Tönet, ihr Pauken! Erschallet, Trompeten! (¡Resuenen, tambores![a]¡Repicad, trompetas!),[1] BWV 214, es unacantata profanadeJohann Sebastian Bach, compuesta en 1733 para el cumpleaños deMaría Josefa, reina de Polonia y electora deSajonia. Clasificado en ediciones publicadas como undramma per musica,[2]se basa en unlibretode autor desconocido. La pieza tiene al dedicatario dirigido por figuras alegóricas que representan diosas romanas y griegas de la guerra y la paz. Está estructurada en nuevemovimientos, y orquestada para cuatro partes vocales y unaorquesta barrocacon trompetas, timbales, flautas,[b]oboes y cuerdas. Los movimientos corales enmarcan una serie derecitativosyarias. Bach dirigió la primera interpretación con elCollegium Musicumen elZimmermannsches Caffeehausel 8 de diciembre de 1733.
Tönet, ihr Pauken! fue publicado por primera vez por la Bach Gesellschaft en 1887, como parte de la primera edición completa de las obras de Bach. Apareció en la Neue Bach-Ausgabe en 1962. Fue grabado por primera vez por la Kantorei Barmen-Gemarke en 1961 y, posteriormente, como parte de sus colecciones completas de cantatas profanas, por la Amsterdam Baroque Orchestra & Choir y el Bach Collegium Japan .
Un año después, Bach reutilizó la música de los dos movimientos corales y dos arias en su Oratorio de Navidad , en particular para los movimientos que abren la Parte I, Jauchzet, frohlocket!, y la Parte III, Herrscher des Himmels .
Bach compuso Tönet, ihr Pauken! en 1733, diez años después de convertirse en Thomaskantor en Leipzig, director de música en las principales iglesias de la ciudad en el Electorado de Sajonia . Ese año, Augusto sucedió a su padre como Elector de Sajonia. Bach tenía la esperanza de ser nombrado compositor de su corte, que tenía su sede en Dresde . Dedicó su Misa Kyrie-Gloria en si menor al elector, una obra que se convertiría en el Kyrie y Gloria de su Misa en si menor . [3] Bach también compuso cantatas en honor a la familia del elector, Laßt uns sorgen, laßt uns wachen , BWV 213 , interpretada el 5 de septiembre de 1733, el undécimo cumpleaños del hijo del elector, y otra para su esposa, Maria Josefa . [4] Bach compuso Tönet, ihr Pauken! para honrar el 34.º cumpleaños de Maria Josefa el 8 de diciembre. [5] También se la conoce con la descripción Glückwunschkantate zum Geburtstage der Königin (Cantata de felicitación por el cumpleaños de la Reina), aunque María Josefa no fue coronada Reina de Polonia hasta enero de 1734. [6]
Se desconoce el libretista del texto. [7] La acción en la cantata se desarrolla entre cuatro figuras alegóricas de diosas de la mitología romana y griega : Belona , una diosa romana de la guerra, Palas , una diosa griega de la sabiduría y la guerra, Irene , una diosa griega de la paz, y Fama , una diosa romana de la fama y el rumor. [7] Bach dirigió el Collegium Musicum en la primera interpretación en el Zimmermannsches Caffeehaus de Leipzig el 8 de diciembre de 1733. [7]
Bach utilizó parte de la música un año después para su Oratorio de Navidad : [7] incluido el movimiento de apertura con un solo de timbal que se utiliza para comenzar la Parte I , su movimiento de cierre que se convirtió en la apertura de la Parte III , y dos arias. [5]
Tönet, ihr Pauken se cuenta entre las obras de Bach para las celebraciones de la Universidad de Leipzig , Festmusiken zu Leipziger Universitätsfeiern . [8]
Tönet, ihr Pauken! fue publicada en 1887 como parte de la primera edición completa de las obras del compositor, por la Bach Gesellschaft . [7] El Oratorio de Navidad ya había aparecido en la misma serie en 1856. [9] La cantata fue publicada como parte de la Neue Bach-Ausgabe en 1962, editada por Werner Neumann . [7]
La cantata está estructurada en nueve movimientos, con movimientos corales externos y recitativos y arias alternados como movimientos internos. La obra cuenta con cuatro solistas vocales que representan figuras alegóricas: Bellona ( soprano ), Pallas ( alto ), Irene ( tenor ) y Fama ( bajo ). Además, está orquestada para coro a cuatro voces ( SATB ) y un conjunto instrumental barroco de tres trompetas (Tr), timbales , dos flautas (Ft), dos oboes (Ob), oboe d'amore (Oa), dos violines (Vl), viola (Va) y bajo continuo . [7] [10]
En la siguiente tabla, la partitura sigue la Neue Bach-Ausgabe ( Nueva Edición de Bach ). Las tonalidades y los compases son de Alfred Dürr y utilizan el símbolo para el compás común. [5] El continuo, que se toca durante toda la obra, no se muestra. Los timbales siempre tocan con las trompetas.
El coro de apertura, " Tönet, ihr Pauken! Erschallet, Trompeten! " (¡Tocad, tambores! ¡Suenad, trompetas!), [11] es una forma da capo (ABA) larga y compleja. Inusualmente para Bach, comienza con un solo de timbales. [12] Le siguen las trompetas, y luego las cuerdas y los instrumentos de viento. [12] El ritornello instrumental extendido presenta el material musical de todo el movimiento. [12] Las voces entran al unísono , primero imitando timbales, luego trompetas. [12] En la sección siguiente, las líneas vocales son en su mayoría homofónicas y a veces imitativas, mientras que las fuerzas instrumentales impulsan el movimiento. [12] La segunda sección es una repetición modificada de la primera. La sección central (B) del movimiento también tiene dos elementos, un pasaje imitativo en si menor acompañado solo por las cuerdas, y una parte en su mayoría homofónica con cuerdas y instrumentos de viento, después de la cual A se repite completamente. [12]
El musicólogo Julian Mincham señala que "la euforia arrolladora de este movimiento es imposible de describir con palabras". [13] Bach reutilizó el movimiento como el movimiento de apertura de su Oratorio de Navidad , "Jauchzet, frohlocket" (Gritad de alegría, exultad). [12] Las voces imitan el sonido de timbales y trompetas incluso con el nuevo texto. [5]
Irene es la primera en dirigirse a la dedicatoria. El recitativo de tenor, " Heut ist der Tag, wo jeder sich erfreuen mag " (Este es el día en el que todos pueden ser felices), [11] transmite imágenes. [13]
Bellona canta un aria, " Blast die wohlgegriffnen Flöten " (Soplan las flautas bien manejadas). [11] En consonancia con el texto, la soprano está acompañada por dos flautas en obbligato . El aria consta de tres partes, siendo la tercera parte similar a la primera pero con un texto diferente. [6]
El recitativo de soprano, " Mein knallendes Metall " (Mi metal que choca), [11] representa el "choque de armas" y el campo de batalla, relacionado con la diosa de la guerra. [13]
Pallas hace referencia a las musas en un aria de alto, Fromme Musen! meine Glieder! (¡Musas virtuosas! ¡Mis seguidoras!). [11] Es el único movimiento en tono menor , acompañado por un oboe d'amore obbligato. [13]
Bach reutilizó la música, transpuesta para tenor, en Und es waren Hirten in derselben Gegend , Parte II de su Oratorio de Navidad , como el aria "Frohe Hirten, eilt, ach eilet", con flauta obbligato, n.° 15, en la que Los pastores son llamados a correr hacia el pesebre. [13]
El recitativo de alto, " Unsre Königin im Lande " (¡Nuestra Reina de la tierra!), [11] está acompañado por cuerdas que tocan acordes . [13]
Fama es el último personaje que aparece, cantando en un aria de bajo da capo , " Kron und Preis gekrönter Damen " (Corona y trofeo de las damas reales). [11] La voz se complementa con una majestuosa línea de trompeta obbligato que subraya el "triunfo, la dignidad y el esplendor" de la reina. El texto se centra en los temas duales de la fama y la virtud. [13] En esta aria, se dirige directamente a la reina por primera vez, "Königin! Mit deinem Namen füll ich diesen Kreis der Welt" (¡Reina! Con tu nombre inundo el mundo entero). [11] Las fanfarrias de la trompeta se utilizan para ilustrar su apariencia real. [6]
En su Oratorio de Navidad , Bach utilizó la música del aria "Großer Herr und starker König" (n.º 8). [6]
El recitativo de bajo " So dringe in das weite Erdenrund " (Así en toda la tierra redonda) [11] está acompañado por instrumentos de viento de madera. [13]
La cantata se cierra con el coro « Blühet, ihr Linden in Sachsen, wie Zedern » (Floreced, tilos sajones, como cedros), [11] un coro que parece una danza. [13] Tres voces entran sucesivamente con partes del texto, primero el tenor, la única voz sin aria, luego la soprano seguida por el contralto. Todas las voces repiten el texto en homofonía, con el primer tema en el contralto. Después de un interludio, el proceso se repite para la otra mitad del texto. [6]
Bach reutilizó la música de este movimiento en su Oratorio de Navidad para enmarcar la Parte III, "Herrscher des Himmels" (N.º 36). [6]
La cantata fue interpretada en los BBC Proms en 1997 por la Orquesta y Coro Barroco de Ámsterdam dirigidos por Ton Koopman . [14] En contraste, el Oratorio de Navidad completo fue presentado en la misma serie de conciertos en 1972 dirigido por Paul Steinitz , y un aria había sido interpretada ya en 1908. [15]
Se han realizado grabaciones por varios conjuntos, entre ellos: [1]