Droopy es un personaje animado de la época dorada de la animación estadounidense . Es un Basset Hound blanco antropomórfico con el rostro caído; de ahí su nombre. Fue creado en 1943 por Tex Avery para cortos de dibujos animados teatrales producidos por el estudio de dibujos animados Metro-Goldwyn-Mayer . Esencialmente el polo opuesto del otro personaje de Avery en MGM, el ruidoso y excéntrico Screwy Squirrel , Droopy se mueve lenta y letárgicamente, habla con una voz monótona y jovial y, aunque no es un personaje imponente, es lo suficientemente astuto como para burlar a sus enemigos. Cuando finalmente se enoja, a menudo porque un chico malo se ríe a carcajadas de él, Droopy es capaz de vencer a adversarios muchas veces su tamaño con una paliza cómica. [5]
El personaje apareció por primera vez, sin nombre, en la caricatura de Avery de 1943, Dumb-Hounded . Aunque no lo llamaron "Droopy" en pantalla hasta su quinta caricatura, Señor Droopy (1949), el personaje ya se llamaba "Droopy" en las hojas modelo de su primera caricatura. Fue oficialmente etiquetado por primera vez como "Happy Hound", un nombre utilizado en las apariciones del personaje en Our Gang Comics . Protagonizó 24 dibujos animados teatrales, que terminaron en 1958 cuando MGM cerró su departamento de dibujos animados. [6] El personaje ha sido revivido varias veces para nuevas producciones, incluidas películas y programas de televisión que también presentan a otras famosas estrellas de dibujos animados de MGM, Tom y Jerry , ya sea como su aliado o enemigo. También es conocido por ser el guía de Cartoon Network cuando se lanzó por primera vez el 1 de octubre de 1992. [7]
En la caricatura Northwest Hounded Police , el apellido de Droopy era "McPoodle". En The Chump Champ , se le dio como "Poodle". Sin embargo, generalmente se entiende que Droopy es un basset hound .
Droopy apareció por primera vez en la caricatura de MGM Dumb-Hounded , estrenada el 20 de marzo de 1943. La primera escena de Droopy es cuando aparece, mira a la audiencia y declara: "Hola, gente feliz... ¿saben qué? Soy el héroe." En la caricatura, Droopy está rastreando a un convicto fugitivo y siempre está esperando al delincuente dondequiera que aparezca. Avery había usado un chiste similar en su corto de Merrie Melodies Tortoise Beats Hare (1941) protagonizado por Bugs Bunny , que a su vez era una expansión/exageración de la premisa de su The Blow Out (1936) con Porky Pig . De hecho, esta caricatura muestra que las primeras ideas sobre la personalidad de Droopy ya estaban germinando, ya que Cecil Turtle de esa película tiene similitudes con Droopy.
La voz y la personalidad mansas e inexpresivas de Droopy se inspiraron en el personaje de Wallace Wimple en la comedia radiofónica Fibber McGee and Molly ; El actor Bill Thompson , que interpretó a Wimple, fue la voz original de Droopy. Durante su estancia en la Marina de los EE. UU. durante la Segunda Guerra Mundial, el papel fue interpretado por otros actores de doblaje, incluido Don Messick , quien repitió el papel en la década de 1990. El hombre de broma preferido de Avery, Heck Allen , dijo que el propio Avery proporcionó la voz en varias ocasiones y que "no se notaba la diferencia". [8] El propio Droopy era un actor versátil: podía interpretar a un Mountie , un vaquero, un diputado, un heredero o un Joe común y corriente amante de Dixieland con la misma facilidad. La misma voz se usó para Big Heel-Watha en la caricatura Screwy Squirrel del mismo nombre y para un peregrino que persigue un pavo siguiendo el modelo de Jimmy Durante en el corto Jerky Turkey de Avery de 1945 .
Uno de los rasgos más sorprendentes de Droopy es su increíble fuerza, dada su diminuta estatura y su aspecto y personalidad sin pretensiones, pero esto generalmente se reservaba para cuando estaba enojado (con algunas raras excepciones, donde movía muy fácilmente a su adversario sin dañarlo). en ese momento decía con voz monótona "¿Sabes qué? Eso me vuelve loco" antes de golpear al desventurado villano de la pieza. Una de esas ocasiones fue en Señor Droopy , donde le hizo esto a un toro. Sucedió nuevamente en One Droopy Knight , donde un dragón fue la víctima de Droopy. En el segundo caso, también rompió la cola del dragón y lo lanzó muy lejos con ella como si fuera un bate de béisbol (aparentemente, se regeneró como la cola de un lagarto, dado que el dragón ileso más tarde se convirtió en el sirviente/mascota de Droopy). Esto también lo hizo una vez una versión bebé de Droopy en el corto de temática occidental Homesteader Droopy . Un ejemplo de Droopy mostrando su fuerza sin ser provocado fue en The Chump Champ en el que Spike (como "Gorgeous Gorillawitz") mete un yunque en una bolsa de velocidad. Droopy golpea fácilmente la bolsa varias veces, pero cuando Spike le da un golpe, la mitad de él se hace añicos. Otro chiste que ocurrió durante muchas de las caricaturas de Droopy fue cuando los adversarios de Droopy talaron un árbol. Cuando el árbol comenzó a caer y estaba a punto de aplastar al desprevenido Droopy, el adversario corría en dirección opuesta, señalaba al cielo y gritaba: "TIM.....". Luego, en un momento de sorpresa, el árbol cambiaba de dirección y terminaba aplastando al adversario y este terminaba diciendo ".....ber" mientras seguía apuntando al cielo con una expresión de confusión en su rostro. En la mayoría de sus dibujos animados, Droopy combina ingenio con un lobo antropomórfico hábil (el personaje de Lobo "retrata" a los delincuentes tanto en Dumb-hounded como en su semi-remake, Northwest Hounded Police (1946)) o un bulldog llamado "Spike". a veces silencioso, a veces con acento gaélico . Dos dibujos animados de Droopy, The Shooting of Dan McGoo y Wild and Woolfy , también presentan apariciones de la chica con curvas de Caperucita Roja (1943) de Avery como una damisela en apuros perseguida por el lobo. Tres dibujos animados posteriores de Droopy, Three Little Pups (1953), Blackboard Jumble (1957) y Sheep Wrecked (1958), presentan un personaje de lobo sureño que se mueve lentamente. Expresado por Daws Butler en un dialecto que Butler usó más tarde para Huckleberry Hound de Hanna-Barbera .este lobo era un personaje más inexpresivo con tendencia a silbar "Kingdom Coming " (también conocido como "Jubalio") para sí mismo (al igual que Huckleberry cantaría " Oh My Darling Clementine " para sí mismo).
Avery se tomó un descanso de un año de MGM de 1950 a 1951, tiempo durante el cual Dick Lundy se hizo cargo de su unidad para hacer una caricatura de Droopy, Caballero Droopy , y varias caricaturas de Barney Bear . Avery regresó a finales de 1951 y continuó con Droopy y sus one-shots hasta que MGM disolvió la unidad Avery en 1953. Michael Lah, un animador de Avery, se quedó el tiempo suficiente para ayudar a William Hanna y Joseph Barbera a completar Adjunto Droopy después de que Avery se fuera. el estudio. El propio Lah luego dejó MGM, pero regresó en 1955 para dirigir los dibujos animados Droopy de CinemaScope , coprotagonizados por Spike (ahora llamado Butch debido al bulldog del mismo nombre en los dibujos animados de Tom y Jerry de Hanna y Barbera ) o el lobo silbador de "Kingdom Coming". La tarjeta de título inicial fue reemplazada por una secuencia recién dibujada en la que Droopy da su saludo inexpresivo: "Hola a todos, gente feliz". Se crearon siete dibujos animados de Droopy bajo la producción estable de HB. Uno de ellos, One Droopy Knight (1957), fue nominado al Premio de la Academia de 1957 al mejor cortometraje (dibujos animados) . Sin embargo, cuando se estrenó One Droopy Knight en diciembre de 1957, el estudio de dibujos animados MGM había estado cerrado durante seis meses, víctima de la reducción de personal empresarial.
En 1980, Filmation produjo una serie de cortos Droopy de bajo presupuesto para televisión como parte de su serie de televisión Tom and Jerry The Tom and Jerry Comedy Show . En la serie Tom & Jerry Kids de Hanna-Barbera de la década de 1990 , Droopy tenía un hijo pequeño llamado Dripple (con la voz de Charlie Adler ), una versión mayor del bebé que vemos en Homesteader Droopy . El leve éxito del programa proporcionó quizás la mayor cantidad de productos de Droopy: juguetes de peluche, gomitas, figuritas, etc. En 1993, Tom & Jerry Kids tuvo una serie derivada, Droopy, Master Detective , que eligió a Droopy y su hijo como cine negro. detectives de estilo. Droopy también tuvo cameos en dos largometrajes teatrales: como ascensorista en ¿Quién engañó a Roger Rabbit ? (donde el director de animación de la película, Richard Williams, le dio voz ), y en Tom y Jerry: la película . Droopy también tuvo cameos en los tres cortos posteriores de Roger Rabbit producidos por Disney , Tummy Trouble (nuevamente es un ascensorista), Roller Coaster Rabbit (interpreta a un tipo malo vestido como Snidely Whiplash ) y Trail Mix-Up (interpreta a un buceador). buzo). Droopy también aparece en la serie de dibujos animados de 2006 Tom and Jerry Tales , y ha aparecido en casi todas las películas de Tom y Jerry directas a video, comenzando con Tom and Jerry: The Magic Ring , ya sea como aliado o enemigo.
El 1 de octubre de 1992, cuando Cartoon Network se emitió por primera vez, a Droopy se le asignó un papel muy importante al mostrar a los niños la guía de este canal en su programa menos conocido "La guía de Droopy para Cartoon Network" .
En junio de 1999, Droopy apareció en un corto de Cartoon Network titulado Thanks a Latté , en el que trabaja en una cafetería y obliga a un lobo tacaño a darle una propina. En dicho corto, el personaje está representado con la cabeza calva y fue interpretado por Jeff Bergman . El corto se emitió en el canal hermano de Cartoon Network, Boomerang, hasta 2015. Durante el mismo período, Droopy también apareció en Harvey Birdman, Attorney at Law de Adult Swim en el episodio "Droopy Botox", con la voz de Maurice LaMarche . Se le ve buscando un acuerdo después de que un cirujano estético le inyectó demasiado botox (un chiste recurrente en este episodio fue el hecho de que a menudo se veía a Droopy llorando a pesar de tener una enorme sonrisa congelada en su rostro, al revés de los dibujos animados clásicos donde un Droopy, con cara triste, solía decir: "¿Sabes qué? Estoy feliz"). Un anuncio promocional memorable de Cartoon Network presentaba a Droopy (con la voz de Don Messick) y Shaggy de Scooby-Doo de Hanna-Barbera parodiando una escena de diálogo entre Jules y Vincent en Pulp Fiction .
Dark Horse Comics lanzó una miniserie de cómics Droopy de tres números a mediados de la década de 1990 .
En 1997, Droopy apareció en el parachoques Bloopers of the Cartoon Stars de Cartoon Network . Aquí, en su carrete de errores, dice su frase característica "Estoy tan feliz" mientras en realidad sonríe.
La siguiente es la lista de actores de doblaje que han interpretado a Droopy, los años en que regularmente expresaron al personaje y las películas y/o series de televisión en las que hicieron la voz:
Expresado por en material no oficial:
Los dibujos animados de Droopy fueron dirigidos por Tex Avery (1943-1955), Dick Lundy (1952), Michael Lah (1955-1958) y William Hanna y Joseph Barbera (1956), en el estudio de dibujos animados Metro-Goldwyn-Mayer en Hollywood, California. . Todas las caricaturas fueron lanzadas a los cines por Metro-Goldwyn-Mayer . Fred Quimby fue el productor de los primeros 17 dibujos animados de 1943 a 1955. Quimby se retiró en 1955 y de 1956 a 1958, Hanna y Barbera produjeron los dibujos animados hasta que MGM cerró el estudio de dibujos animados en 1957 y el último dibujo animado se estrenó en 1958. de estas caricaturas se produjeron en la proporción estándar de la Academia (1,37:1); Siete dibujos animados se produjeron únicamente en formato CinemaScope de pantalla ancha .
Como cualquier otro estudio, MGM reeditó y editó sus dibujos animados cuando se reestrenaron en los cines. Muchas caricaturas anteriores a 1951 se reeditaron con Perspecta Sound, que se introdujo en 1954. MGM también reeditó sus caricaturas antes de la introducción de Perspecta Sound. Debido al incendio de la bóveda de MGM de 1965 , sólo existen copias de seguridad de las caricaturas de MGM anteriores a 1951.
Estos dibujos animados también se pueden encontrar como extras en DVD de películas clásicas de Metro-Goldwyn-Mayer de la época:
