WKTU (103.5 FM ) es una estación de radio rítmica para adultos con formato contemporáneo con licencia para Lake Success, Nueva York , un suburbio de la ciudad de Nueva York . WKTU es propiedad de iHeartMedia y transmite desde estudios en el antiguo edificio AT&T en el vecindario Tribeca de Manhattan ; su transmisor está ubicado en el Empire State Building .
En 1958, se asignaron 103,5 MHz a Babylon, Nueva York, para WGLI-FM, la estación hermana de transmisión simultánea WGLI 1290AM . William Reuman, fundador y propietario de WWRL en la ciudad de Nueva York, era el propietario de WGLI. Anteriormente se habían asignado 103,5 MHz a WPAT-FM en Paterson, Nueva Jersey , que salió al aire como WNNJ en 1949 y fue eliminado a principios de 1951. [2]
En marzo de 1960, Friendly Frost Inc. (una cadena de tiendas de electrodomésticos con sede en Long Island) adquirió WGLI Inc. de Reuman y sus socios. [3] En noviembre de 1961, Friendly Frost trasladó la estación de Babylon a Lake Success y el distintivo de llamada se cambió a WTFM. WTFM transmitió con 20 kW desde una torre de 200 pies fuera del edificio del estudio en 173-15 Horace Harding Expressway, visible desde Long Island Expressway . [4] Finalmente, el transmisor se trasladó al edificio Chrysler y se logró un importante aumento de la señal. Como WTFM, la estación utilizó el lema "El sonido estéreo internacional de Nueva York" y reprodujo un formato de fácil escucha instrumental . Inicialmente, eran versiones estrictamente instrumentales de estándares pop, sin embargo, en 1969, la estación comenzó a reproducir versiones instrumentales suaves de canciones pop de rock and roll baby boomers, así como estándares. La estación finalmente se vendió a Sydney Horne y la compañía pasó a ser conocida como WTFM, Inc. [ cita necesaria ] En 1971, la estación comenzó a reproducir vocalistas suaves una vez cada 15 minutos, incluidas canciones suaves de artistas de rock y artistas estándar. Mantuvieron este formato hasta 1977, la razón era que, como estación de fácil escucha, WTFM se enfrentaba a estaciones similares: WRFM , WVNJ-FM y WPAT AM & FM, que tenían calificaciones más altas. Como resultado, la estación cambió a un formato contemporáneo para adultos con tendencia al rock suave . En algunos puntos, la estación tendría más un formato AC, mientras que en otros puntos sería más un formato de rock suave. Al final, los ratings continuaron bajos con el nuevo formato. WTFM se puso a la venta en 1980 y Heftel Broadcasting hizo una propuesta para comprar la estación a Sydney Horne. El plan era cambiar WTFM a un formato de álbum de rock , pero la venta nunca se consumó. [ cita necesaria ] La estación permaneció a la venta y tuvo muchas ofertas, pero ninguna que fuera aceptable, durante 1980 y 1981. [ cita necesaria ]
A principios de 1982, Doubleday adquirió la estación y en abril sus letras de identificación se cambiaron a WAPP. Sin embargo, el formato seguiría siendo el mismo por un tiempo más hasta que los nuevos propietarios decidieran qué hacer con la estación. El 14 de junio de 1982, WAPP cambió a un formato de rock orientado a álbumes similar a WPLJ y WNEW-FM , y pasó a llamarse "The Apple 103.5"; [5] el formato comenzaba con " Won't Get Fooled Again " de The Who . [6] La estación se inauguró con un verano sin comerciales. [7]
En 1983, un entonces desconocido Jon Bon Jovi visitó la estación y escribió y cantó los jingles de la estación. Habló con DJ Chip Hobart, quien sugirió que Bon Jovi dejara que WAPP incluyera la canción " Runaway " en el álbum recopilatorio de talentos locales de la estación. Bon Jovi se mostró reacio, pero finalmente les dio la canción, en la que Bon Jovi había utilizado músicos de estudio para tocar en "Runaway" (que fue escrita en 1980). [8] Como parte de un esfuerzo de marketing, WAPP-FM lanzó un concurso llamado "New York Rocks 1983". Se alentó a los artistas musicales locales a enviar cintas de demostración a este concurso. Entre las cintas presentadas a este concurso se encontraba "Runaway", pero no ganó el concurso. Otro acto llamado "Frankie Carr Band" ganó los honores. [ cita necesaria ] Esta competencia se repitió en 1984. WAPP trabajó con WWOR-TV en la cercana Secaucus, Nueva Jersey en un programa de videos musicales, Rock 9 Videos , durante un breve período en 1984. [ cita necesaria ]
A medida que avanzaba 1984, los ratings de WAPP iban en aumento. Sin embargo, los propietarios de la estación decidieron cambiar abruptamente el formato de la estación a CHR en octubre. Sintieron que si las estaciones de copropiedad en Washington, DC y Minnesota podían funcionar bien con el formato, entonces esta estación también podría hacerlo. Este no sería el caso, ya que la estación no pudo competir con WPLJ o Z-100 , y sus ratings cayeron. La estación volvió silenciosamente a una dirección rockera con un formato CHR inclinado al rock en junio de 1985. La estación se inclinó hacia el rock actual mientras reproducía una cantidad limitada de cortes rítmicos. Ni siquiera eso podría cambiar los índices de audiencia de la estación, ya que 92.3 FM, la WKTU original, pasó al rock como " K-Rock ".
En 1986, Emmis Communications adquirió WAPP de Doubleday. [9] El 13 de agosto de 1986, WAPP comenzó a hacer retrasos en el crecimiento con un formato de rock clásico como "Classic 103".
El 15 de agosto de 1986, a las 6 de la tarde, sonó " It's All Over Now " de los Rolling Stones y se escuchó el ruido de una bomba, marcando el final de WAPP. Luego, la estación cambió a un formato CHR/Dance/Urban Contemporary como Hot 103, el Hottest Mix de Nueva York con nuevas letras de identificación WQHT. La primera canción de "Hot" fue " RSVP " de Five Star . [10] Nadie en la industria de la radio lo esperaba, pero el nuevo formato que llevaría el nombre de " Rhythmic CHR " iba tomando forma. WQHT fue la segunda estación de este tipo con este formato, meses después de que Emmis lo lanzara en KPWR en Los Ángeles a principios de ese año.
El primer director de programa de WQHT fue Joel Salkowitz. Steve Ellis, ex miembro de WAPP, fue el director musical. Don Kelly fue consultor tanto de WQHT como de KPWR en esos primeros meses.
WQHT tocaba una variedad de música diferente a la que se escuchaba en el dial de radio de Nueva York en ese momento. No había ninguna estación CHR/Dance en el mercado desde que WKTU salió del aire un año antes. WQHT salió al aire con un formato nuevo y mejorado orientado a la danza, que las revistas de radio de la época llamaron formato híbrido. La estación mezcló los 40 éxitos principales con música dance y de club del día. La estación también era conocida por reproducir "hotmixes" o versiones extendidas de ciertas canciones. Los "hotmixes" eran simplemente versiones extendidas disponibles comercialmente en sencillos de 12 ", o mezclas creadas por DJ de clubes locales, como "Little" Louie Vega. También transmitieron versiones regulares de las canciones que tenían introducciones más largas que las de sus competidores. Noel usó la versión de WQHT de su sencillo " Silent Morning " para el video musical de la canción, como se evidencia en los créditos del video. Con el debut de WQHT, algunos sellos discográficos como Atco y Elektra supuestamente comenzaron a ver un aumento en 12" ventas de sencillos en el área metropolitana de Nueva York , según informó Billboard .
Las imágenes de WQHT sonaban similares a las de la estación hermana KPWR , ya que los alumnos de WNAP, Chuck Riley y Eric Edwards, se convirtieron en las voces oficiales de la estación. Mientras que Chuck expresó principalmente parachoques y barrenderos, Eric, por otro lado, expresó principalmente promociones y líneas especiales. Estos dos también fueron las voces de otras estaciones Emmis en ese momento, como KPWR, WLOL en Minneapolis-Saint Paul y WAVA en Washington, DC.
Un mes después del lanzamiento de la estación, WQHT comenzó a agregar personal aéreo. Algunos de los primeros DJ del Hot 103 en unirse a WQHT fueron Deborah Rath-Howell de KPWR en Los Ángeles , Al Bandiero de WKTU, Johnny "Big John" Monds de WUSL en Filadelfia , Sonny Joe Fox de KMEL en San Francisco , Frederick "Fast Freddie" Colon y Niecie Colon de WBLS , así como Vanessa Scott, Rufus Hurt y Mitchell Phillips, quienes estaban retenidos de WAPP.
"Broadway" Bill Lee de KPKE en Denver se unió a la estación alrededor de la Navidad de 1986 como el más joven de los Hot Jocks. Rick Allen también se unió como director de producción, además de ser la voz del preciado droide electrónico Robojock de WQHT, y TM Communications personalizó "K-Power!" de KPWR. paquete jingle para WQHT bajo el nombre de "The Hot Streak!" con Chuck en la voz de rap.
En 1987, WQHT se estaba haciendo un nombre tocando música de estilo libre en rotación regular. Artistas como Noel, Safire , The Cover Girls y TKA se hicieron famosos porque aparecían en una gran rotación junto a artistas del Mainstream Top 40 como Exposé , Debbie Gibson y Taylor Dayne . Tampoco se ignoró la música freestyle y de discoteca de otras ciudades como Miami, que tenía (y sigue teniendo) una activa escena dance y de discotecas. Company B y Tiger Moon , que eran famosos en la escena de clubes de Florida, también actuaron en WQHT. De hecho, Hot 103 fue pionera en versiones personalizadas de canciones para estaciones, donde los artistas cambiaban la letra y cantaban sobre la estación. Debido al éxito de WQHT con el género, WHTZ copió el éxito de la estación agregando algunos títulos de estilo libre, así como estaciones urbanas contemporáneas WBLS y WRKS , que también reproducían versiones largas de los discos que reproducían.
Ese mismo año, WQHT agregó un programa de cuenta regresiva semanal local llamado New York's Hot Tracks , presentado por Bill Lee, que contaba los 10 sencillos de 12 "más vendidos de la semana. El programa comenzaba los domingos por la noche y luego pasaba a los viernes a las 6 p.m. m., y luego a las 5 p. m. Presentaba breves clips de entrevistas y transmitía números de sonovox producidos por Rick Allen que identificaban la posición en las listas. "Hot Tracks" fue producido, durante un tiempo, por el PD Joel Salkowitz e investigado por Angie Martinez . quien más tarde se convertiría en presentador vespertino después de que la estación cambiara a Hip-Hop y R&B en 1992 (el programa luego sería presentado por Jeff Thomas y fue cancelado en 1993).
En julio de 1987, WQHT quiso dedicar algo de tiempo al aire a la música dance más antigua a instancias de Al Bandiero. La dirección estuvo de acuerdo y así comenzó "The Disco Classics' Showcase", que presentaría música dance de mayores de siete años. El programa se transmitió durante una hora de 8 p. m. a 9 p. m. los domingos. En 1989, el espectáculo se amplió a dos horas. Los anfitriones posteriores serían Paco Navarro en 1992, de la fama de WKTU, y Freddie Colon. El espectáculo duró hasta 1994.
Desde el momento en que la estación salió al aire, presentó un programa matutino intensivo en música con solo dos paradas de comerciales por hora. Las mañanas fueron presentadas por primera vez por Rufus Hurt con noticias de Judy Hernandez (otro remanente de WAPP, donde se llamaba Judy Herron). Después de que Hurt se fue, "Big John" Monds comenzó a reemplazarlo.
En el otoño de 1987, WQHT estaba buscando un equipo matutino para completar sus franjas horarias. Se decidió por el equipo veterano de "Walton & Johnson & The Not Ready For Drive Time Players". El programa no tuvo éxito y fue cancelado en un par de meses.
En 1988, la estación contrató al equipo matutino casado de Ron Stevens y Joy Grdnic de KSHE en St. Louis para encargarse del viaje matutino. Stevens y Grdnic eran únicos ya que eran un equipo masculino/femenino en lugar del habitual programa matutino masculino/masculino. El periodista veterano J. Paul Emerson del Morning Zoo de KMEL se unió como periodista salvaje con una entrega tipo tabloide. La estación agregó actualizaciones de tráfico a través de Shadow Traffic y contrató al meteorólogo de WNYW, Nick Gregory, para proporcionar actualizaciones del clima en vivo.
En febrero de 1987, Billboard creó una nueva lista "Crossover 30" en respuesta a WQHT y el aumento de popularidad de otras estaciones CHR/Dance. El gráfico se basó únicamente en la transmisión al aire de las estaciones que le informaban. La revista especializada en radio "Radio and Records" creó un gráfico similar y comenzó a informar sobre los anuncios musicales semanales de WQHT y otros.
El impacto de WQHT inspiró a Emmis a asociarse con Westwood One para crear una cuenta regresiva nacional semanal de música dance llamada American Dance Traxx , que debutó la semana del 23 de marzo de 1987. El espectáculo fue innovador ya que presentaba la cuenta regresiva en largos barridos musicales en lugar de las tradicionales 2 canciones seguidas seguidas de una pausa comercial. La cuenta regresiva de 3 horas fue presentada por Jeffrey Wyatt de KPWR y producida por el PD de WQHT, Joel Salkowitz. El programa utilizó las mismas bases musicales que estaban en WQHT y KPWR y contó con breves entrevistas con los artistas del momento. El programa se transmitió los domingos WQHT de 9 p.m. a medianoche. Después de que Jeff dejó KPWR y Emmis, Deborah Rath se convirtió en presentadora permanente hasta que la ex VJ de MTV y presentadora del "Club MTV" "Downtown" Julie Brown asumió el cargo en 1992.
En febrero de 1987, la estación presentó la serie de conciertos "Hot Night". Los conciertos estuvieron compuestos por los mejores artistas de CHR/Dance del día. Las entradas para los conciertos sólo estaban disponibles para los oyentes y la emisora las regalaba. "Hot Night 1" se llevó a cabo el 4 de febrero de 1987 en el Palladium y fue protagonizada por Sheila E. y The Cover Girls. Hot Night 2 se llevó a cabo en el mismo lugar, protagonizada por The Jets y Debbie Gibson.
Con el paso de los años, "Hot Night" se hizo más grande y se expandió a lugares más exóticos como Las Bahamas , el 13 de diciembre de 1989, con "Hot Night in Paradise", con Pyjama Party, Seduction, Noel, TKA, Young MC, Roxette. , Expose y Stevie B., así como Cancún . La última "Hot Night" conocida fue en 1993, en el Palladium y protagonizada por SWV .
En abril de 1987, WQHT estrenó The Original Saturday Night Dance Party , en vivo desde 4D NightClub en Manhattan de 10 p. m. a 2 a. m., sin comerciales y con interrupciones limitadas. Toda la música del espectáculo se transmitió en vivo desde el club cuando WQHT se conectó directamente al mezclador de la cabina del DJ. Scotty Blackwell fue el primer DJ en tocar para el programa, donde mezclaría con 4 tocadiscos Technics 1200ML. Incluso había una máquina de carro disponible para jugar a los barrenderos por aire.
Con el paso del tiempo, WQHT se conectó a dos docenas de clubes diferentes en el área, incluidos The Palladium, The Copacabana, Foxes, Emerald City, The Tunnel, Chicago, Limelight, 1018, The LI Exchange y The Roxy.
Otros DJ de clubes notables como Glenn Friscia , DJ Animal, Roman Ricardo, Freddie Bastone y Mojo Nicosia estuvieron en los tocadiscos de The Saturday Night Dance Party . Artistas como France Joli, Safire, The Cover Girls y otros actuaban ocasionalmente en vivo en la radio y en los clubes.
El 22 de septiembre de 1988, a las 5:30 pm, WQHT cambió de frecuencia cuando Emmis adquirió las estaciones de radio de NBC . Dado que las regulaciones de la Comisión Federal de Comunicaciones en ese momento exigían que una empresa solo pudiera poseer una estación de radio FM en un mercado, Emmis vendió la frecuencia 103.5 a Westwood One (que también había adquirido los restos de NBC Radio Network ). Al mismo tiempo, trasladaron el formato de 103.5 FM a la frecuencia 97.1 FM que adquirieron de NBC, y WQHT se convirtió en "Hot 97". Como resultado, WYNY , que transmitía un formato de música country en la frecuencia 97.1 antes de la venta, pasaría a 103.5 FM. [11] [12]
La estación, ahora conocida como "Country 103.5", tuvo índices de audiencia mediocres en sus primeros meses en su nueva frecuencia. En 1989, cuando Westwood One lanzó "Pirate Radio" (un formato top 40/rock) en KQLZ en Los Ángeles , se rumoreaba que si el formato funcionaba bien allí, WYNY cambiaría al formato poco después. Al formato le fue bien inicialmente en Los Ángeles, pero los índices de audiencia se desplomaron rápidamente, por lo que la consideración del cambio terminó en la primavera de 1990. Aunque siempre existieron rumores de un cambio de formato en la estación, el formato country se mantuvo. En 1993, la estación se vendería a Broadcast Partners, quienes se comprometieron a mantener Country en WYNY. Como estación country, Jim Kerr sería el presentador del programa matutino de la estación de 1990 a 1993, mientras que su personal aéreo incluía a Dan Daniel , Randy Davis, Bill Rock, Ray Rossi, Lisa Taylor, Charlie Berger y Susan Browning.
En mayo de 1995, Broadcast Partners optó por vender la estación a Evergreen Media y, después de muchas especulaciones sobre el futuro de la estación, Evergreen confirmó en enero de 1996 que la estación cambiaría de formato. [13] [14] El último fin de semana en que la estación reproduciría música country (que sería del 2 al 4 de febrero de 1996), todo el personal del aire se despidió. [15] WYNY terminó la programación local a las 6 pm el 4 de febrero con " The Dance " de Garth Brooks , seguido de programación sindicada. Después de transmitir el programa sindicado After Midnite con Blair Garner en las primeras horas de la mañana del 5 de febrero (que también terminó con "The Dance"), el formato de música country desapareció de la estación, dejando así a la ciudad de Nueva York sin un país de tiempo completo. estación. (Más tarde ese año, el país resurgiría en varias estaciones suburbanas, una de las cuales recibiría las llamadas de WYNY, resurgiendo a fines de 1998). A partir de las 6 am del 5 de febrero, WYNY comenzó a retrasar el crecimiento transmitiendo simultáneamente estaciones hermanas en todo el país, siendo la primera WRCX Chicago con formato rock . El 6 de febrero, a las 6 am, la transmisión simultánea cambió a KKBT Los Ángeles con formato urbano contemporáneo . El 7 de febrero, a las 6 am, la transmisión simultánea cambió a WLUP-FM Chicago con formato hablado . El 8 de febrero, a las 6 am, la transmisión simultánea cambió a KIOI San Francisco con formato AC . El 9 de febrero, de 6 am a 6 pm, la transmisión simultánea cambió al top 40 WXKS-FM Boston con tendencia al rock moderno . A las 6 de la tarde finalizó la transmisión simultánea de estaciones hermanas. [16] [17]
A las 6 de la tarde del 9 de febrero de 1996, WYNY cambió su retraso en el crecimiento por un efecto de sonido de latidos del corazón, promoviendo el lanzamiento de un nuevo formato al día siguiente al mediodía. En ese momento, WKTU se relanzó en 103.5 FM con un formato CHR basado en baile; La primera canción de WKTU fue " Gonna Make You Sweat " de C+C Music Factory . [18] [19] La estación alcanzó el número uno en las clasificaciones de Arbitron . [20] [21] [22] El artista drag RuPaul fue coanfitrión de las mañanas con Michelle Visage , Lisa Taylor y Freddie Colon durante este período, lo que ayudó aún más a sus índices de audiencia. Sean "Hollywood" Hamilton y Goumba Johnny hicieron su debut por la noche y, después de mucho éxito, fueron trasladados a las mañanas en enero de 1998. [23] En 2002, la cantidad moderada de rap que se reproducía en la estación desapareció y la estación evolucionó hacia más de un AC Rítmico Caliente .
El 31 de mayo de 2006, WKTU anunció que la actriz y comediante Whoopi Goldberg se convertiría en la nueva presentadora matutina de la estación y que la estación serviría como la estación insignia de su programa matutino sindicado. Su programa, que se transmitió principalmente en los medios de AC y Rhythmic en los Estados Unidos , especialmente aquellos propiedad de la ahora empresa matriz de WKTU, Clear Channel Communications , comenzó el 31 de julio de 2006. La noticia de que Goldberg fue nombrada "la nueva estrella de la mañana de KTU" y la Las salidas del popular DJ vespertino "Broadway" Bill Lee y la presentadora nocturna Jewelz en junio de 2006 llevaron a hablar de que KTU podría cambiar de formato (algunos sospecharon que una mujer optimista apuntaba a una dirección tipo Hot AC similar a la estación hermana KBIG / Los Ángeles ) con La llegada de Goldberg. La dirección de WKTU insistió en que no había planes de cambiar de formato, ni siquiera con Goldberg por las mañanas. Otro movimiento sorpresa fue la reunión de los ex presentadores matutinos de KTU, Sean "Hollywood" Hamilton y Goumba Johnny, quienes presentaron las tardes en la estación a partir del 5 de septiembre de 2006. Hamilton continúa presentando los programas sindicados Weekend Top 30 y Remix Top 30 escuchados en cita en todo Estados Unidos y en todo el mundo.
Sin embargo, el 9 de septiembre de 2006, después de muchos cambios de formato por parte de Clear Channel de otras estaciones de radio en todo el país, WKTU tomó la dirección optimista de Rhythmic AC al reproducir solo material rítmico popular actual, además de aumentar la difusión de sonidos rítmicos más antiguos como como soul , disco y freestyle .
El 28 de noviembre de 2007, WKTU anunció que había abandonado el programa matutino de Whoopi. Según la gerencia de la estación, el motivo se debió a los deberes de Goldberg en The View , aunque también puede tener que ver con los ratings del programa. [24] Su programa continuó transmitiéndose a través de Premiere Radio Networks hasta el 18 de abril de 2008, cuando lo dejó. Paul "Cubby" Bryant , quien fue coanfitrión de Goldberg, dejó el programa sindicado y regresó a WKTU en enero de 2008 para presentar su propio programa matutino.
Alrededor de 2009, WKTU hizo otro ajuste en su formato Rhythmic AC, eliminando los elementos más antiguos de la música dance (disco y estilo libre, incluido el programa dominical "Freestyle Free For All" de Judy Torres; desde entonces, Torres ha vuelto a hacer un turno de domingo por la tarde en WKTU. ) y centrándose principalmente en una dirección actual, con danza convencional y música rítmica. La estación se centró en el grupo demográfico de personas de entre 25 y 54 años, favorable a los anunciantes, una medida que ha ayudado a aumentar los ratings de la estación. En septiembre de 2010, la estación regresó a la dirección Rhythmic Top 40, cuando WKTU se agregó al panel Mediabase Rhythmic uniéndose a su rival WQHT . El 15 de diciembre de 2010, Goumba Johnny dejó WKTU después de 15 años, dejando a Hamilton solo por las tardes.
El 4 de abril de 2011, WKTU pasó del panel rítmico de CHR en Mediabase a CHR (top 40) , lo que refleja la reciente evolución de la música de la estación hacia una dirección contemporánea para adultos más rítmica nuevamente sin títulos de música disco/baile clásico. Al mismo tiempo, Nielsen BDS se abstuvo de incluir la lista de reproducción de WKTU en su panel top 40/CHR debido a su dirección y a tener la estación hermana WHTZ como reportera, pero la estación sí contribuyó al panel Dance/Mix Show Airplay de BDS debido a que tenía club. programas de mezclas de música en la estación hasta el 16 de agosto de 2014, cuando BDS agregó WKTU al panel top 40/CHR, con la inclusión de títulos no rítmicos.
El fin de semana del Memorial Day de 2014, WKTU comenzó a transmitir fines de semana sin comerciales, para poder competir con WBMP , que también comenzó a transmitir fines de semana sin comerciales después de que esa estación se relanzara como 92.3 AMP Radio . La era de los fines de semana sin comerciales en WKTU duró hasta el fin de semana del Día del Trabajo de 2014.
A pesar de su dirección de tendencia pop, WKTU ha seguido adoptando productos de baile actuales, incluso lanzando nuevas canciones del género mucho más rápido que sus contrapartes top 40/CHR o rítmicas top 40. [25]
WKTU comenzó a transmitir en HD a fines del invierno de 2004. WKTU-HD1 duplica el formato Rhythmic AC de la señal analógica, mientras que WKTU-HD2 transmitía originalmente música country similar a WYNY. El 23 de julio de 2009, el formato de música country se abandonó en favor de Pride Radio , un formato de estilo de vida dirigido a la comunidad LGBTQ. [26]
Cada agosto, WKTU celebra un evento anual llamado Beatstock. El evento presenta artistas de todos los géneros de danza, desde música disco hasta electrónica, y se lleva a cabo en dos lugares del área de Nueva York: Jones Beach Theatre en Wantagh, Nueva York y el PNC Bank Arts Center en Holmdel, Nueva Jersey. El concierto original de KTU Beatstock, que tuvo lugar en 1997, fue un evento de todo el día celebrado en Floyd Bennett Field en Brooklyn, Nueva York. Contó con más de 50 actos de varios géneros de música dance, todos actuando en un mismo escenario. Para 2011, WKTU decidió dejar de patrocinar el evento; sin embargo, Beatstock continuó durante el año en Long Island en el Anfiteatro de Brookhaven el 20 de agosto. (Ese evento apareció en The Real Housewives of New Jersey , episodio 4.12 (15 de julio de 2012), [27] como dos de los miembros del elenco: Melissa Gorga [28] y la hija de Teresa Giudice , Gia , actuaron allí [29] )
En abril de 2012, WKTU anunció un nuevo concierto llamado KTUphoria. El concierto de estrellas tuvo lugar en el PNC Bank Arts Center en Holmdel, Nueva Jersey, el 20 de mayo de 2012 y, al igual que Beatstock, fue un evento de todo el día con DJ y artistas actuando en un escenario, aunque modificado. [ cita necesaria ] El 29 de junio de 2014, Ktuphoria se llevó a cabo en el Izod Center con Jennifer Lopez , Calvin Harris , The Chainsmokers , Ariana Grande y Cash Cash . [30]