La cítola era un instrumento musical de cuerda , estrechamente asociado con los violines medievales ( viol , vielle , gigue ) y comúnmente utilizado entre 1200 y 1350. [1] [2] [3] Era conocido por otros nombres en varios idiomas: cedra, cetera , cetola, cetula, cistola, citola, citula, citera, chytara, cistole, cithar, cuitole, cythera, cythol, cytiole, cytolys, gytolle, sitole, sytholle, sytole y zitol. [2] [4] Al igual que la guitarra moderna , se manipulaba en el mástil para obtener diferentes notas y se punteaba o rasgueaba con una púa (la púa de la cítola era larga, gruesa, recta y probablemente hecha de marfil o madera). [5] Aunque estaba en gran parte fuera de uso a finales del siglo XIV, los italianos "lo reintrodujeron en forma modificada" en el siglo XVI como cetra ( cittern en inglés), y puede haber influido también en el desarrollo de la guitarra. [6] [7] [8] También fue un instrumento pionero en Inglaterra, introduciendo a la población a los instrumentos de mástil y pulsación, dando a la gente los conceptos necesarios para cambiar rápidamente a los recién llegados laúdes y gitterns . [9] Dos posibles instrumentos descendientes son la guitarra portuguesa y la cetera corsa , ambos tipos de cítara.
En la actualidad, se conoce principalmente a partir de fuentes literarias y artísticas. Los primeros ejemplos incluyen la poesía provenzal (allí llamada citola ) del siglo XII; sin embargo, se mostró más ampliamente en las obras de arte medievales durante los siglos XIII y XIV en miniaturas de manuscritos y esculturas. [7] [10] [11] El arte no mostraba un instrumento de forma uniforme, sino un instrumento con numerosas variaciones. La variedad mostrada en el arte ha llevado a que el instrumento sea llamado "ambiguo". [12] A partir de la obra de arte, los académicos saben que generalmente era un instrumento de cuatro cuerdas, y podía tener cualquier cosa, desde una "hoja de acebo" hasta un cuerpo redondeado en forma de guitarra (que puede llamarse un cuerpo "en forma de T"). [12] [13] Si bien existen pinturas y esculturas, solo un instrumento ha sobrevivido a los siglos. [11]
El único sobreviviente, asociado con el castillo de Warwick , fue fabricado alrededor de 1290-1300. [14] Ahora se conserva en la colección del Museo Británico . [14] En algún momento, probablemente en el siglo XVI, se convirtió en un instrumento tipo violín con un puente alto, agujeros en forma de "f" y diapasón en ángulo; por lo tanto, la tapa del instrumento no es representativa de su apariencia original. Ese instrumento contribuyó a una gran confusión. Fue etiquetado como violín en el siglo XVIII, gittern a principios del siglo XX y finalmente como citole, a partir de 1977. [15] [16] [17] Esa confusión es en sí misma ilustrativa de la confusión sobre la naturaleza de las citoles y gitterns; una vez que los instrumentos y sus tradiciones desaparecieron, los académicos de los siglos posteriores no sabían qué imágenes y esculturas iban con qué nombres de la poesía y otra literatura. Además, los académicos han traducido pasajes de tal manera que no siempre se puede confiar en la literatura en sí. Un ejemplo citado por la Encyclopædia Britannica de 1911: una referencia específica a la cítola se puede encontrar en la Biblia de Wycliffe (1360) en 2 Samuel vi. 5: " Harpis y sitols y timbal ". [18] Sin embargo, la Versión Autorizada tiene salterios , y la Vulgata liras . [18] La Britannica también supuso que la cítola se ha supuesto que era otro nombre para el salterio, un instrumento en forma de caja que a menudo se ve en los misales iluminados de la Edad Media , también propenso a confusión con el gittern . [18] Si los términos se superponían en el uso medieval ha sido objeto de controversia moderna. La controversia de cítola versus gittern se resolvió en gran medida en un artículo de 1977 de Lawrence Wright, llamado The Medieval Gittern and Citole: A Case of Mistaken Identity . [19]
La cítola estaba tallada a partir de un único bloque de madera y tenía una tabla armónica independiente pegada a la tapa. Todo lo demás era una única pieza de madera que incluía el mástil, los aros, el fondo, las puntas de los hombros (o brazos que sobresalían de los lados) y una perilla en el extremo opuesto al mástil.
Una de las características más destacadas de las primeras cítaras era un mástil profundo, tan grueso que en el interior del mismo se había tallado un orificio para el pulgar. [20] [21] Esta característica fue desapareciendo gradualmente a medida que el instrumento se transformaba en cítara , primero volviéndose más grande y luego convirtiéndose en un gancho en la parte posterior del mástil (una característica de algunas cítaras). [22] El mástil era generalmente más corto que el cuerpo, y las manos de los intérpretes no tenían que moverse mucho para alcanzar todos los trastes.
Otra característica documentada era la parte posterior, que no estaba curvada en forma de cuenco como un laúd o un gittern , ni plana como una guitarra moderna, sino que estaba inclinada "hacia arriba desde cada lado hasta una cresta central extendida en el mástil". [21] La parte posterior y la tabla armónica también podían estar inclinadas entre sí, acercándose cerca de la parte inferior del instrumento. [22] La mayoría de las representaciones artísticas de la cítola muestran una punta en la parte inferior (a menudo en forma de flor de lis o trébol ), formando un punto fijo donde se podían unir las cuerdas. [21] En algunos ejemplos, las clavijas se muestran montadas en el extremo, casi verticalmente; en otros, están montadas en los lados del clavijero, como un violín. Debido a sus modificaciones, la cítola de Warwick no es necesariamente representativa, y el análisis de rayos X revela que originalmente tenía seis clavijas montadas en los extremos. [23]
La forma general del instrumento variaba, pero se ilustraban comúnmente cuatro formas: los instrumentos con forma de hoja de acebo, los instrumentos con forma de T, los instrumentos con forma de jarrón y los instrumentos con forma de pala.
Las cítolas de hojas de acebo tenían un contorno en forma de hoja de acebo, con hasta cinco esquinas (dos a cada lado y una en el extremo inferior). [21] Otros ejemplos muestran una sección inferior redondeada, con puntas solo en los hombros y en la parte inferior. [21] Un ejemplo ilustrado serían las sirenas de "Li livres dou tresor" de Brunetto Latini. Un ejemplo tallado sería el de la Catedral de Estrasburgo . [13]
Las cítolas en forma de T tenían una forma de T prominente en la parte superior del instrumento, donde sobresalían las proyecciones de los hombros o brazos (a menudo tréboles), y una base redondeada. [13] [22] [24] Entre los ejemplos ilustrados se incluyen las cítolas del Salterio de la Reina María. Entre los ejemplos tallados se incluyen las cítolas de la Catedral de Estrasburgo . [13]
Las cítolas en forma de jarrón tenían un fondo redondeado y una sección cuadrada con pequeñas terminaciones redondeadas en los hombros (en lugar de las grandes proyecciones en una t ). [24] Podían tener una cintura prominente como la cítola del castillo de Warwick y las cítolas en vidrieras de la catedral de Lincoln y la catedral de Évreux en Alta Normandía. [24] Un ejemplo, con una cintura menos prominente es la cítola de Robert de Lisle.
Las cítolas en forma de pala tienen una base redondeada, que recuerda en silueta a una pala o pala. [24] Algunas de ellas pueden superponerse con las cítolas en forma de T, pero las cítolas en forma de pala carecen de las proyecciones de los hombros, y en su lugar tienen alas que apuntan hacia arriba. Un ejemplo de este estilo es la escultura de la cítola de Parma de Benedetto Antelami, de c. 1180-1196. El arte con esta forma se encuentra principalmente en Italia. [24]
La mayoría de las representaciones de la cítola en dibujos manuscritos y esculturas la muestran encordada con cuatro cuerdas. Sin embargo, algunas muestran instrumentos encordados con tres, cuatro o cinco cuerdas individuales. La cítola del Museo Británico originalmente tenía clavijas para seis cuerdas (los agujeros se taparon cuando el instrumento se convirtió en violín y se revelaron bajo la fotografía de rayos X). En ese instrumento, el mástil no es lo suficientemente ancho para seis cuerdas individuales, como las encordadas en una guitarra moderna. Una disposición posible para esas seis cuerdas sería tres órdenes de dos cuerdas. Esto sería similar a las representaciones en esculturas, incluida una escultura de cítola montada en la iglesia colegiata de Santa María la Mayor , que se ha interpretado como que tiene tres órdenes (dos con dos cuerdas, uno con una sola cuerda). [25] [26]
Las cuerdas suelen pasar por clavijas en la parte superior del instrumento, a lo largo de la tabla armónica y sobre un puente. En la parte inferior del instrumento hay variaciones. El trébol es un punto de anclaje y los instrumentos tienen diferentes formas de anclarse a él. Algunos muestran claramente cordales de estilo violín atados a él y algunas cítolas tienen un círculo donde debería estar el cordal, tal vez un anillo al que se sujetan las cuerdas o un agujero.
Ha habido diferencias de opinión entre los investigadores sobre las cuerdas de alambre en la cítola. Un investigador, Thurston Dart, afirmó en 1948 que la cítola estaba encordada con cuerdas de alambre. [27] La información se incluyó en el artículo de Dart sobre la cítara con cuerdas de metal, un instrumento descendiente de la cítola. Tres décadas después, otro investigador, Ephraim Segerman, consideró la cuestión de las cuerdas de alambre frente a las cuerdas de metal para la cítola y se le ocurrió una razón por la que la cítola no usaba cuerdas de metal: tales cuerdas no estaban ampliamente disponibles durante la vida de la cítola (quedó obsoleta en la segunda mitad del siglo XIV). [28] Segerman dijo que durante su uso, la cítola probablemente estaba encordada con cuerdas de tripa , aunque las cuerdas de metal de hierro se volvieron más comunes a fines del siglo XIV, gracias a la energía hidráulica, cuando la cítola estaba en gran parte obsoleta. [28] El uso de cuerdas de metal no era completamente imposible, ya que algunas arpas en Europa (especialmente Irlanda) habían sido encordadas con cuerdas de plata, oro y latón; sin embargo, el uso anterior de cuerdas de plata, oro y latón parece haberse limitado al arpa y al salterio irlandeses . [28] [29]
En la mayoría de las cítaras, el puente se muestra colocado en la parte inferior del instrumento. En la cítara de Parma, está ubicado en el centro de la tabla armónica. Los detalles precisos del puente son difíciles de distinguir en la mayoría de las ilustraciones. El puente de la cítara de Robert de Lisle es típico de muchos de los puentes dibujados. Observar la imagen es un proceso para determinar: ¿la forma del puente es la del puente visto desde arriba y apoyado sobre la tabla armónica (sin información sobre la altura y la forma de la parte superior e inferior del puente), o muestra la vista vertical con la parte superior e inferior del puente y sin información sobre el ancho del puente en la tabla armónica?
Una imagen que sí da información tridimensional es la de la cítola de la catedral de Exeter, realizada en escultura. [30] El instrumento esculpido tiene un puente grueso, construido como la esquina de un marco, colocado sobre la tabla armónica con la esquina hacia arriba y los dos extremos sobre la tabla armónica como un triángulo. Las cuerdas pasaban por la esquina aguda, que actuaba como puente.
Tanto las cítolas de mástil profundo como las de mástil libre se representan en ilustraciones con trastes. Los trastes suelen mostrarse en pares (dos trastes para marcar una posición en el mástil). El número de posiciones de los trastes varía. Una cítola de Cantigas de Santa Maria tiene cuatro trastes, las otras cinco. La cítola del Salterio de Robert de Lisle (mástil profundo con orificio para el pulgar) se representa con cinco trastes. Las cítolas del Salterio de Queen Mary parecen mostrar cinco. La cítola de la abadía de St. Savin, la cítola de la Catedral de Lincoln (vidriera) y la cítola de la pintura de Giorgiano muestran ocho. Como no ha sobrevivido ningún instrumento con trastes, la naturaleza de los trastes es una conjetura. Las opciones incluyen el uso de cuerdas atadas alrededor del mástil como trastes y algún tipo de traste montado permanentemente. La mayoría de las ilustraciones no son lo suficientemente detalladas como para saber cuál se utiliza. Una excepción es la pintura de Giorgiano, que muestra el traste que rodea todo el mástil, trastes de cuerda atados. La cítara de mástil profundo de St. Savin también está detallada y no muestra cuerdas que recorran todo el mástil. La Studiolo Cittern/Citole del Palacio Ducal muestra cortes en el mástil en lugar de trastes.
No se han descubierto documentos contemporáneos de la Edad Media que citen la cítola por su nombre cuando hablan de la afinación. Como resultado, los investigadores han tenido que buscar otros instrumentos para inferir cómo se habría afinado la cítola. Un documento citado es The Berkeley Manuscript. University of California Music Library, MS. 744. [ 31] El profesor Ephraim Segerman argumentó que la entrada en el documento para un instrumento similar al laúd etiquetado como "cithara" se aplicaba a la cítola. [31] Comenzando con una nota, las cuerdas estaban separadas por una 2.ª, una 4.ª y una 4.ª (como cdgc'). [31] [32] Pensó que era más apropiado que otras afinaciones, porque la separación mediante una segunda también se producía en afinaciones utilizadas por instrumentos descendientes, la cetra y la cítara . [31] La afinación sería útil para modos particulares de música. [31] El segundo permitiría el uso de un bordón alternado, donde se producía un tono de bordón en una cuerda con melodía en otra; luego los dos intercambiarían roles. [31] Esto sería útil al mezclar canciones del modo lidio (la afinación natural de la cítola) y el modo mixolidio . [31]
Se dice que otro investigador, Christopher Page, dijo en su obra de 1986 Voces e instrumentos de la Edad Media: práctica instrumental y canciones en Francia 1100-1300 que la evidencia apunta a que las cuerdas estaban afinadas en cuartas, quintas y octavas.
En las ilustraciones se presentan dos estilos diferentes de bocas de sonido . Un tipo se parece a las bocas de sonido de los laúdes , un círculo cortado cerca del centro de la tabla armónica en una talla circular grande y elaborada llamada rosa. Las rosas de la cítola no son tan elaboradas como lo serían las rosas del laúd en siglos posteriores. Este tipo es visible en las imágenes del Salterio de la Reina María y el Salterio de Ormesby.
Otro tipo de boca de sonido consiste en agujeros perforados en la tapa armónica y, a veces, en los lados del instrumento. Los agujeros en la tapa armónica se cortaban en las cuatro esquinas del instrumento. Además, se han cortado agujeros en un círculo, colocados donde estaría una rosa si hubiera una presente. Este último tipo se encuentra en las Cantigas de Santa María, la cítola de San Savin. Otro arte que tiene agujeros de sonido incluye esculturas talladas en la Catedral de Burgos y la Catedral de León . [33] Los instrumentos con agujeros cortados en los lados incluyen la cítara Studiolo del Palacio Ducal y la cítola etiquetada "Plate 4: Toro Collegiate: West Door, ca 1240" en la página web de Christian Rault: The emerging of new approachs to plucked instruments, 13th - 15th streets . [21]
Laurence Wright llamó a la vielle y a la cítola "una pareja simétrica", diciendo que no sólo se ilustran frecuentemente tocando juntas, sino que también se las menciona juntas en la literatura. También señaló que cuando se las muestra juntas, con frecuencia tienen cordales similares, diapasones similares que se extienden hasta la tabla armónica de los instrumentos y trastes similares (que eran raros para las vielles pero más comunes en el arte cuando se tocaban con cítolas). [34] Otra superposición entre los dos instrumentos fue mencionada por Mauricio Molina en su artículo "Li autres la citole mainne Towards a Reconstruction of the Citole's Performance Practice", fue que existen dos documentos que establecen que la cítola se afina en octavas, quintas y cuartas como la vielle. Molina reflexionó sobre la razón de la combinación de los dos instrumentos. Señaló que la música de baile era común y que la cítola casi siempre tenía a la vielle para acompañar. Pensando en los instrumentos modernos de cuerda pulsada y de arco, especuló que ambos se complementaban, diciendo que el propósito de la cítola en ese tipo de música sería "ayudar a aclarar la articulación borrosa de la vielle con su ataque agudo; ajustar la ejecución del conjunto a través de su constante subdivisión rítmica; y asegurar la entonación del instrumento de arco con su zumbido y sus trastes". También pensó que aumentaría el volumen general.
Otra ventaja de que los instrumentos sean similares (incluyendo trastes y afinación similares) es que un músico puede ser más versátil al tocar tanto un instrumento de arco como una cítola. [34]
El Apéndice Un instrumento musical digno de una reina: la metamorfosis de una cítola medieval señaló que la forma en que se sostenía la cítola permitía un movimiento muy limitado de las manos sobre el instrumento y sugirió que la cítola tocaba principalmente acordes de zumbido . El artículo sugirió que se usaban como instrumentos de ritmo, tocando unas pocas notas repetidamente para marcar el tiempo. Esto, sugiere el artículo, fue una razón para emparejar los instrumentos con violines. Esto sería especialmente cierto en el caso de las cítolas de mástil profundo con un orificio para el pulgar, que evitaría que la mano en el mástil se moviera hacia arriba y hacia abajo.
En la entrada de cítola en la edición de 1985 del New Grove Dictionary of Musical instruments, el musicólogo Laurence Wright dijo que había abundante evidencia de que la cítola se originó en Italia o España y se trasladó hacia el norte. [35] Para Italia, sugirió como un ejemplo temprano una escultura en Parma del escultor Benedetto Antelami , diciendo que era "la escultura datable más antigua de una cítola, y una de las mejores". [35] Caracterizó a esta cítola como teniendo forma de "pala". [35] Basándose en la falta de evidencia generalizada, pictórica y lingüística, Wright sintió que un origen italiano del instrumento era menos probable. [35]
Wright consideró que España era un candidato mucho más probable para haber inventado el instrumento debido a la amplia distribución de posibles obras de arte de cítolas. [35] Un ejemplo incluye los violines entallados del Beato de Rylands (c. 1175 d. C.), con clavijas dobladas hacia atrás (como los laúdes y las cítolas), así como una clavija estilo violín (clavija plana con clavijas al frente). [35] Otra imagen temprana que Wright menciona es una cítola de hojas de acebo en una escultura en Carboeiro , c. 1238-1266. [35] Wright también menciona que el rey Alfonso el Sabio, que hizo escribir e ilustrar las Cantigas de Santa María , tenía dos "cítolas" en su corte en ese momento. [35]
Según Alice C. Margerum, la mayoría de las referencias a la cítola y las obras de arte que la muestran datan del período de 1175 a 1390. [24] Señala que el término cítola en la lengua vernácula de diferentes lenguas europeas ("latín, occitano, francés, castellano, anglonormando y alemán") floreció en "la segunda mitad del siglo XIII". [24] Compiló un mapa que muestra dos conjuntos de datos: lugares con esculturas de cítolas y lugares que produjeron manuscritos de cítolas. [24] La mayoría de las esculturas se muestran en el norte de España y el sureste de Inglaterra, con algunas en el norte de Francia. [24] Los manuscritos se muestran en su mayoría en el norte de Francia y el suroeste de Inglaterra, con algunos en la Gran Francia, España e Italia. [24] [36]
Wright también escribió sobre la evidencia histórica de orígenes más antiguos de la cítola (y otros instrumentos europeos, incluidos los violines). [38] Sopesó los pros y los contras de dos teorías diferentes para el desarrollo de la cítola. Como él lo vio, las dos opciones en ese momento (1984) eran 1) la teoría de Winternitz que rastreaba la cítola hasta la cítara clásica , al agregarle un diapasón, y 2) una relación con el violín o un "instrumento de mástil oriental". [38] Usó el Friso de Airtam como ejemplo, pero advirtió sobre asumir una ascendencia directa de este instrumento en particular. [38] Se mostró en desacuerdo con el hecho de que había una brecha de 200 años entre los Manuscritos Carolingios de los siglos IX y X (el Salterio de Stuttgard, el Manuscrito de Utrecht y la Biblia de Carlos el Calvo) y la siguiente evidencia en 1198 d. C., que era una escultura en Parma). [38] Dio una solución para vincular los manuscritos más antiguos con la evidencia posterior, algunos de los manuscritos del Apocalipsis de Beatus que datan de los siglos IX al XIII. [38] Un problema que tuvo con las representaciones de los Manuscritos de Beatus es que están en gran parte estilizadas y es difícil decir de manera concluyente que alguno de los instrumentos son cítolas. [38] Los más cercanos fueron los del Beatus de Rylands , que tenían características obvias de violín y cítola, pero que también compartían características con los laúdes (que definitivamente estaban en la Península Ibérica cuando se hicieron los manuscritos del Apocalipsis). [38] Concluyó que era posible (si uno contaba algunos de los instrumentos en los Manuscritos del Apocalipsis como cítolas) que uno tendría que permitir algunos instrumentos ovalados y en forma de pera (normalmente vistos como violines o violines pulsados) como cítolas. [38]
El Dr. Emanuel Winternitz habló sobre la evolución de los instrumentos musicales a lo largo del tiempo, en una conferencia y en el artículo de 1961 The Survival of the Kithara and the Evolution of the Cittern . [39] [40] Desde esta perspectiva, los instrumentos musicales cambian a medida que los luthiers construyen nuevos instrumentos; los instrumentos conservan características de los instrumentos más antiguos debido a la preocupación por las preferencias de los clientes. [39] [40] Winternitz vio un patrón en el que a la antigua cítara se le dio un diapasón y se desarrolló en instrumentos con mástil. [40] [41] Interpretó las ilustraciones de la Biblia de Carlos el Calvo, el Salterio de Utrech y el Salterio de Stuttgard como ilustrativas de esta transformación, y dio muchos más ejemplos en libros y artículos que escribió. [40] [41] Parte de su idea era que las civilizaciones están experimentando constantemente renacimientos en los que redescubren y recrean el pasado. [42] Señaló el Renacimiento carolingio como uno de estos renacimientos, que recreó viejos instrumentos de nuevo. [42] También creía que desde los tiempos clásicos había una "corriente de tradición" ininterrumpida. [41]
Para Winternitz, en el Salterio de Stuttgart se apreciaban rasgos antiguos en las ilustraciones del siglo IX de la cítara. El instrumento tenía una "superestructura" que le recordaba al "yugo" de la lira cítara y "enormes alas ornamentales" que eran restos de los brazos de la lira cítara. [43]
Según esta teoría, se construía un cuello entre los dos brazos de la lira, y luego los brazos de la lira se convertían en vestigiales, como "alas" (en las "hebillas" de la cítara). [41] Las imágenes de los libros del siglo IX, la Biblia de Carlos el Calvo y el Salterio de Utrech, ilustran esta teoría. [41] El desarrollo continuó desde la cítara primitiva, a través de las formas de instrumentos (llamados genéricamente cítara), a través de la cítola y convirtiéndose en la cítara. [40] Winternitz atribuyó los descubrimientos del Salterio de Utrecht al profesor Westwood, citando el artículo de Westwood de 1859, Archæological Notes of a Tour in Denmark, Prussia, and Holland : " ... con frecuencia se muestra la cítara antigua al lado de un instrumento que tiene el cuerpo de una cítara pero un mástil en lugar del yugo, en otras palabras, una cítara, es decir, si queremos remontarnos a este término al siglo IX. Los trastes suelen estar cuidadosamente indicados en el mástil, la elegante curvatura de las alas corresponde precisamente a la de los brazos de las cítaras cercanas " . [43]
El musicólogo Laurence Wright, a quien se le atribuye el mérito de aclarar las diferencias entre el gittern y el citole, no estaba completamente convencido de la transformación continua de Winternitz . [40] En la entrada que escribió para el citole en 1985 en The New Grove Dictionary of Musical Instruments , dijo que el citole solo podría haber sido creado a partir de los violines pulsados que eran comunes en Europa en ese momento [40] (Otros instrumentos relacionados con estos incluyen el violín de guitarra y las primeras vielle y viola ). Tres puntos que planteó fueron que no existía un registro continuo de instrumentos con las alas vestigiales en las esquinas superiores durante el período anterior de 200 años antes de 1200 d. C., que los instrumentos españoles que se pensaba que eran citoles no tenían las alas vestigiales y que el nombre citole no existía antes del siglo XII. [40]
Ephraim Segerman también habló de violines pulsados. Una teoría de los instrumentos de cuerda con diapasones fue explicada en su artículo de 1999, A Short History of the Cittern , donde parte del artículo explicaba la existencia de instrumentos cortos similares al laúd en Asia Central, y mencionaba su entrada en Europa alrededor del siglo VIII. [44] Citando el libro de Werner Bachman de 1969, The Origins of Bowing , Segerman mencionó que en Asia Central se inventaron laúdes cortos que eran tan anchos como profundos, mucho más largos que anchos, con 3-5 cuerdas y pulsados con púa pesada. [44] Algunos se ensancharon y profundizaron aún más, convirtiéndose en el barbat y entrando en Europa como el oud . [44] Otra línea de laúdes se ensanchó, pero no se hizo más profunda. Esta línea entró en Europa, convirtiéndose en los violines pulsados (vielle, viola, giga, citole). [44]
Segerman también habló sobre la relación entre los violines pulsados y las cítolas, diciendo que distinguir un violín pulsado de una cítola era a menudo "[n]o más que una conjetura". [40] Volviendo a la teoría del desarrollo continuo de Winternitz, Segerman dijo que una buena manera de vincular un instrumento en el arte medieval con la identidad de la cítola era buscar alguna señal de que había un pensamiento sobre la cítara-lira en el diseño. [40]
La cítola es un antepasado indiscutible de la cítara.
Es bien sabido que los griegos y los romanos adoptaron muchos de los instrumentos que encontraron en uso popular en toda Asia Menor... este instrumento con los lados curvados verticalmente y la parte posterior plana fue llevado al sur de Europa; el primer nombre que se le dio a la guitarra en la época medieval fue
Guitare Latine
... De esta manera, y popularizada por los trovadores y los juglares, la guitarra llegó a nuestro país en el siglo XIII...
una técnica básica de ejecución que se transfirió fácilmente de la cítola...
{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )...en una subasta de los efectos personales del difunto duque de Dorset, se compró un violín que, al parecer, se fabricó en el año 1578... como se desprende de la siguiente representación del mismo. [La representación era un grabado del Citole del castillo de Warwick.]
...el mástil... en los instrumentos anteriores... en lugar de estar libre del cuerpo en la parte posterior, estaba unido a él, o más bien era uno con él, extendiéndose el espesor del cuerpo hasta el clavijero y un orificio ovalado perforado en él justo detrás del diapasón, a través del cual pasaba el pulgar del intérprete y detenía, cuando era necesario, la cuarta cuerda.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )...la cítara (con cuatro cuerdas de alambre)...
Según la evidencia que tenemos, todos los instrumentos hasta ahora se pinchaban en el estómago. A finales del siglo XIV, el arte del trefilado comenzó a utilizar la fuerza del agua para trefilar el alambre de hierro. Anteriormente, el alambre de hierro disponible tenía un grosor demasiado desigual para ser utilizable con fines musicales... antes de eso, solo los arpistas y salterios irlandeses usaban cuerdas de metal... latón, plata u oro...
Toda la evidencia disponible indica que, con excepción de las arpas irlandesas, las arpas medievales generalmente estaban encordadas con tripa.
Albino armó otro tetracordio al que llamó
cítara
; tocando el sistema lidio en él... que armó de esta manera... [cdgc'].
[Ver imágenes:] Cítola de la Catedral de Burgos [2ª imagen con ese pie de foto], y Cítola de la Catedral de León
{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )Estos "renacimientos", producidos por una selección deliberada y consciente de la antigüedad, no son la única forma de tomar prestado del pasado. También existe la corriente subterránea oculta de la tradición, ininterrumpida desde la antigüedad clásica.
Atribución:
