Roy Galbraith Henderson CBE (4 de julio de 1899 - 16 de marzo de 2000) fue un cantante, director y profesor barítono británico.
Nacido en Edimburgo y criado en Nottingham , Henderson comenzó a cantar en público durante la Primera Guerra Mundial , entreteniendo a sus compañeros del ejército. Después de la guerra se matriculó en la Royal Academy of Music (RAM) de Londres, donde obtuvo numerosos premios. Profesionalmente saltó a la fama pública en 1925 sustituyendo con poca antelación la difícil e importante parte de barítono en A Mass of Life de Frederick Delius en un concierto en Londres. Mantuvo una exitosa carrera concertística durante los siguientes 27 años, participando en los estrenos de numerosas obras de compositores británicos.
Henderson apareció en ópera en dos temporadas en Covent Garden en 1928 y 1929, y fue miembro fundador de la compañía del Festival de Glyndebourne , cantando allí en todas las temporadas desde 1935 hasta 1939. También era muy conocido como recitalista, interpretando música clásica y canciones nuevas. Hizo muchas grabaciones, principalmente para la compañía Decca , aunque es particularmente recordado por las grabaciones de HMV de Glyndebourne y una grabación de Columbia de 1938 de Serenade to Music de Ralph Vaughan Williams en la que participaron Henderson y otros quince destacados cantantes británicos. Además de cantar, fue director, principalmente de música coral, y realizó algunas grabaciones como tal.
Desde el comienzo de su carrera, Henderson apuntó a ser profesor de canto. Tomó alumnos desde finales de la década de 1920 en adelante y fue profesor en la RAM desde 1940. En 1953 se retiró de la actuación pública y se dedicó a la docencia a tiempo completo. Entre sus muchos alumnos, la más conocida fue Kathleen Ferrier , y otros incluyeron a Jennifer Vyvyan (soprano), Constance Shacklock (mezzosoprano), Norma Procter (contralto), Thomas Round (tenor) y John Shirley-Quirk y Derek Hammond-Stroud. (barítonos).
Henderson nació en Edimburgo , el tercer hijo y el hijo mayor del reverendo Alexander Roy Henderson y su esposa, Jean Boyd, de soltera Galbraith. [1] Alexander Henderson fue ministro de la Iglesia Congregacional de Agustín entre 1895 y 1902, cuando se mudó a Inglaterra para hacerse cargo de la Iglesia Congregacional Castle Gate , Nottingham . [2] Henderson asistió a Nottingham High School , donde recibió una educación clásica y se convirtió en capitán del equipo de cricket. [3]
Durante la Primera Guerra Mundial, Henderson sirvió en el regimiento Artists Rifles , Nottinghamshire y Derbyshire. [4] En su cabaña había dos barítonos muy conocidos, Percy Heming y Charles Mott , este último le resultó especialmente útil. Henderson se unió a un concierto del ejército que entretenía a las tropas y comenzó a aprender el truco de lo que llamó "presentarlo" ante una audiencia. [5] Según su colega Keith Falkner , fue entonces cuando Henderson aprendió a cantar en público, "practicando lo que se convertiría en una voz flexible e inmaculada durante el servicio de centinela nocturno". [6] Antes de regresar a la vida civil hizo una audición para un conocido bajo-barítono , Robert Radford , quien le recomendó una carrera como cantante: "Me dijo que la materia prima estaba ahí, y el resto dependía de mí". [7]
Después de la guerra, Henderson obtuvo una subvención gubernamental de 150 libras esterlinas al año para estudiar en la Real Academia de Música (RAM). [6] [7] Allí ganó trece premios, incluida la medalla de oro Betjemann por canto, la medalla de la Venerable Compañía de Músicos y la medalla al estudiante más distinguido del año. [3] [4] [8] Además, dirigió el equipo de cricket de RAM contra el Royal College of Music , capitaneado por Falkner, [3] quien más tarde describió a su homólogo como "un deportista apasionado que juega al cricket (un giro astuto -Boleador) y el fútbol (un portero tenaz)". [6] Cuando todavía era estudiante, Henderson hizo su primera transmisión en agosto de 1922, para la Compañía Marconi , poco antes del establecimiento de la BBC . [9]
Los estudiantes de último año podían ser nombrados subprofesores (asistentes de los profesores) y, mientras desempeñaba ese cargo, Henderson decidió en 1923 que cuando cumpliera cincuenta años se retiraría del canto y se dedicaría a la enseñanza. [3] Antes de finales de la década de 1920, daba clases privadas de "producción de voz e interpretación de canciones" junto con su carrera como cantante. [10]
El 27 de marzo de 1926, Henderson se casó con Bertha Collin Smyth (1901-1985), una compañera de estudios de la RAM. Tuvieron un hijo y dos hijas. [4]
En abril de 1925, Henderson se hizo público al intervenir con poca antelación para cantar la parte de barítono en A Mass of Life de Delius en el Queen's Hall de la Royal Philharmonic Society cuando el solista previsto, Percy Heming, se retiró. [11] Un periódico de Londres informó al día siguiente:
Cantar de memoria fue la preferencia de toda la vida de Henderson. Le resultaba inhibidor tener que mirar una partitura mientras cantaba. [11] Después de su éxito en 1925 con A Mass of Life, cantó en todas las representaciones británicas posteriores de la obra (trece en total) entre entonces y 1946. [13] Seis fueron dirigidas por Sir Thomas Beecham , a quien Henderson admiraba, aunque se encontraba a sí mismo. instintivamente más en sintonía con Sir Hamilton Harty : "Sentí con Harty que había una especie de esfuerzo conjunto: él respondía a cualquier cosa que hacía y yo respondía a cualquier cosa que hacía". [14] Después de una interpretación de Mass of Life con Harty en 1932, Delius le escribió a Henderson diciéndole que había sido la mejor interpretación que había escuchado. El compositor le envió una fotografía firmada con la inscripción "Al intérprete inigualable de Zaratustra". [6] Pidió a Henderson como solista en su Sea Drift , y en 1933 Henderson cantó en el estreno de Delius's Idyll en un concierto de paseo bajo la dirección de Sir Henry Wood . Con Beecham, Henderson interpretó Songs of Sunset y An Arabesque de Delius en el Festival de Leeds de 1934. [4]
Otras obras de compositores británicos en las que Henderson fue solista en la primera interpretación incluyen Serenata para orquesta y voz de Bliss , bajo la dirección de Malcolm Sargent (1929), [15] The Canterbury Pilgrims de Dyson bajo la dirección del compositor (1931), [16] Vaughan Williams. Five Tudor Portraits (1935) y Dona nobis pacem (1936), ambas dirigidas por el compositor, [4] y Nocturne de EJ Moeran (1935). [17] Fue uno de los dieciséis solistas elegidos para la Serenata a la música (1938), que Vaughan Williams compuso como tributo a Wood por las bodas de oro de este último como director. [18] El compositor escribió la música teniendo en mente la voz de cada solista y, al igual que los otros cantantes, se conmemora a Henderson en la partitura publicada que imprime las iniciales de cada solista junto a sus líneas, en el caso de Henderson "Ni no se mueve con concordia de dulces sonidos". [19]
El repertorio de conciertos de Henderson fue amplio y variado. Estuvo estrechamente asociado con las obras corales de Elgar y cantó bajo la batuta del compositor en El sueño de Gerontius en 1933. [20] Henderson fue muy admirado en Los apóstoles de Elgar . En el Diccionario de música y músicos de Grove , Alan Blyth cita una reseña. de Los tiempos :
El Times calificó la interpretación de Henderson de Elías de Mendelssohn como "inolvidable por su elocuencia dramática" y elogió la nobleza de su Jesús en la Pasión según San Mateo de Bach . [3]
La carrera operística profesional de Henderson comenzó en 1928. Había interpretado a Ford en Falstaff en producciones estudiantiles de RAM en el Teatro Scala en 1925 y 1926, recibiendo grandes elogios, [21] e hizo un disco bien recibido para Vocalion de una escena de la ópera. , cantando las partes de Ford y Falstaff. [22] Su debut profesional en la ópera fue en la temporada internacional de 1928 en Covent Garden . [4] Cantó Donner en Das Rheingold y Kothner en Die Meistersinger von Nürnberg . [23] En la siguiente temporada de Covent Garden apareció nuevamente en Das Rheingold y cantó el Herald en Lohengrin , dirigidas respectivamente por Bruno Walter y Robert Heger . [24] También en 1929, dirigido por John Barbirolli , interpretó a Ford en Falstaff para la Compañía Nacional de Ópera Británica , frente a su RAM Falstaff, Arthur Fear . [25]
Después de 1929, Henderson no volvió a aparecer en Covent Garden. En 1931 fue barítono solista en un concierto de la ópera Master Peter's Puppet Show de Manuel de Falla , dirigido por el compositor. [26] Se asoció estrechamente con el Festival de Glyndebourne . En 1934 cantó Count Almaviva en Le nozze di Figaro en la noche inaugural de la temporada inaugural del festival y en doce funciones más en 1934 y 1935. A partir de entonces actuó en Glyndebourne todos los años hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1939. Su otro Entre sus papeles figuraban Papageno en Die Zauberflöte (16 representaciones, 1936-1937), Guglielmo en Così fan tutte (19 representaciones, 1936-1939) y Masetto en Don Giovanni (36 representaciones, 1936-1939). [27] De estos, sus papeles favoritos eran Papageno y Guglielmo: "no el del Conde, que no disfruté particularmente. Es una parte enojada, celosa y estoy mucho más inclinado a la comedia". [28] El director era Fritz Busch , quien era, junto con Harty, el director con el que a Henderson más le gustaba trabajar. [29] En 1940, la compañía de Glyndebourne se fue de gira con una producción de The Beggar's Opera en la que Henderson interpretó a Peachum y estaba previsto que sustituyera a Michael Redgrave como Macheath, pero la caída de Francia y la evacuación de Dunkerque obligaron a cancelar la gira. . [4]
A lo largo de su carrera como cantante, Henderson ofreció recitales de canciones. Cuando todavía era estudiante, cantó en su ciudad natal, Nottingham, ya en 1920 (en "una variedad de canciones más o menos modernas"). [30] El acompañante Gerald Moore escribió que "los modales tranquilos y discretos de Henderson ocultaban una mente inquisitiva y una imaginación que hacían que cada canción que cantaba fuera vital":
Moore añadió: "Aparte de nuestro agradable trabajo juntos, no conozco ningún colega con un humor más vivo y un mayor sentido de la diversión". [31] El crítico musical Alan Blyth escribió sobre Henderson: "Aunque su voz no era intrínsecamente muy hermosa, la usó con inteligencia y encanto". [13]
Paralelamente a su carrera como cantante, Henderson desarrolló lo que The Times describió como "una actividad secundaria como director coral talentoso y muy respetado" [3]. Fue director de la Huddersfield Glee and Madrigal Society de 1932 a 1939, y formó a la Nottingham Harmonic Society . que durante el período de entreguerras fue un coro especialmente conocido. En 1936 fundó el Coro Oriana de Nottingham y lo dirigió hasta 1952. De 1942 a 1953 dirigió el Coro Municipal de Bournemouth. [3] [4]
Henderson se retiró de la actuación pública en marzo de 1952 para concentrarse en la enseñanza, como había planeado durante mucho tiempo. Para entonces ya llevaba doce años como profesor en la RAM y continuó en ese cargo hasta 1974. Después de retirarse de la academia continuó enseñando de forma privada durante muchos años. [3] Sus alumnos en la RAM y en otros lugares incluyeron a las sopranos Jennifer Vyvyan , Rae Woodland , Pauline Tinsley y Marie Hayward , las mezzosopranos Constance Shacklock y Gillian Knight , las contraltos Kathleen Ferrier y Norma Procter , el tenor Thomas Round , los barítonos. John Shirley-Quirk y Derek Hammond-Stroud , y el bajo Hervey Alan . [4] [13] [5] Después de la temprana muerte de Ferrier, Henderson contribuyó con un capítulo sobre cómo ser su maestro y amigo en un volumen conmemorativo editado por Neville Cardus en 1954. [3]
Henderson comenzó a grabar discos en la época de la grabación acústica y, en su vejez, le complacía ser, como él mismo dijo, "una de las últimas personas vivas que había cantado con una trompeta". Algunas de sus primeras grabaciones se incluyeron en un CD de 1999 lanzado con motivo de su centenario. [4]
Henderson tuvo una larga asociación con la compañía discográfica Decca desde sus inicios en 1929. Como cantante hizo estas grabaciones de Decca:
Como director, Henderson hizo tres sets para Decca:
Henderson realizó grabaciones de estudio para EMI y otros sellos; Se han publicado estos y grabaciones de él cantando en conciertos y transmisiones en vivo, que incluyen:
Hasta sus últimos años, Henderson continuó enseñando, en su casa de Belsize Park , Londres. Contribuyó con reminiscencias y comentarios a muchos programas de radio de la BBC durante su retiro, incluido uno en 1989 en el que él y los otros dos solistas supervivientes [n 2] discutieron los orígenes y el estreno de Serenade to Music medio siglo antes, y otro en 1991. en el que él y Falkner conversaban con Richard Baker sobre sus largas carreras. [34] Para celebrar su centenario, se publicó una recopilación de sus grabaciones en disco compacto, la primera de las cuales data de 1925. [4]
Henderson murió en el asilo de ancianos Musicians' Benevolent Fund , Ivor Newton House, Bromley , sureste de Londres, el 16 de marzo de 2000, a la edad de 100 años. Le sobrevivieron su hijo y una hija; su esposa y una hija fallecieron antes que él. [4]