El Museo de Arte de Williams College ( WCMA ) es un museo de arte afiliado a la universidad en Williamstown, Massachusetts . Está ubicado en el campus de Williams College , cerca del Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts (MASS MoCA) y el Instituto de Arte Clark . Su creciente colección abarca más de 14.000 obras, [1] con especial énfasis en el arte contemporáneo, la fotografía, los grabados y la pintura india. El museo es gratuito y está abierto al público.
Historia
Lawrence Hall, que pronto albergaría el Museo de Arte del Williams College, antes de la adición de las dos alas diseñadas por Francis Allen en 1890
El WCMA fue fundado en 1926 por Karl Weston, un profesor de historia del arte que se propuso ofrecer a los estudiantes un lugar donde experimentar el arte directamente, en lugar de hacerlo a través de diapositivas o libros de texto. La colección de arte de la universidad, donada en gran parte por Eliza Peters Field en 1897, se había alojado en dos pequeñas alas de lo que entonces era la biblioteca de la universidad, Lawrence Hall, diseñada por Thomas A. Tefft en 1846. Cuando la biblioteca se trasladó a Stetson Hall en 1920, Weston transformó el edificio octogonal de ladrillo en un museo de arte, añadiendo un ala en forma de T para proporcionar espacio adicional para galerías y el plan de estudios de historia del arte de la universidad, que estaba en rápida expansión.
Durante el siguiente medio siglo, bajo la dirección de una serie de directores, la universidad amplió el departamento de arte y la colección del museo. En 1981, el director Franklin W. Robinson contrató a Charles Moore para rediseñar el edificio con el fin de elevar las instalaciones a estándares profesionales y duplicar el espacio de exposición. Esto coincidió con una expansión del personal, los programas educativos y el calendario de exposiciones del WCMA.
Acreditado por la Alianza Americana de Museos en 1993 y re-acreditado en 2004, el museo ha sido sede de docenas de exhibiciones (ver Exposiciones Pasadas, abajo). En 2012, Williams College contrató a la directora Christina Olsen, quien ocupó el cargo hasta agosto de 2017, antes de dejar el cargo para convertirse en directora del Museo de Arte de la Universidad de Michigan (UMMA). En mayo de 2018, la universidad nombró a Pamela Franks, subdirectora sénior, y a Seymour H. Knox Jr., curador de Arte Moderno y Contemporáneo en la Galería de Arte de la Universidad de Yale , como la nueva directora de la promoción de 1956 del WCMA.
En el verano de 2019, el WCMA cerró temporalmente sus puertas para una serie de renovaciones. Mientras el museo estuvo cerrado, el WCMA exhibió 40 obras de arte de su colección Williams Art Loan for Living Spaces (WALLS) en un espacio de galería llamado Summer Space en 76 Spring St.
Compuesta por 15.000 obras individuales, la colección destaca especialmente por los objetos del antiguo Egipto, Asiria y Grecorromano, la pintura india, la escultura africana, la fotografía estadounidense, el arte estadounidense y el arte moderno y contemporáneo internacional. El museo también alberga la colección más grande del mundo de obras de los hermanos artistas Maurice Prendergast y Charles Prendergast . Estas obras fueron donadas en 1983 por la viuda de Charles, Eugenie Prendergast. Fueron la base del Archivo y Centro de Estudios Prendergast del WCMA, que se mantiene como un centro de investigación sobre los hermanos y sus contemporáneos. [ cita requerida ]
En 2001, para celebrar su 75.º aniversario, el museo instaló Eyes (Nine Elements) de Louise Bourgeois . Desde entonces, esta escultura al aire libre se ha convertido en un símbolo de la dedicación del museo al arte contemporáneo, así como en una parte icónica del campus de Williams. [ cita requerida ]
Fundado [ ¿cuándo? ] por Allan W. Fulkerson '54, el Fondo se encuentra ahora en su quinto año y continúa apoyando una variedad de proyectos centrados en los estudiantes en WCMA. Los componentes centrales incluyen: [ cita requerida ]
MUROS (ver abajo)
Centro de estudios
El premio anual Leadership in the Arts Award se otorga a un estudiante de posgrado y a un estudiante universitario. Este premio reconoce a los graduados que están preparados para convertirse en futuros líderes de las artes. Los ganadores reciben un viaje totalmente financiado para reunirse con un destacado líder de las artes exalumno y un miembro de la Alianza Estadounidense de Museos. [ cita requerida ]
Monumentos Hombres
Militares estadounidenses retiran el retablo de Gante de Van Eyck de la mina de sal de Altaussee [de] , 1945
Durante la Segunda Guerra Mundial, se creó un grupo de casi 350 militares, hombres y mujeres, para recuperar y proteger las obras de arte de las zonas afectadas por el conflicto. Esta organización se conocía como el programa de Monumentos, Bellas Artes y Archivos (MFAA, por sus siglas en inglés), o más coloquialmente, los Hombres de los Monumentos. Entre las filas de esta iniciativa se encontraban los graduados de Williams Charles Parkhurst '35 y Lane Faison '29, quienes regresaron al WCMA para trabajar como directores del museo después de la guerra. En febrero de 2014, Sony Pictures estrenó The Monuments Men , un largometraje dirigido por George Clooney que ha reavivado el interés por estos héroes menos conocidos de la guerra. El 7 de marzo de 2014, el WCMA celebró a sus dos propios Hombres de los Monumentos invitando a los hijos de Faison y a la viuda de Parkhurst a hablar en el museo. [ cita requerida ]
Mafia del arte de Williams
Este grupo informal estudió con el trío de Lane Faison, Bill Pierson y Whitney Stoddard y se hizo conocido colectivamente como la Mafia del Arte Williams. Entre sus miembros se incluyen: [2]
Roger Mandle '63, ex presidente de la Escuela de Diseño de Rhode Island
James N. Wood '63, ex director del Instituto de Arte de Chicago y director del fideicomiso J. Paul Getty
Earl A. Powell III '66, director de la Galería Nacional de Arte (hasta 2019) y presidente de la Comisión de Bellas Artes de Estados Unidos
John R. "Jack" Lane '66, presidente del New Art Trust
Kirk Varnedoe '67, ex curador de pintura y escultura en el Museo de Arte Moderno
Thomas Krens '69, ex director de la Fundación Solomon R. Guggenheim
Glenn Lowry '76, director del Museo de Arte Moderno.
Principales exposiciones pasadas
Asco: la élite de lo oscuro, una retrospectiva, 1972-1987
Carrie Mae Weems: The Hampton Project (2000) – En esta instalación, parte de la colección permanente del museo, Carrie Mae Weems combina sus preocupaciones sobre la identidad individual, la clase, la asimilación, la educación y el legado de la esclavitud en una serie de carteles fotográficos que animaban a los espectadores a reevaluar sus propios límites morales y éticos, así como las realidades políticas y socioeconómicas de los Estados Unidos del siglo XX.
Preludio a una pesadilla: arte, política y los primeros años de Hitler en Viena, 1906-1913 (2002) – Esta exposición examinó la influencia que tuvo Viena, Austria, en el joven Adolf Hitler y cómo esta influencia se manifestó más tarde en su creación del partido nazi. La exposición fue la contribución de WCMA a The Vienna Project (2002), una colaboración entre once instituciones artísticas y culturales de los Berkshires que exploró cuatro siglos de arte de la meca del arte austríaca.
Imágenes en movimiento: arte estadounidense y cine de principios del siglo XX (2005): esta exposición exploró la relación entre el arte estadounidense y el nuevo medio cinematográfico a principios del siglo XX. Exhibiendo aproximadamente 100 pinturas y 50 películas, "Imágenes en movimiento" presentó el arte y el cine uno al lado del otro, examinando la compleja relación entre estos dos medios a principios del siglo pasado.
Hermoso sufrimiento: fotografía y tráfico de dolor (2006) – Esta exposición de fotografías extraídas del arte contemporáneo, la publicidad y el fotoperiodismo explora la ética y la estética involucradas en la representación del sufrimiento humano.
Making It New: The Art and Style of Sara and Gerald Murphy (2007) – Sara y Gerald Murphy son recordados principalmente como los cautivadores "expatriados" estadounidenses que inspiraron Suave es la noche de F. Scott Fitzgerald. Sin embargo, esta exposición los examinó como fuerzas por derecho propio que ayudaron a impulsar el movimiento modernista de la década de 1920.
Mariposas arrugadas y palabras prestadas: una carta de amor largamente esperada para Andy (2007) - Alex Donis es un artista visual queer latino conocido por crear imágenes homoeróticas. [3]
Asco: Elite of the Obscure, A Retrospective, 1972–1987 (2012) – La primera retrospectiva que presenta el amplio trabajo del grupo de arte conceptual y performance chicano Asco . Asco comenzó como un grupo central muy unido de artistas del este de Los Ángeles compuesto por Harry Gamboa Jr. , Gronk , Willie Herrón y Patssi Valdez . Asco tomó su nombre de la contundente palabra española que significa disgusto y náuseas y utilizó la performance, el arte público y la multimedia para responder a la turbulencia social y política en Los Ángeles y más allá.
Posibles yoes: vernáculos fotográficos queer (2018-1019) - comisariada por Horace D. Ballard, esta fue la primera exposición importante en trazar dos fenómenos culturales: la evolución contemporánea de la fotografía de retratos en la era de las redes sociales y la evolución de la identidad queer de una identidad de deseo a una identidad de comunidad radical y disidencia política. Incluyó obras de las colecciones de WCMA junto con un importante "Stack" de Félix González-Torres y el préstamo de 256 imágenes de Instagram de creadores de carteles y creadores de imágenes de 22 países. En su rigor, alcance e inclusión feroz de cientos de cuerpos negros y morenos de todo el mundo, "posibles yoes" hace referencia a la exposición fotográfica Family of Man en el MoMA , organizada por Edward Steichen en 1955-56. [ cita requerida ]
Lista de directores (1926-actualidad)
Referencias
^ "Colección del Museo de Arte del Williams College - Artstor". www.artstor.org .
^ Kinzer, Stephen (31 de marzo de 2004). "LEGACY; One College's Long Shadow: Looking Back at the 'Williams Mafia'" (LEGADO; La larga sombra de una universidad: una mirada retrospectiva a la 'mafia Williams'). The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 24 de abril de 2022 .
^ "Exposiciones de Alex Donis".
Enlaces externos
Medios relacionados con el Museo de Arte de Williams College en Wikimedia Commons
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