Somewhere in Time es una película dramática de fantasía romántica estadounidense de 1980 de Universal Pictures, dirigida por Jeannot Szwarc y protagonizada por Christopher Reeve , Jane Seymour y Christopher Plummer . Se trata de una adaptación cinematográfica de la novela Bid Time Return (1975) de Richard Matheson , quien también escribió el guión.
Reeve interpreta a Richard Collier, un dramaturgo que se obsesiona con una fotografía de una joven en el Grand Hotel de Mackinac Island, Michigan . A través de la autohipnosis , se remonta al año 1912 para encontrar el amor con la actriz Elise McKenna (interpretada por Seymour). Entra en conflicto con el manager de Elise, William Fawcett Robinson (interpretado por Plummer), quien teme que el romance descarrile su carrera e intenta detenerlo.
La película es conocida por su partitura musical compuesta por John Barry , con la participación del pianista Roger Williams . La variación número 18 de la Rapsodia sobre un tema de Paganini de Sergei Rachmaninoff también se utiliza varias veces.
Seymour reveló en el Festival de Cine Clásico TCM de 2022 que ella y Christopher Reeve se enamoraron mientras trabajaban en la película. Sin embargo, se separaron después de que Reeve descubriera que su exnovia estaba esperando un hijo. Hasta que Reeve falleció, los dos siguieron siendo amigos cercanos. [2]
La película obtuvo un gran culto de seguidores y, en 1990, el súper fan Bill Shepard fundó un club de fans llamado INSITE, la red internacional de entusiastas de algún lugar en el tiempo. [3] [4]
En 1972, el estudiante universitario de teatro Richard Collier celebra el debut de su nueva obra. Una anciana se le acerca, le pone un reloj de bolsillo en la mano y le suplica: "Vuelve conmigo". Después de regresar a su casa, muere mientras duerme.
Ocho años después, Richard es un exitoso dramaturgo que vive en Chicago . Mientras lucha contra el bloqueo del escritor, decide tomarse un descanso y viajar a un resort, el Grand Hotel. Allí queda cautivado con una fotografía antigua de Elise McKenna, una actriz de teatro de principios del siglo XX. Ella resulta ser la mujer que le regaló el reloj de bolsillo. Richard visita a Laura Roberts, ex ama de llaves y compañera de Elise, y descubre una caja de música que reproduce la variación número 18 de Rapsodia sobre un tema de Paganini de Rachmaninoff, su pieza musical favorita. Entre los efectos personales de Elise se encuentra un libro sobre viajes en el tiempo escrito por su antiguo profesor universitario, el Dr. Gerard Finney. Tras enamorarse de Elise, Richard se obsesiona con viajar al año 1912 y conocerla.
Busca al profesor Finney, quien cree que viajó brevemente en el tiempo mediante el poder de la autosugestión. Vestido con un traje de principios del siglo XX , Richard intenta remontarse hasta 1912 utilizando sugerencias grabadas. El intento fracasa porque le falta convicción real, pero tras encontrar un libro de visitas de un hotel de 1912 que contiene su firma, se da cuenta de que lo conseguirá.
Se hipnotiza a sí mismo nuevamente, permitiendo que su fe en su eventual éxito sirva como motor que lo transporta al pasado. Cuando despierta en 1912, encuentra a Elise caminando junto al lago. Al conocerlo, ella le pregunta: "¿Eres tú?" Su manager, William Fawcett Robinson, interviene y despide a Richard. Aunque Elise inicialmente no está interesada, Richard la persigue hasta que ella accede a acompañarlo en un paseo a la mañana siguiente. Él le pregunta qué quiso decir Elise con "¿Eres tú?" Elise le revela que Robinson había predicho que conocería a un hombre que cambiaría su vida y que debería tener miedo. Richard le muestra a Elise el reloj de bolsillo que ella le regalará en 1972.
Richard asiste a la obra de Elise, donde ella recita un monólogo romántico improvisado mientras hace contacto visual con él. En el intervalo, Elise posa para una fotografía y, una vez más haciendo contacto visual con Richard, esboza una sonrisa radiante. Esta es la fotografía que Richard vio colgada en el hotel.
Después de la obra, Richard recibe un mensaje de Robinson solicitando una reunión. Robinson quiere que deje a Elise, diciendo que es por su propio bien. Cuando Richard declara su intención de apoyar a Elise por el resto de su vida, Robinson lo ata y lo encierra dentro de los establos. Luego le dice a Elise que Richard se ha ido.
Richard se despierta a la mañana siguiente y se libera. El grupo de actores se fue a Denver , aunque Elise regresó al hotel para encontrarlo. Van a su habitación y hacen el amor. Acuerdan casarse y Elise promete comprarle a Richard un traje nuevo, ya que el suyo está pasado de moda. Dentro de uno de los bolsillos del traje, Richard descubre una moneda con fecha de acuñación de 1979. Este artículo moderno rompe la sugestión hipnótica y lleva a Richard al presente.
Despierta en 1980, físicamente debilitado por el viaje en el tiempo. Sus intentos de regresar a 1912 resultan infructuosos. Después de vagar abatido por los terrenos del hotel durante semanas sin comer, muere desesperado. El espíritu de Richard luego se une a Elise en el más allá.
Richard Matheson , quien escribió la novela y el guión originales, aparece en un cameo como un huésped de un hotel en 1912. Le sorprende que Richard se haya cortado al afeitarse con una navaja de afeitar . A la hija de Richard Matheson, Ali, también se le atribuye el mérito de ser estudiante.
A George Wendt se le acredita como estudiante durante esta misma escena, pero su aparición fue eliminada de la película durante la edición.
Aunque la película fue bien recibida durante sus avances, los críticos se burlaron de ella tras su estreno y tuvo un rendimiento inferior en taquilla.
En una entrevista de TCM, Jane Seymour declaró: “Bueno, lo que pasó es que terminamos la película y no se nos permitió publicitarla. El Screen Actors Guild tuvo una huelga y a Chris y a mí no se nos permitió contarle a nadie sobre la película y su hora de estrenarse. Además, Universal gastó dos millones o tres millones, muy poco en esta película. Y tenían una cosa llamada The Blues Brothers , estaban muy preocupados por recuperar su inversión, así que nos ignoraron por completo. Así que literalmente escondieron esta película, literalmente la escondieron, y recuerdo que obtuvimos las peores críticas de la historia”. [5]
El agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes informa que el 52% de 21 críticos de cine han dado a la película una crítica positiva; el promedio de calificación es 5,9 sobre 10. [6] Metacritic , que asigna una puntuación promedio ponderada de 100 a las reseñas de los críticos principales, le da a la película una puntuación de 29 basada en 7 reseñas, lo que significa "críticas generalmente desfavorables". [7]
Somewhere in Time recibió varios premios, incluidos los premios Saturn al mejor vestuario , mejor música y mejor película de fantasía . La película también fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario ( Jean-Pierre Dorleac ). [8]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
La partitura musical original de la película fue compuesta y dirigida por John Barry , quien fue sugerido por Jane Seymour, una amiga personal. Los productores habían estado considerando una partitura basada en la variación 18 de " Rapsodia sobre un tema de Paganini " de Sergei Rachmaninoff , que se utiliza en la película varias veces. En lugar de pagar una tarifa, Barry tomó un porcentaje de las regalías de la banda sonora, que se convirtió en la banda sonora de su película más vendida. [11] [12]
La película no fue un éxito de taquilla y se imprimió una tirada muy limitada además de las copias promocionales del álbum con una circulación muy limitada. Universal Pictures utilizó Somewhere in Time como banco de pruebas para las ventas de bandas sonoras y no esperaba que le fuera nada bien. Fue en la televisión por cable la primavera siguiente donde la película consiguió una gran audiencia de fans y el interés por la música fue tremendo. Se hicieron tantas solicitudes en las tiendas de discos de todo el país que Universal imprimió 500.000 copias más y la banda sonora, ahora en varias ediciones, todavía se vende bien en disco compacto. La música se convirtió en una de las más solicitadas en las bodas durante una década después del estreno de la película. [ cita necesaria ]
Barry escribió la música en un momento creativo y prolífico de su carrera, componiendo la música para películas como Raise the Titanic , High Road to China y la muy aclamada Body Heat , todas en un período de 18 meses. Sin embargo, la música de Somewhere in Time se considera una de las mejores de su carrera. A la música de la película a menudo se le atribuye gran parte de su éxito al invocar una atracción profundamente emocional en los espectadores. En los años transcurridos desde el estreno de la película, la música se ha vuelto tan famosa como la película, si no más, y muchos la escuchan y luego buscan la película en video. [ cita necesaria ]
Bruce Handy para Vanity Fair describió el desarrollo del estilo musical de Barry después de mudarse a Hollywood en 1975 como "el estilo orquestal líquido que se personificaría en su música para Somewhere in Time, un romance sobre viajes en el tiempo de 1979 protagonizado por Christopher Reeve y Jane Seymour". [13]
La música ha sido lanzada en dos álbumes, ninguno de los cuales pertenece a las sesiones originales de la película. Como la mayoría de las bandas sonoras de la época, el álbum fue una serie de regrabaciones con los aspectos más destacados de la partitura grabados para caber en dos caras de un LP. El lanzamiento original de MCA Records tiene nueve pistas.
Una versión posterior de la partitura fue lanzada en el sello Varèse Sarabande . Fue grabado en 1998 por la Royal Scottish Orchestra dirigida por John Debney .
El 13 de julio de 2021, La-La Land Records lanzó un álbum de edición limitada con una presentación ampliada de la música de Barry. Las pistas 1 a 17 son la presentación de la partitura, seguidas de la música original y alternativas. [14]
Las pistas en negrita son inéditas. Las pistas en cursiva contienen material inédito.
A pesar de que las críticas calificaron la película de "horrible" y "desgarradora superficial", la Red Internacional de Entusiastas de Somewhere In Time (INSITE), un club de fans oficial, se formó en 1990 y continúa reuniéndose regularmente. [17] Durante el mes de octubre, el Grand Hotel organiza un fin de semana en algún lugar del tiempo , con eventos como una proyección de la película en pantalla grande, paneles de discusión con algunos de los directores y el equipo de la película, y un baile de disfraces de miembros vestidos con atuendo eduardiano . [18]
La película también fue catalogada como un ejemplo de viaje en el tiempo de la cultura popular en la exitosa película Avengers: Endgame (2019). [19]
Al legado de la película se suma una adaptación teatral de la historia producida por Ken Davenport con la ayuda de Matheson en el libro de cuentos. [20] [21] La adaptación recibió talleres de Nueva York y una producción completa en Portland Center Stage . [22] [23] [24]
La película fue especialmente bien recibida en el entonces Hong Kong británico . Se proyectó exclusivamente en el Palace Theatre en Causeway Bay , el cine más lujoso de Hong Kong en ese momento, a partir del 12 de septiembre de 1981. Debido a su excelente reputación y taquilla, continuó proyectándose en el Palace. Teatro hasta el 22 de abril de 1982, con un total de 223 días. Esto estableció el récord de la proyección continua más larga de una película en Hong Kong en ese momento, y también mantuvo el cine lleno durante tres meses consecutivos. Al final, la película ganó HKD 9,38 millones en taquilla en Hong Kong, lo que la convirtió en la película internacional más taquillera del año 1982 en Hong Kong. [25] Debido a la popularidad de la película en Hong Kong, el cantante de Hong Kong Adam Cheng grabó una versión de Cantopop (如在夢中; literalmente, "Like in a Dream") que fue adaptada del tema musical de la película en 1982. , y la canción se incluyó en el álbum de Cheng " Brothers Four ". [26]
