El formato doble es un fenómeno de la industria cinematográfica en el que los cines exhibirían dos películas por el precio de una, reemplazando un formato anterior en el que la presentación de un largometraje sería seguida por varios cortometrajes.
Los teatros de ópera pusieron en escena dos óperas juntas con el fin de ofrecer una representación más larga al público. Esto se relacionaba con óperas cortas de uno o dos actos que, de otro modo, eran comercialmente difíciles de representar solas. Un ejemplo destacado es el programa doble de Pagliacci con Cavalleria rusticana, que se estrenó el 22 de diciembre de 1893 en el Met . Desde entonces, las dos óperas se han representado con frecuencia como un programa doble, una combinación a la que en el mundo operístico se hace referencia coloquialmente como "Cav y Pag". [1]
El formato doble se originó a finales de la década de 1930. [ cita requerida ] Aunque el modelo de presentación dominante, que consistía en todos o algunos de los siguientes, continuó hasta bien entrada la década de 1940:
Con la llegada generalizada del cine sonoro a los cines estadounidenses en 1929, muchos exhibidores independientes comenzaron a abandonar el modelo de presentación que entonces predominaba. Las salas de cine sufrieron una recesión en los primeros años de la Gran Depresión .
Los dueños de los cines decidieron que podían atraer más clientes y ahorrar costes si ofrecían dos películas por el precio de una. La táctica funcionó; el público consideró que el precio de una entrada de cine era una buena opción para varias horas de entretenimiento variado y escapista, y la práctica se convirtió en un patrón estándar de programación.
En el típico programa doble de la década de 1930, la proyección comenzaba con un programa de variedades que consistía en avances , un noticiero , un dibujo animado y/o un cortometraje que precedía a una segunda película de bajo presupuesto (la película B ), seguida de un breve interludio. Por último, se proyectaba la película principal de alto presupuesto (la película A).
Un cine de barrio que proyectaba una función doble se impuso a un cine de estreno más caro con un solo largometraje. Los grandes estudios tomaron nota de ello y empezaron a hacer sus propios largometrajes de serie B utilizando los técnicos y los decorados del estudio y presentando a estrellas en ascenso o en descenso. Los grandes estudios también hicieron series de películas con personajes recurrentes. [ cita requerida ]
Aunque el formato doble dejó sin trabajo a muchos productores de comedia corta, fue la principal fuente de ingresos para estudios más pequeños de Hollywood, como Republic y Monogram , que se especializaban en la producción de películas de clase B. [ cita requerida ]
En 1910 se prohibieron las funciones dobles en Francia. La prohibición se levantó en 1953, pero una de las funciones debía tener más de diez años de antigüedad. [2]
La doble función surgió en parte debido a una práctica de los estudios conocida como " block booking ", una forma de vinculación , en la que los principales estudios de Hollywood exigían a los cines que compraran películas de clase B junto con las más codiciadas películas de clase A. En 1948, la Corte Suprema de los Estados Unidos decidió que la práctica era ilegal en Estados Unidos contra Paramount Pictures, Inc. , lo que contribuyó al fin del sistema de estudios .
Sin la reserva de entradas, los estudios ya no tenían incentivos para hacer sus propias películas de serie B. Pero el público de los cines de estreno , los cines de barrio y los autocines seguía esperando una programación de dos películas. En 1948, casi dos tercios de las salas de cine de Estados Unidos anunciaban películas dobles. [3]
Tras la sentencia del Tribunal Supremo de 1948, conocida como el Decreto de Consentimiento Paramount, la fuente de la segunda característica cambió. [4] La segunda característica podría ser:
James H. Nicholson y Samuel Z. Arkoff formaron American International Pictures a mediados de los años 50 para producir y distribuir películas de bajo presupuesto. Descubrieron que los exhibidores solo estaban interesados en comprar sus películas como largometrajes secundarios (una película de serie B ) a una tarifa plana. Una vez que Nicholson y Arkoff combinaron dos largometrajes en un programa, vendido como una sesión doble, con cada película recibiendo la misma facturación en la publicidad y respaldado con una campaña publicitaria explosiva, los cines estaban dispuestos a exhibirlas en base a un porcentaje. [5] Los exhibidores pueden haber conservado una parte mayor de la taquilla de la que exigían los principales distribuidores, [6] pero la parte de la taquilla de AIP fue suficiente para evitar que la empresa cerrara.
La función doble se vendía sobre una base porcentual y cada película recibía la misma atención en los anuncios de los periódicos y en los materiales promocionales. Como los tráilers y la publicidad promocionaban los dos títulos, se desaconsejaba a los exhibidores que separaran las funciones en el paquete. Para los distribuidores y exhibidores, se trataba de una política sustancialmente diferente a la función doble estándar, ya que no se trataba de una película de primera categoría combinada con una película secundaria de segunda categoría vendida a precio fijo (una película de clase B ).
A mediados de los años 60, las funciones dobles se habían abandonado en su mayoría en los cines que no eran autocines, en favor de la proyección de una sola película, en la que solo se proyecta un largometraje. Sin embargo, las funciones dobles de series populares que antes se habían presentado como una sola película, como la serie de James Bond y Matt Helm en el género de superespías , y los spaghetti westerns El hombre sin nombre y El extraño, fueron relanzadas juntas por los estudios principales.
El fin de la función doble de estreno también supuso el fin de las proyecciones continuas, una política de exhibición en la que una sala abría a las 10:30 o las 11:00 horas y transmitía la programación sin interrupción hasta las 00:00 horas. Los clientes compraban entradas y entraban a la sala en cualquier momento durante la programación.
El Rocky Horror Picture Show y su predecesor teatral de 1973 , The Rocky Horror Show , hacen referencia a esta práctica en su canción de apertura "Science Fiction/Double Feature" y están inspirados en gran medida en películas de serie B que se presentan en estas funciones. La película en sí se mostró y todavía se muestra a menudo como una función doble con Shock Treatment , una continuación libre de los mismos directores.
Aunque la mayoría de los cines han abandonado hace tiempo la práctica de proyectar dos películas al mismo tiempo, esta tiene un atractivo nostálgico. El Teatro Astor de St. Kilda , Melbourne , Australia , fundado en 1936, continúa la tradición de las dos películas hasta el día de hoy. Muchos cines de repertorio siguen proyectando dos películas, normalmente relacionadas de algún modo, una tras otra.
Los cortometrajes todavía preceden ocasionalmente a la presentación del largometraje ( las películas de Pixar generalmente incluyen un cortometraje, por ejemplo), pero la función doble ahora está efectivamente extinta en las salas de cine de estreno en los EE. UU.
Tras el éxito de ¿Quién engañó a Roger Rabbit ?, se crearon tres cortos de dibujos animados de Roger Rabbit para mostrarlos como preludio de otras películas de Disney, en un esfuerzo por revivir la visualización de cortos de dibujos animados antes de las películas principales. Solo se hicieron tres y el plan fracasó. [7]
Durante la década de 1990, muchos casetes VHS que contenían dos películas en la misma cinta (la segunda a menudo era una secuela de la primera) fueron descritos como "funciones dobles", una práctica que luego se extendió a los DVD .
En 2007, los cineastas Quentin Tarantino y Robert Rodríguez estrenaron sus películas individuales Planet Terror y Death Proof como una función doble bajo el título Grindhouse , editadas junto con avances de películas de explotación falsas y fragmentos de la década de 1970 para replicar la experiencia de ver una función doble en un cine grindhouse . Aunque Grindhouse recibió elogios de la crítica, fue un completo fracaso financiero en los Estados Unidos. Las películas se proyectaron individualmente en los mercados internacionales y en DVD.
Otra función doble reciente fue el Proyecto Duelo, cuando los directores japoneses Ryuhei Kitamura y Yukihiko Tsutsumi crearon películas en competencia para que el público del estreno las exhibiera y votara.
Una de las características animadas de Marvel , una serie directa a video que presenta a Hulk vs. , que es una función doble, tiene a Hulk vs. Wolverine y Hulk vs. Thor .
Más recientemente, las funciones dobles de películas populares relanzadas llegaron a la pantalla grande. La primera fue el relanzamiento de Toy Story y Toy Story 2 que comenzó el 2 de octubre de 2009, antes del lanzamiento de Toy Story 3 el año siguiente. Ambas películas se distribuyeron en Disney Digital 3D en cines selectos. [8] La siguiente función doble fue un relanzamiento de Crepúsculo y La saga Crepúsculo: Luna nueva el 29 de junio de 2010, poco antes de la proyección de medianoche de La saga Crepúsculo: Eclipse en cines selectos. [9] En febrero de 2011, se anunció que la decimocuarta película de Pokémon Victini y el héroe negro: Zekrom y Victini y el héroe blanco: Reshiram , que se estrenaría en julio, se lanzaría como una función doble, aunque ambas películas son en realidad "versiones" una de la otra, con diferencias relacionadas con los puntos de la trama y los diseños de los personajes que varían entre la versión que se ve.
En 2022, el cine ruso lanzó funciones dobles con películas estadounidenses y rusas. La primera película es un éxito de taquilla de Hollywood, designado como "servicio de preestreno gratuito". La segunda película, designada como función principal, es una película o cortometraje de propaganda patriótica rusa (se venden entradas para ello). [10] [11]
En 2023, muchos cines comenzaron a ofrecer funciones dobles de Barbie y Oppenheimer como parte del fenómeno " Barbenheimer ". Las dos películas, que se destacaron por su contraste tonal y de género, se estrenaron el 21 de julio en Estados Unidos y varios otros países. [12]