El State Theatre es un teatro con capacidad para 2034 personas declarado patrimonio histórico [2] ubicado en 47–51 Market Street, en el distrito comercial central de Sídney , en el área de gobierno local de la ciudad de Sídney, Nueva Gales del Sur , Australia. El teatro fue diseñado por Henry Eli White con la ayuda de John Eberson y construido entre 1926 y 1929. Alberga proyecciones de películas, teatro en vivo y actuaciones musicales, y desde 1974 ha sido la sede del Festival de Cine de Sídney anual . También se lo conoce como State Building y Wurlitzer Organ . La propiedad es de propiedad privada. Fue agregado al Registro del Patrimonio Estatal de Nueva Gales del Sur el 2 de abril de 1999.
El Teatro Estatal es un teatro de gradas con proscenio en arco y una capacidad máxima de 2034 asientos. La distribución de los asientos es la siguiente: 828 asientos en la platea a nivel del escenario, 426 en el salón del entrepiso y 780 asientos en el anfiteatro (nivel más alto). [3]
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El teatro fue diseñado por el eminente arquitecto teatral nacido en Nueva Zelanda y con base en Sydney, Henry White , el diseñador de unos 120 teatros en Australia y Nueva Zelanda. Sigue siendo un ejemplo raro y preeminente del trabajo de su firma. El diseño del State Theatre, con sus escenarios con torres elevadas, se basó en ideas de diseño originales producidas por el arquitecto teatral estadounidense con base en Chicago John Eberson en cooperación con el arquitecto local Henry White. [4] Después de visitar los EE. UU. para ver el trabajo de Eberson, White pudo eliminar todas las columnas que sostenían los balcones superiores y el interior también reflejaba la influencia del estadounidense. [5]
La compañía Union Theatres compró el terreno en 1926, [6] donde se encontraban las antiguas oficinas del periódico The Evening News . La construcción del State Theatre comenzó al año siguiente, en 1927, con un presupuesto estimado de 400.000 libras esterlinas . [7] El proyecto proponía un gran teatro nuevo con 12 pisos de locales comerciales arriba e incluía dos sótanos en lo que entonces se describía como un "sitio valioso para la ciudad". El área del sitio de 2516 m² (27092 pies cuadrados) se excavó a una profundidad de 14,6 m (47 pies) por debajo del nivel del sendero, y se eliminaron 2300 m³ (2988 yardas cúbicas) de piedra y tierra para crear el volumen del teatro y los espacios del sótano. El edificio alcanzó una altura de 56,8 m (186½ pies). Para su construcción se utilizaron casi un millón de ladrillos, 60 toneladas de mortero de cal, 2300 toneladas de cemento Portland, 2500 toneladas de acero de construcción y 35 000 piezas de madera de Oregón. Cuando se terminó la construcción, los costos de construcción se habían multiplicado por dos y media, alcanzando casi 1 000 000 de libras esterlinas o 94 millones de dólares en términos de 2023. [8] [9]
El State Theatre abrió sus puertas el 7 de junio de 1929. El teatro fue ideado por Stuart Doyle, propietario de Union Theatres, y el arquitecto Henry White. Debía ser considerado como "el mejor teatro del Imperio" y fue diseñado como un palacio cinematográfico en el que se podían ver monumentos de este tipo al cine en su máxima expresión y espectacularidad. Durante su primera semana, a los espectadores se les ofreció "entretenimiento de una magnificencia sin igual". La actuación de la noche de apertura contó con la participación del célebre director de orquesta Will Prior, a quien se describía en el programa como un director capaz de llevar "el jazz a la perfección en una sublime mezcla de ritmo melodioso". [4] El teatro abrió con la película de Ernst Lubitsch El patriota el 7 de junio de 1929, acompañado por Price Dunlavy, considerado un "genio elegante" que tocaba el órgano Wurlitzer . [4]
Originalmente con capacidad para aproximadamente 2572 espectadores, [10] [11] nunca fue tan grande como su homónimo, el State Theatre de 3371 asientos que abrió cuatro meses antes, el 23 de febrero de 1929, en Melbourne. Sin embargo, era mucho más ornamentado, ya que había sido diseñado elaboradamente por el arquitecto de Sydney Henry Eli White, quien basó su trabajo en el del arquitecto de teatro estadounidense John Eberson , y fue invitado a trabajar con él en este teatro en Australia. [12] [13] El edificio del teatro tiene fachadas de calle de estilo gótico y un elaborado vestíbulo de calle de estilo gótico tardío con bóvedas de abanico, una escalera abovedada neoclásica , vestíbulos y vestíbulos elaboradamente detallados, mientras que el auditorio principal es un espacio de estilo barroco ricamente detallado con tres niveles de asientos y un techo abovedado artesonado.
La primera película sonora proyectada fue A Dangerous Woman de Paramount el 29 de junio de 1929. La última película muda proyectada (antes de las posteriores reposiciones) fue Evangeline de United Artists el 6 de diciembre de 1929. [14] Un anuncio de 1929 de Union Theatres para Woman Trap "totalmente parlante" y la película muda Evangeline también promocionó el entretenimiento adicional que se brindaba, incluida la State Band de Will Prior, "The Radio Idea" con Marino y Mona, John Warren y el State Beauty Ballet, y Price Dunlavy conocido como el "Wurlitzer Wizard". Se ofrecieron sesiones más económicas a primera hora de la mañana y se enumeraron precios especiales de concesión estatal entre semana para diferentes áreas de asientos; Back Dress Circle 3s/3d ($15.30), Sin reserva Circle 4s/4d ($20.35), Reservad Circle 5s/5d ($25.45), Royal Mezzanine Lounge Sin reserva 4s/4d ($20.35) y Reservad 5s/5d ($25.45), [los precios equivalentes de 2023 se muestran entre paréntesis]. [15]
Solo dos años después de la apertura del State Theatre, Union Theatres ya estaba sintiendo los impactos financieros de la Depresión en toda su cadena de cines y fue liquidada en noviembre de 1931 por las deudas y los intereses acumulados [16] , y adquirida poco después por Greater Union Theatres Limited, que ha seguido siendo la propietaria continua de la propiedad del State Theatre. Greater Union fue conocida posteriormente como Amalgamated Holdings Limited (AHL), Event y ahora EVT Limited , pero es esencialmente la misma empresa.
En 1932 se inauguró en el sótano del edificio un noticiero , el primero de Australia. Más tarde se convirtió en una sala de proyecciones. Otras atracciones incluían a la soprano australiana Rene Maxwell y al State Beauty Ballet, considerado "un grupo de belleza con una habilidad asombrosa". El escenario ya estaba preparado para que muchos artistas y películas transportaran y entretuvieran a los futuros clientes. Después de proporcionar una salida y un lugar para el entretenimiento durante la Gran Depresión de la década de 1930, la década siguiente vio los acontecimientos de la Segunda Guerra Mundial . Antes y durante la guerra, los clientes podían ver las últimas noticias a través de las proyecciones regulares del Movietone News en el teatro . El Estado cumplió su parte al seguir proporcionando un escape para todos aquellos involucrados directa e indirectamente en el conflicto, con películas protagonizadas por actores como Cary Grant , Ronald Colman y Joan Crawford . [4]
Tras el fin de la guerra en 1945, el estado volvió a ser el lugar de entretenimiento de los habitantes de Sydney. La década de 1950 vio el comienzo del multiculturalismo australiano con las primeras oleadas de inmigración de posguerra . La creciente riqueza y la estabilidad económica impulsaron la rápida expansión de nuevos suburbios exteriores y ayudaron a crear la llamada generación del " baby boom ". Como la televisión estaba lejos de ser un artículo doméstico cotidiano, el público seguía visitando el estado para ver espectáculos en directo y filmados. Una nueva generación de actores locales y de Hollywood apareció en las pantallas durante esta década, lo que mantuvo el interés por el cine. Las atracciones cinematográficas incluyeron a James Stewart en Bend of the River en 1952 y a Virginia McKenna protagonizando una adaptación del clásico de Neville Shute A Town Like Alice en 1956. [4]
En la década de 1960, Australia atravesó un período de cambios radicales que se reflejaron en el crecimiento de la cultura pop y la creciente oposición a la guerra de Vietnam, que reflejó una agitación social en todo el mundo. En tiempos de cambio, la gente suele buscar en el entretenimiento una forma de desahogarse y, una vez más, el State Theatre fue la vía de escape. Los tiempos cambiantes se reflejan en las películas que se ofrecían, que en 1960 incluían a Yul Bryner en Once More, with Feeling!, mientras que en 1969 se estaba proyectando la farsa sexual Can Heironymus Merkin Ever Forget Mercy Humppe and Find True Happiness? [4] .
La creciente permisividad en la sociedad australiana de los años 70 y el rechazo de los "valores más tradicionales" se ve en las manifestaciones contra la censura en torno a la película Medium Cool . En términos de entretenimiento cinematográfico, la creciente penetración de la televisión en los hogares australianos durante finales de los años 60 y principios de los 70 hizo que los cineastas recurrieran a los "blockbusters" de Hollywood como un medio para que el público volviera al cine. Entre estas películas se encontraban éxitos de taquilla como El Padrino y Tiburón . El State Theatre solía celebrar estrenos de éxitos de taquilla en los años 60 y 70, uno de los más exitosos fue Count Yorga, Vampire . [6] una película de terror de bajo presupuesto, que tuvo tanto éxito que, como informó un periódico, hubo que llamar a la policía para controlar a las multitudes en Market Street. [4]
En 1974, el Estado albergó por primera vez el Festival de Cine de Sídney , donde ha permanecido desde entonces, utilizando el teatro como modo cine durante dos o tres semanas cada junio. [6]
La década de 1980 fue una época de cambios significativos para el State Theatre. Después de una notable restauración de sus instalaciones, el State Theatre reabrió sus puertas en 1980 con Bette Midler protagonizando la película de concierto Divine Madness . Dos años antes, la "Divine Ms M" había disfrutado en persona de una serie de triunfantes conciertos en vivo en el teatro. En la pantalla, ET el extraterrestre llegó a la Tierra en 1982 y se instaló en el State Theatre. Esta década vio al State Theatre regresar a sus raíces más tradicionales con numerosos actos en vivo y actuaciones de teatro musical. [4]
Al igual que muchas ciudades, Sydney ha perdido muchos lugares históricos de música en vivo a medida que los desarrolladores inmobiliarios los convirtieron en usos comerciales y residenciales. Sin embargo, el State Theatre ha seguido siendo uno de los lugares más importantes, una posición reforzada con renovaciones adicionales realizadas a principios de la década de 1990. Se realizaron funciones teatrales completas con musicales como Evita , Jesucristo Superstar , El jardín secreto y Anything Goes . [4] [17] Las presentaciones en vivo regresaron a partir de la década de 1990, con actos como Rudolph Nureyev , Shirley MacLaine , Shirley Bassey , Whoopi Goldberg y Harry Connick Jr. [6] Otros artistas musicales importantes que han actuado en el State Theatre incluyen a Prince , Bob Dylan , Morrissey , Nick Cave , Norah Jones , Sufjan Stevens , kd lang , Elvis Costello , Jimmy Barnes y Chris Isaak . [18]
En 2012 se revelaron planes para una renovación del teatro de $32 millones para crear un foso de orquesta y aumentar el área detrás del escenario para mejorar la capacidad del teatro para presentaciones en vivo como un teatro lírico. El plan no prosiguió después de que los propietarios del teatro no adquirieran el edificio minorista ubicado junto al escenario que habría permitido la expansión hacia el oeste. [19] [20] Los propietarios del teatro compraron más tarde la propiedad contigua 'Dudley House', un edificio de siete pisos en 468-472 George Street y el edificio vecino de tres pisos en 458-466 George Street, anteriormente el Globe Theatre, construido en 1915. [21] Los edificios fueron adquiridos por Event (ahora EVT) en 2017 por un precio de $116 millones. Estas compras, además de la compra anterior del edificio Gowings adyacente en 2006 por 68,6 millones de dólares, han creado un sitio consolidado de alrededor de 4.700 m² bajo un solo propietario, lo que aumenta las opciones para futuras mejoras y ampliaciones al teatro. [22]
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La progresión arquitectónica y espacial desde las imágenes góticas en la fachada de la calle, pasando por el Salón Gótico del siglo XIV y la Sala Imperio inspirada por Robert Adam, hasta el drama barroco de la Rotonda y los vestíbulos decorados al estilo Imperio francés, hasta el esplendor del auditorio principal, es una experiencia sin parangón en ningún edificio de los siglos XIX y XX en Nueva Gales del Sur. Las obras de conservación de la década de 1980 han recuperado y renovado la increíble naturaleza de esta composición. La adopción de temas históricos e imágenes arquitectónicas individuales para cada una de las espaciosas antesalas y vestíbulos de los baños públicos es un recurso inusual y sumamente atractivo. [4]
Los temas y detalles de diseño interior gótico del Shopping Block, que se trasladaron desde el vestíbulo del ascensor de la planta baja hasta las áreas de exposición minorista adyacentes y los espacios del nivel superior, fueron de la más alta calidad y un tratamiento único para un distrito minorista en Sydney. Hay evidencia extensa de estos detalles en ciertas áreas del edificio Shopping Block, particularmente en el vestíbulo del ascensor de la planta baja, con sus vitrinas vidriadas. [4]
Las reformas de la fachada de la tienda de Market Street de 1937 fueron, en el momento de su instalación, un buen ejemplo del estilo de decoración Art Decó, ejecutado en un momento en el que se pensaba que el Shopping Block necesitaba una imagen radicalmente nueva para contrarrestar el menguante apoyo de los consumidores. Lamentablemente, las reformas de las últimas décadas han afectado negativamente a la calidad e integridad de esta decoración. [4]
La lujosa decoración de las fachadas de las tiendas, la amplia iluminación y la extravagante señalización para la promoción de eventos contribuyen en gran medida a la riqueza del paisaje urbano de Market Street en las inmediaciones. [4]
El diseño interior de la pequeña cafetería, cuya mayor parte data de mediados de los años 1990, es un buen ejemplo del renacimiento del Art Decó contemporáneo, pero conserva elementos importantes, en particular los techos góticos y los mosaicos del suelo de la decoración original. [4]
Antes de la aparición de la televisión, el State Theatrette era un lugar popular para la proyección pública de noticieros y películas especiales. Miles de personas se emocionaban, entretenían, informaban o conmocionaban con las noticias nacionales e internacionales que se veían por primera vez en esas proyecciones de noticieros. [4]
El State Ballroom fue un lugar popular durante muchas décadas, en una época en la que Sydney era famosa por sus grandes salones de baile. El Shopping Block, cuando se inauguró por primera vez, fue un popular lugar de venta minorista hasta que fue superado por patrones de compra más amplios de los consumidores en lugares como los grandes almacenes. [4]
El teatro fue escenario de una de las grandes batallas de conservación a principios de los años 70, en un momento en que gran parte del casco histórico de Sídney estaba siendo demolido para su remodelación comercial. Su conservación y protección en virtud de la Ley de Patrimonio de Nueva Gales del Sur reflejan la estima generalizada de la comunidad. El State Theatre, con su ubicación central en la ciudad y su fuerte historia, es un lugar de entretenimiento ampliamente conocido y popular en la sociedad de Sídney. El pequeño café ha sido un lugar de reunión popular durante muchas décadas y sirve para animar el paisaje urbano en las inmediaciones. [4]
El State Theatre contiene un órgano Wurlitzer de 21 filas , uno de tres, con los otros dos residiendo en el (ahora demolido) Regent Theatre cercano y el State Theatre en Melbourne, y un candelabro de cristal tallado Koh-i-Noor que es el segundo más grande en la tierra, con un peso de más de cuatro toneladas . [23] El interior también incluía pinturas de William Dobell y Julian Ashton . Los 11 pisos sobre el teatro fueron construidos como el State Shopping Block, una galería comercial vertical, 150 tiendas servidas por 8 ascensores, todo en el estilo gótico del vestíbulo de la calle. [24] Estos pisos se convirtieron más tarde en oficinas.
Al 1 de junio de 2006, el estado físico es excelente. [4]
Al 30 de mayo de 2006, el State Theatre de Sydney tiene una importancia patrimonial nacional de un nivel excepcional, como un hito importante en el desarrollo de la construcción de cines en Australia, siendo un cambio con respecto a los entonces populares "cines atmosféricos" y uno de los últimos de los grandes y extravagantes cines construidos a fines de la década de 1920, justo antes de la Gran Depresión. Logró un espacio envolvente de extraordinaria fantasía, capturando brillantemente el espíritu cinéfilo de la época. En el State Theatre nada era real, todo era fantasía, allí para estimular la imaginación del visitante y del aficionado al cine. [4]
Su composición arquitectónica es única en Australia. La progresión arquitectónica y espacial desde la imaginería gótica introductoria en la fachada de la calle, pasando por el Salón Gótico del siglo XIV y la Sala Empire inspirada en Robert Adam, hasta el drama barroco de la Rotonda y los vestíbulos decorados al estilo del Imperio francés, hasta el esplendor del auditorio principal, es una experiencia sin igual en ningún edificio del siglo XIX o XX en Nueva Gales del Sur. Los interiores que conforman esta composición son de la más alta calidad de diseño en términos de teatralidad y ejecución, y permanecen casi completamente intactos y en excelentes condiciones. [4]
Las secciones supervivientes de los detalles góticos son únicas, de la más alta calidad artesanal y de una importancia excepcional. El Teatro Estatal logró una ejecución uniforme mediante el uso del motivo gótico no solo en los vestíbulos del nivel de la calle principal, como introducción espacial al Teatro y las áreas comerciales, sino en toda la fachada de la calle, en toda la extensión de las fachadas de varios pisos de las calles Market y George y en todos los niveles interiores superiores del Bloque Comercial. La imaginería gótica original de la fachada del nivel de la calle y en el plafón del toldo reflejaba y preparaba el escenario para los lujosos interiores. Los detalles permanecen casi intactos y en buen estado, excepto donde se sustituyó la decoración Art Decó en 1937. [4]
Las reformas de la fachada de la tienda de Market Street de 1937 tienen un alto nivel de importancia cultural como un ejemplo fino y ahora raro del estilo Art Decó de diseño de fachadas de tiendas, ejecutado en un momento en que el Shopping Block necesitaba una imagen radicalmente nueva para contrarrestar el menguante apoyo de los consumidores. Desafortunadamente, las reformas de las últimas décadas han afectado negativamente a la calidad e integridad de esta decoración Art Decó. El fracaso definitivo del Shopping Block como lugar de venta minorista reduce aún más la importancia de la decoración Art Decó. [4]
El teatro fue el principal escenario de la antigua cadena de teatros de la Union Theatre Company en Sydney, parte del ambicioso programa de expansión nacional de la organización en la década de 1920, llamado el plan "Million Dollar Theatres". Sigue siendo el buque insignia de la organización Greater Union y está asociado con las muchas personas que han trabajado en la organización y el teatro durante gran parte del siglo XX, pero sobre todo con su fundador Stuart Doyle. [4]
Cuando se construyó en 1929, el State Theatre, decorado con gran vistosidad, era el lugar de entretenimiento público por excelencia de Nueva Gales del Sur en una época en la que los espectadores se entusiasmaban con la creciente exuberancia de cada nuevo cine. Siguió siendo un lugar de cine popular para decenas de miles de personas durante muchas décadas y fue escenario de muchos estrenos de películas que se celebraron con importantes eventos públicos. Se mantiene un alto nivel de interés público gracias a eventos como el Festival de Cine de Sídney anual y otras proyecciones especiales. [4]
Otros aspectos del complejo son importantes por sus funciones originales, como una galería comercial de varios pisos, un salón de baile y un teatro, aunque ninguna de estas actividades sobrevivió hasta fines del siglo XX. El Teatro Estatal era un lugar popular para la proyección pública de noticieros y presentaciones especiales de películas, mientras que el Salón de Baile Estatal siguió siendo un lugar de entretenimiento popular durante muchas décadas. La mayor parte de la decoración interior original de estos espacios se eliminó hace mucho tiempo. [4]
El State Theatre Building es uno de los dos únicos edificios de teatro que aún se conservan en Sydney, diseñados por el conocido arquitecto teatral Henry E. White. El otro es el Capital Theatre. [4]
Los interiores de las principales áreas públicas contienen una de las aplicaciones más grandes de escayola o reproducción de acabados de mármol en Australia. La calidad del trabajo de yeso, particularmente en el Auditorio y el Arco del Proscenio y de otros elementos decorativos como los accesorios de iluminación, es del más alto nivel de diseño y artesanía de la década de 1920. El candelabro en el Auditorio principal es uno de los más grandes del país. Hay una gran colección de pinturas y estatuas originales en los vestíbulos públicos que son de considerable calidad artística. El Órgano Wurlitzer, aunque ya no funciona, es un raro ejemplo de lo que solía ser un aspecto importante de la experiencia cinematográfica. [4]
El State Theatre fue incluido en el Registro del Patrimonio Estatal de Nueva Gales del Sur el 2 de abril de 1999, habiendo cumplido con los siguientes criterios. [4] El edificio fue incluido en el Registro del Patrimonio Nacional (ahora extinto) . [25]
El lugar es importante para demostrar el curso o patrón de la historia cultural o natural en Nueva Gales del Sur.
El State Theatre, como sede principal de la antigua cadena de teatros de la compañía Union Theatre en Sydney, fue parte del ambicioso programa de expansión nacional de la organización en la década de 1920, llamado plan "Million Dollar Theatres". Fue un hito importante en el desarrollo de los edificios de cine en Australia, ya que se apartó de los entonces populares "cines atmosféricos" y fue uno de los últimos grandes cines extravagantes construidos antes de la Depresión. El uso y desarrollo posteriores del edificio han reflejado el desarrollo del cine y el teatro como un medio de entretenimiento popular a lo largo de las últimas décadas del siglo XX. Sigue siendo el buque insignia de la organización Greater Union y está asociado con las muchas personas que han trabajado en la organización y el teatro durante gran parte del siglo XX, pero sobre todo con su fundador Stuart Doyle. La configuración original de galería comercial de varios pisos reflejaba la planificación minorista contemporánea para la ciudad, como una variación finalmente fallida de la configuración de grandes almacenes de varios pisos. Las áreas del sótano del edificio, cuando se usaban como Salón de Baile Estatal y Teatro Estatal, fueron el escenario de estilos particulares de entretenimiento público que florecieron a mediados del siglo XX. [4]
El lugar es importante para demostrar características estéticas y/o un alto grado de logro creativo o técnico en Nueva Gales del Sur.
Se trata de una composición arquitectónica única a finales de los años 1920, de la más alta calidad de diseño y ejecución, y de importancia nacional, si no internacional, por su creación de un recinto espacial de extraordinaria fantasía, que captura brillantemente el espíritu cinéfilo de la época. Los interiores arquitectónicos que conformaban esta composición permanecen casi completamente intactos y en excelentes condiciones. El Teatro logró una ejecución consistente mediante el uso del motivo gótico no solo en los vestíbulos principales, como introducción espacial al auditorio y las áreas comerciales, sino en toda la fachada de la calle, en toda la extensión de las fachadas de varios pisos de Market Streets y George Streets y en los niveles interiores superiores del Shopping Block. Los detalles góticos en la fachada de la calle permanecen casi intactos y en buenas condiciones, excepto en aproximadamente un tercio de la fachada, donde se sustituyó la decoración Art Decó en 1937. El éxito de la composición arquitectónica y espacial estuvo asegurado por la combinación única de estilos históricos principalmente góticos e imperiales franceses, ricos detalles interiores y la evocación de una rica paleta de materiales logrados en gran medida por imitación. [4]
El lugar tiene una asociación fuerte o especial con una comunidad o grupo cultural particular en Nueva Gales del Sur por razones sociales, culturales o espirituales.
Cuando se construyó en 1929, el State Theatre, decorado con gran estilo, era el lugar de entretenimiento público por excelencia de Nueva Gales del Sur en una época en la que los espectadores se entusiasmaban con la creciente exuberancia de cada nuevo cine. Siguió siendo un lugar de cine popular para miles de personas durante muchas décadas y fue el lugar donde se celebraron muchos estrenos de películas con importantes eventos públicos. Este nivel de interés público se mantiene gracias a eventos como el Festival de Cine de Sídney anual y otras proyecciones especiales. [4]
El lugar tiene potencial para proporcionar información que contribuirá a la comprensión de la historia cultural o natural de Nueva Gales del Sur.
Los interiores de las principales áreas públicas contienen una de las aplicaciones más grandes de escayola o reproducción de acabados de mármol en Australia. La calidad del yeso, particularmente en el Auditorio y el Arco del Proscenio y de otros elementos como los accesorios de iluminación, es del más alto nivel de diseño y artesanía de la década de 1920. El candelabro en el Auditorio principal es uno de los más grandes del país. Hay una gran colección de pinturas y estatuas originales en los vestíbulos públicos que tienen una calidad artística considerable. El Órgano Wurlitzer, aunque ya no funciona, es un ejemplo raro de lo que solía ser una parte importante de la experiencia de entretenimiento de ir al cine y al teatro. Hay una gran colección de fotografías del Teatro Estatal y el Bloque Comercial tomadas poco después de que se terminara el edificio. Estas permanecen como una colección única de documentos históricos de los extraordinarios interiores originales, incluidos los muebles y la decoración. Las fotografías posteriores y otros recuerdos de películas, conservados por Greater Union, son un excelente registro del entretenimiento popular a lo largo del siglo XX. Se dice que el generador diésel de emergencia que se encuentra en las profundidades del edificio fue rescatado de un submarino alemán. [4]
El lugar posee aspectos poco comunes, raros o en peligro de la historia cultural o natural de Nueva Gales del Sur.
La importancia cultural del State Theatre se ve reforzada por una serie de características únicas o raras. Todo el complejo del State Theatre es único en Australia, como un importante lugar de entretenimiento de principios del siglo XX con interiores inspirados en el gótico y el imperio francés de diseño y artesanía de la más alta calidad. Los detalles góticos en la fachada de la tienda de Market Street son únicos en Australia como un ejemplo de decoración de principios del siglo XX que funcionó como una introducción a la dramática imaginería teatral del cine en su interior. La decoración gótica del vestíbulo del ascensor de la planta baja del antiguo Shopping Block es única para un espacio de este tipo en Nueva Gales del Sur y posiblemente Australia. Los detalles y la composición gótica de la década de 1920 de las fachadas del edificio principal que dan a Market y George Streets son poco comunes en Sydney para un edificio comercial o público. Solo Scots Church y el antiguo Grace Building pueden igualarlos en cuanto a detalles y composición arquitectónica general. Este lenguaje también es comparativamente raro en la escena nacional e internacional. Los paneles Art Decó de Market Street son raros como fachada de una tienda en Sydney; solo existen la fachada de la tienda Zink and Sons en Oxford Street y las antiguas fachadas de las tiendas Sydney Electricity del Queen Victoria Building (ahora en el Powerhouse Museum ) como comparación. [4]
El lugar es importante para demostrar las características principales de una clase de lugares/entornos culturales o naturales en Nueva Gales del Sur.
El emplazamiento del State Theatre tiene una larga historia de desarrollo relacionado con las actividades representativas del distrito comercial central de Sídney, incluidos varios edificios ocupados por el Evening News . El edificio es representativo de la adopción de diseños cinematográficos contemporáneos de los Estados Unidos en la década de 1920 para captar una audiencia local ante la creciente popularidad internacional de las películas. El edificio es ahora poco común y representativo de las grandes salas de cine construidas en las principales ciudades de Australia durante los años anteriores a la Gran Depresión. El Shopping Block vertical era representativo de ese estilo particular de venta minorista en el centro de la ciudad, introducido en la década de 1920 pero que no tuvo éxito frente a la competencia de los grandes almacenes. [4]
El texto está autorizado por el Estado de Nueva Gales del Sur (Departamento de Planificación y Medio Ambiente) bajo la licencia CC-BY 4.0.Este artículo de Wikipedia contiene material de State Theatre, entrada número 446 en el Registro del Patrimonio del Estado de Nueva Gales del Sur publicado por el Estado de Nueva Gales del Sur (Departamento de Planificación y Medio Ambiente) 2018 bajo licencia CC-BY 4.0, consultado el 13 de octubre de 2018.
