The One and Only, Genuine, Original Family Band es una película del oeste musical de comedia estadounidense de 1968 de Walt Disney Productions . Distribuida por Buena Vista Distribution , la película está basada en una biografía de Laura Bower Van Nuys, dirigida por Michael O'Herlihy , con música y letra originales de los Sherman Brothers . Con el telón de fondo de las elecciones presidenciales de 1888 , la película retrata a la talentosa familia Bower, pioneros estadounidenses que se establecen en el territorio de Dakota . La película está protagonizada por Walter Brennan , Buddy Ebsen , Lesley Ann Warren , John Davidson y Goldie Hawn en su debut cinematográfico.
La Bower Family Band solicita al Comité Nacional Demócrata que cante una canción de manifestación para el presidente Grover Cleveland en la convención del partido de 1888 . A instancias de Joe Carder, periodista y pretendiente de Alice, la hija mayor de Bower, la familia decide mudarse al territorio de Dakota . Allí, el abuelo Bower, un demócrata acérrimo , causa problemas con sus sentimientos a favor de Cleveland. Los residentes de Dakota son abrumadoramente republicanos y esperan que el territorio sea admitido como dos estados (Dakota del Norte y del Sur) en lugar de uno (para enviar cuatro senadores republicanos a Washington en lugar de dos). Las acciones del abuelo resultan en conflictos familiares, y casi le cuestan a Alice su puesto como nueva maestra de escuela de la ciudad. El incipiente romance entre Joe y Alice también se ve afectado. Al final, se emiten más votos para Cleveland, pero el candidato republicano Benjamin Harrison gana la votación del Colegio Electoral y la presidencia. Antes de dejar el cargo, Cleveland concede la condición de estado a las dos Dakotas , junto con Montana y Washington , igualando las ganancias de ambos partidos. Los habitantes de Dakota, en particular la joven pareja enemistada, deciden vivir juntos en paz.
"La única, genuina y original banda familiar" La película comienza con el abuelo dirigiendo a los diez miembros de la familia Bower, cada uno tocando un instrumento musical diferente . Al practicar en su granero, la familia baila entre los animales y el heno, alardeando de sus talentos y versatilidad únicos.
"La chica más feliz del mundo" Alice expresa sus intensas emociones al recibir su última carta de su pretendiente Joe Carder.
"Vamos a terminar con Grover" Los Bowers interpretan esta canción de campaña de Grover Cleveland ante un representante del Comité Nacional Demócrata. [2]
"Ten Feet off the Ground" Extasiada ante la perspectiva de actuar en la Convención Nacional, la banda familiar se involucra en una celebración improvisada. Cantan sobre el sentimiento que sólo la música puede otorgar, levantándolos en sentido figurado "Diez pies del suelo". (Esta fue una de las dos canciones de la película versionadas por Louis Armstrong más tarde en 1968).
"Dakota" Joe Carder atrae a las familias locales de Missouri cantando sobre las maravillas del territorio de Dakota. ("Dakota" tiene un estilo similar a la canción principal de Oklahoma! y alguna vez fue considerada candidata a "canción estatal" de Dakota del Sur ).
"'Bout Time" Joe Carder expresa su devoción por Alice, diciéndole que "'Bout Time" estaban comprometidos, ella responde de la misma manera y los dos cantan este dueto . (Esta canción fue versionada por Louis Armstrong y luego apareció en la película de 2005, Bewitched ).
"Drummin' Drummin' Drummin'" Grandpa Bower cuenta la historia de un joven baterista durante la Guerra Civil , inspirando a todos los niños en la escuela a que ellos también puedan mantenerse firmes y marcar la diferencia.
"West o' the Wide Missouri" La noche de las elecciones, los lugareños bailan y celebran su participación en el expansionismo estadounidense al oeste del río Missouri .
"Oh, Benjamin Harrison" Los republicanos de la ciudad tienen su propia canción de campaña; cantan alabanzas a Benjamin Harrison, que es "mucho más allá de toda comparación".
La banda sonora original del elenco fue lanzada por Buena Vista Records en estéreo (STER-5002) y mono (BV-5002). [3] Disneyland Records lanzó un segundo álbum de reparto con cantantes de estudio y arreglos de Tutti Camarata , con versiones mono (DQ-1316) y estéreo (STER-1316). [4] Ni la banda sonora ni el segundo álbum del elenco se han lanzado en CD ni en servicios de transmisión.
La película se planeó originalmente como un especial de televisión de dos partes basado en las memorias de Laura Bower Van Nuys, The Family Band , que relata su experiencia como la menor de los niños Bower, la banda de música de su familia y su viaje desde Missouri hasta su vida fronteriza en las Colinas Negras .
Walt Disney buscó a los hermanos Sherman para que le ayudaran en el proyecto, sintiendo que la historia era demasiado plana. Los Sherman escribieron la canción "The One and Only, Genuine, Original Family Band", que finalmente se convirtió en el título de la película. Después de escuchar la canción, Disney decidió agregar más canciones a la película y convertirla en un musical . En total, los hermanos Sherman escribieron once canciones para la película, aunque, según se informa, Robert Sherman lo hizo bajo protesta, creyendo que el tema era demasiado mundano para convertirlo en un largometraje musical.
La película reunió a Lesley Ann Warren y John Davidson como los protagonistas románticos de un musical de acción real de Disney, habiendo sido previamente emparejados en The Happiest Millionaire (1967). Disney trajo de vuelta a Walter Brennan de The Gnome-Mobile (1967) (protagonizada por los niños de Mary Poppins, Karen Dotrice y Matthew Garber ) para interpretar al abuelo Bower porque el actor le recordaba a Walt a su padre .
La película se estrenó en el Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York. Originalmente destinado a durar 156 minutos, el Music Hall solicitó 20 minutos de cortes. Disney respondió cortando la película a 110 minutos, eliminando las canciones "Westerinʼ", cantada por Calvin (Buddy Ebsen) y "I Couldn't Have Dreamed it Better", cantada por Katie (Janet Blair). Los Sherman Brothers y el productor Bill Anderson se opusieron, pero los directores del estudio les dijeron que los cortes serían sólo para el compromiso del Music Hall. Robert B. Sherman señaló que el Music Hall es donde los críticos de cine de Nueva York proyectan películas musicales, argumentando que los cortes debilitaban la motivación dramática de los personajes. También predijo que esos recortes darían lugar a críticas negativas.
Radio City Music Hall se salió con la suya, y la versión de 110 minutos es la única que se ha lanzado. Las predicciones de Sherman se hicieron realidad cuando la crítica del New York Times , Renata Adler, criticó la película después de verla en el Music Hall, calificándola de "el musical más aburrido y fracasado que jamás haya salido de los Estudios Walt Disney". [5] A partir de 2014, Disney no ha hecho ningún intento de reconstruir el corte originalmente previsto, pero las partituras de las dos canciones cortadas se incluyeron en el libro Disney's Lost Chords, Volumen 2 .
A la película no le fue mejor entre la mayoría de los críticos importantes. Variety lo describió como "una característica demasiado artificial que pronto olvida su promesa y premisa y, en cambio, se convierte en una mezcolanza política de eventos que tiene poca novedad". [6] Charles Champlin de Los Angeles Times escribió que la película "es, me temo, la peor película de Disney en mucho tiempo". Según Champlin, había algunas "melodías agradables y alegres", pero "no pueden superar la falta de un conflicto dramático real, incluso al nivel apropiado de la comedia musical, ni la falta de un personaje central interesante". [7] Clifford Terry del Chicago Tribune la llamó "otra producción del estudio de Walt Disney que no está diseñada para apaciguar a un público familiar inquieto, ya que está llena de una ráfaga de canciones límpidas, las aburridas diatribas de Brennan y la papilla Warren-Davidson". .'" [8] Edgar J. Driscoll Jr. de The Boston Globe dijo que la película "se mueve como una tuba sin cámara, si es que existe tal cosa. No es que los niños no la disfruten, pero los adultos sí. Sasparilla puede ir por el camino equivocado. Ciertamente no es finalista de ' Mary Poppins ' o ' The Sound of Music '. Ni mucho menos, aunque el campo definitivamente apunta en esa dirección". [9]
Una crítica positiva de la película provino de Lou Cedrone, quien comentó en el periódico Evening Sun de Baltimore que "los estudios de Walt Disney han hecho con 'The One and Only, Genuine, Original Family Band' lo que intentaron y no lograron hacer con ' The Happiest'. Millonario .' Es decir, la película es agradable en la tradición de Disney y, además, las canciones y el baile, este último coreografiado por Hugh Lambert, son especialmente agradables". [10]
Recaudó 2.250.000 dólares en alquileres y nunca se reeditó en los cines; en cambio, se emitió en El maravilloso mundo de Disney en dos partes el 23 y 30 de enero de 1972. [11]
Si bien se canceló un lanzamiento planeado de MCA DiscoVision para 1979 con el número de catálogo D18-513, la película se estrenó en video en 1981 y en LaserDisc en 1982. [12] [13] [14]
Después de 20 años de indisponibilidad, la película se lanzó en DVD el 6 de julio de 2004. Aunque la transferencia no estaba en la relación de aspecto original, incluía un comentario de audio de Richard M. Sherman, Lesley Ann Warren y John Davidson y un 12- Reportaje de un minuto sobre cómo se hizo con los tres.