Alan Parsons OBE (nacido el 20 de diciembre de 1948) [2] es un ingeniero de audio , compositor, músico y productor discográfico inglés.
Parsons fue el ingeniero de sonido en álbumes como Abbey Road (1969) y Let It Be (1970) de los Beatles , The Dark Side of the Moon (1973) de Pink Floyd y el álbum debut homónimo de Ambrosia en 1975. El grupo Alan Parsons Project , así como sus posteriores grabaciones en solitario, también han tenido éxito comercial. Ha sido nominado a 13 premios Grammy , y su primera victoria se produjo en 2019 como Mejor Álbum de Audio Inmersivo por Eye in the Sky (Edición del 35º Aniversario). [3]
Después de conseguir un trabajo en el departamento de duplicación de cintas de EMI , Parsons escuchó la cinta maestra de Sgt. de los Beatles . Pepper's Lonely Hearts Club Band , y decidió intentar conseguir un trabajo en Abbey Road Studios . En octubre de 1967, a la edad de 18 años, Parsons empezó a trabajar como asistente de ingeniería en Abbey Road. Fue operador de cintas durante las sesiones Get Back de los Beatles , [4] y obtuvo su primer crédito en el LP Abbey Road . Se convirtió en un habitual allí, diseñando proyectos como Wild Life de Wings y Red Rose Speedway , cinco álbumes de los Hollies y The Dark Side of the Moon de Pink Floyd , por el que recibió su primera nominación a los premios Grammy .
"Fue un poco frustrante para mí no haber recibido todo el crédito de ingeniería", comentó Parsons sobre Dark Side of the Moon , "porque Chris [Thomas] entró como supervisor de mezcla... Yo había estado trabajando en el álbum. durante un año y obviamente lo sabía de adentro hacia afuera en la etapa de mezcla... Hubo momentos en los que pensé que Chris estaba equivocado, particularmente sobre el uso de limitación y compresión en la mezcla, de lo cual nunca he sido fanático... Aunque, Más tarde, tuve la oportunidad de mezclar el álbum como quería cuando hice la versión cuadrafónica ". [5]
En su trabajo con " Year of the Cat" de Al Stewart , Parsons añadió la parte de saxofón y transformó el concepto folk original en la balada con influencias del jazz que puso a Stewart en las listas de éxitos. [6]
Parsons también produjo tres álbumes de Pilot , una banda de pop rock escocesa , cuyos éxitos incluyeron "January" y "Magic". También mezcló el álbum debut de la banda estadounidense Ambrosia y produjo su segundo álbum, Somewhere I've Never Traveled . Parsons fue nominado a un premio Grammy por ambos álbumes. [7]
En 1975, rechazó la invitación de Pink Floyd para trabajar en Wish You Were Here , la continuación de Dark Side , y en su lugar inició el Proyecto Alan Parsons con el productor, compositor y cantante ocasional Eric Woolfson , a quien había conocido en Abbey Road. El Proyecto consistía en un grupo rotativo de músicos de estudio y vocalistas, sobre todo los miembros de Pilot y (en el primer álbum) los miembros de Ambrosia. A diferencia de la mayoría de los grupos de rock, Alan Parsons Project nunca actuó en vivo durante su apogeo, aunque sí lanzó varios vídeos musicales. Su única presentación en vivo durante su encarnación original fue en 1990. Lanzó diez álbumes, el último en 1987. El Proyecto terminó en 1990 después de que Parsons y Woolfson se separaran, con el undécimo álbum previsto del Proyecto lanzado ese año como un álbum en solitario de Woolfson. Parsons continuó publicando trabajos en su propio nombre y en colaboración con otros músicos. Parsons y su banda realizaron giras regulares por muchas partes del mundo.
Aunque era un consumado vocalista, teclista, bajista, guitarrista y flautista , Parsons sólo cantaba partes poco frecuentes e incidentales en sus álbumes, como las voces de fondo en " Time ". Si bien su forma de tocar el teclado era muy audible en los álbumes de Alan Parsons Project, muy pocas grabaciones incluyen su flauta. Regresó brevemente para dirigir Abbey Road Studios en su totalidad. Parsons también continuó con su trabajo de producción selectiva para otras bandas.
De todos sus colaboradores, el guitarrista Ian Bairnson fue el que trabajó con Parsons por más tiempo, incluidos los álbumes posteriores a Project de Parsons: Try Anything Once , On Air , The Time Machine y The Secret .
Chris Thompson se unió a la banda de Alan Parsons para su primer álbum en solitario después de la separación de The Alan Parsons Project y también fue uno de los dos líderes de la gira siguiente, que quedó plasmada en el álbum Alan Parsons Live . Para el lanzamiento estadounidense de este álbum en 1995 (retitulado The Very Best Live ), la banda añadió tres nuevas grabaciones de estudio, grabadas en febrero de 1995. Una de ellas fue " You're the Voice ", que marcó la primera vez que se publicó una versión con el compositor original (Thompson) había sido liberado. [8] "You're the Voice" fue interpretada en el World Liberty Concert en mayo de 1995 por The Alan Parsons Band, Chris Thompson y Metropole Orkest . El único lanzamiento oficial asociado con ese concierto fue un sencillo, con una edición de radio de la versión en vivo de "You're the Voice" (se desvaneció después de cuatro minutos). La cara B era una grabación en vivo de "White Dawn", interpretada por el coro Metropole Orkest y Gelders Opera and Operetta Gezelschap (GOOG). La canción fue arreglada por Andrew Powell y dirigida por Dick Bakker. [9]
En 1998, Parsons se convirtió en vicepresidente de EMI Studios Group, incluidos Abbey Road Studios. Pronto dejó el cargo y decidió volver a proyectos más creativos. Parsons permaneció como consultor creativo y productor asociado del grupo.
Además de recibir premios de oro y platino de muchos países, Parsons ha recibido trece nominaciones a los premios Grammy. En 2006, fue nominado al Mejor Álbum de Sonido Envolvente por A Valid Path . En 2019, ganó su primer premio Grammy al Mejor Álbum de Audio Inmersivo por su edición remasterizada del 35 aniversario de Eye in the Sky . [10]
A partir de 2001 y durante cuatro años, Parsons dirigió un espectáculo tributo a los Beatles llamado A Walk Down Abbey Road con artistas como Todd Rundgren , Ann Wilson de Heart , John Entwistle de The Who y Jack Bruce de Cream . La estructura del espectáculo incluyó un primer set donde todos los músicos se reunieron para interpretar los éxitos de los demás, y un segundo set con todas las canciones de los Beatles.
Desde 1999, ha realizado giras como Alan Parsons Live Project (con el permiso de Woolfson). La banda actualmente cuenta con el cantante PJ Olsson , el guitarrista Jeff Kollman, el baterista Danny Thompson, el teclista Tom Brooks , el bajista Guy Erez , el vocalista y saxofonista Todd Cooper, el guitarrista y vocalista Dan Tracey, junto con Parsons en la guitarra rítmica, teclados y voz. [11] Esta banda se presentó en vivo en Medellín , Colombia, en 2013 como Alan Parsons Symphonic Project en una presentación grabada para la televisión colombiana y también lanzada en CD (2-CD en vivo) y DVD (mayo de 2016).
En mayo de 2005, Parsons apareció en el Canyon Club en Agoura Hills, California , para mezclar el sonido frontal de la banda tributo a Pink Floyd, con sede en el sur de California , Which One's Pink? mientras interpretaban El lado oscuro de la luna en su totalidad. [12]
En 2010, Parsons lanzó su sencillo "All Our Yesterdays" a través de Authentik Artists. [13] Parsons también lanzó una serie educativa en DVD en 2010, titulada El arte y la ciencia de la grabación de sonido ( ASSR ) sobre la producción musical y el proceso completo de grabación de audio. El sencillo "All Our Yesterdays" fue escrito y grabado durante la realización de ASSR . La serie, narrada por Billy Bob Thornton , ofrece tutoriales detallados sobre prácticamente todos los aspectos del proceso de grabación de sonido. [14]
Durante 2010, varios informes de los medios [15] [16] (uno de los cuales incluía una cita de un representante de Parsons), [17] alegaron que la canción " Need You Now " del grupo de música country Lady Antebellum usaba la melodía y el arreglo de " Ojo en el cielo ".
Parsons produjo el álbum Grand Ukulele de Jake Shimabukuro , que se lanzó el 2 de octubre de 2012. También en 2012, contribuyó con la voz principal y tocó teclados y guitarra en la canción "Precious Life" del dúo alemán de música electrónica Lichtmond, y apareció con muchos otros. destacados músicos de rock progresivo en el álbum The Prog Collective de Billy Sherwood , cantando como solista en "The Technical Divide".
Parsons diseñó el tercer álbum en solitario de Steven Wilson , The Raven that Refused to Sing (And Other Stories) , lanzado el 25 de febrero de 2013.
A finales de 2013 se lanzó un álbum en vivo grabado durante una gira por Alemania y Austria con el título LiveSpan , acompañado de un sencillo llamado "Fragile" con Simon Philips a la batería.
Legacy Recordings, la división de catálogo de Sony Music Entertainment, celebró el 35 aniversario de Eye in the Sky con el lanzamiento mundial de una caja de colección de lujo definitiva, con material raro e inédito, el 17 de noviembre de 2017.
El 19 de julio de 2018, Parsons y el ingeniero Noah Bruskin abrieron un nuevo estudio de grabación, ParSonics. ParSonics se utilizó en la grabación del álbum más reciente de Alan Parsons, The Secret . [18] [19]
El 26 de abril de 2019, Parsons lanzó un nuevo álbum de estudio, The Secret , su primer álbum en 15 años. [20]
El 15 de julio de 2022, Parsons lanzó un nuevo álbum de estudio, From the New World . [21]
Su padre era Denys Parsons, nieto del actor Sir Herbert Beerbohm Tree . Denys Parsons fue un científico, cineasta y responsable de prensa de la Biblioteca Británica , además de un talentoso pianista y flautista. Desarrolló el Código Parsons como medio para clasificar la melodía musical y fue autor de The Directory of Tunes and Musical Themes (1975, revisado en 2008). [22] [23] [24]
Parsons reside en Santa Bárbara, California . Tiene dos hijos de su primer matrimonio. Está casado con Lisa Griffiths; tienen dos hijas. [2] [25]
Parsons fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en los Honores de Cumpleaños de 2021 por sus servicios a la música y la producción musical. [30]
