Baviera es el nombre que recibe una monumental estatua de bronce fundida en arena del siglo XIX que se encuentra en Múnich , en el sur de Alemania. Es la personificación femenina de la patria bávara y, por extensión, de su fuerza y gloria.
La estatua forma parte de un conjunto que también incluye un salón de la fama ( Ruhmeshalle ) y una escalera. Fue encargada por Luis I de Baviera , y el diseño específico se eligió por concurso. Se fundió en la fundición de Múnich de JB Stiglmair entre 1844 y 1850 y es la primera estatua colosal desde la Antigüedad clásica que consta íntegramente de bronce fundido. Fue y es hasta el día de hoy considerada una obra maestra tecnológica. Debido a su tamaño, tuvo que ser producida en varias partes; mide 18,52 metros (60 pies 9 pulgadas) de alto y pesa aproximadamente 87,36 toneladas. Descansa sobre una base de piedra de 8,92 metros (28 pies) de alto.
Una escalera circular interior conduce a una plataforma en la cabeza, donde cuatro aberturas en el casco ofrecen una vista de Theresienwiese y el centro de Múnich.
Dado que junto con la estatua de Baviera forma una unidad lógica y artística, a continuación se presenta una breve descripción del contexto histórico y la construcción del Salón de la Fama.
La infancia de Luis I estuvo marcada por las pretensiones de poder de Napoleón por un lado y de Austria por el otro. En aquella época, la venerable casa de Wittelsbach , a la que representaba, se había convertido en un juguete para las ambiciones de estas dos grandes potencias. Hasta 1805, cuando Napoleón «libera» Múnich en la guerra de la Segunda Coalición y nombra rey de Baviera al padre de Luis, Maximiliano , esta nación había sido repetidamente escenario de guerra y había sufrido sus desastrosas consecuencias. Sólo después de la derrota de Napoleón en la batalla de Leipzig en 1813, Baviera disfrutó de un período de paz.
Esta historia llevó a Luis, ya como príncipe heredero, a pensar en una «Baviera que comprendiera todas las tribus» y en una «gran nación alemana». Estos objetivos le motivaron en los años siguientes a emprender varios proyectos que implicaban la construcción de monumentos nacionales como el pilar conmemorativo de la constitución bávara de 1818 en Gaibach, el templo de Walhalla sobre una imponente plataforma con vistas al río Danubio y a la ciudad de Donaustauf al este de Ratisbona , el Salón de la Fama de Múnich (1853) y el Befreiungshalle («Salón de la Liberación») cerca de Kelheim (1863), todos ellos financiados privadamente por el rey. En su diseño, contenido, propósito y recepción transmiten una armonía artística y política única en Alemania, a pesar de sus contradicciones internas.
Luis, que accedió al trono tras la muerte de su padre en 1825, sentía una gran cercanía espiritual con Grecia, era un entusiasta admirador de la Antigua Grecia y quería convertir su capital, Múnich, en una «Atenas a orillas del río Isar». El segundo hijo de Luis, Otón, fue proclamado rey de Grecia en 1832.
Ya como príncipe heredero Luis tenía el plan de erigir un monumento patriótico en su capital real, Múnich. Para ello, hizo elaborar listas de los “grandes” bávaros de todos los ámbitos sociales. En 1833 convocó un concurso para recoger ideas preliminares para el diseño de un salón de la fama, por lo que sólo especificó las características principales del proyecto: el salón debía construirse sobre el Theresienwiese y ofrecer espacio para unos 200 bustos. El único requisito era que “... el edificio no debía duplicar el Walhalla; por muchos templos dóricos que hubiera, ninguno de ellos era una copia del Partenón...”
El reglamento no excluía la construcción de un edificio de estilo clasicista, como en el caso del Walhalla, un proyecto de construcción paralelo, pero se puede suponer que los arquitectos tenían libertad para presentar otros estilos arquitectónicos. Dado que las propuestas de los cuatro participantes se han conservado en gran parte, ofrecen una visión interesante de la historia de la construcción del Salón de la Fama en una época de disputas artísticas ideológicas entre los clasicistas, por un lado, que se inspiraban en la estética de la Grecia y Roma antiguas, y los románticos, por otro, cuyas manifestaciones artísticas se expresaban en términos medievales. Por lo tanto, las propuestas presentadas para el diseño del Salón de la Fama reflejaban no solo diferencias artísticas y arquitectónicas, sino también estas disputas ideológicas. Ludwig finalmente se decidió en marzo de 1834, principalmente por razones de gastos, en contra de las propuestas de Friedrich von Gärtner , Joseph Daniel Ohlmüller y Friedrich Ziebland, y encargó a Leo von Klenze la construcción del Salón de la Fama. Sin duda, la colosal estatua diseñada por Klenze influyó en él, ya que no se había erigido una estatua tan grande desde la Antigüedad Clásica. Halagado por la idea de erigir una estatua que fuera tan imponente como las encargadas por los gobernantes de la Antigüedad, después de decidirse por el diseño de Klenze, Luis I escribió: “Sólo Nerón y yo podemos producir estatuas tan gigantescas...”
Leo von Klenze , arquitecto de la corte del rey bávaro Luis I, propuso por primera vez en 1824 un diseño para la estatua de Baviera en forma de una " amazona griega ", inspirándose en estatuas monumentales como el Coloso de Rodas , la estatua de Zeus en Olimpia y, especialmente, la Atenea Partenos de Fidias , que sobrevivió en numerosas pequeñas copias romanas.
Después de que el concurso para diseñar el Salón de la Fama se resolviera a favor de Klenze, este elaboró varias propuestas para la estatua de Baviera, además de sus dibujos detallados del Salón previsto.
Estos bocetos muestran una estatua bávara influenciada por las representaciones clásicas de una amazona. Vestía un quitón de doble cinturón y sandalias altas con cordones . Con su mano derecha coronaba a una Herma de múltiples cabezas cuyas cuatro caras simbolizan las cualidades ideales de un gobernante, de un guerrero, las artes y la ciencia. En su mano izquierda sostenía, a la altura de la cadera, una corona que otorgaba simbólicamente a personalidades honorables. Un león se agazapaba a su lado izquierdo.
Con esta propuesta, Klenze creó un nuevo tipo de alegoría nacional. Ya desde hacía mucho tiempo existían personificaciones de Baviera, pero mientras que, por ejemplo, los atributos de Tellus Bavarica en el Hofgartentempel representaban la riqueza material de la nación, Klenze le dio a su Baviera atributos de cultura y estadismo. El diseño de Klenze reflejaba una nueva comprensión del estado ideal como virtuoso e ilustrado, que reemplazaba el simbolismo agrario tradicional.
En otra propuesta de 1834, Klenze planeó que la estatua de Baviera fuera una copia exacta de la Atenea Promachos que antaño se alzaba frente a la Acrópolis . Estaba provista de casco, escudo y lanza en alto.
El 28 de mayo de 1837 Luis I, Klenze, el escultor Ludwig Michael Schwanthaler , el fundidor de metales Johann Baptist Stiglmaier y su sobrino Ferdinand von Miller firmaron un contrato para la realización de la estatua de Baviera . Luis I y los artistas participantes conocían sin duda los planes de las estatuas de Arminio en el bosque de Teutoburgo , que databan de la década de 1820, aunque se llevaron a cabo después de la estatua de Baviera.
A diferencia de Klenze, que se vio influido por la Antigüedad clásica, Schwanthaler fue discípulo del movimiento romántico y miembro de varios círculos medievales de Múnich, todos ellos entusiastas de todo lo “patriótico” y rechazando los impulsos extranjeros, especialmente los de la Antigüedad clásica. Al parecer, formaba parte de la estrategia de Ludwig combinar estas concepciones artísticas contrarias en un único monumento patriótico, uniendo así a los bandos opuestos bajo un ideal nacional. Su intento de síntesis de los estilos clásico y romano-gótico se conoce a menudo en la literatura como “clasicismo romántico” o “estilo ludovícico”.
En un principio, Schwanthaler se ciñó a las especificaciones del plan de Klenze, pero pronto empezó a idear sus propias variantes de la estatua de Baviera. Tomó la decisión fundamental de no seguir los modelos clásicos, sino vestirla al estilo “germánico”: su vestido camisero hasta el suelo estaba drapeado de forma más sencilla y se ataba con una piel de oso, lo que le daba a la figura un carácter típicamente “alemán”, según Schwanthaler.
Schwanthaler fue un paso más allá en un modelo de yeso fechado en 1840. Decoró la cabeza con una corona de hojas de roble entrelazadas, y la corona de la mano izquierda levantada, que en la versión de Klenze estaba hecha de hojas de laurel, se convirtió en otra corona de hojas de roble, considerado el roble un árbol intrínsecamente alemán. Estas modificaciones de la estatua de Baviera se produjeron en la época de la llamada Crisis del Rin de 1840/41, que implicó disputas fronterizas entre Francia y la Confederación Alemana y provocó una oleada de estallidos patrióticos contra el «archienemigo» Francia. Para Schwanthaler, que era en todo caso un patriota entusiasta, esta crisis parece haber sido la motivación para representar su estatua de Baviera enfáticamente apta para el combate y armada con una espada desenvainada.
Los atributos de la estatua de Baviera , la piel de oso, la corona de roble y la espada, pueden interpretarse con relativa facilidad como consecuencia del contexto político e histórico del arte en el que se gestó, pero la interpretación del león es más problemática. Aunque es natural considerar al animal simplemente como un símbolo de Baviera, esto no refleja realmente la intención de Klenze y Schwanthaler. El león siempre tuvo un lugar fijo en la heráldica de los gobernantes de Baviera, ya que los condes del Rin-Palatinado de la Casa de Wittelsbach lo habían incluido en su escudo de armas desde la Alta Edad Media . Además, dos leones rampantes sirvieron como soportes en el escudo de armas bávaro desde los tiempos más remotos.
El historiador de arte Manfred F. Fischer opina, sin embargo, que el león junto a la estatua de Baviera no sólo está concebido como animal heráldico de Baviera, sino que, junto con la espada desenvainada, pretende ser un símbolo de potencial defensivo.
Pero el atributo más importante de la estatua de Bavaria sigue siendo la corona de hojas de roble que lleva en la mano izquierda. La corona simboliza un premio honorífico para aquellos cuyos bustos se colocarán en el Salón de la Fama.
La estatua de bronce fue fundida en arena mediante un proceso que dio como resultado cuatro partes principales (cabeza, busto, caderas, mitad inferior con león) y una serie de piezas más pequeñas que se unieron posteriormente.
Klenze propuso que la enorme estatua se fundiera en bronce. Desde la Antigüedad clásica, esta aleación había sido un material apreciado por sus cualidades duraderas y Luis XVI, que quería dejar un legado duradero, favoreció firmemente el bronce. Por ello, el rey apoyó al fundidor de metales de Múnich Johann Baptist Stiglmaier y a su sobrino Ferdinand von Miller y revivió la larga tradición de la fundición de bronce en Múnich con la creación de una nueva fundición, la Fundición Real de Metales ( Königliche Erzgießerei ), que entró en funcionamiento en la Nymphenburger Strasse de Múnich en 1825.
A finales de 1839, Schwanthaler y numerosos ayudantes se dedicaron a producir un modelo de yeso de tamaño natural de la estatua de Baviera . En 1844 se completó un modelo auxiliar inicial de cuatro metros de altura. A finales del verano de 1843, el modelo de tamaño natural terminado se pudo desmontar para utilizar las piezas como modelos para las fundiciones. Stiglmaier murió antes de que pudiera comenzar este trabajo en 1844 y Miller asumió la dirección del proyecto. El 11 de septiembre de 1844 se fundió la cabeza de la estatua de Baviera utilizando metal de cañones turcos de bronce rescatados de la batalla naval de Navarino (actual Pilos en la costa oeste de la península del Peloponeso) de 1827. Estos cañones se habían vendido en Europa como material de reciclaje bajo el entonces rey griego Otón, hijo de Luis I, y varios de ellos habían llegado a Baviera. [1] En enero y marzo de 1845 se fundieron los brazos y el 11 de octubre de 1845 el busto. Al año siguiente se fundió la parte de la cadera y en julio de 1848 se terminó toda la parte superior de la estatua. La última fundición importante, la de la parte inferior, tuvo lugar el 1 de diciembre de 1849.
El 20 de marzo de 1848, Luis I se vio obligado a abdicar del trono en favor de su hijo Maximiliano, lo que tuvo consecuencias para la continuación del proyecto del monumento, ya que la estatua de Baviera y el Salón de Honor, como todos los monumentos nacionales de Luis, se realizaron y financiaron de forma privada. Aunque Maximiliano se comprometió a continuar el proyecto, su presupuesto sólo le asignó 9.000 florines al año, lo que era completamente insuficiente. Miller, que había adelantado los gastos de fundición con sus propios recursos, se vio en serios apuros económicos. Sólo cuando Luis aceptó financiar de forma privada la finalización de la estatua de Baviera, esta pudo terminarse. En total, el Salón de Honor le costó al rey 614.000 florines, la estatua de Baviera 286.346 florines y el terreno en el que se encontraban 13.784 florines. Miller nunca fue compensado por parte de los costos, pero los efectos publicitarios beneficiosos para la fundición resultaron ser tan grandes que sus gastos pudieron ser más que recuperados de los muchos pedidos que la compañía recibió posteriormente, y la fundición posteriormente privatizada permaneció en el negocio hasta hasta la década de 1930. Más de cien otras obras de arte de bronce importantes ubicadas en todo el mundo se produjeron en esta fundición, incluido el obelisco de Klenze en la Karolinenplatz de Múnich, la estatua de Friedrich Schiller de Bertel Thorvaldsen en la Schillerplatz de Stuttgart y la estatua de Maximiliano I de Baviera de Christian Daniel Rauch frente al Teatro Nacional de Múnich. [2] [ se necesita una mejor fuente ]
La inauguración oficial de la estatua de Baviera se había planeado originalmente para la Oktoberfest de 1850, que habría sido el 25º aniversario del reinado de Luis XVI. Antes de realizar cualquier celebración con un rey que entretanto había abdicado, primero había que disipar las dudas del gobierno sobre si un evento de ese tipo podía interpretarse como una manifestación contra el monarca reinante, Maximiliano II.
Entre junio y agosto, las distintas piezas de la estatua de Baviera fueron transportadas al lugar de su instalación en carros construidos especialmente para ello, cada uno de ellos tirado por 20 caballos. El 7 de agosto de 1850, la última pieza, la cabeza, fue escoltada hasta la Theresienhöhe en una procesión festiva por Múnich. La inauguración oficial tuvo lugar el 9 de octubre, tras una procesión en la que participaron todos los gremios y oficios implicados, y, como era de esperar, se convirtió en un homenaje al rey abdicado. Los artistas a los que el rey había apoyado enormemente durante los años de su reinado y a los que había proporcionado encargos gracias a su amplio programa de construcción rindieron un homenaje especial a Luis. Tras la inauguración de la estatua de Baviera , el orador de la ocasión expresó en nombre del mundo artístico de Múnich: "la gratitud y la alabanza del presente y del futuro: la corona de hojas de roble de bronce de Baviera pertenece especialmente al rey Luis, mecenas de las artes" (traducción) [3]
El Salón de la Fama no estaba terminado cuando se inauguró la estatua de Bavaria ; los andamios y el techo de madera ocultaban gran parte del edificio. Recién en 1853 se pudo inaugurar como parte de una celebración mucho más modesta.
Los nazis tenían una actitud ambivalente y cínica hacia el Salón de la Fama y la estatua de Baviera . Por un lado, los diversos planes que desarrollaron para rediseñar el recinto ferial de la Theresienwiese, incluyendo la estatua de Baviera y el Salón de la Fama, delataban una total falta de respeto por el lugar y la intención de sus fundadores. Por ejemplo, en 1934 se planteó demoler el Salón de la Fama detrás de la estatua de Baviera para hacer espacio para un recinto ferial, y el Theresienwiese se fragmentaría con avenidas para grandes desfiles. En 1935 se presentó otro plan para eliminar también la estatua de Baviera y erigir en su lugar un enorme palacio de congresos con un monumento a los héroes. Según los planes de 1938, se mantendrían la estatua de Baviera y el Salón de la Fama, pero enmarcados por enormes edificios monumentales. El Theresienwiese se modificaría.
Por otra parte, el espacio abierto de Theresienwiese y la imponente y simbólica arquitectura existente fueron utilizados con frecuencia para escenificaciones propagandísticas, por ejemplo para los actos masivos relacionados con las pomposas celebraciones del Primero de Mayo que tuvieron lugar hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial , como lo evidencian los relatos escritos por la prensa estrictamente controlada. [4]
La investigación realizada por expertos sobre la estatua de Baviera reveló daños tan graves que la estatua tuvo que cerrarse al público en 2001. En total se detectaron más de 30 defectos diferentes. [5]
Durante las obras de renovación, que se iniciaron inmediatamente y costaron alrededor de un millón de euros, se estabilizó el brazo elevado y se limpió, pulió y selló toda la superficie exterior. Se construyó una escalera circular interior completamente nueva.
Para financiar las obras de renovación se fabricaron réplicas a diferentes escalas de la única pieza fabricada por Schwanthaler, como la punta del dedo meñique, una de ellas que se podía utilizar como vaso para beber, así como otros objetos de artesanía, que se vendieron junto con una publicación. Los trabajos en la estatua continuaron hasta el comienzo de la Oktoberfest en septiembre de 2002.
Durante todo el período de reparación, la estatua estuvo oculta bajo un andamio, cuyas superficies exteriores se utilizaron para publicidad. La base de la estatua no fue restaurada en su momento y aún necesita reparaciones.
En 1907, Oskar von Miller , hijo de Ferdinand von Millers y fundador del Deutsches Museum de Múnich, encargó que se hiciera un molde a tamaño real de la mano derecha de la estatua de Baviera.
Fue producida en la Real Fundición de Metales Ferdinand von Miller, está compuesta del mismo material que la original (92% de cobre, 5% de zinc, 2% de estaño, 1% de plomo), tiene un espesor de pared de 4-8 milímetros y pesa 420 kilogramos.
Esta copia se exhibe desde entonces en la colección de metalurgia del Deutsches Museum.