The Boy Friend (a veces malinterpretado como The Boyfriend ) es un musical de Sandy Wilson . Su producción original de Londres de 1953 tuvo 2078 funciones, lo que lo convirtió brevemente en el tercer musical de mayor duración en la historia del West End o Broadway (después de Chu Chin Chow y Oklahoma! ) hasta que todos fueron superados por Salad Days . The Boy Friend marcó el debut de Julie Andrews en los escenarios estadounidenses.
Ambientada en el despreocupado mundo de la Riviera Francesa en los locos años veinte , The Boy Friend es una parodia cómica de los espectáculos de la década de 1920, en particular de los primeros musicales de Rodgers y Hart , como The Girl Friend . Su elenco relativamente pequeño y su bajo costo de producción la convierten en una opción popular para grupos de aficionados y estudiantes.
Sandy Wilson escribió una secuela de The Boy Friend . Ambientada diez años después y, apropiadamente, una parodia de los musicales de los años 30, en particular los de Cole Porter , se tituló Divorce Me, Darling! y se representó durante 91 funciones en el antiguo Globe Theatre de Londres en 1965. A veces se renueva como un "programa doble" con The Boy Friend .
La partitura original y los manuscritos del guión y las letras se pueden encontrar en el archivo de Wilson en el Centro Harry Ransom . [1]
El musical se estrenó en Londres en 1953. Se estrenó en el Players' Theatre Club el 14 de abril de 1953 y reabrió en una versión ampliada el 13 de octubre. Se trasladó durante una corta temporada al Embassy Theatre , Swiss Cottage y luego se estrenó en el Wyndham's Theatre en el West End el 14 de enero de 1954. La coreografía estuvo a cargo de John Heawood. [2] La pieza ligera y melodiosa resultó inmensamente popular entre el público británico, incluida la Reina , [3] y se representó durante más de cinco años, con un total de 2082 representaciones.
El papel principal de Polly Browne lo iba a interpretar Diana Maddox, que cayó enferma la tarde del último ensayo general. Anne Rogers (que en ese momento desempeñaba un papel menor) se ofreció voluntaria para hacerse cargo, ya que había aprendido el papel por sí sola. El espectáculo se estrenó la noche siguiente y convirtió a Rogers en una estrella de la noche a la mañana, que permaneció en la producción desde sus versiones ampliadas hasta la triunfante primera noche en el West End en el Wyndham's. El reparto también incluía a Hugh Paddick en su primer papel protagonista en el West End como Percival Browne, [4] Joan Sterndale-Bennett como Madam Dubonnet y Violetta Farjeon como Hortense. [5]
The Boy Friend se estrenó en Broadway en el Royale Theatre el 30 de septiembre de 1954 y se cerró el 26 de noviembre de 1955 después de 485 funciones. La protagonista fue la recién llegada Julie Andrews en su debut en Broadway como Polly, con un elenco que incluía a Eric Berry , John Hewer , Geoffrey Hibbert , Dilys Laye , Bob Scheerer , Stella Claire, Ann Wakefield, Millicent Martin y Moyna Macgill . Algunos de ellos tenían conexiones con The Players' Theatre en Londres, pero solo Wakefield había aparecido en la producción londinense del espectáculo (en la primera función en The Players' Theatre). Para el estreno en Broadway, el veterano orquestador Ted Royal y el jazzista Charles L. Cooke contribuyeron con arreglos al estilo de los años 20. [ cita requerida ]
Por su debut en Broadway, Andrews recibió el premio Theatre World . Los productores de My Fair Lady la vieron en esta obra, lo que motivó su elección para el papel principal en esa producción, lo que la llevó a una mayor fama en Broadway y más allá en los años siguientes. Jo Anne Bayless (conocida como Jean Bayless en Londres) interpretó a Polly durante los últimos tres meses de la producción de Broadway y repitió el papel en la gira posterior por los EE. UU. [ cita requerida ]
El 14 de abril de 1970, Gus Schirmer estrenó en Broadway una nueva versión en el Teatro Ambassador , que tuvo 111 representaciones. Los protagonistas fueron Judy Carne como Polly, Sandy Duncan como Maisie, Ronald Young como Tony, Jeanne Beauvais como Madame Dubonnet, Leon Shaw como Percival Browne, Simon McQueen como Dulcie, Harvey Evans como Bobby Van Husen, David Vaughn como Lord Brockhurst, Barbara Andres como Hortense y Marie Paxton como Lady Brockhurst. Duncan recibió un premio Drama Desk a la mejor interpretación y fue nominada a un premio Tony a la mejor actriz de musical. [ cita requerida ]
En 1984 se estrenó la producción del 30º aniversario de Cameron Macintosh en el Churchill Theatre de Bromley. Dirigida por su creadora, Sandy Wilson, la obra contó con Glynis Johns como Madam Dubonett y Derek Waring como Percival Browne. Se trasladó al Old Vic Theatre (Londres) y después al Ed Mirvish Theatre (Toronto) antes de comenzar su recorrido por el West End en el Albery Theatre de St Martins Lane. Glynis Johns fue sustituida por Anna Quayle cuando llegó al West End.
El 29 de noviembre de 1967 se estrenó una nueva producción en el Comedy Theatre, dirigida por Sandy Wilson y coproducida por Michael Codron y el Yvonne Arnaud Theatre. La obra contó con Tony Adams como Tony, Frances Barlow como Maisie, Marion Grimaldi como Mdm Dubonnet, Jeremy Hawk como Percival Browne, Geoffrey Hibbert como Lord Brockhurst, Celia Helda como Lady Brockhurst y Cheryl Kennedy como Polly Browne. La obra se clausuró el 12 de octubre de 1968 tras 365 funciones.
En 1995, en su 40 aniversario, el musical regresó al Players' Theatre de Londres en una nueva producción que era lo más parecida posible a una reproducción del original. Fue dirigida por Maria Charles , que había interpretado a la Dulcie original. La coreografía estuvo a cargo de Geoffrey Webb, que también participó en la producción original. Originalmente se planeó que la coreografía la realizara Larry Drew, el Bobby van Husen original, pero murió repentinamente durante las primeras etapas de planificación de la producción. El diseño de la escenografía estuvo a cargo de Disley Jones , que fue responsable de los diseños de los sombreros en la producción original. Entre el elenco se encontraban Gemma Page, Oliver Hickey, Sophie Louise Dann y John Rutland, en su papel original de Lord Brockhurst. Tras su éxito en el Players' Theatre, realizó una gira nacional muy exitosa.
En 2003, Julie Andrews hizo su debut como directora con una producción de The Boy Friend en el Bay Street Theater en Sag Harbor, Nueva York , protagonizada por Meredith Patterson como Polly Browne y Sean Palmer como Tony Brockhurst. [6]
Esta producción se representó en la Goodspeed Opera House desde julio de 2005 hasta el 24 de septiembre de 2005. Sean Palmer regresó como Tony y Jessica Grové asumió el papel de Polly después de que Meredith Patterson no pudiera interpretar el papel debido a conflictos de agenda con su nuevo papel en White Christmas de Irving Berlin . El vestuario y el diseño escénico estuvieron a cargo de Tony Walton , con coreografía de John DeLuca. El espectáculo tuvo dos actos en lugar de tres, y la canción "Safety in Numbers" se trasladó de la escena en la playa al baile de carnaval. [7] La producción luego realizó una gira por los Estados Unidos y Canadá, tocando en 11 ciudades, incluidas Chicago , Boston , Orange County y Toronto , desde octubre de 2005 hasta marzo de 2006. El elenco de gira incluyó a Bethe Austin como Hortense, Paul Carlin como Percival, Andrea Chamberlain como Maisie, Drew Eshelman como Lord Brockhurst, Rick Faugno como Bobby Van Husen, Nancy Hess como Mme Dubonnet, Darcy Pulliam como Lady Brockhurst, Scott Barnhardt como Alphonse, Andrew Briedis como Pierre, Jordan Cable como Marcel, Margot de La Barre como Nancy, Pamela Otterson como Monica, Krysta Rodriguez como Fay, Eric Daniel Santagata como Phillipe, Tom Souhrada como Garcon y Kirsten Wyatt como Dulcie. [8]
Hubo una producción aclamada en 2006 en el Open Air Theatre en Regent's Park , Londres, que fue revivida durante la temporada 2007 del Open Air Theatre.
The Boy Friend fue el título elegido para el Showtime Challenge 2011 en el Her Majesty's Theatre de Londres, producido por Eyebrow Productions. Los ensayos se llevaron a cabo durante un período de 48 horas inmediatamente antes de la actuación del domingo 8 de mayo, y todos los ingresos se destinaron a la Fundación del Príncipe para los Niños y las Artes .
Todo el musical se desarrolla en Villa Caprice, donde Maisie, las chicas (Dulcie, Nancy, Fay), Hortense, la criada, y Mme Dubonnet viven en la Escuela de Mme Dubonnet para Señoritas. El primer acto comienza cuando Hortense encarga un disfraz para "una tal señorita Polly Browne" y Maisie y las otras chicas cantan la irónica "Perfect Young Ladies" con Hortense. Polly llega y les cuenta a todos acerca de su novio inventado que está "viniendo en auto desde París" para encontrarse con ella para el próximo baile de carnaval, y canta sobre "The Boy Friend". Más tarde, Bobby sorprende a Maisie y bailan "Won't You Charleston With Me?"
El padre viudo de Polly, Percival, llega a la escuela y descubre que la directora, Mme Dubonnet, es un antiguo amor suyo. Cantan "Fancy Forgetting" para reavivar la chispa. Aunque Polly es la hija de un millonario, se siente excluida porque es la única de su grupo que no tiene novio y necesita un compañero para el baile de disfraces . El chico de los recados, Tony, llega para entregarle el disfraz de Pierrette y de inmediato se sienten atraídos el uno por el otro y cantan "I Could Be Happy With You".
El telón se abre con el número del coro "Sur la Plage". Después de esto, Polly y Tony se encuentran en la playa y Polly miente diciendo que no es rica, para encajar con Tony. Cantan sobre su futura vida juntos en "A Room in Bloomsbury ". Están a punto de besarse cuando Hortense los interrumpe y se sorprende al encontrar a Polly con un mensajero pobre. Polly le ruega a Hortense que guarde su secreto y Hortense acepta. Después de que Tony y Polly se van, Hortense canta que todo es "más agradable en Niza" con el conjunto. Luego llega el personaje del "viejo libertino" Lord Brockhurst, lo que lleva a un encuentro cómico con el rígido Percival Browne. También se presenta a la dominante esposa de Lord Brockhurst, Lady Brockhurst. Luego Percival Browne y Mme Dubonnet cantan "The 'You-Don't-Want-To-Play-With-Me' Blues".
Polly va a encontrarse con Tony en el paseo marítimo justo cuando pasan Lord y Lady Brockhurst, y lo reconocen. Cuando sale corriendo, todos los demás suponen que es un ladrón. El acto termina con una repetición más triste de "I Could be Happy with You", cantada por Polly y los demás personajes.
En el baile, Bobby y los tres chicos le proponen matrimonio a Maisie y a las tres chicas, pero las chicas responden al unísono que "te avisaremos a medianoche" y todos bailan "The Riviera". Después de que todos se hayan ido, Tony y Hortense se encuentran. Hortense regaña a Tony y le dice que se reúna con Polly en el baile porque ella lo ama tanto como él la ama a ella. Tony se va a preparar el baile mientras Lord Brockhurst canta "It's Never Too Late To Fall In Love" con la coqueta Dulcie, y Lady Brockhurst lo descubre. En el baile de Carnaval, Polly está triste porque Tony no está allí y está pensando en irse. Hortense le dice a Mme Dubonnet que convenza a Polly de que se quede, por lo que Polly canta "Poor Little Pierrette" con Mme Dubonnet. Tony llega más tarde al baile y toma a Polly por sorpresa. Le pregunta "¿Puedo tener este baile, Pierrette?" Polly le responde: "Me temo que no puedo bailar con un extraño". Luego la besa para recordarle que es él. Cuando Tony se quita la máscara, Lord y Lady Brockhurst corren hacia él y le dicen que por fin encontraron a su hijo. Polly y los demás descubren que Tony es en realidad el hijo de los ricos Lord y Lady Brockhurst, y que se había ido de casa para intentar abrirse camino en el mundo. Polly le dice a Tony que ella también es rica, y Percival y Mme Dubonnet anuncian que se van a casar. El reloj marca la medianoche y las chicas responden unánimemente que sí a las propuestas de los chicos. En la última escena, todos bailan tan pronto como Bobby, con la última línea hablada de la obra, pregunta: "¿Y qué tal ese baile?". El espectáculo termina con una repetición de "El novio", "Podría ser feliz contigo" y "Una habitación en Bloomsbury".
La versión cinematográfica de la Metro-Goldwyn-Mayer de 1971 dirigida por Ken Russell y protagonizada por Twiggy y Christopher Gable fue una interpretación alternativa, que tejió la trama básica en una historia más complicada en la que una compañía dramática costera que representa el espectáculo recibe la visita de un influyente productor de cine ( Vladek Sheybal ) la misma noche en que la protagonista femenina ( Glenda Jackson ) tiene que ser reemplazada por la asistente de dirección de escena Polly Browne (Twiggy). La película contiene numerosas referencias a los musicales cinematográficos de los años 30 de Busby Berkeley y MGM . Marcó una de las últimas apariciones en pantalla del actor y director Max Adrian .
El National Board of Review votó a Ken Russell como mejor director, y Twiggy ganó dos Globos de Oro como mejor actriz revelación y mejor actriz (musical/comedia), pero la película no tuvo un impacto significativo en la taquilla estadounidense, tal vez porque MGM la editó para reducirla a 109 minutos. (MGM reeditó la versión completa en cines en 1987). Se lanzó en DVD el 12 de abril de 2011, como parte de la Warner Archive Collection , una serie de DVD hechos a pedido. El disco está remasterizado y es la versión de 136 minutos.
Peter Maxwell Davies adaptó y mejoró libremente la banda sonora original de Wilson para la película. Posteriormente, Davies preparó (y grabó) una suite de concierto basada en la música.
En 1964, Sandy Wilson creó una secuela musical titulada Divorce Me, Darling!. El musical se desarrolla diez años después de The Boy Friend . La producción original se estrenó en The Players' Theatre de Londres antes de trasladarse al Globe Theatre del West End en 1965.