Wired es una película biográfica estadounidense de 1989del comediante y actor John Belushi , [4] dirigida por Larry Peerce . [5] Se basó en el libro de 1984 del mismo nombre delperiodista del Washington Post Bob Woodward , y fue adaptado para la pantalla por elcreador de Buckaroo Banzai, Earl Mac Rauch . [6] Está protagonizada por Michael Chiklis en su debut cinematográfico como Belushi. [7] Wired fue un fracaso tanto crítico como comercial. La película aún no se ha lanzado en DVD o Blu-ray, y el videocasete lanzado originalmente por International Video Entertainment está agotado .
John Belushi canta el número de blues "I'm the King Bee" con los Killer Bees en Saturday Night Live en 1976. En marzo de 1982, lo encuentran muerto por sobredosis y lo envían a la oficina del forense. A medida que pasa la noche, una fuerza misteriosa despierta a John de entre los muertos. Al descubrir dónde está, sale gritando del hospital y lo recoge un taxi. El conductor, Ángel Velásquez, se fija en John y nombra un personaje que interpretó; el personaje, un hombre adicto a la coca, en realidad trata sobre él y se revela como el ángel guardián de John. Lo lleva al Chateau Marmont donde ve que murió la noche anterior. Con Ángel, John repasa su vida y los errores que cometió cuando las drogas interfirieron.
En flashbacks, John conoce a Judy Jacklin antes de formar la banda The Ravens en la década de 1960. En 1972, John recibe capacitación en The Second City para "hacerlos reír hasta que duela". La noche antes de la emisión del primer episodio de Saturday Night Live , John consigue que Arnie Fromson lo administre, firmando un contrato. John se convierte en una de las estrellas más importantes del programa y conoce a Cathy Smith para experimentar con drogas y mejorar su comedia. Su popularidad le valió un papel cinematográfico en National Lampoon's Animal House . Jugando en la playa, John accidentalmente le pide a Judy que se case con él y ella acepta. John cae en un sueño profundo después de inyectarse, lo que lleva a su esposa Judy y a su amigo y actor Dan Aykroyd a despertarlo y discutir cuánto dinero está gastando en cocaína. La amistad de John y Dan provoca el éxito de su dúo de cantantes, The Blues Brothers , lo que lleva a la adaptación cinematográfica , donde John consume grandes cantidades de cocaína para pasar la filmación; A pesar de que Judy intenta ayudarlo a controlar su uso, esto genera peleas con el director John Landis . El consumo de drogas lo lleva a discutir con Dan y Arnie, y en última instancia con Judy, por lo que decide dejarlo y mejorar durante el rodaje de Continental Divide . Sin embargo, las ganas son demasiadas para él y vuelve a consumir drogas. En marzo de 1982, con la ayuda de Cathy Smith, John decide probar una droga diferente mediante inyección: una speedball .
Intercalado en todo esto, Judy habla con Bob Woodward sobre la posibilidad de hacer un libro sobre la vida de John Belushi. Al principio no está seguro de hacerlo, pero luego decide seguir adelante. Entrevista a Judy, Arnie y Cathy sobre sus experiencias con John, pero Bob comienza a centrarse más en por qué John quería consumir drogas. Visto por John y Angel, John intenta hablar con Bob. Después de hablar con Dan, Bob se dirige a la habitación de John en el Chateau Marmont, donde intenta reconstruir la mentalidad de la última noche con vida de John. John y Angel hacen una apuesta: si John gana un juego de pinball (en una máquina de pinball inspirada en The Blues Brothers), vivirá. Lamentablemente pierde, pero logra hablar con Bob antes de que finalmente fallezca. Bob y John discuten sobre el uso de drogas de este último, y Bob señala que Judy resultó herida por sus acciones, mientras que John explica la presión que las industrias del cine y la televisión habían ejercido sobre él. Cuando pasa el tiempo, John le dice a Bob que "respire por él", justo cuando pasa por la mente de Bob, dejándolo sin palabras después de enterarse de la irónica toxicidad del ambiente cómico. En el audio de una entrevista con Cathy se le pregunta si alguna vez tuvieron una relación sexual, a lo que ella responde: "No, él amaba a su esposa". La película termina con John Belushi como Joe Cocker cantando " You Are So Beautiful " en SNL mientras el título "Wired" se forma sobre la escena.
La viuda de Belushi, Judith, y su manager, Bernie Brillstein , pidieron a Bob Woodward que escribiera un libro factual sobre el actor para contrarrestar las especulaciones y rumores que habían surgido tras su muerte. Woodward, como Belushi, era de Wheaton, Illinois y tenía amigos en común con él; Belushi también era un fanático del periodismo de investigación de Woodward. Aunque Woodward consiguió entrevistas con la familia, amigos y asociados de Belushi, no solicitó ni recibió la aprobación de Judith antes de enviar su manuscrito para su publicación. Las personas cercanas a Belushi afirmaron que el libro era explotador y no representaba al hombre que conocían. Sin embargo, Wired se convirtió en un éxito de ventas, aunque la familia y los amigos de Belushi criticaron públicamente por su sensacionalismo y por lo que percibieron como un retrato negativo y unilateral del actor. Tanner Colby, quien coescribió una biografía de Belushi en 2004, afirmó más tarde que, si bien muchas de las anécdotas del libro de Woodward eran ciertas, Woodward pasó por alto o no buscó su significado o contexto. [8]
Woodward intentó vender los derechos cinematográficos del libro ya en 1984, el año en que se publicó, pero encontró poco interés en Hollywood por el proyecto. Woodward afirmó más tarde: "Una gran parte de Hollywood no quería que se hiciera esta película porque hay demasiada verdad en ella". [9] Los productores Edward S. Feldman y Charles R. Meeker finalmente compraron los derechos cinematográficos por la suma relativamente modesta de 300.000 dólares y, al carecer de una financiación importante para el estudio, pusieron ellos mismos 1 millón de dólares del presupuesto de 13 millones de dólares de la película. El resto de la financiación de la película provino del conglomerado neozelandés Lion Nathan .
Woodward se desempeñó como asesor técnico no acreditado de la película; El guión fue escrito por Earl Mac Rauch , cuyos créditos anteriores como escritor incluyeron New York, New York (1977) de Martin Scorsese y la comedia de ciencia ficción The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension (1984). Para dirigir la película fue contratado Larry Peerce , un veterano del cine y la televisión que había dirigido a su esposa Marilyn Hassett en las películas El otro lado de la montaña (1975), Advertencia de dos minutos (1976), El otro lado de la montaña Parte 2. (1978) y La campana de cristal (1979).
Chiklis afirmó que a los productores les tomó tres años elegir el papel de Belushi. Luego, a los 25 años, Chiklis se enteró de las audiciones para el papel cuando le faltaban semanas para graduarse en artes teatrales en la Universidad de Boston : "Me apresuré a probarlo... En las primeras 24 horas, me llamaron 57 veces para Ver a diferentes personas. Fue la primera película que leí. Al principio me llamaron tres veces, luego pasaban de seis a ocho meses y me llamaban nuevamente, me pedían que actuara dos o tres veces, y luego nada. Tal vez 10 meses casi había perdido la esperanza y luego recibiría otra llamada para más audiciones". [10] Chiklis finalmente ganó el papel después de ser elegido entre otros 200 actores, y ganó 30 libras para el papel. [11] El actor de ojos azules también usó lentes de contacto marrones para parecerse más a Belushi.
La adaptación cinematográfica de Wired hizo poco para separarse de la dudosa reputación del libro (el material promocional describía a Wired como "la película que Hollywood no quería que se hiciera"). Al igual que el libro, la película fue boicoteada por varios amigos y familiares de Belushi, incluidos Judith Belushi, Dan Aykroyd y Jim Belushi . [12] Sin embargo, en muchos sentidos, Wired se separó de su material original. La película fue criticada por la adición de varios elementos ficticios que no estaban presentes en el libro, como el personaje del ángel guardián y la incorporación del propio Woodward como personaje. Otras dificultades para los realizadores durante la producción incluyeron la imposibilidad de obtener los derechos de los sketches originales de Saturday Night Live de Belushi , por lo que se vieron obligados a escribir imitaciones, por ejemplo, "Samurai Baseball". Sin embargo, los guionistas lograron incluir alusiones y chistes internos a las rutinas de Belushi en escenas y diálogos de la película. La película también alude al hecho de que el ángel guardián ficticio de Belushi puede no estar enviándolo al cielo sino posiblemente al infierno en el final de la película, cuando Belushi accede a un juego de pinball fundamental, una parodia del juego de ajedrez entre el Caballero y la Muerte en el Ingmar. Película de Bergman El séptimo sello (1957).
Los personajes de Wired son una mezcla de personas de la vida real y facsímiles obvios. Judith Belushi, Dan Aykroyd, Bob Woodward y Cathy Smith, además del propio Belushi, aparecen por su nombre en la película. Se hace referencia a los coprotagonistas de Saturday Night Live de Belushi, Chevy Chase , Gilda Radner y Laraine Newman, pero no se los ve. Otros asociados de Belushi en la vida real aparecen representados en la pantalla, pero se les asignan nombres ficticios; por ejemplo, Brillstein está representado en la película por el personaje de Alex Rocco , "Arnie Fromson", y el cuidador de Belushi, Smokey Wendell, está representado por el personaje de Blake Clark, "Dusty Jenkins". Muchas celebridades de la vida real que ocuparon un lugar destacado en la vida de Belushi y en el libro de Woodward (incluidos Robert De Niro , Robin Williams , Ed Begley Jr. , Treat Williams , Carrie Fisher y Steven Spielberg ) no aparecen en la película en absoluto.
Un retrato obvio es el del productor de SNL Lorne Michaels , interpretado por el actor Joe Urla, aunque el papel figura como "Director de escena".
Una escena de Wired presenta la canción "Love Kills" de Joe Strummer , de la banda sonora de Sid and Nancy (1986), otra película biográfica sobre una celebridad víctima de drogas, y que presenta un taxi como metáfora de la otra vida. En otra escena de Wired , Billy Preston aparece como él mismo, tocando un piano acompañando a Chiklis mientras Belushi canta la canción " You Are So Beautiful " (coescrita por Preston) al estilo de Joe Cocker .
La fotografía principal de Wired comenzó en mayo de 1988 y finalizó en otoño de ese año. Aunque se completó a finales de 1988, no se estrenó en cines hasta agosto de 1989. Los productores de Wired tuvieron problemas para encontrar un distribuidor para la película, ya que muchos de los principales estudios se negaron a distribuirla. Varios estudios independientes como New Visions (entonces dirigido por Taylor Hackford ) se alejaron. Atlantic Entertainment estuvo a punto de distribuir Wired , pero problemas financieros impidieron que eso sucediera, por lo que Taurus Entertainment aceptó distribuir la película. [11]
En su libro Dime cómo amas la imagen: una vida en Hollywood (2005), Feldman recordó las dificultades de la película para conseguir un distribuidor. Acusó al poderoso hombre de Hollywood Michael Ovitz —cuya Agencia de Artistas Creativos había representado a Belushi, así como a Aykroyd y Bill Murray— de utilizar su influencia para sabotear la producción y distribución de Wired . El propio Ovitz afirmó que "La película subirá o bajará según sus propios méritos... No tenemos nada que ver con la película". Algunos ejecutivos de los estudios afirmaron que su renuencia a distribuir Wired se debía a la dudosa calidad de la película, más que a su tema. Brillstein acusó a los realizadores de generar ellos mismos la polémica en torno a la película, en un intento de mejorar sus perspectivas comerciales: "Lo único a lo que los productores tienen que aferrarse es a la imagen de Wired como "la película que Hollywood intentó detener". .. Creo que este es un muy buen plan para generar algo de entusiasmo por la película". [9] En abril de 1989, Los Angeles Times publicó el artículo "Otro capítulo en la extraña odisea de Wired ", que narra vívidamente los obstáculos que enfrentó la película a lo largo de su producción. [13]
Wired se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1989 en mayo, tres meses antes del estreno general de la película. [14] Jack Mathews del Times escribió que si bien Wired era "una de las películas más esperadas del festival", al final "un puñado de aplausos fue ahogado por silbidos y burlas". Posteriormente, Woodward afrontó una rueda de prensa hostil en la que fue bombardeado con preguntas sobre su inclusión como personaje en la película. [15] Rita Kempley del Post también informó que la recepción de Cannes "recordó una colmena de abejas asesinas de John Belushi". [dieciséis]
La respuesta crítica a Wired fue casi uniformemente hostil. Wired tiene un índice de aprobación general del 4% en Rotten Tomatoes según 27 reseñas, con una calificación promedio de 3,5/10. El consenso de los críticos del sitio afirma: "Una parodia involuntaria y de mal gusto de la vida que intenta dramatizar, Wired masacra la memoria de John Belushi con un guión equivocado y recreaciones innecesarias de actuaciones clásicas". [17]
Leonard Maltin condenó Cableado como "el fiasco cinematográfico de su año" y "abrumadoramente equivocado". Maltin señaló que Michael Chiklis "se parece un poco a Belushi pero no transmite nada de su genio cómico en algunas torpes recreaciones de Saturday Night Live " y que JT Walsh, "como Woodward, es un aullido involuntario con la actuación más estreñida de la década". [18]
Escribiendo para The Washington Post , Rita Kempley descartó la película como "la biografía de celebridad más tonta desde Mommie Dehest " y "una biografía sin una pizca de alma o una pizca de dignidad". Considerada como una comedia dramática de fantasía, logra no ser ninguna. De éstos, el drama es risible, la comedia coja, la fantasía sin alas." Kempley describió la dirección de la película como "ridícula", el guión como "absurdo" y también criticó la interpretación de Michael Chiklis de Belushi: " Sam Kinison podría haber interpretado el papel; como Belushi, es obsceno, tiene sobrepeso, abusivo y está muy loco". Chiklis, que se parece y suena como Belushi, es bastante querubín en su debut cinematográfico. Hay una cualidad tipo Bambi en su retrato del libertinaje, un réquiem extrañamente lindo para un hombre divertido". [19]
También escribiendo para The Washington Post , Desson Howe se preguntó si la película es "lo que la familia, los amigos y los fans reales de Belushi realmente necesitan. Ciertamente, Belushi merece tanto escrutinio como la siguiente figura pública que murió después del uso intensivo de drogas, pero esta autopsia parece innecesaria". ". Howe no elogió la interpretación de Michael Chiklis como Belushi: "A pesar de una avalancha histriónica de gruñidos, resoplidos, gritos y recreaciones de trucos familiares de Belushi, desde Jake Elmore hasta Joe Cocker , Chiklis parece perder cada oportunidad de redimirse. ruidoso donde debería haber sido suave, plano donde debería haber sido divertido y muerto donde debería haber estado vivo". Howe también señaló que la versión cinematográfica de Woodward "parece haber salido de un episodio de Dragnet ". [19]
Vincent Canby del New York Times describió la película como "un poco confusa y descentrada". Canby también señaló que Chiklis "parece estar haciendo el papel unos años antes de tiempo. No es sólo que parece demasiado joven, sino también que simplemente no tiene idea de lo que es tocar el fondo del barril de la vida". Canby elogió a Patti D'Arbanville, "quien es excepcionalmente buena como la adicta que atiende fatalmente a Belushi en sus últimas horas. Es un personaje perdido y triste, más vívido que cualquier otro en la película". [20]
Roger Hurlburt del Sun-Sentinel también le dio a Wired una calificación de 1½ estrellas, escribiendo que "tenemos al director Larry Peerce pensando que es Frank Capra haciendo Es una vida maravillosa , o peor, Charles Dickens reelaborando Un cuento de Navidad ... Como una película que se basa en escenas místicas para unir los hechos, además de personajes que aparecen y desaparecen dispersos entre secuencias de tiempo confusas, Wired es una película exagerada. El hecho es que Belushi se vuelve más desagradable, más idiota y más patéticamente autodestructivo a medida que avanza la película. [21]
Caryn James para The New York Times comenzó su reseña de Wired con las palabras: "Casi no hay excusa para Wired , una película tan devastadoramente aburrida que parece más larga que toda la carrera de John Belushi", antes de agregar "al público no le gustan sus íconos del pop". manipulado, y en las películas biográficas tal manipulación es inevitable. El público ve esas películas imágenes vívidas de personas que cree que conoce, y ha rechazado sistemáticamente películas que no reflejan esa imagen... Cualquier noche de la semana, los espectadores pueden ver reposiciones de televisión. de los programas de Saturday Night Live que hicieron famoso a Belushi. Y no importa cuánto se parezca Michael Chiklis, la estrella de Wired , a Belushi, su Killer Bee y su imitación de Joe Cocker no son rival para los originales sindicados, memorables y muy visibles. [20]
Rolling Stone calificó la película como "un perro aullador... Ya sea por diseño o por un compromiso forzado, Wired es incluso más brillante que la dulce visión de Jerry Lee Lewis en Great Balls of Fire! . Lejos de señalar con el dedo, Wired , la película apenas menciona nombres... parece que casi todas las personas que Belushi encontró en el gran y malo Hollywood intentaron advertirle sobre las drogas demoníacas. Wired tiene todo el impacto de investigación de unapelícula de Care Bears . La reseña también criticó a Michael Chiklis por no capturar "nada del encanto, la calidez o el genio de Belushi. Es insoportable ver a Chiklis agotar el ingenio de rutinas clásicas de Belushi como Samurai, Bees y Blues Brothers". [11]
En 2008, el escritor Nathan Rabin publicó una retrospectiva en Wired de su serie "My Year of Flops" en The AV Club . Rabin escribió: "Llamar a Wired un acto desmedido de robo/profanación de tumbas sería un insulto al buen nombre de los ladrones de tumbas en todas partes. Hay películas snuff con más integridad... Al ver Wired , las dos preguntas que surgen constantemente son '¿En qué demonios estaban pensando?' seguido de '¿Qué diablos estaban fumando y dónde puedo conseguirlo?'... Le daré esto al guión de Rauch: seguro que es audaz... Al parecer, Rauch se propuso escribir una película biográfica tan irreverente, salvaje y Si los realizadores hubieran tenido éxito, habrían reinventado la película biográfica inyectándole un vasto océano de humor negro, realismo mágico y locura posmoderna. Dispararon hacia la luna y cayeron de culo [22] .
Richard Corliss , en su reseña de la película para la revista Time , destacó la "actuación audazmente percusiva" de Michael Chiklis, pero describió la película en sí como un "pavo, repleto de ambiciones locas y mal karma". [23]
En su reseña de Wired para el Houston Chronicle , Jeff Millar señaló que Michael Chiklis "se parece razonablemente a Belushi, y se hace pasar por él lo suficientemente bien como para hacernos frustrantemente conscientes de que no es John Belushi... En las secuencias en las que se le pregunta Para imitar al artista Belushi, está desesperadamente superado (cualquier actor lo estaría) frente a la memoria cercana de un actor cómico enormemente idiosincrásico." [24]
Michael Wilmington, de Los Angeles Times, elogió las actuaciones de Chiklis, D'Arbanville y Gary Groomes, pero tenía sentimientos encontrados sobre la película en general, señalando que "el defecto paralizante de la película radica en su mezcla de audacia superficial y funk interior. , sigue estremeciéndose." [25]
Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, escribió que "Tal vez no había forma de hacer una buena película con este material, todavía no, cuando todo el mundo recuerda a Belushi y cualquier actor que intente interpretarlo seguramente sufrirá en comparación". Al otorgar a Wired 1½ estrellas de 4, Ebert señaló que Wired "es en cierto modo un intento sincero de abordar el material, pero es una película tan desgarbada y desventurada, tan estúpidamente escrita, tan torpemente dirigida y actuada, que nunca se consigue". fuera de la Tierra." [26] En su programa de reseñas de películas sindicado Siskel & Ebert , Ebert admitió que Chiklis "hizo lo que pudo" con su actuación, mientras que su socio Gene Siskel dijo que Chiklis y Groomes eran muy buenos y que la película podría haberse realizado. con mejor dirección y mejor guión. [27]
El amigo de Belushi , John Landis , que dirigió al actor en las películas National Lampoon's Animal House (1978) y The Blues Brothers (1980), se negó a que su nombre se incorporara a Wired y amenazó con demandarlo por invasión de la privacidad , lo que provocó que los productores lo etiquetaran como un Nombre genérico del director de cine que aparece en la película. Interpretado por Jon Snyder, el director se parece claramente a Landis durante la secuencia de Blues Brothers , y en la escena en la que camina por el set de la película, se puede escuchar un helicóptero de fondo (una referencia al fatal accidente de helicóptero que ocurrió cuando Landis filmó Twilight Zone: The Movie ). La película también muestra al director golpeando en la cara a un Belushi drogado durante el rodaje de The Blues Brothers. Landis descartó este evento, contado directamente desde la apertura del libro de Woodward, calificándolo de "falso". [ cita necesaria ]
Dan Aykroyd era abiertamente reacio a Wired . Durante una entrevista para The Big Picture de MTV , dijo: "Tengo brujas trabajando ahora para maldecir la cosa... Espero que nunca se vea y voy a arrojar toda la energía negativa que pueda y reunir todo mi infierno". energías [contra ellos]. Mis rayos están en este caso, sinceramente". Walsh, quien interpretó a Woodward en Wired , fue elegido para un papel secundario en la comedia Loose Cannons (1990) con Aykroyd, pero Aykroyd lo sacó de la película debido a su participación en Wired . Según los informes, Walsh trabajó durante dos días en Loose Cannons antes de ser despedido y reemplazado por Paul Koslo , lo que provocó un retraso en la producción de la película de 125.000 dólares. [28]
Dos años después del lanzamiento de Wired , Judith Belushi escribió su libro Samurai Widow (1991) para contrarrestar la imagen de su difunto marido retratada en la obra de Woodward. También coescribió el libro de historia oral de 2005, Belushi: A Biography , con Tanner Colby. Judith le dijo a Entertainment Weekly en 2013: "Como dijo Michael Chiklis, cuando era joven y le ofrecieron ese papel en [ Wired ], pensó que era una gran oportunidad y lo fue. Simplemente fue desafortunado no tener un guión mejor. porque él mismo estaba bien." [29]
Antes del estreno de Wired , Patricia O'Haire del New York Daily News sugirió que Chiklis podría tener un "precio fuera de su alcance" (es decir, por el éxito de la película). [10] En cambio, la participación de Chiklis en Wired descarriló la carrera del actor durante 18 meses: "Después de Wired , todos tenían miedo de tocarme por temor a represalias... Fue una situación agridulce. De repente, estaba protagonizando una película importante y lo siguiente que sabes es que los periodistas me preguntan: '¿Crees que te excluirán ? '". Chiklis le dijo más tarde a James Belushi que asumió el papel principal en Wired por "amor, respeto y homenaje" para su hermano, y se disculpó por cualquier daño que hubiera causado a la familia de Belushi. [30] Después de numerosos papeles invitados en episodios de televisión (incluidos Miami Vice , LA Law , Murphy Brown y Seinfeld ), Chiklis ganó fama por interpretar los papeles principales del comisionado Tony Scali en el drama policial de ABC The Commish (1991-1996). y el detective Vic Mackey de LAPD en el drama policial de FX The Shield (2002-2008). Su carrera cinematográfica resurgió cuando interpretó al superhéroe de Marvel Ben "The Thing" Grimm en las películas Fantastic Four (2005) y Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer (2007).