Nathaniel Carlyle Adderley (25 de noviembre de 1931 - 2 de enero de 2000) [1] fue un trompetista de jazz estadounidense . [2] Era el hermano menor del saxofonista Julian "Cannonball" Adderley , a quien apoyó y con quien tocó durante muchos años. [1]
La composición de Adderley " Work Song " (1960) es un estándar de jazz y también se convirtió en un éxito en las listas de pop después de que el cantante Oscar Brown Jr. escribiera la letra de la misma.
Nat Adderley nació en Tampa , Florida, pero se mudó a Tallahassee cuando sus padres fueron contratados para enseñar en la Universidad A&M de Florida . Su padre tocó la trompeta profesionalmente en sus años más jóvenes, y él le pasó su trompeta a Cannonball. [3] Cuando Cannonball tomó el saxofón alto, le pasó la trompeta a Nat, quien comenzó a tocar en 1946. Él y Cannonball tocaron con Ray Charles a principios de la década de 1940 en Tallahassee [4] y en conciertos amateurs en el área.
Adderley asistió a la Universidad de Florida, donde se especializó en sociología y se especializó en música. [5] Se pasó a la corneta en 1950. De 1951 a 1953, sirvió en el ejército y tocó en la banda del ejército bajo las órdenes de su hermano, realizando al menos una gira por Corea antes de regresar a una estación en los Estados Unidos. [6] Después de regresar a casa, asistió a Florida A&M con la intención de convertirse en profesor.
Poco antes de que Adderley comenzara a dar clases prácticas, Lionel Hampton dio un concierto en Florida A&M. Confiado en sus habilidades, tocó para Hampton, y Hampton lo invitó a unirse a la banda. [7] Tras suspender sus estudios, tocó con Hampton de 1954 a 1955 y visitó Europa de gira. Después de regresar, tenía la intención de volver a la escuela para convertirse en profesor. [5]
El punto de inflexión en la carrera de los hermanos Adderley se produjo durante un viaje a Nueva York en 1955. Los hermanos pasaron por el Café Bohemia en Greenwich Village cuando el bajista Oscar Pettiford estaba tocando. Ambos aparecieron listos para tocar. Le pidieron a Cannonball que se sentara porque el saxofonista habitual, Jerome Richardson, estaba fuera y abrumó a los músicos. Entonces Nat subió al escenario y todos quedaron igualmente impresionados. [3] Esta aparición fue suficiente para renovar sus carreras. Las ofertas de trabajo comenzaron a llover y Nat grabó por primera vez ese año. [5]
Los hermanos se mudaron a la ciudad de Nueva York y fundaron el grupo de bop Cannonball Adderley Quintet en 1956. Debido a la falta de interés popular, disolvieron el grupo en 1957. Nat tocó para el trombonista JJ Johnson durante un par de años y terminó en el sexteto de Woody Herman . Cannonball ganó un perfil más alto y se unió al sexteto de Miles Davis junto a John Coltrane a tiempo para grabar el álbum Kind of Blue .
En 1959, el Cannonball Adderley Quintet se reunió. Esta vez, el grupo tuvo más éxito y tuvo su primer éxito, "This Here", escrita por el pianista Bobby Timmons . [5] El sonido del grupo se conoció como soul jazz , lo que dio inicio al género. El quinteto también tocaba hard bop , ya que todos en el grupo habían sido influenciados por el bebop y querían continuar con una tradición virtuosa. El soul jazz mantuvo al grupo popular, mientras que el hard bop les dio a los músicos la oportunidad de desafiarse a sí mismos y demostrar sus habilidades.
Durante la década de 1960, Adderley actuó como cornetista, compositor y manager del quinteto. [3] Mientras mantenía la banda en orden, también compuso algunas de las canciones más exitosas del grupo. Su canción más exitosa fue " Work Song " (enero de 1960), una melodía de hard bop. Adderley la llamó su "canción de la Seguridad Social" debido al flujo constante de ingresos a lo largo de los años provenientes de los pagos de regalías cuando otros grabaron la canción. [5] "Work Song" ahora se considera un estándar de jazz. Sus otras canciones populares incluyen "Jive Samba", " Hummin' ", "Sermonette" y "The Old Country". [8]
Si bien fue parte integral del Cannonball Adderley Quintet, este no fue el único proyecto que ocupó su tiempo en su carrera como músico de jazz profesional. Desde que se mudó a Nueva York, había estado grabando fuera del grupo Adderley. [8] Trabajó con Kenny Clarke , Wes Montgomery y Walter Booker .
Otros proyectos incluyeron la película A Man Called Adam (1966). En la película, el personaje de Sammy Davis Jr. toca la trompeta. Como Davis no podía tocar la trompeta, Adderley fue contratado para que hiciera de fantasma en todo lo que tocara el personaje. [6] Su otro proyecto importante durante esta época fue un musical. Él y su hermano escribieron Shout Up a Morning basado en el héroe popular John Henry . Si bien este proyecto comenzó como una colaboración, el trabajo se interrumpió cuando Cannonball murió de un derrame cerebral. [8]
Tras la muerte de Cannonball en 1975, el quinteto se disolvió. Nat Adderley realizó una gira por Europa como cabeza de cartel. [7] Realizó una gira por Japón, luego regresó a los EE. UU. y enseñó cursos en Harvard mientras actuaba y grababa con su quinteto, que incluía a Walter Booker , Jimmy Cobb y Vincent Herring . [9] [6] Adderley se estableció por derecho propio. También trabajó con Ron Carter , Sonny Fortune , Johnny Griffin y Antonio Hart . [1]
Adderley creó la Adderley Brotherhood, un sexteto que incluía a varios miembros del Cannonball Adderley Quintet. Este grupo realizó una gira por Europa en 1980. Shout Up a Morning , después de tener una actuación en el Carnegie Hall poco después de la muerte de Cannonball, se representó en varios lugares de los Estados Unidos en 1986. [8] Adderley se involucró en varios otros conjuntos durante la siguiente década, incluyendo la Paris Reunion Band y un grupo llamado Riverside Reunion Band (por el sello Riverside ), un grupo de bop que se formó en el Festival de Jazz de Monterey en 1993 y luego realizó una gira por Europa en 1994. [6]
Adderley pasó la mitad del año de gira y la otra mitad en su casa de Lakeland , Florida, escribiendo y grabando. Pensaba que muchos de sus mayores fans estaban en Japón, pero los europeos también estaban entusiasmados con la música. [10]
En 1997, se unió al cuerpo docente del Florida Southern College como artista residente. También colaboró en la fundación y el desarrollo del festival de jazz anual Child of the Sun, que se celebra anualmente en la universidad y del que fue cabeza de cartel durante más de una década. [11] Ese mismo año, fue incluido en el Salón de la Fama del Jazz de Kansas City. [8]
Vivió en la calle 112 en Harlem en la década de 1960 y en Teaneck, Nueva Jersey , en la década de 1970, antes de mudarse a Lakeland. [12] También vivió cerca de su hermano en Corona, Queens . [13]
Nat Adderley murió como resultado de complicaciones de la diabetes a la edad de 68 años en Lakeland, Florida. [14] Fue enterrado cerca de su hermano en el cementerio Southside en Tallahassee, Florida. Le sobrevivieron su esposa, Ann; un hijo, Nat Adderley Jr. de West Orange, Nueva Jersey; una hija, Alison Adderley-Pittman de Palm Bay , Florida; y cinco nietos. [14]
Fue un innovador en la popularización del soul jazz y fue uno de los artistas de jazz más prolíficos de su tiempo, grabando casi 100 álbumes. [10] Demostró que la corneta podía ser un instrumento de jazz moderno.
Aunque Adderley empezó a tocar la trompeta, se pasó a la corneta , menos común . Prefería el tono más oscuro de la corneta cónica al sonido más brillante de la trompeta cilíndrica. Podía producir un tono rico y terroso que se convirtió en su sonido característico, uno que solo podía provenir de la corneta. También disfrutaba de la calidad histórica de la corneta, que revitalizó el instrumento tocado por los primeros músicos de jazz. [8]
A Adderley se le atribuye ampliamente el desarrollo y establecimiento del estilo de jazz soul de la década de 1960 junto con el resto de los miembros de Cannonball Adderley Quintet. Este estilo se caracteriza por armonías simples, una fuerte sensación de blues, riffs pegadizos y una presencia de la iglesia. [15] El objetivo del jazz soul era recuperar un tipo de jazz más simple que tuviera influencia directa del blues y la música de iglesia .
Sin embargo, este no es el único estilo que Adderley escribió y tocó. El quinteto también era ampliamente conocido por su hard bop , que comprendía aproximadamente la mitad de su trabajo grabado. [8] Este es un estilo más áspero y punzante que desciende del bebop , y se requieren habilidades virtuosas para poder tocarlo.
Como solista y compositor, Adderley tenía una amplia gama de habilidades. Podía improvisar solos más simples y conmovedores para números de soul jazz, pero podía experimentar y mostrar todas sus habilidades para el hard bop. Especialmente al tocar hard bop, no tenía miedo de usar el registro del instrumento, a menudo tocando por debajo del registro típico de la corneta durante breves ráfagas antes de volver al registro normal. Aunque su registro comenzó a desvanecerse a fines de la década de 1960, esto no le impidió seguir tocando por el resto de su vida. [5]
Compilación:
Cuando continúa el recorrido en tranvía, el Sr. Knight señala las cercanas Dorie Miller Houses, un complejo de apartamentos cooperativo en Corona donde vivieron Clark Terry, Cannonball y Nat Adderley y donde aún reside el saxofonista Jimmy Heath.