« Soft Touch » es una canción del músico de rock inglés George Harrison de su álbum de 1979 George Harrison . También se publicó como cara B del sencillo principal del álbum, « Blow Away », en Gran Bretaña y algunos otros países, mientras que en mercados como América del Norte, fue la cara B del segundo sencillo, « Love Comes to Everyone ». Harrison escribió la canción mientras estaba en las Islas Vírgenes con su futura esposa, Olivia Arias , poco antes de grabar su álbum de 1976 Thirty Three & ⅓ . La canción es una canción de amor en la que Harrison también transmite su asombro por el idílico entorno de la isla.
Harrison grabó "Soft Touch" en 1978 en su estudio casero, FPSHOT , en Oxfordshire. La canción incluye contribuciones de sintetizador de Steve Winwood y fue coproducida por Harrison y Russ Titelman .
George Harrison comenzó a escribir "Soft Touch" en marzo de 1976 [1] mientras estaba de vacaciones con su novia, Olivia Arias , en las Islas Vírgenes . [2] Las vacaciones sirvieron como una sesión de composición para el primer álbum de Harrison en su sello discográfico Dark Horse , Thirty Three & ⅓ , y también como un escape de los problemas que enfrentó con la demanda por infracción de derechos de autor relacionada con su exitosa canción de 1970 " My Sweet Lord ". [1] El título de "Soft Touch" proviene del músico estadounidense Jim Keltner , quien solía llamar a Harrison un "soft touch" debido a su generosidad hacia sus amigos y compañeros músicos. [3]
Harrison basó la melodía en la línea de trompeta de su tema de 1970 « Run of the Mill ». [4] En su autobiografía de 1980, I, Me, Mine , recuerda que la nueva composición se originó a partir de que tocaba la parte de trompeta con una guitarra. Dice que la letra de la canción transmite «todo lo que estaba pasando en las islas... el viento, la brisa fresca que soplaba, las palmeras, la luna nueva que salía». [5] Al igual que con los primeros borradores de « It's What You Value », que también se inspiró en su amistad con Keltner, [6] [7] la letra escrita a mano se reproduce en I, Me, Mine en papel de la plantación Caneel Bay en el Parque Nacional de las Islas Vírgenes . [8]
En su prólogo a la edición de 2002 de I, Me, Mine , Olivia Harrison [nb 1] se refiere al breve comentario de Harrison sobre «Soft Touch» como un ejemplo de cómo sus notas escritas a mano revelan detalles significativos que pueden no ser evidentes a primera vista. [11] Ella comenta sobre su inclusión de la frase «Bridge ( noch ein mal )», que usa el alemán para «Una vez más», una frase que los Beatles solían gritar entre sí en el escenario durante sus shows en Hamburgo a principios de la década de 1960. Como antecedente adicional de «Soft Touch», recuerda que ella y Harrison se unieron en las Islas Vírgenes al comediante Eric Idle de Monty Python , y que el ruido que crearon atrajo quejas del productor de televisión Norman Lear y su esposa, la activista y periodista Frances Lear , que se alojaban en la casa vecina. Olivia añade que, una vez que los Lear se enteraron de que era George Harrison el responsable de la música tan alta, Norman Lear "volvió a llamar a nuestra puerta, esta vez pidiendo disculpas y suplicando a George que tocara tanta música como quisiera". [11]
«Soft Touch» es una canción de amor secular y, en opinión del teólogo Dale Allison , carece del aspecto religioso que se encuentra comúnmente en las canciones de amor de Harrison. [12] El autor Ian Inglis escribe que mientras que el término «soft touch» generalmente se refiere a alguien que es fácil de convencer, en la canción de Harrison, describe «una naturaleza cariñosa y gentil», con la letra evocando «ternura física y emocional». [13] Dice que las palabras funcionan en conjunto con la música, que incluye un riff descendente «delicado». [14] Inglis describe la narrativa como una mezcla de «cálida satisfacción», a través de frases como «ojos que brillan», «las copas de los árboles susurran» y «una luna nueva», y el entorno idílico, evocado a través de las referencias a las olas del océano y la navegación. [13]
Harrison no incluyó "Soft Touch" en Thirty Three & ⅓ pero la grabó en 1978 para su siguiente álbum, George Harrison . [15] [16] En los años intermedios, había buscado cada vez más actividades fuera de la música, [17] [18] que incluían viajar con Arias, [19] recopilar material para su autobiografía, [20] y participar en los proyectos de comedia de Idle. [21] [nb 2] Las sesiones para el álbum tuvieron lugar en el estudio de Harrison, FPSHOT , en Oxfordshire entre abril y octubre de 1978, [25] [26] y coincidieron con un período de tranquilidad en su vida [15] [27] mientras él y Arias esperaban el nacimiento de su primer hijo. [28] Andy Newmark , quien tocó la batería en la canción, describió a Harrison como "un nuevo George" y "sólo más suave" en comparación con cuando habían trabajado juntos en 1974 [29] - un año en el que Harrison se había agotado por su compromiso de lanzar Dark Horse Records junto con su primera gira de conciertos como artista solista. [30] [31]
Aunque la mayor parte del álbum fue escrito en la isla hawaiana de Maui en febrero de 1978, "Soft Touch" encajaba con el tema tropical del material más reciente de Harrison. [32] El biógrafo de Harrison, Elliot Huntley, describe el arreglo musical como "montones de guitarras acústicas y hawaianas [slide]", [33] mientras que el autor Alan Clayson considera que es más evocador de Maui que otras pistas del álbum, con la canción "transmitiendo la curvatura azul del océano" a través del "swoop" de los riffs de guitarra de Harrison. [34] Simon Leng comenta que el arreglo, particularmente las partes de guitarra, refleja el de la canción "Round and Round" del último álbum de Splinter para Dark Horse, Two Man Band . [35] [nb 3] También cita "Soft Touch" como un ejemplo de Harrison adoptando un sonido menos estadounidense en su trabajo; Refiriéndose a la conga de Ray Cooper en la pista, Leng escribe: "suena inglés, no cubano; como Cooper, no como Armando Peraza ". [38]
George Harrison fue lanzado en Dark Horse Records el 20 de febrero de 1979. [39] "Soft Touch" fue secuenciada como la penúltima pista, entre " Your Love Is Forever " y " If You Believe ". [40] Inglis la reconoce como la última canción en una trilogía de pistas que "celebran su nueva felicidad doméstica", después de "Dark Sweet Lady" y "Your Love Is Forever". [41] [nb 4] En Gran Bretaña, "Soft Touch" también fue publicado como el lado B del sencillo principal del álbum, " Blow Away ", el 16 de febrero. [44] En América del Norte, en cambio, apareció como el lado B del sencillo siguiente, " Love Comes to Everyone ", [45] que originalmente estaba programado como el sencillo principal. [46]
Harrison hizo una promoción mínima del álbum, [47] [48] contento de dejar que la música dejara su huella mientras se concentraba en establecer HandMade Films para financiar La vida de Brian de Monty Python y otros proyectos cinematográficos relacionados con Python. [49] [50] En una entrevista con Mick Brown , para Rolling Stone , Harrison dijo que estaba satisfecho con todas las canciones del álbum, pero identificó "Soft Touch" y "If You Believe" como las que menos le impresionaron. Dijo que "Soft Touch" era "simplemente agradable, pero no tiene nada de especial, creo". [51] [52] El título de la canción fue adoptado para un fanzine internacional de Harrison que se produjo en Glasgow. Sin embargo, la publicación cambió su alcance para cubrir a todos los ex Beatles a principios de la década de 1980, debido a la retirada de Harrison del ojo público después del asesinato de John Lennon en Nueva York. [53]
Leng considera "Soft Touch" como otra "entrega de la felicidad de los Mares del Sur" de Harrison y un indicador de la evitación del artista de todas las tendencias musicales contemporáneas en su álbum homónimo de 1979. Leng añade que la canción habría tenido poco atractivo para los críticos de rock de la época, pero que en cambio satisfacía los criterios delineados por los amigos de Harrison entre la comunidad de Fórmula 1 , para "música agradable y relajante". [54] Inglis admira la sinergia de la letra y la música en la canción como "sin esfuerzo y completamente natural", y añade: "Mientras que los géneros contemporáneos como el punk y el heavy metal a veces encontraron difícil mezclar mensajes íntimos y románticos con acompañamientos musicales simpáticos, Harrison parece haber logrado una mezcla casi perfecta de los dos". [13] Reconoce al coproductor de Harrison, Russ Titelman , y a los músicos de apoyo como Steve Winwood como igualmente responsables de este logro, diciendo que sus contribuciones contrastaban con la extravagancia que se escuchaba en algunos de los trabajos de Harrison de principios de los años 1970 y, por lo tanto, coincidían con su requisito de "una filosofía musical menos agresiva y más sutil" a partir de 1976. [55]
Según Simon Leng: [35]