stringtranslate.com

Jazz (álbum de Queen)

Jazz es el séptimo álbum de estudio de labanda de rock británica Queen . Fue lanzado el 10 de noviembre de 1978 por EMI Records en el Reino Unido y por Elektra Records en los Estados Unidos. Producido por Roy Thomas Baker , la portada del álbum fue sugerida por Roger Taylor , quien previamente vio un diseño similar pintado en el Muro de Berlín . [7] Los variados estilos musicales del álbum fueron alternativamente elogiados y criticados. Alcanzó el número dos en la lista de álbumes del Reino Unido y el número seis en la lista Billboard Top LPs & Tape de Estados Unidos .

Grabación

Los ensayos para Jazz comenzaron durante la primera semana de julio de 1978. El mes anterior, en junio, la banda había recibido una fuerte factura de impuestos y, posteriormente, decidió grabar fuera del Reino Unido . Tuvieron que tomar una decisión rápida, ya que Brian May se vería obligado a abandonar el Reino Unido el 2 de julio debido a estos problemas relacionados con los impuestos. Esto fue poco después del nacimiento de su primer hijo, Jimmy. Cuando May se mudó a Canadá , el resto de la banda voló a Niza, Francia , para comenzar a ensayar para el álbum. May pronto se unió a los ensayos. [8]

La banda asistió al cercano Festival de Jazz de Montreux , que probablemente inspiró el título del álbum. Allí, se encontraron con David Bowie , que estaba trabajando en su álbum de 1979 Lodger entre fechas de gira. Bowie los convenció de grabar en Mountain Studios en Montreux. [8]

Antes de que la banda se mudara a Montreux, terminaron las grabaciones preliminares de « Don't Stop Me Now », « Fat Bottomed Girls », «In Only Seven Days» y «More of That Jazz». [9] La producción del álbum se trasladó a Montreux el día después del festival de jazz. El 19 de julio, el 31.º cumpleaños de May, la banda asistió a la 18.ª etapa del Tour de Francia de 1978 , que inspiró a Freddie Mercury a escribir el sencillo principal, « Bicycle Race ». [10]

Durante las siguientes tres semanas, la banda estuvo en Mountain Studios, trabajando principalmente en "Fun It", " Jealousy ", "Leaving Home Ain't Easy", "Let Me Entertain You". [9] La banda se tomó unos días libres, el más notable fue el 26 de julio, cuando destrozaron un hotel de Montreux mientras celebraban el cumpleaños número 29 de Taylor. Se informó que Mercury fue visto balanceándose en una lámpara de araña de cristal tallado en el hotel durante la fiesta. [8]

Después de unas breves vacaciones a mediados de agosto, la banda trasladó la producción de nuevo a Francia, donde trabajaron en los estudios Super Bear. Pasarían el resto del mes grabando " Mustapha ", "Bicycle Race", "If You Can't Beat Them", "Dead On Time" y "Dreamer's Ball" (basándose en las listas anteriores de canciones completadas).

La banda terminó de sobregrabar las canciones en septiembre y mezcló el sencillo principal antes de enviarlo a la ciudad de Nueva York para masterizarlo, lo que se completó el 14 de septiembre. Comenzaron a mezclar el resto del álbum a mediados de mes. Jazz se completó oficialmente el 14 de octubre, durante una sesión de masterización en Super Bear Studios. [9]

Canciones

Lado uno

"Mustafá"

"Mustapha" es una canción escrita por Freddie Mercury . Fue lanzada como sencillo en 1979.

La letra está compuesta por inglés, árabe , persa y posiblemente una serie de palabras inventadas. Algunas palabras comprensibles son "Mustapha", "Ibrahim" y las frases " Allah , Allah, Allah, rezaremos por ti", " salaam alaykum " y "alaykum salaam".

En presentaciones en vivo, como la presentación en Live Killers , Mercury solía cantar las voces iniciales de "Mustapha" en lugar de la compleja introducción de " Bohemian Rhapsody ", pasando de "Allah, will pray for you" a "Mama, just killed a man...". También cantó la introducción antes de lanzar a la banda a " Hammer to Fall ", como se vio en We Are the Champions: Final Live in Japan . Sin embargo, desde el Festival de Saarbrücken de 1979 hasta el South American Game Tour, la banda interpretó una versión casi completa de la canción, con Mercury al piano.

"Chicas con traseros gordos"

"Fat Bottomed Girls" fue escrita por Brian May con la voz principal compartida por Mercury y May, quien canta la voz principal en el coro. En el escenario, Mercury cantó toda la canción, con Roger Taylor y May haciendo las armonías. Tanto la guitarra como el bajo se tocan en una afinación en D , una rareza para Queen.

"Celos"

"Jealousy" fue escrita por Mercury y presenta a May tocando su guitarra acústica Hallfredh . La guitarra había recibido un puente de madera de reemplazo, cincelado y plano, con un pequeño trozo de alambre de traste colocado entre él y las cuerdas, que se encontraban suavemente encima. Las cuerdas producen el efecto de "zumbido" de un sitar . [11] Este efecto ya se había utilizado en "White Queen (As It Began)", de Queen II . Todas las voces fueron grabadas por Mercury.

"Carrera de bicicletas"

"Bicycle Race" es una compleja composición de Mercury. Presenta varias modulaciones, funciones de acordes inusuales, un cambio de compás (de 4/4 a 6/8 y viceversa) y una sección programática (una carrera de guitarras que emula la carrera de bicicletas).

"Si no puedes vencerlos"

"If You Can't Beat Them" es otra composición de hard rock de John Deacon y una de las canciones favoritas de la banda en vivo a fines de los años 70. Es una de las pocas canciones de Deacon en las que May toca todas las guitarras.

"Dejame entretenerte"

"Let Me Entertain You" fue escrita por Mercury, dirigida al público. La línea "te cantaremos en japonés" es una referencia a Teo Torriatte de May , de A Day at the Races (1976). La canción también contiene una referencia a su manager de gira, Gerry Stickells con la línea "¡Oye! Si necesitas una dosis, si quieres un subidón, Stickells se encargará de eso". Y luego, en la siguiente línea, Mercury menciona los sellos discográficos de Queen en ese momento ( Elektra y EMI ) con la línea "¡Con Elektra y EMI; te mostraremos dónde está!". La idea de un riff de guitarra en sextas paralelas se reutilizó más tarde en la canción de Innuendo , "The Hitman".

Lado dos

"Muerto a tiempo"

"Dead on Time", escrita por May, contiene dos tonos altos de Mercury que alcanzan un C 5. Nunca fue tocada en concierto; May solo incorporaría fragmentos de la canción en sus solos de guitarra durante el Jazz Tour y el Works Tour.

La canción termina con el sonido de un rayo, seguido por el grito de Mercury: "¡Estás muerto!". El rayo fue grabado por May en una grabadora portátil durante una tormenta eléctrica. Las notas del álbum atribuyen el rayo a Dios.

"En sólo siete días"

"In Only Seven Days" es la otra contribución de Deacon como compositor en el álbum. Deacon también tocó la guitarra acústica y eléctrica en esta canción. Fue el lado B de " Don't Stop Me Now ".

"El baile de los soñadores"

"Dreamer's Ball" es el tributo de Brian May a Elvis Presley , quien murió un año antes de que se lanzara el álbum. El arreglo para la versión de concierto fue completamente diferente, con May y Taylor haciendo los metales vocales.

"Diviértete"

"Fun It" es una canción funk con un aire disco de Taylor, en la que él y Mercury compartieron las voces. Taylor hizo la voz principal, mientras que Mercury fue el coro. Taylor usó pads Syndrum y tocó la mayoría de los instrumentos. Puede verse como un precursor de " Another One Bites the Dust ", especialmente con la introducción de esta canción.

“Salir de casa no es fácil”

"Leaving Home Ain't Easy" es una balada de May, que también cantó todas las voces (principal y armonía). Su voz se aceleró para el puente con el fin de crear una voz femenina.

"No me detengas ahora"

"Don't Stop Me Now" fue escrita por Mercury. Fue un sencillo que llegó al top ten en el Reino Unido. La única contribución de May es un breve solo de guitarra y coros. La canción se utilizó en la escena del bar de la película Shaun of the Dead y en una escena de lucha en la película Hardcore Henry de 2015. Además, el programa de la BBC Top Gear la nombró la canción número uno en una encuesta de espectadores de las diez mejores canciones para conducir. [12] Google también utilizó la canción para su Google Doodle para conmemorar el 65.º cumpleaños de Mercury el 5 de septiembre de 2011. [13]

"Más de ese jazz"

"More of That Jazz", escrita por Taylor, está basada en loops y Taylor toca la mayoría de los instrumentos y canta todas las voces, alcanzando algunas notas muy altas (con un pico en un E5). La coda también contiene fragmentos cortos de muchas canciones del álbum, incluyendo "Dead on Time", "Bicycle Race", "Mustapha", "If You Can't Beat Them", "Fun It" y "Fat Bottomed Girls".

Liberar

Obras de arte alternativas

Se organizó una carrera de bicicletas con mujeres desnudas para promocionar el álbum y el sencillo "Fat Bottomed Girls"/"Bicycle Race". [14] Se incluyó un póster del inicio de la carrera con las copias del LP. Una porción más pequeña de la imagen del póster también se utilizó como portada alternativa del sencillo "Bicycle Race". [14]

Desplegable incluido en el álbum.

Se incluyó una versión pequeña del póster con la caja Crown Jewels .

Individual

Del álbum se lanzaron cuatro sencillos:

"Bicycle Race" y "Fat Bottomed Girls" fueron lanzados en 1978 como un lado A doble ; la banda organizó una famosa carrera de bicicletas desnudas, solo para mujeres, para promocionar el sencillo. [ cita requerida ] La carrera de bicicletas tuvo lugar el 17 de septiembre de 1978 en el estadio de Wimbledon en Londres. La carátula de la foto mostraba una vista trasera de una de las mujeres en su bicicleta, pero se pintaron un par de bragas rojas para evitar la protesta pública . La leyenda dice que la banda tomó prestadas las bicicletas de una tienda (" Halfords ", según las notas del álbum), pero al devolverlas se les informó que tendrían que comprar todos los asientos, ya que habían sido utilizados de manera inapropiada (es decir, sin ropa).
"Don't Stop Me Now" fue lanzado en 1979; su lado B fue "In Only Seven Days" ("More of That Jazz" en Estados Unidos y Canadá).
"Jealousy" fue lanzado en 1979 en Estados Unidos, Nueva Zelanda, Brasil , URSS y Canadá; su lado B fue "Fun It" ("Don't Stop Me Now" en la URSS, en un disco flexible azul).

Recorrido

Recepción

En una reseña para Rolling Stone en 1979, Dave Marsh despreció Jazz como "más del mismo pastiche aburrido" de Queen, que dijo que mostraba "nociones elitistas" con algunas de sus elecciones musicales y letras. Marsh dijo que "Fat Bottomed Girls" trataba a las mujeres "no como objetos sexuales sino como objetos, punto (la forma en que la banda considera a la gente en general)", y terminó etiquetando a Queen como "la primera banda de rock verdaderamente fascista". [15] [23] Mitchell Cohen de Creem dio otra reseña negativa, llamando a Jazz "absurdamente aburrido" y lleno de "ideas tontas y posturas imitativas". [24] El crítico de Village Voice Robert Christgau dijo que el álbum no era del todo malo, incluso encontró "Bicycle Race" gracioso, aunque dijo que Queen sonaba como la banda 10cc "con un radio, o una bomba, en el culo". [25] Los Angeles Times concluyó que, "aunque las superficies siguen siendo tan convencionales y accesibles como siempre, hay una madurez en Queen que sugiere que son posibles incluso más avances". [26]

En una evaluación retrospectiva, Stephen Thomas Erlewine de AllMusic lo describió como "uno de sus álbumes más elegantes". Citó que la diversidad y exageración del álbum lo hicieron "más divertido que cualquiera de sus otros álbumes". [15] Alexis Petridis escribió en The Guardian : " El jazz era histérico en todos los sentidos de la palabra, pero la prensa musical no entendió la broma, particularmente en los EE. UU." [19] En 2006, Jim DeRogatis del Chicago Sun-Times lo incluyó en su lista de "Los grandes álbumes", describiéndolo como "una gira de salto de género de diversos estilos musicales" y concluyó que "Lo que finalmente me hace volver al álbum, sin embargo, es esa energía sexual ambigua que recorre las 13 pistas; el hecho de que cada una de ellas cuenta con más ganchos que algunas bandas tienen en un álbum completo, y la atractiva densidad sonora de todo". [27] Chicago Tribune fue menos favorable, otorgando al álbum 1 estrella y media.

Cuando Loudersound clasificó todos los álbumes de Queen de mejor a peor, Jazz quedó en cuarto lugar, ya que sentían que presentaba "algunos de los momentos más satisfactorios en la carrera de Queen". [28] En una lista similar de los mejores álbumes de la banda, Ultimate Classic Rock colocó a Jazz en tercera posición. "Siempre que se habla de la increíble serie de álbumes clásicos de Queen a lo largo de finales de los 70", escribieron, "'Jazz' de 1978 es el que a menudo parece recibir la menor atención, pero escondido detrás de su inusualmente anodina portada se encuentra uno de los mejores álbumes de la banda. Sin importar el confiable doble golpe de éxito de ' Fat Bottomed Girls ' y ' Bicycle Race ', Jazz es asombrosamente profundo con gemas subestimadas de Queen, que van desde ' Mustapha ' de Mercury con especias orientales , hasta la bestia de headbanging 'If You Can't Beat Them, Join Them' de Deacon, hasta la contagiosa melodía disco de Taylor 'Fun It'". [29]

Posteriormente, la revista Rolling Stone lo incluyó en su lista de los 10 álbumes clásicos que Rolling Stone criticó inicialmente , lo que indica que ahora consideraban el álbum como un "clásico". Se burlaron de la crítica negativa original de Marsh sobre el álbum, bromeando: "A veces, un crítico parece tener una opinión muy, muy baja de una banda, lo que parece ser el caso de Dave Marsh y Queen". [30]

Reedición de 2011

En marzo de 2011, se lanzó una reedición remasterizada y ampliada del álbum. Esto fue parte de un nuevo contrato discográfico entre Queen y Universal Music , lo que significó que la asociación de Queen con EMI Records llegaría a su fin después de casi 40 años. Todos los álbumes de Queen fueron remasterizados y reeditados en 2011. La edición de lujo contiene cinco pistas adicionales en un EP separado. El segundo lote de álbumes (los cinco álbumes del medio de la banda) se lanzó en junio de 2011. Las pistas adicionales incluyeron la versión sencilla de "Fat Bottomed Girls", una versión instrumental de "Bicycle Race", una versión de "Don't Stop Me Now" con "guitarras perdidas hace mucho tiempo", una versión en vivo de "Let Me Entertain You" y una versión acústica temprana de "Dreamer's Ball".

La reedición de 2011 corrigió la falla de la cinta al comienzo de "Fat Bottomed Girls" que había estado presente en todas las ediciones anteriores en disco compacto del álbum (así como en el álbum recopilatorio de 1997 Queen Rocks ); sin embargo, también agregó una parte de bombo no utilizada previamente a la pista "Jealousy", haciendo que la pista suene drásticamente diferente de todos los lanzamientos anteriores.

Listado de canciones

Todas las voces principales son de Freddie Mercury a menos que se indique lo contrario.

Personal

La numeración de las pistas se refiere a los lanzamientos en CD y digitales del álbum.

Reina

Producción [34]

Gráficos

Certificaciones y ventas

Referencias

  1. ^ Lhooq, Michelle (2018). Reina. Enslow Publishing, LLC. pág. 59. ISBN 9781978505261.
  2. ^ Marsh, Dave (8 de febrero de 1979). "Queen: Jazz". Rolling Stone . Archivado desde el original el 3 de agosto de 2011 . Consultado el 19 de junio de 2018 . Clichés de heavy metal con guitarra, bajo y batería ajustados...
  3. ^ "Queen: Queen 40 Limited Edition Collector's Box Set Volumes 2 & 3". PopMatters . Consultado el 19 de junio de 2018 . que continúa mezclando las obras pop más destacadas del grupo...
  4. ^ Nick Deriso (25 de octubre de 2018). "La mejor canción de cada álbum de Queen". Ultimate Classic Rock . Consultado el 26 de junio de 2019. ... fue un álbum curioso que llevó a Queen a adentrarse más en el rock de estadios...
  5. ^ "Singles de la reina".
  6. ^ "Singles de la reina".
  7. ^ "Jazz". Queenonline.com .; seleccione "Jazz" en el encabezado desplazable
  8. ^ abc Blake, Mark (25 de octubre de 2010). ¿Es esta la vida real?: La historia no contada de Queen. Aurum. ISBN 978-1-84513-659-8.
  9. ^ abc "Jazz :: Queen Songs". www.queensongs.info . Consultado el 14 de febrero de 2022 .
  10. ^ Sutcliffe, Phil (2009). Queen: la historia ilustrada definitiva de los reyes coronados del rock. Pedro Hince. Minneapolis, Minnesota: Voyageur Press. ISBN 978-0-7603-3719-6.OCLC 308175415  .
  11. ^ "Revista Guitar Player, EE. UU., enero de 1983". www.brianmay.com . Archivado desde el original el 7 de octubre de 2019. Consultado el 4 de agosto de 2017 .
  12. ^ Queen gana la encuesta de Top Gears sobre la mejor canción para conducir de la historia Archivado el 30 de septiembre de 2011 en Wayback Machine Queen Zone . Consultado el 1 de enero de 2013
  13. ^ Google Doodle de Freddie Mercury celebra el cumpleaños del cantante de Queen. The Mirror. Consultado el 1 de enero de 2013.
  14. ^ ab "Jazz - Queenpedia.com". Queenpedia .
  15. ^ abc "Jazz - Queen - Canciones, críticas, créditos". AllMusic .
  16. ^ Kot, Greg (19 de abril de 1992). "An 18-record, 80 Million-copy Odyssey". Chicago Tribune . Consultado el 19 de abril de 2016 .
  17. ^ Christgau, Robert (1981). "Guía del consumidor de los años 70: Q". Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor & Fields . ISBN 089919026X. Recuperado el 10 de marzo de 2019 – vía robertchristgau.com.
  18. ^ Larkin, Colin (2011). La enciclopedia de la música popular (5.ª ed.). Omnibus Press . p. 2248. ISBN 978-0857125958.
  19. ^ ab Petridis, Alexis (15 de diciembre de 2011). «Queen: Jazz; The Game; Flash Gordon; Hot Space – review». The Guardian . Londres . Consultado el 19 de abril de 2016 .
  20. ^ MusicHound Rock: La guía esencial de álbumes . Visible Ink Press. 1996. pág. 548.
  21. ^ "Queen: Album Guide". Rolling Stone . Consultado el 10 de junio de 2012 .
  22. ^ "Queen – Jazz CD Album". CD Universe . Consultado el 19 de abril de 2016 .
  23. ^ Marsh, Dave (8 de febrero de 1979). «Queen: Jazz». Rolling Stone . Archivado desde el original el 21 de marzo de 2011. Consultado el 28 de enero de 2023 .
  24. ^ Cohen, Mitchell (marzo de 1979). "Jazz". Creem . Archivado desde el original el 18 de junio de 2018 . Consultado el 18 de junio de 2018 .
  25. ^ Christgau, Robert (25 de diciembre de 1978). «Christgau's Consumer Guide». The Village Voice . Nueva York . Consultado el 19 de abril de 2016 .
  26. ^ Hilburn, Robert (3 de diciembre de 1978). "Reina: Su Majestad deja de bromear"". Calendario. Los Angeles Times . p. 104.
  27. ^ DeRogatis, Jim (19 de marzo de 2006). "Un viaje salvaje con Queen" . Consultado el 18 de agosto de 2019 .
  28. ^ "Los álbumes de Queen clasificados del peor al mejor". Loudersound . 29 de agosto de 2016 . Consultado el 18 de junio de 2018 .
  29. ^ "Los álbumes de Queen clasificados de peor a mejor". Ultimate Classic Rock . 7 de agosto de 2015 . Consultado el 18 de junio de 2018 .
  30. ^ Greene, Andy; Stone, Rolling (25 de julio de 2016). "10 álbumes clásicos que la revista Rolling Stone criticó originalmente". Rolling Stone .
  31. ^ "Carrera de bicicletas - Vídeo promocional - Queenpedia.com". Queenpedia .
  32. ^ "Álbum y letras de canciones de Queen "Queen On Fire - Live At The Bowl"". www.ultimatequeen.co.uk .
  33. ^ "Letras de canciones en vivo de Queen Miscellaneous". www.ultimatequeen.co.uk .
  34. ^ ab "Jazz :: Queen Songs". www.queensongs.info . Consultado el 2 de septiembre de 2021 .
  35. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  36. ^ "Austriancharts.at – Queen – Jazz" (en alemán). Hung Medien. Consultado el 22 de abril de 2022.
  37. ^ "Los mejores álbumes de RPM: número 0306". RPM . Biblioteca y Archivos de Canadá . Consultado el 22 de abril de 2022.
  38. ^ "Dutchcharts.nl – Queen – Jazz" (en holandés). Hung Medien. Consultado el 22 de abril de 2022.
  39. ^ Pennanen, Timo (2006). Sisältää hitin - levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (en finlandés) (1ª ed.). Helsinki: Kustannusosakeyhtiö Otava. pag. 166.ISBN 978-951-1-21053-5.
  40. ^ "Le Détail des Albums de chaque Artiste - Q". Infodisc.fr (en francés). Archivado desde el original el 22 de octubre de 2014 . Consultado el 9 de junio de 2012 . Seleccione Reina en el menú y luego presione OK .
  41. ^ "Offiziellecharts.de – Queen – Jazz" (en alemán). GfK Entertainment Charts . Consultado el 22 de abril de 2022.
  42. ^ Oricon Album Chart Book: Edición completa 1970–2005 (en japonés). Roppongi, Tokio: Oricon Entertainment . 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  43. ^ "Charts.nz - Reina - Jazz ". Colgado Medien. Consultado el 22 de abril de 2022.
  44. ^ "Norwegiancharts.com - Reina - Jazz". Colgado Medien. Consultado el 22 de abril de 2022.
  45. ^ "Éxitos del mundo" (PDF) . Billboard . 3 de febrero de 1979. pág. 78 . Consultado el 9 de noviembre de 2021 .
  46. ^ "Swedishcharts.com - Reina - Jazz". Colgado Medien. Consultado el 22 de abril de 2022.
  47. ^ "Queen | Artista | Listas oficiales". Lista de álbumes del Reino Unido . Consultado el 22 de abril de 2022.
  48. ^ "Historia de Queen Chart (Billboard 200)". Billboard . Consultado el 22 de abril de 2022.
  49. ^ "Ultratop.be – Queen – Jazz" (en francés). Hung Medien. Consultado el 22 de abril de 2022.
  50. ^ "Certificaciones de álbumes austriacos – Queen – Jazz" (en alemán). IFPI Austria.
  51. ^ Anthonissen, Juul (14 de abril de 1979). «From the Music Capitals of the World - Brussels». Billboard . pág. 65. ISSN  0006-2510 . Consultado el 27 de abril de 2022 .
  52. ^ "Queen recibe el platino canadiense" (PDF) . Cash Box . 13 de enero de 1979. pág. 26 . Consultado el 20 de julio de 2022 .
  53. ^ "Certificaciones de álbumes franceses – Queen – Jazz" (en francés). InfoDisc. Seleccione REINA y haga clic en ACEPTAR . 
  54. ^ "Dateline: Hamburg - Electrola Takes Honours" (PDF) . Music Week . 25 de agosto de 1979. pág. 10 . Consultado el 27 de abril de 2022 .
  55. ^ "Gold-/Platin-Datenbank (Queen; 'Jazz')" (en alemán). Bundesverband Musikindustrie .
  56. ^ "Certificaciones de álbumes italianos - Queen - Jazz" (en italiano). Federación de Industria Musical Italiana . Consultado el 13 de octubre de 2024 .
  57. ^ "Queen – Premios de presentación interna de Freddie Mercury en Japón". 18 de agosto de 2023.
  58. ^ "Certificaciones de álbumes holandeses - Queen - Jazz" (en holandés). Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers . Introduzca Jazz en la casilla "Artista del título".
  59. ^ "Wyróżnienia - Platynowe płyty CD - Archiwum - Przyznane w 2009 roku" (en polaco). Sociedad Polaca de la Industria Fonográfica . 8 de julio de 2009.
  60. ^ "Las listas oficiales suizas y la comunidad musical: premios ('Jazz')". IFPI Suiza. Hung Medien.
  61. ^ "Certificaciones de álbumes británicos – Queen – Jazz". Industria fonográfica británica .
  62. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses – Queen – Jazz". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos .

Enlaces externos