Stanley Wilson (25 de noviembre de 1917 - 12 de julio de 1970) fue un director musical , arreglista y compositor de películas estadounidense . Wilson fue uno de los colaboradores más prolíficos de la industria musical de Hollywood durante más de tres décadas. Fue creador de temas originales y música incidental para varias series de televisión y también compuso, arregló u orquestó más de 100 películas. Wilson es considerado "realmente excepcional y el más merecidamente querido de todos los directores musicales". [1]
Stanley James Wilson nació el 25 de noviembre de 1917 en Long Beach, Nueva York, [2] el menor de los cuatro hijos de Regina (née Reiman) y Philip Wilson: Nancy, Ruth, Mitchell, Stanley. El padre de Wilson había emigrado de Rusia, su madre emigró de Viena, Austria. Los padres de Wilson tuvieron una breve carrera en el Teatro Yiddish Shakespeare.
Wilson tuvo su primer recital de trompeta a la edad de cinco años y fue trompetista en una banda de policía a los 7. [2] Wilson se graduó temprano de Townsend Harris High School a la edad de 14 años. Asistió al City College de Nueva York, inscribiéndose en un programa pre-médico. A la edad de 16 años estaba tocando la trompeta en la calle 52 con Bobby Hackett y Nick's en Greenwich Village con Spud Murphy. Durante la última parte de su tercer año en el City College, a la edad de 17 años, Wilson decidió que quería hacer música, no medicina, su carrera, y abandonó los estudios en 1937.
Wilson fue influenciado por Edwin Franko Goldman de la banda Goldman, Walter Damrosch, entonces director de la Orquesta Sinfónica de Nueva York y estudió orquestación con Nathan Van Cleave. Wilson estaba tocando y haciendo arreglos para la banda de Art Paulsen en el Hotel New Yorker cuando conoció a su futura esposa Gertrud, que era de Nueva Jersey y había estado trabajando en la Feria Mundial como anfitriona. Un mes después de su matrimonio en 1941, audicionó para Glenn Miller. Recibió una llamada para unirse a la orquesta de Miller. Para ese momento, Wilson se había unido a la banda de Eddie Brandt. Wilson se unió a la orquesta de Herbie Holmes en 1941, haciendo su primer viaje a la Costa Oeste con ese grupo. Se unió a dos tíos que habían dejado Nueva York para dedicarse al negocio del cine en Hollywood. Uno de los tíos y su padrino, Joseph Ruttenberg, fue un director de fotografía de MGM ganador de un Oscar ( El gran vals , La señora Miniver , Alguien ahí arriba me quiere , Gigi ). Wilson estuvo con la Orquesta de Freddie Martin durante tres años, tocando la trompeta y haciendo arreglos en Coconut Grove en Los Ángeles.
Wilson fue uno de los colaboradores más prolíficos de la industria musical de Hollywood durante más de tres décadas. Creador de temas originales y música incidental para varias series de televisión , también compuso, arregló u orquestó más de 100 películas.
Después de la Segunda Guerra Mundial , se unió al departamento de música de MGM en 1945. Un año después, Wilson se trasladó a Republic Pictures y compuso las bandas sonoras de todas las películas del Oeste y las series de Republic a finales de los años 1940 y principios de los años 1950. Wilson estaba a cargo de proporcionar música para cada producción de Republic. [3]
Wilson escribió bandas sonoras para innumerables películas de serie B y series durante los siguientes doce años. Mientras estuvo en Republic, proporcionó el apoyo musical para series clásicas como King of the Rocket Men y Zombies of the Stratosphere , así como para emocionantes aventuras con héroes del oeste como Rex Allen , Wild Bill Elliott , Allan Lane y Roy Rogers .
En 1953, Wilson se convirtió en el supervisor musical de la unidad de producción de Revue Studios . Wilson se quedó cuando se convirtió en Universal Studios. [2] Como jefe de actividades creativas, Wilson estaba a cargo de supervisar la creación de la música para todas las producciones del estudio. Wilson contrató y asignó proyectos a diferentes compositores, arreglistas, orquestadores y directores. Wilson fue uno de los primeros en contratar compositores y músicos sin tener en cuenta su diversidad cultural. Wilson integró la música para televisión. Como ejecutivo, Wilson empleó a compositores importantes como Pete Rugolo, John Williams, Elmer Bernstein , Juan García Esquivel , Dave Grusin , Quincy Jones , Henry Mancini , Oliver Nelson y Lalo Schifrin , entre otros.
El compositor Jerry Goldsmith trabajó en el entorno creativo de Wilson en Revue. Goldsmith dijo sobre el tiempo que pasó allí que Wilson le permitió mucha libertad creativa. Dijo: "Stanley era genial y nos quería a todos... Todos intentaban superarse unos a otros, y él nos dio... rienda suelta para hacer lo que quisiéramos y cuanto más locos y salvajes nos volviéramos... otra vez, era lo mismo de siempre. Si no lo hacías esta semana... la semana siguiente. Una semana pegabas un jonrón y luego la semana siguiente te ponchabas, pero siempre intentábamos algo diferente". [4] Los plazos de entrega rápidos eran una preocupación constante y un desafío constante. Goldsmith dijo: "En Thriller , recibías el programa el viernes y tenías que grabarlo el lunes por la mañana".
El compositor John Williams recordó haber trabajado para Wilson y dijo: "En 1960, en Universal Studios, (el supervisor musical) Stanley Wilson tenía un departamento de música. En el pasillo había cinco o seis habitaciones, pequeñas habitaciones sin ventanas. Y cada habitación tenía un pequeño piano y en un día cualquiera yo estaba en una habitación, Jerry Goldsmith en la siguiente, Lalo Schifrin en la siguiente, Quincy Jones en la siguiente, Morty Stevens, también Conrad Salinger y el difunto Bernard Hermann, que la convirtió en su casa durante un par de años y escribió música estupenda y volvió locos a todos. Era una situación en la que nos enseñábamos y aprendíamos unos de otros y fue un esfuerzo de grupo el que produjo los resultados que cada uno de nosotros fue capaz de lograr". [5]
En 1964, MCA formó Universal City Studios, Inc., fusionando las divisiones cinematográficas y televisivas de Universal Pictures Company y Revue Productions.
Hacia el final de su carrera en Universal, como jefe de actividades creativas del Departamento de Música para Cine y Televisión de Universal City Studios, [6] comenzó a dedicar más tiempo a programas específicos, componiendo temas y gran parte de la música de fondo para It Takes A Thief, The Bold Ones, Ironsides, Columbo, Marcus Welby MD, entre otros. En 1955, Wilson escribió un arreglo de la "Marcha fúnebre de una marioneta" de Gounod como tema musical de Alfred Hitchcock Presents.
Wilson también fue el director musical de M Squad , la serie policial protagonizada por Lee Marvin , trabajando en colaboración con Count Basie , Sonny Burke , Pete Carpenter , Benny Carter y John Williams . Wilson compuso la música de la primera temporada, ganando el premio Grammy de 1959 al Mejor Álbum de Banda Sonora y Banda Sonora de Película o Televisión. Wilson dijo en ese momento: "No hay nada nuevo en el jazz. Pero sí hay mucho nuevo en su uso para subrayar la acción emocionante en la pantalla de televisión. Se supone que un programa como M Squad debe conmover; el jazz conmueve. Siento que tenemos la mejor combinación de drama y música de jazz en el mundo del espectáculo".
Para la segunda y tercera temporadas, le encargó a Basie que compusiera un tema nuevo. Wilson, junto con Esquivel, compuso la ahora famosa fanfarria de Revue Studios / Universal Television , que perduró durante casi tres décadas.
Wilson viajó a Francia en 1963 para grabar la banda sonora del especial de televisión Princess Grace's Monaco . Una vez finalizado el rodaje, arregló y dirigió The World of Sights and Sounds, Stop One: Paris , un álbum de standards franceses. Esta vez, Wilson estuvo acompañado por un pequeño combo de jazz liderado por su colega de M Squad y leyenda del jazz, Benny Carter, e incluyó una orquesta de sección de cuerdas y un coro vocal sin palabras dirigido por la hermana de Michel Legrand , Christiane .
En 1967, Wilson coprodujo, junto con Robert Wagner, un documental sobre el Festival Internacional de Música de Río de Janeiro, titulado The World Goes On . Se trataba de un proyecto piloto para documentar los festivales de música de todo el mundo.
En 1969, Wilson colaboró con el compositor y arreglista Oliver Nelson en el álbum Black, Brown and Beautiful, descrito como "un conmovedor homenaje al Dr. Martin Luther King que es tan inquisitivo y enojado como contemplativo y compasivo".
Wilson murió de un ataque cardíaco en Aspen, Colorado , a la edad de 52 años, momentos después de hablar en el Festival de Música de Aspen de 1970 sobre el tema de la composición para películas y televisión. Le sobreviven Gertrud, su esposa de 29 años y sus tres hijos: Phyllis Wilson Paul (Westlake Village CA.), Philip Wilson (Kaneohe Hawaii), Peter Wilson.
En 2014, el lote de Universal City recibió el nombre de 'Stanley Wilson Avenue', que se encuentra en la ubicación de la oficina de Stanley. John Williams inscribió una placa conmemorativa que está instalada en Stanley Wilson Avenue para honrar a su mentor.
Con Quincy Jones
Con Oliver Nelson
9. Jazz genial para programas de moda, TV Guide, 15 de junio de 1959
McNeil, Alex. Televisión total (1996). Penguin Books ISBN 0-14-024916-8