« Your Mother Should Know » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles , de su EP y LP de 1967 , Magical Mystery Tour . Fue escrita por Paul McCartney y acreditada a Lennon-McCartney . [3] [4] Titulada en honor a una línea de la película de 1961 A Taste of Honey , su premisa lírica se centra en la historia de las canciones exitosas a lo largo de las generaciones. McCartney dijo que la escribió como una súplica por la comprensión generacional y el respeto por la experiencia de vida de una madre. En la película para televisión Magical Mystery Tour , la canción sirve como un gran número de producción al estilo de un musical de Hollywood de la década de 1930. Algunos comentaristas ven la secuencia como una sátira cultural, ya que se ve a los Beatles bailando y vestidos con frac blanco.
"Your Mother Should Know" está escrita en estilo music hall , al igual que la composición anterior de McCartney, " When I'm Sixty-Four ". La ofreció por primera vez como contribución de los Beatles a la transmisión satelital de Our World en junio de 1967, pero la banda prefirió " All You Need Is Love " de John Lennon por su significado social. Las sesiones iniciales de "Your Mother Should Know" tuvieron lugar en Chappell Recording Studios en Londres, hacia fines de agosto. El grupo recibió la visita de su mánager, Brian Epstein , la última vez que se unió a ellos en el estudio antes de su muerte el 27 de agosto.
Paul McCartney comenzó a escribir "Your Mother Should Know" en un armonio en su casa en St John's Wood , Londres, en compañía de su tía Jin y su tío Harry, [5] y se inspiró en el amor de su padre por el music hall. [6] La conversación que tuvo con los miembros de su familia ese día inspiró el tema de la canción. [7] Su premisa lírica se centra en la historia de las canciones de éxito a lo largo de las generaciones. [8] McCartney tomó el título de una línea en la película de 1961 A Taste of Honey , [6] que habla de una adolescente blanca que queda embarazada del hijo de un hombre negro y oculta la noticia del embarazo a su madre dominante. [9] [nb 1]
En su biografía autorizada de 1997, Many Years from Now , McCartney dijo que su intención era abordar la cuestión de las barreras generacionales. Lamentó que una discusión entre una madre y su hijo pudiera tener consecuencias duraderas para su relación y añadió: "Así que estaba abogando por la paz entre las generaciones... Básicamente estaba tratando de decir que tu madre podría saber más de lo que crees. Dale crédito". [3]
McCartney dijo que imaginó la canción como un "número de producción" mientras planeaba la película de televisión de los Beatles de 1967 Magical Mystery Tour . [3] Después de que la banda terminó de grabar la canción principal de la película en mayo de ese año, el proyecto quedó inactivo porque John Lennon y George Harrison tenían poco entusiasmo por él. [12] McCartney ofreció por primera vez "Your Mother Should Know" como la contribución de los Beatles a la transmisión satelital de Our World en junio, [13] pero la banda favoreció " All You Need Is Love " de Lennon por su significado social. [14]
En la grabación de los Beatles, "Your Mother Should Know" está interpretada en la tonalidad de la menor [15] y su compás es 4/4. [16] El uso de acordes de piano con corchea es típico de las composiciones de McCartney de la época, comenzando con " Got to Get You into My Life " en 1966. [6] El ritmo de la canción sugiere un foxtrot , una cualidad que comparte con "Catcall" (antes titulada "Catwalk"), [9] un instrumental escrito por McCartney grabado por la banda de jazz tradicional de Chris Barber en julio de 1967. [17] El musicólogo Walter Everett comenta que las dos piezas también comparten una "arpegiación de octava ascendente sincopada de una tríada menor". [18] La composición consta de secciones de verso-estribillo contrastadas con puentes instrumentales. [19] [20] Uno de los coros-verso incluye "da-da-da" vocalizados en lugar de letras, [21] lo que representa la tradición de cantar juntos en el music hall. [7]
Según el historiador musical Joe Harrington, la canción es un ejemplo de la adopción del vodevil por parte de la música rock a finales de los años 1960, que fue parte del desarrollo del género alejándose de sus raíces de rock 'n' roll en favor del eclecticismo y una estética más artística. [22] [nb 2] El aspecto de music hall de la canción recuerda a " When I'm Sixty-Four " de McCartney del álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de los Beatles . [5] Su tema lírico repite la representación comprensiva de un padre ofrecida en " She's Leaving Home " del mismo álbum. [23] En opinión del autor Doyle Greene, mientras que "She's Leaving Home" transmite simpatía por una adolescente fugitiva y sus padres, la comprensión generacional defendida en "Your Mother Should Know" es más unilateral y sugiere "autoridad maternal y sumisión juvenil". [16]
Los Beatles comenzaron a grabar "Your Mother Should Know" el 22 de agosto de 1967, su primera sesión en casi dos meses. [24] [25] La grabación se llevó a cabo en Chappell Recording Studios en el centro de Londres porque los estudios EMI no estaban disponibles a corto plazo. [26] Aunque los Beatles nunca habían trabajado en Chappell antes, McCartney había participado en la sesión allí para "Catcall" el mes anterior. [26]
La grabación continuó en Chappell el 23 de agosto. [27] Las sobregrabaciones incluyeron coros de Lennon, McCartney y Harrison, [28] que, según el crítico musical Tim Riley , le dan a la interpretación una "irreverencia paródica". [21] Esa sesión fue la última vez que Brian Epstein , el mánager del grupo, los visitó en un estudio de grabación. [29] [30] Después de la muerte de Epstein el 27 de agosto, los Beatles se comprometieron a hacer Magical Mystery Tour [31] porque, como McCartney insistió, la banda necesitaba centrarse en un nuevo proyecto creativo. [32]
Los Beatles dedicaron una sesión del 16 de septiembre en los estudios EMI a rehacer «Your Mother Should Know» [33] porque McCartney no estaba satisfecho con la versión anterior. [34] Sin embargo, el remake fue descartado porque él y Lennon completaron las sobregrabaciones en la grabación de Chappell el 29 de septiembre. [35] McCartney agregó el bajo mientras que Lennon sobregrabó el órgano Hammond , este último completando las secciones de puente sin voces de la canción. [8] [36] La mezcla se completó el 7 de noviembre, [28] con variación de paneo aplicada a las voces en la mezcla estéreo. [37]
En la película Magical Mystery Tour , la canción acompaña a un segmento de baile antiguo que McCartney llamó "el final de Busby Berkeley ". [38] Se filmó el 24 de septiembre, al final de un rodaje de seis días en RAF West Malling , una base de la Real Fuerza Aérea en Kent. [39] McCartney tenía la intención de filmar la escena en Shepperton Studios , en las afueras de Londres, [40] pero los Beatles no se dieron cuenta de que los estudios de cine debían reservarse con anticipación. [41] Tony Bramwell, el director de producción de la película, recordó haber tenido una escalera para la secuencia ensamblada en un andamio dentro de un hangar de aviones en desuso, [42] que era la pieza más elaborada de la película. [43] Alrededor de 160 bailarines del equipo de baile de formación de Peggy Spencer y 24 cadetes femeninas de la RAF fueron contratados como extras. [44] Los bailarines de la formación eran habituales del programa de televisión Come Dancing , y fueron traídos en autobús desde Birmingham, Cardiff y Newcastle para el rodaje. [45] Según Maurice Gibb de los Bee Gees , McCartney tuvo la idea de los trajes de los Beatles al verlo actuar en concierto con los Bee Gees, vestido todo de blanco. [42] La banda ensayó su rutina de baile durante la mayor parte del día [42] pero los generadores fallaron justo cuando comenzaba la filmación. [43] Gavrik Losey , un asistente de producción de la película, [43] dijo que, mientras se reparaban los generadores, los bailarines fueron "sobornados" para que se quedaran hasta tarde con autógrafos de los Beatles. [45]
La secuencia comienza con los Beatles bajando una gran escalera con trajes de noche blancos. [46] Después de descender, una fila de cadetes femeninas de la RAF marchan a través de la toma y la banda continúa haciendo mímica de la canción, rodeada por una multitud de bailarines de salón. [16] [47] Lennon, Harrison y Ringo Starr llevan claveles rojos , mientras que el de McCartney es negro. La diferencia de claveles contribuyó más tarde a la leyenda urbana de " Paul ha muerto " . [48] [49] Hacia el final de la secuencia, McCartney se adelanta a sus compañeros de banda y se entrega a un baile propio mientras los demás continúan con la rutina básica. [16] Greene escribe que, en contraste con el evidente disfrute de McCartney, las expresiones faciales de Lennon y Harrison sugieren que "preferirían estar en cualquier otro lugar" que filmando la escena. [16] [nb 3]
Según el académico de estudios cinematográficos Bob Neaverson, la secuencia es un pastiche de los musicales de Hollywood de los años 30 , en particular la serie de películas Gold Diggers de Berkeley. [53] En opinión de Greene, la secuencia enmascara la sensación de obediencia anticuada de "Your Mother Should Know". Cita la entrada de los jóvenes cadetes de la RAF, en medio de la multitud de bailarines vestidos formalmente, como un ejemplo de que la escena tiene "un trasfondo satírico y [aborda] las fisuras de la política de finales de los años 60". [23] El cineasta Anthony Wall , al comentar la reedición en DVD de 2012 de Magical Mystery Tour , también reconoció la secuencia como una sátira sutil de la cultura británica. Dijo de los Beatles: "Todo este asunto de Come Dancing , las chicas en uniforme y bajando una escalera con trajes blancos es algo ridículo, pero también se deleitan con la peculiaridad de ello". [45]
"Your Mother Should Know", y las otras cinco canciones de la película, fueron compiladas para su lanzamiento en el EP doble Magical Mystery Tour , excepto en los Estados Unidos. [54] Allí, Capitol Records decidió crear un LP aumentando esas canciones con las pistas de los sencillos no incluidos en el álbum de los Beatles de 1967. [55] [56] El lanzamiento de Capitol tuvo lugar el 27 de noviembre de 1967, mientras que Parlophone lanzó el EP el 8 de diciembre. [57] [58] Ya familiar para los fanáticos antes del debut de la película, [59] el disco de la banda sonora fue un éxito comercial. [60]
La BBC programó Magical Mystery Tour para su exhibición en horario de máxima audiencia durante la temporada de vacaciones de Navidad, durante la cual la programación regular generalmente consistía en comedias familiares y programas de variedades . [61] [nb 4] La película se transmitió en el Reino Unido en BBC1 el 26 de diciembre, pero en blanco y negro en lugar de color. [59] [63] Fue duramente criticada por los críticos, [64] [65] lo que le valió a los Beatles su primer fracaso público y crítico. [66] Como resultado de las críticas desfavorables, las cadenas en los EE. UU. se negaron a mostrar la película. [67] [68]
Según el autor Barry Miles , Magical Mystery Tour desconcertó al público británico porque "muchos espectadores asumieron que el espectáculo sería el tipo de espectáculo de canto y baile que la secuencia final 'Your Mother Should Know' satirizaba". [61] Peter Brown , un ejecutivo de la compañía de Epstein, NEMS, criticó la desorganización del proyecto y la extravagancia de McCartney al filmar su "número de baile con sombrero de copa y bastón" y el segmento de " The Fool on the Hill ". Dijo que "si Brian hubiera estado vivo, nunca habría sucedido como sucedió". [69] [nb 5]
Bob Dawbarn de Melody Maker describió el EP Magical Mystery Tour como "seis temas a los que ningún otro grupo pop del mundo podría acercarse en cuanto a originalidad combinada con el toque popular". [71] Dijo que "Your Mother Should Know" era "una de las dos canciones más atractivas al instante", la otra era "The Fool on the Hill", con "una melodía que se queda en la memoria la primera vez que la escuchas". [72] En Record Mirror , Norman Jopling escribió: "'Your Mother Should Know' es [una] balada de tempo medio con una melodía cursi, pero la atmósfera que se desarrolla es fantástica. Es una sensación nebulosa y drogada que te recuerda a escuchar melodías antiguas, en habitaciones llenas de humo..." [73]
Entre las críticas del LP estadounidense, Richard Goldstein de The New York Times se quejó de que las nuevas canciones promovían la "postura electrónica" de Sgt. Pepper y mostraban a los Beatles demasiado centrados en el motivo y el efecto general. Dijo que " Magical Mystery Tour " y "su estribillo nostálgico, 'Your Mother Should Know'" eran "motivos disfrazados de canciones", y agregó: "Ambos declaran sus estados de ánimo (en frases musicales de archivo) pero ninguno logra establecerlos. En cambio, estos cortes son tan tediosos y aburridos como un discurso después de la cena". [74] Escribiendo en Esquire , Robert Christgau consideró que tres de las canciones de la banda sonora eran "decepcionantes", en particular "The Fool on the Hill", pero citó la "tierna camp de 'Your Mother Should Know'" como una de las razones para comprar el álbum. [75] Rex Reed , en una reseña altamente desfavorable del LP para HiFi/Stereo Review , no le gustó la canción en absoluto, llamándola "nada más que una melodía de cabaret de la Era Gaslight llena de da-das y yeah-yeahs". [76]
En opinión de Tim Riley, las canciones de Magical Mystery Tour eran en gran medida recreaciones poco inspiradas de Sgt. Pepper , y describió "Your Mother Should Know" como "'When I'm Sixty-Four' en bragas". [77] Dijo que aunque las ideas armónicas son "brillantes e inteligentes", los puentes instrumentales interrumpen en lugar de complementar los versos, y la inclusión del canto "da-da-da" "hace que suene como una demo con letras ficticias". [20] Jonathan Gould también vio la banda sonora como una versión menor de Sgt. Pepper y describió "Your Mother Should Know" como un "intento poco entusiasta de nostalgia satírica al estilo de 'When I'm Sixty-Four'". Dijo que la canción parecía inacabada y, si bien cumplió su propósito en la película y mostró a Starr como "el baterista líder del vodevil en el rock", la pista fue "mediocre" en el disco. [78] Ian MacDonald consideró que la panorámica estéreo era innovadora, pero también una artimaña "para ocultar el hecho de que su autor no había logrado pensar en un middle eight". Lo vio como un indicio de los efectos de la ingesta de LSD de McCartney en los meses posteriores a Sgt. Pepper , a pesar de sus esfuerzos por frenar la apatía de los Beatles cuando se reagruparon después de sus vacaciones de verano para grabar la canción. [37]
La canción ha sido versionada por artistas como Kenny Ball and His Jazzmen , Phyllis Newman , Bud Shank , Travis Shook y Mike Batt . [9] En 1989, "Weird Al" Yankovic parodió la secuencia de baile de Magical Mystery Tour en su video musical para la canción principal de su álbum UHF - Original Motion Picture Soundtrack and Other Stuff . [46]
La nueva versión descartada de la canción por los Beatles fue incluida en su compilación de tomas descartadas de 1996 Anthology 2. [ 34] El arreglo incluye a McCartney tocando el armonio, en lugar del piano, y lo que el crítico musical Richie Unterberger llama "el uso peculiar de la batería marcial y forzada" por parte de Starr. [79] McCartney interpretó por primera vez "Your Mother Should Know" en concierto el 4 de mayo de 2013, cuando abrió su gira mundial Out There! en el Estádio Mineirão en Belo Horizonte , Brasil. [80]
Según Ian MacDonald: [6]
Bibliografía