvulas significaba que podían tocar una escala cromática completa en contraste con las trompetas, que todavía estaban restringidas a la serie armónica . Además, se descubrió que su tono unificaba las secciones de trompa y trompeta. Hector Berlioz fue el primer compositor importante en usarlas de estas maneras, y sus obras orquestales a menudo usan pares de trompetas y cornetas, estas últimas tocando más líneas melódicas. En su Sinfonía fantástica (1830), agregó una contramelodía para una corneta solista en el segundo movimiento ( Un Bal ).
Las cornetas siguieron utilizándose, sobre todo en composiciones francesas, mucho después de que la trompeta de pistones se hiciera común. Combinaban bien con otros instrumentos y se consideraba que se adaptaban mejor a ciertos tipos de melodías. Chaikovski las utilizó de manera eficaz de esta manera en su Capricho italiano (1880). [14]
Desde principios del siglo XX, la combinación de corneta y trompeta todavía era la preferida por algunos compositores, incluidos Edward Elgar e Igor Stravinsky , pero tendía a usarse para ocasiones en las que el compositor quería un sonido específico más suave y ágil. Los sonidos de la corneta y la trompeta se han ido acercando con el tiempo, y ahora la primera rara vez se usa como instrumento de conjunto: [14] en la primera versión de su ballet Petrushka (1911), Stravinsky da un solo célebre a la corneta; en la revisión de 1946, eliminó las cornetas de la orquestación y, en su lugar, asignó el solo a la trompeta.