Max Payne es una película de acción neo-noir de 2008 [1] basada en la serie de videojuegos del mismo nombre desarrollada por Remedy Entertainment y publicada por Rockstar Games . Dirigida y coproducida por John Moore y escrita por Beau Thorne, la película está protagonizada por Mark Wahlberg como el personaje principal , Mila Kunis como Mona Sax , Ludacris como Jim Bravura y Beau Bridges como BB Hensley. La película gira en torno a la venganza , centrándose en el detective de la policía de Nueva York mientras viaja por el submundo criminal de la ciudad de Nueva York mientras intenta descubrir la verdad detrás del asesinato de su esposa e hijo.
El rodaje se llevó a cabo entre marzo y mayo de 2008. Se utilizaron numerosos efectos visuales en muchas escenas de la película. Max Payne se estrenó el 16 de octubre de 2008 en Australia , un día antes de la fecha de estreno en Estados Unidos . La película recibió críticas generalmente negativas y recaudó 85,8 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 35 millones de dólares.
Max Payne es un detective asignado a la Unidad de Casos Sin Resolver del Departamento de Policía de Nueva York . Perdió a su esposa Michelle y a su pequeña hija Rose en un horrible asesinato; desde ese día, Max ha estado consumido por el deseo de encontrar al asesino de su familia. Él cae bajo sospecha del Departamento de Policía de Nueva York cuando Natasha, una conocida de uno de los informantes de Max, es brutalmente asesinada y la billetera de Max (que ella había robado) es encontrada en la escena del crimen. El ex compañero de Max, Alex Balder, es asesinado en su casa después de informar a Max de una posible conexión entre la muerte de Natasha y el asesinato de su familia. Max es incriminado como asesino, y el teniente Bravura de Asuntos Internos es el encargado de arrestarlo.
Max y Mona Sax, una asesina independiente y hermana de Natasha, visitan el salón de tatuajes de Natasha, donde el tatuador revela el significado detrás de un tatuaje que Natasha tenía: representa las alas de una valquiria , que, en la mitología nórdica , son criaturas que deciden el destino de los guerreros en la batalla. Max va a sacar en secreto algunas de las pertenencias de Michelle del almacenamiento y descubre que han desaparecido documentos de cuando trabajaba en Aesir Corporation, un importante fabricante farmacéutico. Max interroga al ex supervisor de Michelle, Jason Colvin, en su oficina en Aesir y se entera de que Michelle estuvo involucrada en el desarrollo de Valkyr, una droga que la compañía produjo bajo contrato militar en un intento de crear súper soldados. Desafortunadamente, solo unos pocos sujetos mostraron resultados positivos; el resto vio alucinaciones y finalmente se volvió loco, lo que obligó a Aesir a terminar el proyecto y encubrir su participación. Jason acepta testificar en contra de sus empleadores, siempre y cuando Max pueda protegerlo. Max está de acuerdo, pero luego los oficiales del SWAT (contratistas Aesir disfrazados) allanan la oficina, matan a Jason y atraen la atención de Bravura.
Después de un intenso tiroteo, Max escapa con la evidencia y le muestra a Mona un video que explica el proyecto Valkyr y presenta a Jack Lupino, un ex marine que fue uno de los sujetos de prueba exitosos de Aesir. Lupino explica en el video que mientras toma la droga, se siente invencible y no sufre ninguno de los efectos secundarios. Max se enfrenta a Lupino, ahora un poderoso gánster involucrado en el tráfico de Valkyr como droga de diseño , en su escondite del almacén, y los dos hombres luchan hasta que Lupino gana la partida. La derrota de Max parece segura hasta que BB, el jefe de seguridad de Aesir y una figura paterna para Max, llega y mata a Lupino a tiros. Luego hace que Max quede inconsciente y lo lleve a los muelles de la ciudad.
BB explica que ha estado vendiendo Valkyr en secreto para beneficio personal y admite haber matado a Michelle después de que ella encontró evidencia incriminatoria que podría haberlo expuesto. Intenta ahogar a Max en un suicidio fingido, pero Max se libera y se sumerge en el río helado. Casi se ahoga, pero escucha la voz de su esposa que le dice que aún no es el momento de morir. Nada hasta la orilla y, para evitar la hipotermia , consume frascos de Valkyr que BB le metió en los bolsillos, lo que le hace ver alucinaciones intensas pero también lo vuelve casi invencible. Max sigue a BB de regreso a la sede de la Corporación Aesir. Con la ayuda de Mona, se abre paso a tiros a través de la seguridad del edificio, y finalmente se enfrenta y mata a BB en el helipuerto del edificio . Su venganza es completa y cae de rodillas, listo para morir. Ve una visión de su esposa y su hijo sonriéndole y, de repente, vuelve en sí, mientras el sol atraviesa las nubes y un equipo SWAT lo rodea.
Una escena post créditos muestra a Max y Mona en un bar. Mona le muestra a Max un periódico con la foto de la directora ejecutiva de Aesir, Nicole Horne, en la portada. Max y Mona se miran con comprensión y un propósito renovado.
En cuanto jugué el juego vi a Mark. Me encantó que aceptara hacerlo. También estaba muy nervioso porque si hubiera dicho "no", realmente no tendría a nadie a quien recurrir. Si me hubiera rechazado, no creo que el proyecto hubiera salido adelante.
—John Moore, director [4]
La productora Collision Entertainment se hizo con los derechos de la adaptación cinematográfica de acción real del videojuego Max Payne de 2001. En abril de 2002, las distribuidoras Dimension Films y Abandon Entertainment se unieron al proyecto. Shawn Ryan , el creador de la serie de televisión The Shield , fue contratado para escribir un guion para la película planeada. [10] En junio de 2005, sin que se iniciara la producción, Collision Entertainment había llevado el proyecto a 20th Century Fox . [11] En noviembre de 2007, con un guion escrito por Beau Thorne, Fox anunció a John Moore como director y a Mark Wahlberg como la estrella principal. [12]
El rodaje comenzó en Toronto el 2 de marzo de 2008 y finalizó el 9 de mayo de 2008. [13] Al filmarse la película en 35 mm de 3 perforaciones, [14] se utilizaron varias áreas diferentes alrededor de Toronto para múltiples locaciones en la película, incluido el antiguo edificio del banco de alimentos Daily Bread en Bathurst & Lakeshore. Tomó una semana completa filmar solo el tiroteo final dentro de la sede de Aesir usando más de 6000 petardos . [15]
Al encontrar el edificio para la sede de Aesir, se necesitaron ocho semanas de preproducción para construir el decorado y otra semana para que el equipo de efectos especiales instalara los detonadores. [15] La mitad superior exterior del edificio fue hecha completamente en CG, por Mr.X, lo que le dio un aspecto más tecnológico. Usando Google Earth pudieron averiguar la geometría del edificio. No se pudo encontrar ninguna ubicación para un helipuerto en la azotea, por lo que se construyó un decorado frente a una pantalla verde . Soho VFX adjuntó el helipuerto al edificio y lo colocó sobre la ciudad de Nueva York. [16]
Para recrear el tiempo bala utilizado en los juegos sin utilizar una configuración de cámara compleja, la técnica que utilizó se llama "Boom Vision". [16] Moore utilizó la cámara digital Phantom HD de Vision Research que toma 1000 fps . Cuando se reproduce el video, da la ilusión de cámara lenta, un método de fotografía de alta velocidad . [17] La técnica se utilizó para dos escenas de acción y requirió la construcción de un aparejo especial que tenía la cámara en una hélice que giraba a dos revoluciones por segundo. No se permitió que el equipo se acercara a él mientras se estaba utilizando por miedo a dañar la cámara o lesionarse. Luego, Soho FX mezcló las miles de tomas con el resto del metraje durante la posproducción. [16]
Se llevó a cabo un concurso entre equipos de efectos visuales para ver quién podía crear las mejores alucinaciones inducidas por drogas. Se filmó un carrete desde lugares reales del set, que también incluía imágenes frente a una pantalla verde con un doble de Wahlberg. Luego, el carrete se envió a diez equipos diferentes, y la empresa canadiense Spin creó el mejor carrete de demostración. Para ganar, Spin convirtió la nieve que caía en brasas ardientes sobre una pintura mate del horizonte de Nueva York. Durante la escena culminante de la alucinación, toda la habitación debía ser destrozada desde el techo hacia abajo alrededor de Max. Una cámara en una pista rodeó a Max y luego Spin "recreó el techo en CG, para que pudiera romperse y revelar el mundo de las valquirias arriba". [16]
Moore dio su aprobación a la Valquiria diseñada por los ilustradores Chris Roswarne y Rob McCallum. Como punto de referencia y para limitar el uso de gráficos generados por computadora, la intérprete Mako Hindy usó un traje y maquillaje de Valquiria. [15] Moore "quería que las Valquirias tuvieran una calidad de cámara lenta, casi como si estuvieran bajo el agua". [16] Durante las 15 semanas de posproducción, Spin desarrolló aún más las Valquirias para respaldar esto. Usando Maya , 3DS Max y ZBrush pudieron crear las Valquirias y tener control sobre sus alas. Los artistas a veces tenían control total sobre cada pluma individual. Tuvieron que superar la oscuridad de la película, ya que dificultaba el seguimiento de cada objeto. Spin también manejó los gráficos generados por computadora atmosféricos y los elementos de fondo mate generados por computadora. [18]
Aunque se filmó con la intención de recibir una clasificación PG-13 , Max Payne recibió una clasificación R no oficial por parte de la MPAA el 5 de septiembre de 2008. Moore, enojado porque la igualmente oscura The Dark Knight recibió una clasificación PG-13 cuando Payne recibió una R, dijo "La MPAA cambia sus reglas a voluntad y depende de quién esté viendo tu película en ese momento. Es muy difícil saber qué es aceptable". [19]
El 22 de septiembre de 2008, un tráiler confirmó una clasificación PG-13, "por violencia que incluye intensas secuencias de disparos, contenido de drogas, algo de sexualidad y lenguaje fuerte breve". [20] El director John Moore confirmó en una entrevista con John Gaudiosi de GameDaily que la película recibió la clasificación PG-13 sin que se le hicieran grandes cambios. Al describir el proceso de reedición, Moore afirmó: "Recortamos algunos fotogramas más por el bien de recortar fotogramas que por cualquier otra cosa, pero obtuvimos la clasificación sin ningún cambio importante". [21]
La película está clasificada como PG-13 en Estados Unidos, lo que la aleja de la serie de videojuegos con clasificación M. Mila Kunis dijo sobre el tono más bajo: "Es increíblemente oscura. Aún así, se entiende la esencia. La única diferencia entre la clasificación R y PG-13 es que es posible que no se vea tanta sangre. Es posible que no se vea sangre chorreando por todas partes, pero la tristeza, la oscuridad y la angustia [naturaleza] de estos seres humanos están muy bien capturadas en la película". [22] La película recibió la clasificación 15 en el Reino Unido, por "violencia intensa" [23] y MA 15+ en Australia por "violencia frecuente y uso de drogas". [24]
La banda sonora de la película está compuesta por Marco Beltrami .
Beltrami utilizó un piano desafinado con violines, violas y violonchelos. Cullen de SciFiPulse pensó que la banda sonora era oscura e inquietante, y esperaba que la película estuviera a la altura de la banda sonora. Calificó el álbum con un ocho sobre diez, diciendo "El piano desafinado realmente agrega esa sensación de profundidad a los procedimientos y hace que cada pista del CD se destaque". [25] La canción que aparece en el tráiler es " If I Was Your Vampire " de Marilyn Manson .
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 16% basado en 137 críticas, con una calificación promedio de 3.90/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "Si bien cuenta con cierta acción elegante, Max Payne sufre severamente de una trama ilógica y una dirección excesiva". [26] [27] Metacritic le dio a la película una puntuación promedio ponderada de 31 sobre 100 basada en 25 críticos, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [28] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "C" en una escala de A+ a F. [ cita requerida ]
Louise Keller dijo: "El elemento más llamativo es el diseño de producción..." [29] Bruce Paterson escribió para la Asociación Australiana de Críticos de Cine que "Mark Wahlberg es fantástico en papeles duros", pero en una referencia a las Valquirias concluyó: "Podría haber tenido más elementos nórdicos y menos fuerza". [30] El crítico Armond White ha defendido la película afirmando que Moore "explora la ansiedad genuina y contemporánea [y que] sus imágenes son más ricas que sus tramas". [31]
En IGN , Jim Vejvoda dijo: "Tampoco ayuda que Wahlberg dé una actuación aburrida..." y "al resto del reparto no le va mucho mejor". Afirmó que los jugadores se sentirán decepcionados al compararlo con el juego e incluso como película de venganza no hay mucho aquí. [32] IGN pasó a darle a Max Payne el premio a la "Mejor adaptación de videojuego" de 2008, señalando que "así de triste se han vuelto los juegos convertidos en películas, que el único digno de ser nombrado el "mejor" del año es una película que criticamos". [33]
Uno de los críticos más duros de la película, el director ejecutivo de 3D Realms, Scott Miller, uno de los productores del juego, citó defectos fundamentales de la historia "que me hacen sacudir la cabeza con desconcierto", [34] incluyendo que las escenas iniciales del juego se ubican en el medio de la película. Sin embargo, después del fin de semana de estreno número uno de la película, se retractó de sus comentarios, diciendo que ahora estaba "orgulloso de la película" y que "este tipo de inicio nos acerca mucho más a la realidad de una secuela" de la serie de videojuegos estancada durante mucho tiempo. [35]
Mark Wahlberg recibió una nominación al premio Golden Raspberry como peor actor por su actuación en la película (también por The Happening ), pero "perdió" ante Mike Myers por The Love Guru . [36]
Max Payne se estrenó en el primer puesto de la taquilla, con 17 639 849 dólares durante su primer fin de semana frente a las recién llegadas Sex Drive , The Secret Life of Bees y W. [37] La película recaudó 40 689 393 dólares en Estados Unidos y 44 727 512 dólares en el extranjero, lo que hace un total mundial de 85 416 905 dólares. Si bien no se considera un éxito abrumador, su recaudación bruta en Estados Unidos estuvo en el mismo rango que otras adaptaciones de videojuegos como Hitman , Silent Hill y Resident Evil . Su recaudación internacional fue menor que la de Silent Hill y Hitman , y fue significativamente menor que la de las seis películas de acción real de Resident Evil estrenadas hasta la fecha. [38] La película ocupa el puesto diecinueve en ingresos brutos de taquilla en Estados Unidos por adaptaciones de videojuegos. [39]
La película fue lanzada en DVD y Blu-ray el 20 de enero de 2009, y en agosto de 2009 generó $25,915,457 en ventas de DVD. [3] Todas las versiones contienen las versiones teatrales y sin cortes de la película, y el Blu-ray y el DVD de 2 discos contienen la "Novela gráfica animada de Michelle Payne", así como una copia digital de la versión sin cortes de la película. La versión sin cortes presenta solo 3 minutos de metraje adicional en comparación con el lanzamiento en cines. La diferencia más notable es la sangre CGI adicional. Solo el lanzamiento en Blu-ray presenta un código de movimiento D-BOX . [40] Recibió una puntuación de 7 sobre 10 en IGN , siendo descrita como "una transferencia de primer nivel que logra mostrar el alcance del formato de alta definición con pocas, si es que hay alguna, debilidades reales". [41]
La película está basada vagamente en el videojuego del mismo nombre desarrollado por Remedy Entertainment en 2001. La cantidad de diferencias entre el juego y la película provocó que el director ejecutivo de 3D Realms y el productor detrás del juego, Scott Miller , hicieran una declaración pública en contra de la película. A Miller no le gustó que la audiencia de la película no entendiera inicialmente por qué Max buscaba venganza. Una escena de flashback donde Max encuentra a su familia asesinada estaba justo al comienzo del juego, en lugar de mostrarse en el medio de la película. También se sorprendió de que uno de los principales villanos de la historia, Jack Lupino, sea asesinado por BB Hensley, mientras que en el juego, Max mata a Lupino. [42] La escena final también se cambió de Max matando a Nicole Horne disparando a los cables de sujeción de los pararrayos de la torre y arrojándolos sobre su helicóptero a Max disparándole a BB en la parte superior del helipuerto; BB también fue presentado como responsable del tráfico de Valkyr, mientras que en el juego, su papel era simplemente el de un policía corrupto que traicionó a Max y su muerte fue en un tiroteo en un estacionamiento. [43] [44] [45] Un gran segmento del videojuego que presenta a Max descubriendo un antiguo laboratorio gubernamental que produce Valkyr (y descubriendo por qué mataron a su familia) estuvo completamente ausente de la película.
Muchos fanáticos del juego original se sintieron confundidos por la adición de las criaturas demoníacas. Estas criaturas aparentemente representaban a las valquirias, aunque en la mitología nórdica las valquirias son guerreras y no seres demoníacos. La película tiene un elemento sobrenatural mucho más grande que el juego, ya que nunca se revela en la película si son parte de las alucinaciones. [46] La escena en la que Max se ve obligado a ingerir Valkyr, lo que le hace experimentar intensas alucinaciones de su culpa y dolor, se muestra en la película como él lo hace en un intento desesperado por evitar la hipotermia después de saltar al agua para escapar de BB y su secuaz. Sin embargo, en el juego, Nicole Horne lo obligó a tomarlo a punta de pistola después de descubrir su participación con el jefe de la mafia Angelo Punchinello y posteriormente lo dejaron por muerto cuando la mansión de Punchinello fue incendiada. [47]
En junio de 2022, 20th Century Studios anunció que se está desarrollando un reinicio de Max Payne . [48]
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