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Robert Leo Hackett (31 de enero de 1915 [1] - 7 de junio de 1976) [2] fue un versátil músico de jazz estadounidense que tocaba música swing , jazz Dixieland y música ambiental , ahora llamada easy listening , en trompeta, corneta y guitarra. Tocó swing con las bandas de Glenn Miller y Benny Goodman a fines de la década de 1930 y principios de la de 1940, tocó Dixieland desde la década de 1930 hasta la de 1970 en una variedad de grupos con muchas de las figuras más importantes en el campo, y fue un solista destacado en los primeros diez de los numerosos álbumes de música ambiental de Jackie Gleason durante la década de 1950. [3]
Hackett nació en Providence, Rhode Island , Estados Unidos. [2] Su padre era herrero y su madre ama de casa. Debido a que su familia era pobre, con nueve hijos, dejó la escuela a los 14 años para tocar la guitarra y el violín en una banda en un restaurante chino local. Después de ver actuar a Louis Armstrong, aprendió a tocar la corneta y la trompeta. "Nunca he sido el mismo desde entonces", le dijo al veterano crítico de jazz del New Yorker, Whitney Balliett, en 1969. "Ese hombre fue y es el mejor trompetista del jazz". [4] En Providence, tocó en un par de bandas locales más, luego una en Syracuse, Nueva York y otra en Cape Cod, Massachusetts . Pasó un par de temporadas en una banda en Boston y Providence con Brad Gowans y el clarinetista Pee Wee Russell , luego dirigió otra banda en Boston. Después de que el crítico de jazz George Frazier lo elogiara en varios artículos, se mudó a la ciudad de Nueva York en 1937. Primero tocó con el clarinetista Joe Marsala (más tarde compositor) y luego pasó un año tocando en Nick's , un bar de Greenwich Village conocido por su música Dixieland. [5] Mientras estaba allí, se convirtió en parte de los músicos de Dixieland que incluían a Pee Wee Russell, Brad Gowans , Zutty Singleton , Billy Butterfield , Dave Tough , Joe Sullivan y Eddie Condon . [6]
Aunque siempre dijo que era un seguidor de Armstrong, se hizo un nombre como seguidor del cornetista Bix Beiderbecke . [7] En 1938, Benny Goodman contrató al talentoso joven de 23 años para recrear el solo de Bix "I'm Coming Virginia" en su concierto (de Goodman) en el Carnegie Hall de 1938. [ 2]
A finales de la década de 1930, Hackett tocó la trompeta principal en la Orquesta Vic Schoen , que acompañaba a las Andrews Sisters .
En la película de Fred Astaire de 1940, Second Chorus , se puede escuchar a Hackett en la banda sonora. Dobló la interpretación de trompeta de Fred Astaire en dos números. En la película, Astaire es un trompetista en la orquesta de Artie Shaw . [8]
En 1939, la agencia de talentos MCA le pidió a Bobby Hackett que formara una big band con su apoyo. Cuando la banda fracasó, quedó en deuda sustancial con MCA. Se unió a las bandas de Horace Heidt y luego a Glenn Miller en 1941 y 1942 para pagar esta deuda. [3] Para empeorar las cosas, su labio estaba en mal estado después de una cirugía dental, lo que le dificultaba tocar la trompeta o la corneta. Glenn Miller le ofreció un trabajo como guitarrista. "Cuando me uní a la banda y finalmente estaba ganando buen dinero, [...] [los críticos de jazz] me acusaron de venderme. ¡Diablos, no me estaba vendiendo, me estaba vendiendo a mí mismo! Es curioso, ¿no?, cómo terminas en la papelera con algunos críticos en el momento en que tienes éxito". [9]
A pesar de sus problemas en los labios, Hackett podía tocar solos breves ocasionales y se le puede escuchar tocando con la Orquesta de Glenn Miller en " A String of Pearls " de 1942. Hackett se refirió a este solo como "sólo un pequeño ejercicio". [2] [10] Balliett dice que el solo de doce compases "sigue siendo en su diseño (escala), tono (lunar) y lirismo (Bach) una de las maravillas de la improvisación grabada". [11]
A mediados de los años 40 formó parte de la orquesta de Glen Gray durante dos años. [11] En 1946 se unió al personal musical de ABC, donde permaneció durante 15 años. [11] Feather señala que esto le proporcionó a Hackett un ingreso estable. [12] Continuó con sus presentaciones en vivo y grabaciones mientras estuvo allí. Tocaba regularmente en Eddie Condon's y otros clubes. [13]
Un sueño hecho realidad para Hackett fue su inclusión en el Concierto de Jazz del Ayuntamiento de Louis Armstrong de 1947. [3] Fue director musical del concierto y segundo corneta. [14] Baillett dice del concierto: "Las figuras de fondo de Hackett hicieron que Louis Armstrong sonara como un ruiseñor". [15]
En noviembre de 1947, grabó dos partes con Frank Sinatra . La primera, el 5 de noviembre, fue «I've Got a Crush on You», arreglada y dirigida por George Siravo con un pequeño grupo. Lanzada el mismo año, alcanzó el puesto número 21 en las listas de éxitos del pop. El 9 de noviembre, grabó « Body and Soul » con Sinatra y una gran orquesta arreglada y dirigida por Alex Stordahl. Esta grabación se retuvo hasta junio de 1949, cuando fue una de las ocho grabaciones del cuarto álbum de Columbia de Sinatra, Frankly Sentimental . Desde entonces, Columbia ha lanzado otras dos tomas. [16]
Hackett se ausentó de la ABC entre 1951 y 1952 para organizar un septeto que tocó en varios clubes nocturnos, incluido The Embers de Nueva York . Cinco años después organizó otro sexteto que tocó en el Hotel Henry Hudson y en varios festivales de jazz. [12]
Su perfil aumentó después de que Jackie Gleason lo contratara como solista de corneta para siete de los álbumes de música ambiental de Gleason . [3] A partir de 1952, apareció en el primer álbum de Capitol Records de Gleason , Music for Lovers Only . El disco, así como los siguientes 10 álbumes de Gleason, se convirtieron en disco de oro. Apareció en seis álbumes más de Gleason. Esta asociación lo llevó directamente a firmar con Capitol Records y a interpretar solos de trompeta y fliscorno en varios álbumes populares, incluidos los álbumes conceptuales más vendidos de Frank Sinatra . En 2001, cuando Mosaic Records lanzó The Complete Capitol Bobby Hackett Solo Sessions en un set de edición limitada de cinco CD, [17] la mayoría de las pistas eran de los álbumes de música ambiental de Gleason. Según las notas del álbum, a Hackett le pagaron entre 30 000 y 40 000 dólares por seis álbumes para Gleason.
En 1954, apareció como actor habitual en el programa de variedades de ABC The Martha Wright Show , también conocido como The Packard Showroom . [18]
En 1965, realizó una gira con el cantante Tony Bennett . En 1966 y 1967, acompañó a Bennett en dos giras europeas. [2] A principios de la década de 1970, actuó por separado con Dizzy Gillespie [19] y Teresa Brewer . [2]
En 2012, Hackett fue seleccionado para ser incluido en el Salón de la Fama de la Música de Rhode Island. [20]
Hackett se casó con Edna Lillian Lee Hackett (fallecida en 2000) en 1937. Los Hackett vivieron principalmente en la ciudad de Nueva York y pasaron los veranos en Cape Cod, Massachusetts . Tuvieron una hija, Barbara (fallecida en 2003) y un hijo, Ernie, que se convirtió en baterista profesional.
Hackett era masón y participó activamente en la Logia St. Cecile #568, una logia específicamente para músicos y artistas. [21] [22]
Hackett murió en 1976 de un ataque cardíaco a la edad de 61 años. [23]
Con Jackie Gleason
Con otros (Frankie Laine 1955 'Te Amo')