stringtranslate.com

Vasily Vereshchagin

Vasily Vasilyevich Vereshchagin ( ruso : Василий Васильевич Верещагин ; 26 de octubre de 1842 - 13 de abril de 1904) fue un artista de guerra ruso . La naturaleza gráfica de sus escenas realistas hizo que muchas de ellas nunca fueran impresas ni exhibidas. [1]

Años de aprendizaje

Vereshchagin nació en Cherepovets , gobernación de Novgorod , Rusia , en 1842, como medio de tres hermanos. Su padre era un terrateniente de origen noble, mientras que su madre era de origen común y tenía raíces tártaras . [2] [3] [4] Cuando tenía ocho años, lo enviaron a Tsarskoe Selo para ingresar al Cuerpo de Cadetes Alexander. Tres años más tarde, ingresó en el Cuerpo de Cadetes del Mar en San Petersburgo , realizando su primer viaje en 1858. [2] Sirvió en la fragata Kamchatka , que navegó a Dinamarca , Francia y Egipto .

Vereshchagin se graduó primero en su lista en la escuela naval, pero dejó el servicio inmediatamente para comenzar a estudiar dibujo en serio. Dos años más tarde, en 1863, ganó una medalla de la Academia de San Petersburgo por su Ulises matando a los pretendientes . En 1864, se trasladó a París , donde estudió con Jean-Léon Gérôme , aunque discrepó ampliamente de los métodos de su maestro. [2]

década de 1860; Vereshchagin durante el período de graduación del Cuerpo de Cadetes Navales

Viajes por Asia Central

En el Salón de París de 1866, Vereshchagin exhibió un dibujo de Dukhobors cantando sus Salmos . Al año siguiente, fue invitado a acompañar la expedición del general Konstantin Kaufman a Turkestán . Se le concedió el rango de alférez. Su heroísmo en el asedio de Samarcanda del 2 al 8 de junio de 1868 resultó en la concesión de la Cruz de San Jorge (cuarta clase). [2] Fue un viajero infatigable, que regresó a San Petersburgo a finales de 1868, a París en 1869, de regreso a San Petersburgo ese mismo año y luego de regreso a Turkestán vía Siberia a finales de 1869.

En 1871, Vereshchagin abrió un taller en Munich . Ofreció una exposición individual de sus obras (más tarde denominada " Serie Turquestán ") en el Crystal Palace de Londres en 1873. Ofreció otra exposición de sus obras en San Petersburgo en 1874, donde dos de sus pinturas, a saber, La Apoteosis de la guerra , dedicada "a todos los conquistadores, pasados, presentes y futuros", y Dejados atrás , la imagen de un soldado moribundo abandonado por sus compañeros, [2] se les negó la proyección con el argumento de que retrataban al ejército ruso en una luz pobre.

A finales de 1874, Vereshchagin emprendió una extensa gira por el Himalaya , la India y el Tíbet , y pasó más de dos años viajando. Regresó a París a finales de 1876.

Guerra Ruso-Turca

Con el inicio de la Guerra Ruso-Turca (1877-1878) , Vereshchagin abandonó París y regresó al servicio activo en el Ejército Imperial Ruso . Estuvo presente en el cruce del paso de Shipka y en el asedio de Plevna , donde fue asesinado su hermano. Fue herido de gravedad durante los preparativos para cruzar el Danubio cerca de Rustchuk . Al finalizar la guerra, actuó como secretario del general Skobelev en San Stefano . [2]

fama mundial

Después de la guerra, Vereshchagin se instaló en Munich , donde produjo sus fotografías de guerra con tanta rapidez que fue acusado abiertamente de emplear asistentes. Los sensacionales temas de sus cuadros y su objetivo didáctico, a saber, la promoción de la paz mediante la representación de los horrores de la guerra, atrajeron a una gran parte del público no habitualmente interesado en el arte a la serie de exposiciones de sus cuadros en París en 1881 y posteriormente en Londres , Berlín , Dresde , Viena y otras ciudades. [2]

El camino de los prisioneros de guerra (1878-1879). Museo de Brooklyn

Vereshchagin pintó varias escenas del dominio imperial en la India británica . Su retrato épico de La Procesión Estatal del Príncipe de Gales hacia Jaipur en 1876 se encuentra enSe cree que 196 x 274 pulgadas es la segunda pintura al óleo más grande del mundo. [5] Viajó nuevamente a la India en 1882-1883. [6]

Suscitó mucha controversia con su serie de tres cuadros: en primer lugar, de una ejecución romana (la Crucifixión por los romanos (1887) ); en segundo lugar, la represión de la revuelta india por los ingleses ; y, en tercer lugar, de la ejecución de nihilistas en San Petersburgo. [2] Su cuadro Supresión de la revuelta india por los ingleses mostraba ejecuciones de cipayos llevadas a cabo atando a las víctimas a los cañones de las armas . Los detractores de Vereshchagin argumentaron que tales ejecuciones sólo habían ocurrido en la rebelión india de 1857 , pero la pintura representaba a soldados modernos de la década de 1880, lo que implica que la práctica estaba vigente entonces. Debido a su estilo fotográfico, la pintura parecía presentarse como un registro imparcial de un hecho real. En 1887, Vereshchagin se defendió en The Magazine of Art diciendo que si hubiera otra rebelión, los británicos volverían a utilizar este método. [7]

Represión de la revuelta india por los ingleses (1884)

A finales del siglo XIX, Vereshchagin había ganado popularidad, no sólo en Rusia, sino también en el extranjero y su nombre nunca abandonó las páginas de la prensa europea y americana. Desde sus primeras obras, a diferencia de la mayoría de las piezas de batalla contemporáneas que representan la guerra como una especie de desfile, Vereshchagin representó gráficamente los horrores de la guerra. "Amé el sol toda mi vida y quise pintar el sol. Cuando vi la guerra y dije lo que pensaba al respecto, me alegré de poder dedicarme al sol una vez más. Pero la furia de la guerra continuó persiguiéndome". Vereshchagin escribió. Un día de 1882, la exposición de Vereshchagin en Berlín fue visitada por el mariscal de campo alemán Helmuth von Moltke el Viejo . Vereshchagin llevó a Moltke a su cuadro La apoteosis de la guerra . La imagen provocó una especie de confusión en el mariscal de campo. Después de su visita a la exposición, Moltke emitió una orden que prohibía a los soldados alemanes visitarla. El Ministro de Guerra austríaco hizo lo mismo. También rechazó la oferta del artista de permitir que los oficiales austriacos vieran sus cuadros de forma gratuita en la exposición de 1881 en Viena. [ cita necesaria ]

En Rusia, también se impuso la prohibición de exhibir las obras de Vereshchagin, así como de reproducirlas en libros y revistas, en medio de acusaciones de difamar al ejército ruso. El artista tomó a mal estas injustas acusaciones y quemó tres de sus cuadros, El soldado olvidado , Han cercado y Persiguen y entraron . [ cita necesaria ]

Un viaje a Siria y Palestina en 1884 le proporcionó un conjunto de temas del Nuevo Testamento igualmente discutidos . [2] Las pinturas de Vereshchagin causaron controversia sobre su representación de la figura de Cristo con lo que en ese momento se pensó que era un realismo indecoroso. Se pensaba que su descripción de los rasgos de Jesús era excesivamente vulgar y enfáticamente semítica en cuanto a su origen étnico. [ cita necesaria ]

La serie "1812" sobre la campaña rusa de Napoleón , sobre la que Vereshchagin también escribió un libro, parece haberse inspirado en Guerra y paz de Tolstoi , y fue pintada en 1893 en Moscú , donde finalmente se estableció el artista. [2] [8]

Vereshchagin en su taller; Década de 1890

Últimos años

Vasili Vereshchagin en 1902
Carta a la madre (1901) de la serie dedicada a la guerra entre Filipinas y Estados Unidos en 1898-1899

Vereshchagin estuvo en el Lejano Oriente durante la Primera Guerra Sino-Japonesa de 1894-1895, y estuvo con las tropas rusas en Manchuria durante la Rebelión de los Bóxers de 1900. [2] En 1901 visitó Filipinas , en 1902 Estados Unidos y Cuba , y en 1903, Japón .

Durante la Guerra Ruso-Japonesa , el almirante Stepan Makarov lo invitó a unirse a él a bordo del acorazado de Makarov, Petropavlovsk . El 13 de abril de 1904, Petropavlovsk chocó contra dos minas mientras regresaba a Port Arthur y se hundió, llevándose consigo a la mayor parte de la tripulación, incluidos el almirante Makarov y Vereshchagin. La última obra de Vereshchagin, un cuadro de un consejo de guerra presidido por el almirante Makarov, fue recuperada casi intacta. [2] [9]

Legado

Galería

Ver también

Otras lecturas

Notas

  1. ^ Kowner, Diccionario histórico de la guerra ruso-japonesa , p. 408.
  2. ^ abcdefghijkl Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Vereshchagin, Vasili Vasilievich"  . Enciclopedia Británica . vol. 27 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 1021.
  3. ^ Heather S. Sonntag, Seguimiento de la serie Turkestan: representaciones de Vasily Vereshchagin de Asia central de finales del siglo XIX , Universidad de Wisconsin-Madison (2003), pág. 18
  4. ^ Vladimir Visson, Retratos de pintores rusos , V. Visson (1987), p. 72
  5. ^ Chitralekha (2 de junio de 2020). "La 'Procesión de Jaipur' que inspiró la segunda pintura al óleo más grande del mundo". El Laboratorio del Patrimonio . Consultado el 4 de diciembre de 2023 .
  6. ^ Basu, Anasuya (4 de septiembre de 2022). "Pintor de guerra: Rusia ataca a Ucrania: es hora de recordar a un artista ruso del siglo XIX, Vasily Vasilyevich Vereshchagin". El Telégrafo en línea . Consultado el 4 de diciembre de 2023 .
  7. ^ "Arte en diciembre: M. Verestchagin sobre sus críticos: arte y política". La Revista de Arte . Noviembre de 1887 - octubre de 1888. 11 . Cassell: ix (siguiendo la página 430). 1878-1904.
  8. ^ Verestchagin, Vassili (1899). "1812" Napoleón I en Rusia; con una introducción de R. Whiteing. Londres: William Heinemann . Consultado el 14 de agosto de 2018 a través de Internet Archive.
  9. ^ "El Museo Estatal de Historia abre 'El año 1812 en las pinturas de Vasily Vereshchagin'", Art Daily, 11 de marzo de 2010; "La guerra duró 18 meses... Error de cálculo ruso", New York Times, 30 de agosto de 1905.
  10. ^ Directorio de nombres de plantas menores.
  11. ^ "Василий Васильевич Верещагин, цикл полотен «1812 год»". www.museo.ru . Consultado el 12 de abril de 2024 .

Referencias

enlaces externos