Translations es una obra de teatro en tres actos del dramaturgo irlandés Brian Friel , escrita en 1980. Está ambientada en Baile Beag (Ballybeg) , un pueblo del condado de Donegal en la Irlanda del siglo XIX. Friel ha dicho que Translations es "una obra de teatro sobre el lenguaje y sólo sobre el lenguaje", pero trata una amplia gama de temas, que van desde el lenguaje y la comunicación hasta la historia irlandesa y el imperialismo cultural . Friel dijo que su obra "debería haber sido escrita en irlandés" pero, a pesar de este hecho, elaboró cuidadosamente la acción verbal en inglés, poniendo de relieve las cuestiones políticas de la obra. [1] Baile Beag ("Pequeño Pueblo") es un pueblo ficticio, creado por Friel como escenario para varias de sus obras, [2] aunque hay muchos lugares reales llamados Ballybeg en toda Irlanda.
Translations se presentó por primera vez en Guildhall, Derry , Irlanda del Norte , el martes 23 de septiembre de 1980. Fue la primera producción de la Field Day Theatre Company fundada por Friel y Stephen Rea . Fue dirigida por Art Ó Briain y contó con el siguiente elenco: [3]
La puesta en escena en Derry fue significativa por varias razones. Friel y Stephen Rea pensaron en Derry como un borrón y cuenta nueva donde podrían tener un mayor control creativo sobre su trabajo. Rea también pensó que la obra tuvo un impacto mucho más profundo si se representaba en Derry que si se hubiera representado en Dublín. Art Ó Briain también abogó por una puesta en escena en Derry. Además, la proximidad de Guildhall al escenario de la obra en el condado de Donegal y el fuerte acento norteño del elenco mayoritariamente del Ulster crearon un fuerte sentido de "orgullo local" y "pasión comunitaria". [4] La propia Derry también fue objeto de una disputa sobre el nombre , apropiada para una obra "tratada con nombres de lugares". [4]
Translations se estrenó en Estados Unidos en Cleveland Play House en 1981, protagonizada por Richard Halverson como Hugh. La producción fue dirigida por Kenneth Albers con diseño de escena e iluminación de Richard Gould. [5] La obra fue representada en la ciudad de Nueva York ese mismo año por el Manhattan Theatre Club , protagonizada por Barnard Hughes . Fue revivido brevemente en Broadway en 1995 en una producción protagonizada por Brian Dennehy . En 2006-2007, el Manhattan Theatre Club la devolvió a los escenarios del McCarter Theatre de Princeton, Nueva Jersey y del Biltmore Theatre de Nueva York , dirigida por Garry Hynes . [6]
La obra fue publicada en 1981 por Faber y Faber , quienes todavía la publican en la actualidad. Se publica en los Estados Unidos y los derechos de ejecución pertenecen a Samuel French Inc. Es un texto establecido en el plan de estudios de inglés Leaving Certificate en Irlanda y, en el Reino Unido , sigue siendo un texto establecido popular entre los ingleses y el teatro y el teatro . -Estudiantes de nivel . [7] Ganó el premio en memoria de Christopher Ewart-Biggs en 1985.
Se ha producido una versión de la obra en irlandés. [8] La obra también ha sido traducida al galés por Elan Closs Stephens . La versión galesa ha visitado varios lugares de Gales y fue publicada por primera vez por Gwasg Carreg Gwalch , bajo su título galés Torri Gair ("Breaking the Word"), en 1982. [9]
La obra fue representada en 2003 en Grecia por el "Teatro Aplo" dirigido por Antonis Antypas. A una de las últimas representaciones asistió el propio autor. Según el periódico Kathimerini , las fotos de la actuación ateniense que llegaron a su casa en Donegal le hicieron decidirse a emprender el no fácil viaje. Las fisonomías de los actores jugaron un papel decisivo . [10]
Las traducciones fueron adaptadas para Bielorrusia en 2009 por Mykalai Pinygin en el Teatro Janka Kupala . Los personajes irlandeses hablan bielorruso en la obra y los ingleses hablan ruso, lo que establece paralelismos con el período de rusificación de Bielorrusia por parte de la Rusia imperial en los siglos XIX y XX. [3]
Translations fue adaptada como una obra de radio dirigida por Kirsty Williams , transmitida por BBC Radio 4 , el 4 de septiembre de 2010 (ver Translations (obra de radio) ). [11]
Traducciones fue adaptada para el público catalán en febrero de 2014 por Ferran Utzet y representada en la Biblioteca de Cataluña en Barcelona . Fue producido por Perla 29. [12]
En 2017, las traducciones fueron dirigidas por Bill Kerr en la Compañía de Teatro Black Hole de la Universidad de Manitoba . [13]
Las traducciones se realizaron en el Olivier Theatre del 22 de mayo al 11 de agosto de 2018, protagonizadas por Colin Morgan como Owen y Ciarán Hinds como su padre. Fue dirigida por Ian Rickson . [14]
En 2022, Translations fue traducida al te reo maorí por Hēmi Kelly, profesora de tiempo completo de te reo maorí en la Universidad Tecnológica de Auckland. Fue encargado por la Embajada de Irlanda en Aotearoa, Nueva Zelanda, y es la primera obra literaria irlandesa importante disponible en ese idioma. [15]
Translations se estrenó en Ucrania en medio de la invasión rusa de 2022. Kyrylo Kashlikov la dirigió en el Teatro Lesya Ukrainka y en 2023 la obra realizó una gira en el Abbey Theatre de Dublín en ucraniano con subtítulos en inglés. [4]
Cinco años antes de escribir Traducciones , Friel mencionó una serie de temas que le pasaban por la mente: una obra de teatro ambientada en algún momento entre el Acta de Unión y la Gran Hambruna del siglo XIX; una obra de teatro sobre Daniel O'Connell y la emancipación católica ; una obra de teatro sobre el colonialismo ; y una obra de teatro sobre la muerte de la lengua irlandesa , la adquisición del inglés y sus profundos efectos. [16] Durante este tiempo, Friel había hecho un par de descubrimientos accidentales: que su tatarabuelo era un maestro de escuela de cobertura, lo que llevó a Friel a leer sobre las escuelas de cobertura en Irlanda; y que la primera base trigonométrica establecida por el Ordnance Survey en 1828 estaba al lado de su residencia en Muff , lo que lo llevó a leer sobre el hombre a cargo del estudio, el coronel Thomas Frederick Colby , quien más tarde serviría de inspiración para uno de los trabajos de Translation. personajes, Capitán Lancey. [16] Friel descubrió entonces Un paisaje de papel en 1976, que sintetizaba todo lo que había estado pensando en la metáfora perfecta, la creación de mapas, que sirvió como base para su trabajo.
A Paper Landscape fue escrito por John Hardwood Andrews y publicado por primera vez en 1975 por Oxford University Press. Examina la operación de elaboración de mapas del Ordnance Survey en Irlanda, que comenzó en 1824, y los primeros mapas aparecieron entre 1835 y 1846, y la producción continuó hasta casi finales de siglo.
"La lectura que hizo Friel de Después de Babel de George Steiner fue absolutamente esencial para la creación de Translations. " [17]
La obra está ambientada en la tranquila comunidad de Baile Beag (más tarde denominada Ballybeg), en el condado de Donegal , en 1833. Muchos de los habitantes tienen poca experiencia del mundo fuera del pueblo. A pesar de esto, los cuentos sobre diosas griegas son tan comunes como los sobre los cultivos de patatas y, además del irlandés , en la escuela de setos local se habla latín y griego . Friel utiliza el lenguaje como herramienta para resaltar los problemas de comunicación: lingüístico, cultural y generacional. Tanto los personajes irlandeses como los ingleses de la obra "hablan" sus respectivos idiomas, pero en realidad es el inglés el que hablan principalmente los actores. Esto permite que la audiencia comprenda todos los idiomas, como si se le proporcionara un traductor. Sin embargo, en el escenario, los personajes no pueden comprenderse entre sí. Esto se debe a la falta de compromiso de ambos partidos, el inglés y el irlandés, para aprender el idioma del otro, una metáfora de la barrera más amplia que existe entre los dos partidos. [18]
La acción comienza con Owen (erróneamente pronunciado como Roland por su amigo inglés), hijo menor del maestro alcohólico Hugh y hermano del cojo aspirante a maestro Manus, que regresa a casa después de seis años en Dublín . Con él están el capitán Lancey, un cartógrafo pragmático de mediana edad , y el teniente Yolland, un ortógrafo joven, idealista y romántico , ambos trabajando en el estudio cartográfico de Irlanda de seis pulgadas por milla para el Ordnance Survey . Owen actúa como traductor y intermediario entre británicos e irlandeses. Yolland y Owen trabajan para traducir los nombres de lugares locales al inglés para los fines del mapa: Druim Dubh , que significa "hombro negro" en irlandés, se convierte en Dromduff en inglés, y Poll na gCaorach , que significa "agujero de las ovejas" en irlandés, se convierte en Poolkerry. . Mientras que Owen no tiene reparos en poner en inglés los nombres de los lugares que forman parte de su herencia, Yolland, que se ha enamorado de Irlanda, no está contento con lo que percibe como una destrucción de la cultura y el idioma irlandeses.
Un triángulo amoroso entre Yolland, Manus y una mujer local, Máire, complica las cosas. Yolland y Máire logran mostrar sus sentimientos mutuos a pesar de que Yolland solo habla inglés y Máire solo irlandés . Manus, sin embargo, esperaba casarse con Máire y está enfurecido por su floreciente relación. Cuando se entera de un beso entre los dos, se propone atacar a Yolland, pero al final no se atreve a hacerlo. Desafortunadamente, Yolland desaparece durante la noche (se insinúa que ha sido atacado, o algo peor, por la elusiva resistencia armada en la forma de los gemelos Donnelly), y Manus huye porque le han roto el corazón, pero se hace obvio que la unidad de Yolland Verá su desaparición como culpa. Se sugiere que matarán a Manus porque está cojo y los soldados lo atraparán. Máire niega la desaparición de Yolland y sigue convencida de que regresará ileso. La unidad de Yolland, formando un grupo de búsqueda, arrasa Baile Beag, y el capitán Lancey amenaza primero con disparar a todo el ganado si no encuentran a Yolland en un plazo de veinticuatro horas, y luego desalojar a los aldeanos y destruir sus casas si no lo encuentran en un plazo de cuarenta y ocho. horas. Owen luego se da cuenta de lo que debe hacer y se va, aparentemente para unirse a la resistencia. La obra termina ambiguamente, con el maestro de escuela Hugh recitando borracho el comienzo de la Eneida de Virgilio , que habla de la inevitabilidad de la conquista pero también de su impermanencia.
La obra de Friel habla de la lucha entre Inglaterra e Irlanda durante esta época turbulenta. La obra se centra principalmente en la (mala) comunicación y el lenguaje para contar la desesperada situación entre estos dos países con un resultado inseguro y cuestionable.
Las traducciones como obra de teatro se centran principalmente en cuestiones lingüísticas a través de la lente de la Irlanda rural del siglo XIX. [19] Sin embargo, a través de la elección del escenario, Friel revela su intento de mantener una distancia ideológica de los actuales problemas de Irlanda del Norte y el clima político extremadamente divisivo de la época. [20] Como dijo Friel sobre el proceso de dislocar a Translations del contexto político de finales de los 70 y principios de los 80, "No conozco ningún escritor irlandés que no esté apasionadamente comprometido con nuestros problemas actuales. Pero debe mantener la perspectiva como escritor, y - igualmente importante - escribirá sobre la situación en términos que tal vez no se relacionen ni remotamente con la miseria del Aquí y Ahora." [21]
Friel vio Translations , en sus propias palabras, como "... peldaños hacia el otro lado". [22] A la luz de estas citas, Translations surge como un intento de Friel de reconciliar el estado dividido de Irlanda del Norte. Este objetivo fue el impulso explícito detrás de la primera producción de Traducciones . Translations se estrenó el 23 de septiembre de 1980, en el Guildhall de Derry , un símbolo del unionismo en una ciudad políticamente dividida, siendo la puesta en escena de la obra un mensaje político abierto de reconciliación intentado por Friel. [23]
En Traducciones , la relación entre el oficial británico Yolland y Máire, la hablante nativa de irlandés, apunta al binario de creencia política en Irlanda del Norte entre unionistas y republicanos. [21] La pareja, que no puede hablar el idioma del otro, se enamora, un potente mensaje de reconciliación y coexistencia para las comunidades políticamente divididas de Irlanda del Norte. [24] Friel señaló que Translations intentaba "... encontrar algún tipo de generosidad que pueda abarcar a toda la isla". [22]
El compromiso de los estudiosos poscoloniales con las traducciones surge principalmente a través de un examen de las cuestiones lingüísticas de la Irlanda del siglo XIX. Como ha subrayado el propio Friel, Traducciones se trata de "lenguaje y sólo lenguaje". [25] Sin embargo, el idioma irlandés a menudo se ha interpretado no sólo como un medio de comunicación, sino también como "una herramienta de resistencia y un marcador de identidad". [26] El lenguaje afecta muchos aspectos de la vida, y Traducciones muestra "el poder del lenguaje para dar definición no sólo al pensamiento, sino también a la historia, la identidad étnica y la aspiración nacional". [27]
La negación de Friel de otros temas en Traducciones , a menudo citada, está directamente en desacuerdo con otras afirmaciones: "Por supuesto, también tiene que ver con la presencia inglesa aquí. No importa cuán benigno puedan pensar que ha sido, finalmente la presencia de cualquier extranjero en vuestra tierra es maligna." [28]
Se ha sugerido que la creación de Translations por parte de Friel se inspiró en dos proyectos durante el período de dominio británico en Irlanda . En primer lugar, la abolición de las escuelas independientes que impartían materias en irlandés, sustituidas por escuelas de lengua inglesa. [22] La imposición de la nueva escuela nacional fue, en parte, un intento de la administración del Castillo de Dublín de reemplazar el irlandés por el inglés como único medio de instrucción. Este cambio del sistema educativo, similar a la traducción de los topónimos en el mapa, ha sido llamado la "violación del patrimonio lingüístico y cultural de un país". [29] Como observa el estudioso irlandés Declan Kiberd , "una de las primeras políticas formuladas por los ocupantes normandos fue borrar la cultura gaélica ". [30] Este contexto histórico sirve para demostrar que "la lengua de cualquier país se considera una cuestión de identidad, independencia y 'soberanía'". [31] En segundo lugar, el Ordnance Survey, que buscaba crear estandarizaciones de los mapas irlandeses, principalmente a través de la anglicización de los topónimos irlandeses. [22] El estudioso poscolonial Shaun Richards sostiene que Friel utiliza estos dos eventos históricos como marco para su discusión sobre el colonialismo dentro de Translations . Como dijo Frantz Fanon , el colonialismo "...se vuelve hacia el pasado del pueblo oprimido y lo distorsiona, desfigura y destruye". [32] En este sentido, Friel destaca la naturaleza destructiva de los proyectos coloniales descritos en Translations , literalmente 'distorsionando' el paisaje de Irlanda mediante la anglicización de los topónimos y reemplazando el uso de la lengua nativa por una extranjera.
Friel utiliza los proyectos coloniales descritos en Traducciones para discutir las tensiones poscoloniales en la Irlanda del Norte moderna. Edward Said consideraba que Translations estaba firmemente dentro del discurso poscolonial: "La inmensamente resonante obra de Brian Friel Translations ... suscita inmediatamente muchos ecos y paralelos en un lector indio, argelino o palestino... el silenciamiento de sus voces, el cambio de nombre de lugares y la sustitución de lenguas por el forastero imperial, la creación de mapas y divisiones coloniales también implicó el intento de remodelación de las sociedades, la imposición de lenguas extranjeras y otras formas de desposesión". [22]
a. ^ Durante gran parte de la obra, se entiende que los personajes hablan irlandés y los personajes ingleses no pueden entenderlos. También hay varios pasajes de latín y griego antiguo .
Aunque Translations está escrito casi completamente en inglés (con líneas extrañas en griego y latín), Friel pretendía que "el inglés en el escenario represente dos idiomas separados: el irlandés que se nos pide que imaginemos y el inglés que ahora es el 'vehículo natural' de una tocar en un escenario irlandés". [33] Se muestran "distancias lingüísticas y cognitivas" [34] entre personajes de diferentes partidos lingüísticos: a los personajes irlandeses e ingleses se les han dado voces diferentes a pesar de que su discurso está escrito en el mismo idioma. La presunción dramática de Friel permite al público acceder a ambos lados de la barrera del idioma, haciendo evidentes los malentendidos y la falta de comunicación entre Yolland y Maire en la escena de amor. [35]
Los "modismos y ritmos del habla irlandesa" se representan a través de los discursos de Doalty, Bridget y Jimmy Jack Cassie, en contraste con Lancey, quien habla en los "tonos cortantes y eficientes del inglés del Rey", para enfatizar el otro tema central del "colonialismo". ". La idea de una "doblez" en respuesta al conflicto lingüístico irlandés-inglés también está representada en la obra. Considerada como "una solución intermedia entre la lengua gaélica antigua y el inglés 'dominante' moderno", la 'doblez' requeriría que Irlanda "utilice una versión irlandesa del inglés, que incluya la expresión gaélica, o sea una nación bilingüe". en el que tanto el irlandés como el inglés son aceptables". [36] WB Spring Worthen ha argumentado que en Translations , Friel presenta el inglés irlandés a su audiencia "alterando las superficies 'inglesas' de la obra, utilizando el inglés irlandés de manera que mantenga su idioma 'otro' para audiencias cuyas El inglés no es irlandés". [37]
Las traducciones recibieron una amplia gama de interpretaciones y reacciones desde su puesta en escena en Derry. A pesar de la ironía de que se reproduzca en el Guildhall , "un símbolo del poder unionista ", el semanario del Sinn Féin An Phoblacht escribió que " Translations trata poderosamente una serie de temas de particular interés para los republicanos ", y sin embargo, el unionista Lord El alcalde de Derry encabezó una gran ovación la noche inaugural. [38]
Sean Connolly criticó las libertades históricas tomadas en Traducciones y escribió que Friel "presenta una visión extremadamente simplificada de las fuerzas detrás del abandono del irlandés". [39]
El filósofo Richard Kearney argumentó que las traducciones presentaban el lenguaje no como un sistema de nombres, sino como una forma de encontrar nuevas relaciones entre las "identidades culturales divididas de la isla". [38]
John H. Andrews cuestionó muchas de las representaciones de Friel sobre Ordnance Survey, preocupado de que fueran tomadas como históricamente plausibles o verdaderas. [40] Por ejemplo, los topónimos en inglés ya se utilizaban en toda Irlanda, por lo que es "peligrosamente ambiguo describir lo que hizo la Encuesta como 'nombrar'". Muchos de los nombres de los nuevos mapas ya se estaban utilizando ampliamente en Irlanda y no había leyes ni obligaciones para utilizar ninguno de los nombres de Ordnance Survey. [40] Además, los soldados que realizaban tareas de reconocimiento fueron presentados en la obra como "pinchando cada centímetro de terreno con sus bayonetas", [41] a pesar de que históricamente no habrían tenido bayonetas. [16] Cuando Yolland, uno de los oficiales de Ordnance Survey, desapareció, Lancey amenazó con tomar represalias disparando al ganado y desalojando a la gente cuando, en realidad, los soldados habrían dejado las cuestiones de delincuencia y disturbios civiles a la policía local. [16] También hubo inconsistencias en algunas de las fechas. Por ejemplo, Donegal ya había sido renombrado en el momento de la obra en 1833, pero en realidad fue renombrado en 1835, y el Yolland real en el que se basa el teniente Yolland no se unió al departamento de topografía hasta 1838. [16]
Kevin Barry organizó un debate en 1983 entre Friel y Andrews, donde Friel admite "pequeños moretones infligidos a la historia en la obra". [16] Kevin Barry perdonó las libertades históricas que se toma Translations , escribiendo que revelaba la "Irlanda oculta", haciendo uso de la "irrealidad de la ficción para imaginar respuestas" a preguntas que incluso los cartógrafos ingleses tenían sobre el pueblo irlandés. [16] Aunque se trata de una obra de drama ficticio, este aspecto hace que la obra sea complementaria de Un paisaje de papel, que privilegiaba los registros de quienes tenían la autoridad para escribir, al tiempo que excluía a los que fueron derrotados. [dieciséis]
Owen es "con diferencia el personaje más complejo del escenario", [42] y encarna "todos los conflictos y tensiones de la obra". Owen llega como intérprete para los ingleses al pueblo irlandés, estableciéndose como una pieza fundamental en el tejido social de Baile Beag. Se siente cómodo siendo llamado indistintamente Owen por los lugareños y Roland por los británicos, pero niega su herencia: "mi trabajo es traducir la lengua pintoresca y arcaica que ustedes persisten en hablar al buen inglés del Rey". [43] Mientras afirma ser el "mismo yo"; no lo es: es en parte irlandés y en parte británico, y actúa como un intermediario crucial, papel que también niega, lo que le lleva a preocuparse menos por las repercusiones sociales de su trabajo. [44] En la obra, él es responsable de reunir a Maire y Yolland, pero se niega a asumir la responsabilidad por los efectos de sus acciones; Sin Owen para llenar el vacío en el centro, el sindicato está condenado al fracaso, al igual que Baile Beag y la fuerza inglesa. [44] El papel de Owen en la destrucción de Baile Beag se alude en la recitación borracha de la Eneida que hace Hugh cerca del final de la obra. [44] Las líneas se refieren a Cartago, el legendario asentamiento norteafricano de Dido y, en la historia, la notoria espina clavada en el costado de la antigua Roma que finalmente fue saqueada y conquistada en la Tercera Guerra Púnica; por analogía, los romanos son los británicos y los Cartagineses a los irlandeses. [44]
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