Stefano Bollani (nacido el 5 de diciembre de 1972) es un compositor, pianista y cantante italiano, también activo como escritor y presentador de televisión.
Ha trabajado con músicos como Gato Barbieri , Chick Corea , Bill Frisell , Sol Gabetta , Richard Galliano , Trilok Gurtu , Chuco Valdés , Egberto Gismonti , Lee Konitz , Bobby McFerrin , Pat Metheny , Caetano Veloso , Phil Woods , Hector Zazou y ha Grabó más de 15 álbumes con el trompetista Enrico Rava . Bollani ha actuado con varias orquestas sinfónicas ( Filarmonica della Scala , Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia , Leipzig Gewandhaus Orchestra , Royal Concertgebouw Orchestra , Orquesta de París , Toronto Symphony Orchestra , entre otras) y con directores como Riccardo Chailly , Daniel Harding , Kristjan Järvi , Zubin Mehta , Gianandrea Noseda y Antonio Pappano . También ha tocado con artistas de pop-rock italianos y ha participado y presentado programas de radio y televisión. Actualmente, ha publicado 49 álbumes solo (31 de estudio).
Nacido en Milán, hijo de Roberto Bollani, de Lombardía, y de madre veneciana de Rovigo , Maddalena, [2] tiene una hermana llamada Manuela nacida en Alba, Piamonte . Creció en Florencia y comenzó sus estudios en el Conservatorio de Florencia a la edad de 6 años y donde se graduó en 1993 bajo la supervisión del Maestro Antonio Caggiula. A los 15 años ya había comenzado a actuar profesionalmente. Después de una corta experiencia de gira como artista pop y después de tocar en la banda de pop-rock La Forma, desde mediados de los noventa se estableció en la escena del jazz.
Un acontecimiento crucial para la carrera de Bollani fue conocer a Enrico Rava , con quien empezó a tocar en 1996. [3] Juntos han actuado en cientos de conciertos y han grabado más de 15 álbumes, los primeros de los cuales son Certi angoli segreti (1998), Rava Plays Rava y Shades of Chet (1999). Por estos años Bollani también empezó a tocar con algunos de los más importantes artistas de jazz italianos: Paolo Fresu , Roberto Gatto y Enzo Pietropaoli . En 1998 grabó su primer álbum Gnòsi delle fànfole , basado en poemas de Fosco Maraini , con el cantautor Massimo Altomare. En el mismo año, tocó por primera vez con el saxofonista estadounidense Lee Konitz en TenderLee for Chet , y ganó el premio al mejor nuevo talento otorgado por la revista italiana Musica Jazz . En 1999 aparecieron dos álbumes más: Mambo Italiano – grabado con uno de sus colaboradores de mayor confianza, el contrabajista Ares Tavolazzi – y L'orchestra del Titanic , grabado con la orquesta que dio nombre al disco: Antonello Salis, Riccardo Onofri, Raffaello Pareti y Walter Paoli, además del propio Bollani. También participó en Passatori , del acordeonista francés Richard Galliano , con los Solisti dell'Orchestra della Toscana.
Las colaboraciones de Bollani en los primeros años no se limitaron al jazz, sino que incluyeron trabajos con artistas pop italianos como Elio , Irene Grandi , Marco Parente, Peppe Servillo , Bobo Rondelli, Banda Osiris , Bandabardò y Massimo Ranieri . Mientras tanto, la asociación con Enrico Rava siguió floreciendo y juntos lanzaron Montréal Diary/B (2001), Tati (2005), The Third Man (2007) y New York Days (2009). Además, Bollani participó en varios álbumes y giras internacionales donde tocó con músicos como Gianni Basso , Gianluca Petrella , John Abercrombie , Jeff Ballard , Larry Grenadier , Paul Motian , Mark Turner , Phil Woods , Gato Barbieri y Pat Metheny . [4] Dos colaboraciones notables ocurrieron en 2003: una con el cantante ruso Sainkho Namtchylak ( Who Stole the Sky? ), y otra con Hector Zazou , quien invitó a Bollani a tocar junto a él en Strong Currents (otros invitados fueron Laurie Anderson , Jane Birkin y Ryuichi Sakamoto ).
Entre 2002 y 2006, Bollani grabó seis álbumes para el sello francés Bleu. La serie comenzó con Les Fleurs bleues (2002), inspirado en la novela de Raymond Queneu y grabado con Scott Colley y Clarence Penn , seguido de Småt Småt (2003) destacado por la revista inglesa Mojo como uno de los mejores álbumes del año. [5] En 2004 se lanzó Concertone , el primer álbum que Bollani grabó con una orquesta sinfónica - la Orchestra della Toscana dirigida por Paolo Silvestri - en base al cual el coreógrafo Mauro Bigonzetti elaboró un ballet para el Ballet de Stuttgart . [6] En el mismo año, Bollani también ganó el New Star Award, otorgado por primera vez a un músico no estadounidense por la revista japonesa Swing Journal . [7] El último de los cuatro álbumes fue lanzado en 2006, titulado I visionari y grabado con la banda homónima formada por Mirko Guerrini, Nico Gori, Ferruccio Spinetti y Cristiano Calcagnile, con colaboraciones especiales de Mark Feldman , Paolo Fresu y Petra Magoni (en ese momento su esposa [8] ).
Durante estos mismos años, el sello japonés Venus Records editó cuatro álbumes del “Stefano Bollani Trio” formado con Ares Tavolazzi al contrabajo y Walter Paoli a la batería: Black and Tan Fantasy (2002), Volare (2002), Falando de amor (2003), Ma l'amore no (2004) y I'm in the Mood for Love (2007). Al mismo tiempo, Bollani inició una intensa colaboración con el contrabajista Jesper Bodilsen y el baterista Morten Lund , con quienes formó el “Danish Trio”. En un lapso de tres años, el sello Stunt lanzó Mi ritorni in mente (2003), Close to You (2004, con la cantante danesa Katrine Madsen) y Gleda: Songs from Scandinavia (2005). Finalmente, en 2009, ECM publicó Stone in the Water .
En 2006, salió Piano Solo y la revista italiana Musica Jazz lo premió como mejor álbum del año y nominó a Bollani como mejor músico italiano del año. Al año siguiente, Bollani abordó el repertorio clásico con la Filarmonica '900 del Teatro Regio de Turín , dirigida por Jan Latham-Koenig , al grabar el Concert champêtre , Les Animaux Modèles y las Improvisaciones número 13 y 15 de Francis Poulenc . Unos meses después salió BollaniCarioca , grabado con importantes artistas brasileños. En 2007 tocó el piano en una favela de Río de Janeiro : solo Antônio Carlos Jobim lo había hecho antes. Ese mismo año ganó el Premio Europeo de Jazz Hans Koller como mejor músico europeo de 2007 [9] y fue incluido entre los cinco músicos más importantes del año por el sitio web estadounidense All About Jazz junto a Dave Brubeck , Ornette Coleman , Charles Mingus y Sonny Rollins . [10]
En esta época, Bollani reapareció en la escena de la música pop italiana, pero la colaboración más relevante fue la que inició en 2009 con el pianista de jazz Chick Corea , con quien Bollani realizó una gira por varias ciudades italianas mostrando una actuación en dúo totalmente nueva. El álbum en vivo Orvieto se basa en estas actuaciones. [11]
El 15 de julio de 2010, Bollani recibió un Doctorado Honoris Causa en Música del Berklee College of Music . El 14 de septiembre, el premio fue presentado en el escenario principal del Umbria Jazz Festival en Perugia , Italia, por el ex vicepresidente de asuntos académicos de Berklee, Larry Monroe. [12] El mismo año se lanzó Rhapsody in Blue – Concerto in F. El álbum incluye tres obras clásicas de George Gershwin interpretadas por la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig dirigida por Riccardo Chailly : Rhapsody in Blue (en la versión para piano y banda de jazz de Paul Whiteman ), Piano Concerto in F y Rialto Ripples . El álbum entró en las listas de éxitos pop en el puesto número ocho, lo que lo convirtió en el primer álbum de música clásica en Italia en ser incluido entre los diez primeros. También ganó el premio Platino después de haber vendido setenta mil copias. [13]
En 2012, Bollani y Chailly tocaron nuevamente con la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig para grabar Sound of the 30s , que incluye grandes clásicos de los años treinta: Concierto para piano en sol mayor de Maurice Ravel , Tango de Igor Stravinsky , Tango Ballad (de La ópera de los tres centavos ) y Surabaya Johnny (del musical Happy End ) de Kurt Weill , y Las mil y una noches de Victor de Sabata . Los dos tocaron con la Orquesta de París , en París , y con la Filarmonica della Scala en Milán . El concierto de Milán fue transmitido en vivo en salas de cine de unos 20 países el 21 de abril de 2012, [14] y grabado en el DVD Live at La Scala (2013) que incluye piezas de George Gershwin ( Catfish Row , An American in Paris , Concerto in F , Rialto Ripples ), de Scott Joplin ( Maple Leaf Rag ) y de Joseph Kosma ( Autumn Leaves ).
Los numerosos conciertos con orquestas sinfónicas -dirigidas por Daniel Harding , Kristian Järvi , Zubin Mehta , Gianandrea Noseda y Antonio Pappano entre otros- no impidieron que Bollani grabara varios álbumes con otros artistas, como Big Band!, con la NDR Bigband de Hamburgo dirigida por el saxofonista noruego Geir Lysne (2011; premio Echo Jazz 2013 [15] ), Irene Grandi & Stefano Bollani (2012), O que será con Hamilton de Holanda (2013), Sheik Yer Zappa , un homenaje a la música de Frank Zappa (2014). También en 2014, Bollani volvió a grabar con el Trío danés lanzando Joy in Spite of Everything con Mark Turner y Bill Frisell , [16] que recibió el premio al Mejor Álbum del año por Musica Jazz . [17] El 26 de septiembre, Bollani recibió otro premio internacional, el JTI Trier Jazz Award. [18]
En 2015, Bollani grabó su primer álbum como cantautor Arivano gli alieni . Al año siguiente se lanzó el nuevo álbum Live from Mars y comenzó el proyecto Napoli Trip : Bollani rinde homenaje a la música napolitana acompañado por Daniele Sepe , Nico Gori, Manu Katché y Jan Bang , y junto a Arye Henriksen , Audun Klive y Hamilton de Holanda. También en 2016, Bollani participó en la grabación de Samba de chico de Hamilton de Holanda y tocó con Chico Buarque en Vai trabalhar vagabundo . [19] En 2017, tocó en la Filarmónica de Berlín con Jesper Bodilsen, Morten Lund, el acordeonista francés Vincent Peirani y 14 miembros de la Filarmónica de Berlín , rindiendo homenaje a compositores italianos como Monteverdi , Leoncavallo , Puccini , Rossini , Rota y Morricone . Dirigido y arreglado por Geir Lysne, el concierto se convirtió en un álbum titulado Mediterraneo. [20] En mayo de 2018, Bollani lanzó Que Bom , el primer álbum de su propio sello, Alobar; hecho de nuevas canciones y grabado íntegramente en Río de Janeiro, cuenta con artistas como Caetano Veloso , João Bosco , Jaques Morelenbaum y Hamilton de Holanda. [21] Sus últimos álbumes incluyen Piano Variations on Jesus Christ Superstar , un tributo para piano solo a Jesucristo Superstar lanzado en el 50 aniversario de la ópera rock de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice , [22] y El Chakracanta , una grabación en vivo desde Buenos Aires con la Orquesta Sin Fin, dirigida por Exequiel Mantega. [23]
Bollani escribió y presentó varios programas de radio y televisión italianos: Il Dottor Djembè ( Radio Rai 3 , 2006-2012), Sostiene Bollani ( Rai 3 , 2001 y 2013), L'importante è avere un piano ( Rai 1 , 2016) y Via dei Matti nº0 (Rai 3, 2021-2022).
Bollani también ha trabajado en teatro, tanto como músico-actor como compositor. Durante la temporada 2015/2016 coescribió, codirigió y actuó en La regina Dada junto a su pareja Valentina Cenni . [24]
Bollani ha publicado varios libros, entre ellos la novela La sindrome di Brontolo (2006) y tres obras sobre el mundo de la música: L'America di Renato Carosone (2004), Parliamo di musica (2013) e Il monello, il guru, l' alchimista e altre storie di musicisti (2015).
También hay un personaje de dibujos animados basado en Bollani, llamado Paperefano Bolletta, que apareció por primera vez en la versión italiana de la revista de Disney , Donald Duck Pocket Books ( Topolino ), el 22 de septiembre de 2009. [25]
Bollani actuando en 2013
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