Konstantin Stepanovich Melnikov (en ruso: Константин Степанович Мельников; 3 de agosto [ OS 22 de julio] 1890 - 28 de noviembre de 1974) fue un arquitecto y pintor ruso. Su obra arquitectónica, condensada en una sola década (1923-1933), colocó a Melnikov en la vanguardia de la arquitectura de vanguardia de la década de 1920. Aunque asociado con los constructivistas , Melnikov fue un artista independiente, [1] no limitado por las reglas de un estilo o grupo artístico en particular. En la década de 1930, Melnikov se negó a adaptarse a la creciente arquitectura estalinista [ cita requerida ] , se retiró de la práctica y trabajó como retratista y profesor hasta el final de su vida.
Konstantin Melnikov nació y murió en Moscú. Fue el cuarto hijo de la familia. Su padre, Stepan Illarionovich Melnikov, originario de la región de Nizhny Novgorod , era capataz de mantenimiento de carreteras, empleado por la Academia Agrícola de Moscú. La madre, Yelena Grigorievna (de soltera Repkina), provenía de los campesinos del distrito de Zvenigorod . Toda la familia vivía en una habitación individual de un cuartel de clase obrera administrado por el estado en Hay Lodge (Соломенная сторожка), [2] entonces un tranquilo suburbio del norte de Moscú. Los Melnikov se esforzaron por superar la pobreza extrema, regresar a la agricultura y finalmente se mudaron a su propia casa pequeña y establecieron su propia granja lechera. Konstantin Melnikov más tarde elogió a su padre, quien notó la adicción del niño al dibujo y regularmente le trajo papel borrador para dibujar de la academia. Sin embargo, la única educación que podían permitirse era una escuela parroquial de dos años (terminada en 1903). [3]
Konstantin conoció su "día dorado en la vida" ("это был золотой день в моей жизни") [4] a través de una repartidora de leche, que trabajaba para la familia de Vladimir Chaplin, un ingeniero adinerado. Ella le recomendó los dibujos de Konstantin a Chaplin, quien quedó tan impresionado que contrató al adolescente para su empresa y pagó sus estudios de arte. Chaplin sobreestimó la educación básica de Melnikov, y Konstantin suspendió su examen de gramática en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú en 1904. Un año después, aprobó la admisión que seleccionó una clase de 11 de 270 solicitantes. Melnikov estudió en la Escuela durante 12 años, primero completando Educación General (1910), luego graduándose en Artes (1914) y Arquitectura (1917). [5] A pesar de los llamados de Chaplin para que se concentrara en la arquitectura, Melnikov se inclinó por la pintura; cuando se unió a las clases de Arquitectura, ya era un retratista muy reconocido. Más tarde, recordó a Konstantin Korovin , Sergey Malyutin y Abram Arkhipov como sus mentores en arte; en cuanto a la arquitectura, solo dio sus saludos a Ivan Zholtovsky , su profesor en 1917-1918. [6]
Melnikov se casó con Anna Yablokova en 1912; tuvieron dos hijos, nacidos en 1913 y 1915.
Durante la Primera Guerra Mundial y los primeros años después de la Revolución rusa de 1917 , Melnikov trabajó dentro de la tradición neoclásica. Antes de la Revolución, participó en el proyecto de la planta de camiones AMO . En 1918-1920, fue empleado por el taller de planificación de Nueva Moscú dirigido por Zholtovsky y Alexey Shchusev , diseñando los sectores de Khodynka y Butyrsky District de la ciudad. Mientras tanto, el sistema educativo ruso colapsó; la nueva escuela de arte, VKhUTEMAS , se formó en 1920. Su facultad de arquitectura estaba dividida entre tres facciones: Un Taller Académico (Ivan Zholtovsky), Talleres Unidos de izquierda ( Nikolai Ladovsky ) y un taller conjunto de Melnikov e Ilya Golosov, conocido como Nueva Academia y Taller No.2. Melnikov y Golosov resistieron tanto al campo académico como al de izquierda; en 1924, cuando la administración fusionó Nueva Academia con Taller Académico, Melnikov renunció a VKhUTEMAS. [7] Entre 1923 y 1924, Melnikov se asoció temporalmente a los grupos artísticos ASNOVA y LEF , pero no intervino en disputas públicas ni hizo declaraciones públicas. En particular, se distanció claramente del grupo constructivista , liderado por Moisei Ginzburg y Alexander Vesnin .
Su primer éxito en arquitectura fue una propuesta de 1922 para un concurso de viviendas para trabajadores. El diseño de Melnikov, cuyo nombre en código era Atom , empleaba la disposición de dientes de sierra de las unidades que se convertiría en su marca registrada en obras posteriores. A diferencia de otros proyectos "revolucionarios", Atom se basaba en viviendas unifamiliares tradicionales y unidades de apartamentos. [8]
Las primeras obras de Melnikov fueron edificios temporales y de corta duración. La primera, un pabellón de 1923 para la Exposición Panrusa de Agricultura y Artesanía, mostraba más características de Melnikov:
Esta última característica es compartida con los constructivistas: el techo inclinado y en ángulo iba en contra del canon constructivista pero se adaptaba bien a las tecnologías existentes: la industria soviética de la década de 1920 no tenía la tecnología para techos planos confiables. [10]
En 1925, Melnikov diseñó y construyó el pabellón soviético en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de París . El pabellón de madera, que empleaba una combinación de techos de una sola pendiente de diferentes tamaños, fue considerado como uno de los edificios más progresistas de la feria. A diferencia de otros pabellones de París, se completó en menos de un mes y empleó a no más de 10 trabajadores. [11]
En París, Melnikov diseñó dos versiones de un garaje con rampa, encargadas de forma privada, que nunca pasaron de la etapa de dibujo conceptual. En la segunda versión de este proyecto, Melnikov encontró un patrón útil para colocar los coches en un garaje (de nuevo, un patrón de dientes de sierra) donde los coches podían aparcar y salir sin utilizar la marcha atrás. En Moscú, Melnikov vio una nueva flota de autobuses Leyland acaparada en un patio de Zamoskvorechye , e inmediatamente propuso su concepto a la ciudad. El resultado, el garaje de autobuses Bakhmetevsky , albergaba 104 autobuses en 8500 metros cuadrados de un plano de planta poco convencional en forma de paralelogramo con el sistema de techo de Vladimir Shukhov . [12]
Melnikov más tarde llamó a este proyecto "el comienzo de mi temporada dorada". [13] El garaje Bakhmetevsky, a veces incorrectamente llamado un hito constructivista , tenía un estilo muy modesto en un ladrillo rojo "industrial" indefinido. Los posteriores edificios de garajes de Melnikov, por el contrario, poseían un estilo externo claramente vanguardista (que se ha deteriorado mucho con el tiempo):
La "temporada dorada" de 1927 continuó con una cadena de comisiones sindicales para clubes obreros. "A partir de 1927, mi influencia se convirtió en una adquisición de monopolio... así es como te tratará el amor si realmente te ama" ("Начиная с 1927, мой авторитет вырос в монопольный захват... вот так поступит любовь и с ми, если она Вас полюбит"). [15]
La construcción a nivel nacional de nuevos edificios dedicados a clubes de trabajadores (que combinaban funciones de propaganda, educativas y de centro comunitario ) se inició en 1926 y alcanzó su punto máximo en 1927, cuando los sindicatos encargaron 30 clubes en la región de Moscú (10 en la ciudad de Moscú). Melnikov ganó cinco de estos diez proyectos (su sexto club está ubicado en Likino-Dulyovo ). La ausencia de concursos públicos para estos edificios fue favorable a Melnikov, quien fue promovido por entusiastas comisionados sindicales, independientemente de la complejidad del diseño o las afiliaciones políticas y artísticas. Tuvo la oportunidad de construir prácticamente exactamente como estaba planeado, con muy pocos cambios por parte del cliente (en particular, la omisión de las piscinas). [16]
Los seis clubes obreros de este período difieren en forma, tamaño y conjunto funcional. Los clientes de Melnikov (los sindicatos) no eran competentes en las funciones exactas de estos edificios, por lo que cada proyecto de Melnikov es también un programa funcional con un equilibrio diferente entre la sala principal y el resto del espacio. El club, según Melnikov, no es una única sala de teatro fija, sino un sistema flexible de diferentes salas que pueden unirse en un único y gran volumen cuando sea necesario. Sus salas principales más grandes pueden dividirse en tres ( Club Rusakov ) o dos (Club Svoboda) salas independientes.
Una característica común de sus clubes –el uso audaz de escaleras exteriores– es en realidad una consecuencia de los códigos de construcción de la década de 1920 que exigían una amplia escalera interior para la evacuación en caso de incendio. Melnikov, en un intento de ahorrar espacio interior, conectó los salones principales con galerías exteriores, algo que no estaba regulado por el código. [17]
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El mejor ejemplo existente de la obra de Melnikov es su propia residencia en Krivoarbatsky Lane en Moscú, terminada en 1927-1929, que consta de dos torres cilíndricas que se cruzan decoradas con un patrón de ventanas hexagonales . Su flujo de encargos en 1926-1927 proporcionó suficiente dinero para financiar la casa de tres pisos de sus sueños. En ese momento, muchos rusos adinerados estaban construyendo sus propias casas en la ciudad; Melnikov fue uno de los pocos que logró conservar su propiedad después de la caída de la Nueva Política Económica . Su solicitud de terreno (790 metros cuadrados) tuvo pocas posibilidades de pasar la comisión del distrito; para su sorpresa, un comisionado de la clase trabajadora lo apoyó, diciendo que "podemos construir edificios públicos en cualquier momento y en cualquier lugar, pero es posible que nunca veamos esta casa inusual terminada si rechazamos a Melnikov". [18] La ciudad aprobó el borrador de Melnikov como un proyecto experimental y único.
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Melnikov prefería trabajar en casa y siempre quiso una residencia espaciosa que pudiera albergar a su familia y sus talleres de arquitectura y pintura. Como dice el idioma ruso, diseñó la casa comenzando "desde el hogar"; el horno blanco existente en su sala de estar data de sus dibujos de 1920. [19] El plano de planta evolucionó de un cuadrado simple a un círculo y una forma de huevo, sin mucha atención a los acabados exteriores. Melnikov desarrolló el concepto de cilindros que se cruzan en 1925-1926 para su proyecto del Club de Trabajadores de Zuev (perdió el concurso contra Ilya Golosov ). El plano de planta de dos cilindros fue aprobado por la ciudad en junio de 1927 y fue revisado durante la construcción. [20]
Las torres, de arriba abajo, son una celosía de panal hecha de ladrillos. 60 de más de 200 celdas estaban vidriadas con ventanas (de tres diseños de marco diferentes), el resto estaba lleno de arcilla y chatarra. Este diseño poco ortodoxo fue una consecuencia directa del racionamiento de materiales por parte del estado: Melnikov estaba limitado a ladrillo y madera, e incluso estos escaseaban. Los techos de madera no tienen columnas de soporte, ni vigas horizontales . Estaban formados por una cuadrícula rectangular de tablones planos, en una especie de cubierta ortotrópica . La habitación más grande, un taller de 50 metros cuadrados en el tercer piso, está iluminada con 38 ventanas hexagonales; la sala de estar, igualmente grande, tiene una sola ventana ancha sobre la entrada principal. [21]
En 1929, Melnikov propuso el mismo sistema de celosía de acero de Shukhov: una estructura reticular de panal hecha de ladrillos con celdas hexaédricas. [22] Las estructuras reticulares similares hechas de metal fueron patentadas y construidas por Vladimir Shukhov en 1896. Melnikov construyó su casa entre 1927 y 1929, y en ese momento ya se habían construido en Rusia alrededor de 200 estructuras reticulares de acero de Shukhov como cubiertas superiores de edificios, torres de agua hiperboloides y otras, incluida la famosa torre de radio de 160 metros en Moscú (1922). Dado que Melnikov y Shukhov se conocían bien y realizaron proyectos conjuntos ( el garaje de autobuses Bakhmetevsky , el garaje de la calle Novo-Ryazanskaya ), no es sorprendente que la casa de Melnikov en la avenida Krivoarbatsky se construyera en forma de una estructura reticular original. Las cubiertas superiores de la casa del propio Мelnikov son carcasas de celosía en forma de panal hechas de tablas de madera colocadas de canto. [23]
Entre 1933 y 1937, como líder del Séptimo Taller de Planificación del Consejo de Ministros de Moscú , Melnikov participó en proyectos de planificación urbana para el sector sudoeste de Moscú ( plaza Arbat y distrito de Khamovniki ). Ninguno de ellos se materializó. Estos encargos parecían una muestra de su talento, pero en realidad lo apartaban de los proyectos de construcción propiamente dichos.
Su última declaración pública fue una propuesta para un concurso en 1936 para el pabellón soviético en la Exposición Universal de 1937 en París . Perdió el concurso contra Boris Iofan . En 1937, las crecientes críticas contra el " formalismo " llevaron a la virtual excomunión de Melnikov de la práctica. No fue exactamente olvidado; por el contrario, su Club Rusakov y su casa de Arbat estaban presentes en muchos libros de texto soviéticos como ejemplos de formalismo [ cita requerida ] .
Melnikov conservó su casa de Arbat y vivió allí, a salvo, con su familia hasta su muerte. Volvió a pintar retratos y dio clases en escuelas de ingeniería. Melnikov también diseñó encargos privados de arquitectura de poca importancia (casas de verano, interiores de tiendas), algunos de los cuales se hicieron realidad. [24]
Melnikov regresó al escenario del concurso público cuatro veces:
En la década de 1960, Melnikov disfrutó de un breve resurgimiento del interés por su arquitectura. Su 75º cumpleaños (1965) fue celebrado oficialmente por la Cámara de Arquitectos de Moscú; en 1967 y 1972 se le concedieron los títulos honorarios de Doctor en Arquitectura y Arquitecto Benéfico .
Melnikov murió a los 84 años y fue enterrado en el cementerio Vvedenskoye , en el distrito de Lefortovo de Moscú. Su hijo, Viktor, también pintor, vivió y trabajó en la casa de Arbat y luchó por que se conservara como museo hasta su muerte en febrero de 2006. La casa contiene una parte importante del archivo de Konstantin S. Melnikov.
Los años se referencian a [25]
