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Steve Englehart

Steve Englehart ( nacido el 22 de abril de 1947 ) es un escritor estadounidense de cómics y novelas . Es más conocido por su trabajo en Marvel Comics y DC Comics en las décadas de 1970 y 1980. Sus seudónimos incluyen John Harkness y Cliff Garnett .

Primeros años de vida

Steve Englehart se especializó en psicología en la Universidad Wesleyana , donde fue miembro de la Sociedad Kappa Alpha , obteniendo su licenciatura en Artes en 1969. [5] Había servido en el Ejército de los Estados Unidos , pero fue dado de baja honorablemente como objetor de conciencia a la Guerra de Vietnam . [6]

Carrera

Cómics de Marvel

Englehart en 1982

El primer trabajo de Englehart en cómics fue como asistente de arte de Neal Adams en una historia de 10 páginas del escritor Denny O'Neil en la revista de cómics de terror en blanco y negro de Warren Publishing, Vampirella #10 (marzo de 1971). [7] Después de servir brevemente como miembro de los Crusty Bunkers , [8] Englehart comenzó a trabajar como escritor a tiempo completo. Comenzó con un crédito de coescritura, con Gardner Fox , en "Retribution" de seis páginas, dibujada por Englehart, en Eerie #35 de Warren (septiembre de 1971). Luego, como dijo el editor de Marvel Roy Thomas en una entrevista de 2007, Englehart se convirtió en

...un reemplazo de verano o algo así para [el escritor] Gary Friedrich . Cuando Gary quiso irse por un tiempo, contrató a Steve, que era una especie de joven aspirante a artista cuando llegó al estudio de Neal [Adams], y terminó en Marvel como corrector de pruebas . Entonces quiso escribir, y creo que escribió algunas páginas de un guión de muestra. De todos modos, le di " La Bestia " [en Amazing Adventures ] para que probara, y funcionó bastante bien. [9]

Englehart dijo que primero había trabajado como coguionista no acreditado en varias historias:

"Cuando llegó el número 94 de Sgt. Fury de Gary Friedrich , el editor jefe de facto Roy Thomas quería revisiones importantes del guión y me pidió que las hiciera yo. Evidentemente le gustó el resultado, porque justo después de eso, Gary devolvió un trabajo que había estado guardando (el diálogo de una pequeña historia tramada por Al Hewetson ) y Roy me pidió que lo escribiera desde cero. Ese fue el "Terror of the Pterodactyl" [dibujado por Syd Shores , en Monsters on the Prowl #15 (febrero de 1972)] y mi primer trabajo acreditado... Durante los siguientes seis meses, incluso cuando mis historias acreditadas comenzaron a aparecer, seguí haciendo colaboraciones no acreditadas, a veces por diseño y a veces en el último minuto". [10]

Este trabajo no acreditado incluía Friedrich's Sgt. Fury and his Howling Commandos #97, Iron Man #45 y The Incredible Hulk vol. 2, #152, además de dos historias de cómics románticos y un cuento del Oeste . [10] Englehart luego escribió dos historias románticas bajo el seudónimo de Anne Spencer , en Our Love #18 (agosto de 1972) y My Love #19 (septiembre de 1972), y, bajo su propio nombre, una historia sobrenatural independiente en la antología Journey into Mystery vol. 2, #1 (octubre de 1972) [11]

Durante su primer trabajo acreditado como superhéroe, en una serie protagonizada por el antiguo miembro de los X-Men, Beast, en Amazing Adventures vol. 2, #12-17 (mayo de 1972 - marzo de 1973), Englehart integró al personaje de Patsy Walker , la estrella de una serie de comedia romántica adolescente , en el Universo Marvel junto con los superhéroes de la compañía. [12] Él y el artista Sal Buscema lanzaron The Defenders como una serie continua en agosto de 1972 [13] [14] e introdujeron a Valkyrie al equipo en el número 4 (febrero de 1973). [15] Englehart ha declarado que agregó a Valkyrie a los Defenders "para proporcionar algo de textura al grupo". [16]

Escribió The Avengers desde el número 105 (noviembre de 1972) hasta el número 152 (octubre de 1976). Durante su tiempo en ese título, escribió varias historias importantes, incluyendo "The Avengers Defenders War" en los números 115-118 (septiembre-diciembre de 1973), pasando a The Defenders #8-11 (septiembre-diciembre de 1973); [17] "The Celestial Madonna" en los números 129-135 (noviembre de 1974-mayo de 1975) y Giant-Size Avengers #2-4 (noviembre de 1974-mayo de 1975); [18] [19] [20] y "The Serpent Crown" en los números 141-144 (noviembre de 1975-febrero de 1976) y #147-149 (mayo-julio de 1976). [21]

En el otoño de 1972, Englehart y los escritores Gerry Conway y Len Wein crearon un crossover no oficial metaficcional que abarcaba títulos de las dos principales compañías de cómics. Cada cómic presentaba a Englehart, Conway y Wein, así como a la primera esposa de Wein , Glynis , interactuando con personajes de Marvel o DC en el desfile de Halloween de Rutland en Rutland, Vermont . La historia comenzó en Amazing Adventures #16 (de Englehart con arte de Bob Brown y Frank McLaughlin ), continuó en Justice League of America #103 (de Wein, Dick Dillin y Dick Giordano ) y concluyó en Thor #207 (de Conway y el dibujante John Buscema ). Como explicó Englehart en 2010: "Ciertamente parecía un concepto radical y sabíamos que teníamos que ser sutiles (risas) y que cada historia tenía que sostenerse por sí sola, pero realmente lo resolvimos. Realmente vale la pena leer esas historias una tras otra; no nos importaba que una fuera de DC y dos de Marvel; creo que fuimos nosotros los que fuimos creativos, pensando qué sería realmente genial hacer". [22] [23] [24]

Englehart trabajó en Doctor Strange (originalmente con el artista Frank Brunner , más tarde con Gene Colan ), en la que el mentor de Strange, el Anciano , murió, y Strange se convirtió en el nuevo Hechicero Supremo. Englehart y Brunner, audazmente, también crearon una historia de varios números en la que un hechicero llamado Sise-Neg ("Génesis" escrito al revés) retrocede a través de la historia, recolectando todas las energías mágicas, hasta que llega al comienzo del universo, se vuelve todopoderoso y lo crea de nuevo, dejando a Strange preguntándose si esta era, paradójicamente, la creación original ( Marvel Premiere #14). El editor en jefe Stan Lee , al ver el número después de su publicación, ordenó a Englehart y Brunner que imprimieran una retractación diciendo que este no era Dios sino un dios, para evitar ofender a los lectores religiosos. El escritor y el artista inventaron una carta falsa de un ministro ficticio elogiando la historia y la enviaron por correo a Marvel desde Texas; Marvel imprimió la carta sin saberlo y retiró la orden de retractación. [25] El Doctor Strange #14 de Englehart presentó una historia cruzada con The Tomb of Dracula #44, otra serie que estaba siendo dibujada por Gene Colan en ese momento. [26] En la historia final de Englehart para la serie, envió al Dr. Strange de regreso en el tiempo para encontrarse con Benjamin Franklin . [27]

Al describir esa época, Englehart dijo en 1998:

Nos descontrolábamos en la ciudad de Nueva York. Hubo una noche en la que un grupo de nosotros, incluido Jim Starlin , salimos a la ciudad. Estuvimos de fiesta todo el día, luego tomamos más ácido y luego deambulamos por la ciudad hasta el amanecer y vimos todo tipo de cosas increíbles (la mayoría de las cuales terminaron en Master of Kung Fu , que Jim y yo estábamos haciendo en ese momento). [28]

Englehart y el artista Starlin co-crearon el personaje Shang-Chi , Maestro de Kung Fu, [29] [30] aunque solo trabajaron en los primeros números de la serie. Englehart reconcilió la existencia del Capitán América y su compañero Bucky en el precursor de Marvel de la década de 1950, Atlas Comics , una anomalía que había sido ignorada desde la reintroducción del Capitán América en Marvel en 1964 que lo presentó como si hubiera estado en animación suspendida desde 1945. La historia recientemente retroactiva de Englehart declaró que el Capitán América y Bucky de la década de 1950 habían sido personajes diferentes de los que habían debutado en la década de 1940. [31] [32] [33] Esto fue seguido por una historia extendida de Steve Rogers que se desilusionó tan profundamente con los Estados Unidos [34] [35] que abandonó temporalmente su identidad de Capitán América para convertirse en Nómada [36] hasta que decidió reorientar su propósito como defensor de los ideales de Estados Unidos, no necesariamente de su gobierno. [37] La ​​serie de Englehart/Sal Buscema en el título de Capitán América hizo que la serie se convirtiera en uno de los más vendidos de Marvel. [38] En 2010, Comics Bulletin clasificó el trabajo de Englehart en Capitán América , Los Vengadores y Doctor Strange en cuarto, octavo y noveno lugar, respectivamente, en su lista de las "10 mejores maravillas de los años 70". [39]

En marzo de 1976, [40] Englehart tuvo un enfrentamiento con Marvel y abandonó la compañía.

Cómics de DC

Englehart, de hecho, planeaba dejar los cómics por completo y dedicarse a las novelas, pero la editora de DC Comics, Jenette Kahn, lo persuadió para que se uniera a DC. Su único trabajo acreditado anterior para la compañía había sido el guion de la historia de Batman "Night of the Stalker!" en Detective Comics #439 (febrero-marzo de 1974). [41] "Dije: 'Está bien, arreglaré Justice League [of America] para ti, pero solo voy a hacer esto durante un año'". [42] Con ese fin, escribió Justice League of America #139-146 y 149-150, con el artista Dick Dillin , y además escribió un arco de ocho números de historias de Batman en Detective Comics #469-476, con los dibujantes Walt Simonson y Marshall Rogers . En este arco, recreó a Batman como un personaje oscuro orientado a la pulpa; [43] la personalidad del Joker como un maníaco homicida; e introdujo el interés amoroso Silver St. Cloud . [44] Englehart afirma que esta historia fue adaptada como la primera película de Batman en 1989, con Englehart proporcionando un desarrollo no acreditado. [45] La pareja de Englehart y Rogers fue descrita en 2009 por el escritor de cómics e historiador Robert Greenberger como "uno de los mejores" equipos creativos que trabajaron en el personaje de Batman. [46] El escritor y ejecutivo de DC Comics Paul Levitz señaló que "posiblemente la versión más querida de Batman por los fanáticos a mediados de la década de 1970, la serie Detective del escritor Steve Englehart y el dibujante Rogers presentó un Joker inequívocamente homicida... en historias noir, de tono melancólico que evocaban la era clásica de Kane-Robinson". [47] En su historia "The Laughing Fish", el Joker es lo suficientemente descarado como para desfigurar a los peces con una sonrisa rictus, luego espera que se le conceda una marca registrada federal sobre ellos, solo para comenzar a matar burócratas que intentan explicar que obtener tal reclamo sobre un recurso natural es legalmente imposible. [48] ​​La historia de Detective Comics fue reimpresa en formato de bolsillo en 1999 como Batman: Strange Apparitions . [49] Englehart y Rogers también tuvieron una corta participación en la serie revivida Mister Miracle de DC. [50]

Su participación en Justice League of America incluyó otro crossover no oficial entre DC y Marvel en el número 142, al reelaborar su personaje Mantis en el Universo DC como un personaje llamado "Willow". [51] Otras contribuciones a la serie fueron la creación de un nuevo origen para el equipo [52] y la incorporación del personaje Hawkwoman a la membresía del equipo. [53]

Englehart abandonó temporalmente el mundo del cómic en ese momento y se mudó a Europa antes de que se publicara su primer número de Detective . Durante ese tiempo, escribió una novela de fantasía y ocultismo , The Point Man , [54] que se volvió a publicar en 2010. [55]

Una historia de 25 páginas de Englehart-Rogers con Madame Xanadu , originalmente encargada para Doorway to Nightmare , permaneció en el inventario durante años antes de ser publicada como el one-shot Madame Xanadu en 1981, en el primer intento de DC de comercializar cómics específicamente para el " mercado directo " de fanáticos y coleccionistas. [56]

Regreso a Marvel

En 1983, el sello de Marvel, Epic Comics , publicó Coyote , una serie que había creado anteriormente en Eclipse Comics con Rogers, en colaboración con el artista Steve Leialoha . Entre aquellos con quienes colaboró ​​en el título estaba un joven Todd McFarlane , a quien Englehart contrató sobre la base de las muestras de arte de Coyote de McFarlane , que fue el primer trabajo de cómic de McFarlane. [57] [58] [59]

Englehart regresó a los cómics convencionales de Marvel más tarde esa década con apariciones en West Coast Avengers , la segunda serie limitada de Vision y Scarlet Witch (con el artista Richard Howell ), Silver Surfer (de nuevo con Rogers) y Fantastic Four (durante la cual las disputas editoriales lo llevaron a usar el seudónimo John Harkness , un nombre que había usado por primera vez en su último número de Mister Miracle ). Englehart iba a ser el escritor regular de Daredevil en 1986, pero se fue después de solo un número debido a un conflicto editorial. [60]

Simultáneamente, Englehart escribió Green Lantern de DC Comics , supervisando el cambio de nombre del título a Green Lantern Corps. [61] Durante ese tiempo también escribió la serie crossover semanal de DC Millennium (enero-febrero de 1988) [62] y los dos primeros números del spin-off The New Guardians . El número 2 se destacó por presentar al villano SnowFlame , un humano con superpoderes que derivaba sus poderes de la cocaína. [63]

Otros trabajos cómicos

En 1992, Jim Shooter contrató a Englehart para escribir para Valiant Comics , donde escribió los guiones de los números 1 al 4 de XO-Manowar y el primer número de Shadowman . [64]

También en 1992, co-creó el universo de cómics Ultraverse para Malibu Comics y escribió Night Man y la serie del equipo de superhéroes The Strangers . Night Man fue posteriormente adaptada para una serie de televisión sindicada que duró dos temporadas. Englehart escribió tres episodios de la serie de televisión. [65] También escribió números de otras series de cómics de Malibu como Freex , Hardcase y Prototype .

Para Claypool Comics , escribió la serie sobrenatural Phantom of Fear City #1–12 (mayo de 1993 – mayo de 1995) y, para Topps Comics , varias series limitadas de Jurassic Park en los años 1993 a 1995.

Regreso a Marvel y DC

A principios de la década de 2000, Englehart regresó a los cómics para escribir las miniseries Hellcat , Fantastic Four: Big Town y Avengers: Celestial Quest para Marvel e historias para The Batman Chronicles y Legends of the DC Universe para DC. En 2005, se reunió con Rogers y Austin en la miniserie Batman: Dark Detective , [66] [67] cuyos elementos alegó que fueron adaptados en la película de Batman The Dark Knight . [68] Al año siguiente, escribió una historia con la Liga de la Justicia de la Era de Detroit y la Sociedad de la Justicia de América que se publicó en JLA Classified # 22-25 y JSA Classified # 14-16 para DC, y el one-shot Strange Westerns protagonizado por Black Rider para Marvel.

Novelas

A partir de 1994, escribió una serie de libros para adultos jóvenes para Avon , incluida la serie DNAgers [69] (con su esposa, Terry) y la serie Countdown . [70] Countdown to Flight [71] fue seleccionado por la NASA para su plan de estudios escolar sobre los hermanos Wright . [72]

A mediados de la década de 2000, Englehart convirtió su novela de 1980, The Point Man , en el Libro Cero de una serie sobre su héroe, Max August. La primera secuela, The Long Man , [73] se publicó en 2009, The Plain Man en 2011, [74] y The Arena Man en 2013. En la serie, Max se volvió inmortal en 1985 y está lidiando con las consecuencias dos décadas después en tiempo real.

Ha admitido haber escrito la novela Hellstorm en la serie TALON Force bajo el seudónimo de Cliff Garnett . [75]

Cine y TV

Para el productor Michael Uslan , Englehart escribió los primeros guiones y se desempeñó como guionista de la película de Batman basada en su serie de cómics; más tarde fue escrita por Sam Hamm y dirigida por Tim Burton . [76] Escribió tres episodios de la serie de televisión Night Man , una adaptación de la serie de cómics del mismo nombre que había creado para Malibu Comics. [65] Englehart también trabajó en animación, con episodios de Street Fighter y GI Joe Extreme , y escribió uno de los tres episodios de la película Atlantis: Milo's Return de Disney . Su guion para una película no producida, Majorca , fue publicado como libro por Black Coat Press. [77]

Varios de los personajes de Englehart aparecen en el Universo cinematográfico de Marvel . La película de 2014 Guardianes de la Galaxia presentó a su personaje Star-Lord . [78] Regresó en su secuela de 2017 Guardianes de la Galaxia Vol. 2 , que también presentó a Mantis . [79] Ambos personajes aparecen en Avengers: Infinity War (2018), Avengers: Endgame (2019), Thor: Love and Thunder , The Guardians of the Galaxy Holiday Special (ambos de 2022) y Guardianes de la Galaxia Vol. 3 (2023). [80] La película de 2021 Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos presenta a su personaje Shang-Chi .

Música

En 2019, Steve Englehart apareció en el video musical de "Welcome To My World" de ZorDonofDoom. [81] En 2021, Englehart creó títulos y temas basados ​​en Shang-Chi para el álbum Prism Club de InRage Entertainment. [82]

Vida personal

Englehart se casó con Marie-Therese (Terry) Beach en 1975. [83] Tienen dos hijos, Alex y Eric. [84]

Premios

Bibliografía

Los trabajos de cómic incluyen:

Prensa Antártica

Cómics de Claypool

Cómics de DC

Cómics de lujo

Cómics Eclipse

Cómics de Malibú

Cómics de Marvel

Cómics épicos

Alcance de estrellas

Cómics de Topps

Cómics valientes

Editorial Warren

Créditos de televisión y cine

Referencias

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