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Roy Brown (músico de blues)

Roy James Brown (10 de septiembre de 1920 [1] o 1925 [2]  - 25 de mayo de 1981) fue un cantante de blues estadounidense que tuvo una influencia significativa en el desarrollo temprano del rock and roll y la dirección del R&B . Su canción original y exitosa grabación " Good Rockin' Tonight " ha sido versionada por muchos artistas, incluidos Wynonie Harris , Elvis Presley , Bruce Springsteen , Paul McCartney , Joe Ely , Ricky Nelson , Jerry Lee Lewis , Pat Boone , James Brown , The Doors y el grupo de rock Montrose . Brown fue uno de los primeros cantantes populares de R&B en interpretar canciones con una entrega impregnada de gospel, que entonces era considerada tabú por muchas iglesias. Además, su estilo vocal melismático y suplicante influyó en artistas notables como BB King , Bobby Bland , Elvis Presley , Jackie Wilson , James Brown y Little Richard . [2] [3]

Vida temprana y educación

Brown nació en Kinder, Luisiana . [1] Algunas fuentes informan que su fecha de nacimiento fue el 10 de septiembre de 1925, [2] pero los investigadores Bob Eagle y Eric LeBlanc dieron la fecha como el 10 de septiembre de 1920, basándose en la información del censo de 1930 y los registros de la Seguridad Social , y afirmaron que 1925 es incorrecto. [1] Los informes de los medios afirman que tenía 55 o 56 años en el momento de su muerte. [4]

Al igual que muchos cantantes de R&B, Brown comenzó a cantar música gospel en la iglesia. Su madre era una cantante consumada y organista de la iglesia. [5] Se mudó a Los Ángeles en la década de 1940 y durante un corto tiempo fue boxeador profesional en la división de peso wélter. En 1945 ganó un concurso de canto en el Million Dollar Theater , interpretando « There's No You », originalmente grabada por Bing Crosby . En 1946, Brown se mudó a Galveston, Texas , donde cantó en el grupo de Joe Coleman, interpretando principalmente canciones del Hit Parade, en un club nocturno llamado Club Granada. Su repertorio incluía « Good Rockin' Tonight ».

Después de ser rechazado por las fuerzas armadas debido a que tenía los pies planos, Brown consiguió su primer trabajo importante en un club de Shreveport, Luisiana, cantando principalmente baladas pop, como « Stardust » y « There's No You ». El dueño del Palace Park de Bill Riley lo contrató, como Brown le dijo a un entrevistador de Blues Unlimited , debido a su atractivo como «cantante negro que suena blanco». [6] Fue en el Palace Park donde Brown comenzó a desarrollar un repertorio de blues, aprendiendo melodías contemporáneas de R&B como «Jelly Jelly» (grabada por Billy Eckstine ). [6] Regresó a Nueva Orleans en 1947, donde actuó en el Dew Drop Inn . [7]

Carrera

Brown era fanático del cantante de blues Wynonie Harris . Cuando Harris apareció en la ciudad, Brown intentó, pero no logró interesarlo en escuchar "Good Rockin' Tonight". Luego, Brown se acercó a otro cantante de blues, Cecil Gant , que estaba actuando en otro club de la ciudad. Brown presentó su canción y Gant le pidió que la cantara por teléfono al presidente de De Luxe Records , Jules Braun, supuestamente a las 4:00 de la mañana. Brown firmó un contrato de grabación de inmediato. Grabó la canción en un estilo jump blues con un ritmo swing. Fue lanzada en 1948 y alcanzó el puesto número 13 en la lista Billboard R&B . Irónicamente, Harris grabó una versión de la canción, y su versión subió a la cima de la lista Billboard R&B más tarde en 1948. [2] Presley también versionó la canción para Sun Records en 1954; Fue reeditado por RCA Victor cuando su contrato de grabación fue vendido a ese sello en 1956. [ cita requerida ] Según el Proyecto Paul McCartney, "a la canción también se le atribuye ser el disco más exitoso hasta ese momento en usar la palabra 'rock' no como un eufemismo para el sexo, sino como una descripción del estilo musical. [8]

Brown continuó dejando su marca en las listas de éxitos de R&B, con 14 éxitos para De Luxe desde mediados de 1948 hasta finales de 1951, incluyendo el éxito de ventas de millones de copias, " Hard Luck Blues " (1950, su mayor éxito), [9] "Love Don't Love Nobody", " Rockin' at Midnight ", "Boogie at Midnight", "Miss Fanny Brown" y "Cadillac Baby", lo que lo convirtió, junto con Harris, en uno de los mejores intérpretes de R&B en esos tres años. Una fuente sugiere que Brown fue el "artista de R&B con mayores ventas entre 1949 y 1951". [10] Otra afirma que durante 1948-1951, "tuvo 15 discos en las listas". [11] Una tercera fuente agrega que Brown "acumuló una docena de éxitos entre los 10 primeros". [12]

Después de que su popularidad había alcanzado su punto máximo, Brown comenzó a experimentar una pausa en su carrera. Los grupos de doo-wop y R&B estaban ganando popularidad rápidamente como el sonido estándar del R&B a principios y mediados de la década de 1950. Su fortuna en declive coincidió con la resolución de una demanda contra King Records por regalías impagas en 1952, en la que Brown prevaleció, siendo uno de los pocos músicos afroamericanos en hacerlo en la década de 1950. Esta coincidencia ha llevado a algunos, como el escritor Nick Tosches (en su libro Unsung Heroes of Rock 'n' Roll , que contiene un capítulo sobre Brown) a creer que Brown puede haber sido incluido en la lista negra . Otras desgracias de Brown incluyeron problemas con el Servicio de Impuestos Internos . Cuando el gobierno lo confrontó por los impuestos impagos que debía, se acercó a Elvis Presley en busca de ayuda. Presley le escribió un cheque en una bolsa de papel marrón, pero no fue suficiente para mantener a Brown fuera de prisión por evasión fiscal.

En 1951, Brown actuó en el séptimo y famoso concierto Cavalcade of Jazz celebrado en el Wrigley Field de Los Ángeles, que fue producido por Leon Hefflin, Sr. el 8 de julio. También participaron Lionel Hampton and his Revue, Percy Mayfield , Jimmy Witherspoon , Joe Liggins' Honeydrippers y Billy Eckstine . [13] Al año siguiente, el 1 de junio de 1952, actuó en el octavo concierto Cavalcade of Jazz con His Mighty Men. También participaron ese día Anna Mae Winburn and Her Sweethearts, Jerry Wallace , Toni Harper , Louis Jordan , Jimmy Witherspoon y Josephine Baker . [14] Y Brown regresó en 1953 para tocar en la 9.ª Cavalcade of Jazz el 7 de junio. También participaron ese día Don Tosti y sus jazzmen mexicanos, Earl Bostic , Nat "King" Cole , la orquesta de Shorty Roger y Louis Armstrong y sus All Stars con Velma Middleton . [15]

Brown tuvo un breve regreso en Imperial Records en 1957. Trabajando con Dave Bartholomew , regresó a las listas de éxitos con la versión original de "Let the Four Winds Blow", coescrita con Fats Domino , quien más tarde tendría un éxito con ella.

Brown volvió a King Records, pero su popularidad había disminuido en 1959. Encontró trabajo esporádico, actuando dondequiera que lo pidieran, y realizó algunas grabaciones durante la década de 1960. [2] Para complementar sus ingresos, vendió los derechos de "Good Rockin' Tonight". "Vendía puerta a puerta", recordó, [16] refiriéndose a su paso como vendedor de enciclopedias. [17]

En 1970, Brown cerró The Johnny Otis Show en el Festival de Jazz de Monterey . Como resultado de la buena recepción por parte del público, grabó "Love for Sale", que se convirtió en un éxito para Mercury Records . [5]

Vida posterior y muerte

A finales de los años 1970, un álbum recopilatorio de sus antiguas grabaciones provocó un pequeño resurgimiento del interés por su música. En 1978, realizó una exitosa gira por Escandinavia tras los lanzamientos de Laughing but Crying y Good Rockin' Tonight . [18] Poco antes de su muerte, actuó en el Whisky a Go Go en West Hollywood, California , y fue cabeza de cartel en el New Orleans Jazz and Heritage Festival en 1981, falleciendo un mes después. [18]

Según The Guardian , "en 1952 intentó demandar a su manager por regalías impagas, pero sólo logró que lo excluyeran de la industria musical. Pasó gran parte de su vida como vendedor de enciclopedias puerta a puerta". [19] En verdad, regresó en 1970, actuando en el Festival de Jazz de Monterey; continuó de gira durante "el resto de la década", incluida una gira por Europa en 1978. [20] [10]

Brown murió de un ataque cardíaco el 25 de mayo de 1981, en el Pacoima Lutheran Memorial Hospital, [21] cerca de su casa en el Valle de San Fernando. [1] [2] El reverendo Johnny Otis dirigió el servicio fúnebre.

Años más tarde, Little Richard dijo que Roy Brown había sido uno de los artistas que lo inspiraron en los primeros años. [22]

Legado

Brown fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Blues en 1981.

Dos de sus canciones, "Butcher Pete, Pt. 1" y "Mighty Mighty Man", aparecen en el videojuego de 2008, Fallout 3. "Butcher Pete, Pt. 1", "Butcher Pete, Pt. 2", "Good Rockin' Tonight" y "Mighty Mighty Man" aparecen en la secuela de 2015, Fallout 4. Hay una misión que lleva el nombre de su canción "Hard Luck Blues" en el videojuego Fallout: New Vegas .

Discografía

Sencillos de las listas

Lanzamientos originales en shellac de 10" (78 rpm) y vinilo de 7" (45 rpm)

Lanzamientos de LP destacados

Lanzamientos de CD destacados

Véase también

Referencias

  1. ^ abcd Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: una experiencia regional . Santa Bárbara, California: Praeger. págs. 381, 492. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ abcdef Dahl, Bill. "Roy Brown: Biografía". AllMusic . Consultado el 8 de noviembre de 2011 .
  3. ^ "Lo mejor de Roy Brown: Rockin' at Midnight". Cduniverse.com. 17 de agosto de 2004. Consultado el 14 de junio de 2014 .
  4. ^ Palmer, Robert (26 de mayo de 1981). "Roy Brown, un cantante de rock pionero". The New York Times .
  5. ^ ab Contraportada de We Came to Party , presumiblemente de Brown.
  6. ^ ab Honkers and Shouters: Los años dorados del rhythm and blues . Nueva York: Crowell-Collier Press. 1978. pág. 100.
  7. ^ Herzhaft, Gérard; Harris, Paul; Debord, Brigitte; Haussler, Jerry; Mikofsky, Anton J. (1997). Enciclopedia del blues . Prensa de la Universidad de Arkansas. ISBN 9781557284525.
  8. ^ "Good Rockin' Tonight (canción)". The-paulmccartney-project.com . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  9. ^ Murrells, Joseph (1978). El libro de los discos de oro (2.ª ed.). Londres: Barrie and Jenkins Ltd., pág. 50. ISBN 0-214-20512-6.
  10. ^ de "Roy Brown". Allaboutthebluesmsuc.com . 10 de septiembre de 2013 . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  11. ^ "Roy Brown". Blues.org . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  12. ^ "Los músicos de la década de 1940 sentaron las bases del rock and roll". Goldminemag.com . 29 de septiembre de 2011 . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  13. ^ "Sexta Cabalgata Anual Cargada de Estrellas 'Reconocidas'" Artículo de Los Angeles Sentinel del 22 de junio de 1950.
  14. ^ " Los grandes del jazz entretendrán a las multitudes" Artículo y título de la foto The California Eagle, 5 de julio de 1951.
  15. ^ "Más grandes nombres en Cavalcade" Artículo de Los Angeles Sentinel del 21 de mayo de 1953.
  16. ^ Fein, Arthur (1993). Notas del álbum. Lo mejor de Roy Brown . Rhino Records R2 71545.
  17. ^ "Roy Brown". Rocknrollshow.co.uk . Consultado el 14 de junio de 2014 .
  18. ^ ab Larkin, Colin , ed. (1993). El Guinness Who's Who de la música soul (Primera edición). Guinness Publishing . p. 30. ISBN 0-85112-733-9.
  19. ^ "¿Cuándo nació realmente el rock'n'roll?". The Guardian . 16 de abril de 2004. Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  20. ^ "El revolucionario del rock and roll Roy Brown allanó el camino para Presley y Plant". Goldminemag.com . 25 de enero de 2014 . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  21. ^ Palmer, Robert (26 de mayo de 1981). "Roy Brown, un cantante de rock pionero". New York Times .
  22. ^ Puterbaugh, Parke (19 de abril de 1990). «Little Richard: 'Soy el arquitecto del rock & roll'». Rollingstone.com . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  23. ^ Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955–2002 (1.ª ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research. pág. 89. ISBN 0-89820-155-1.
  24. ^ Whitburn, Joel (1996). Los mejores sencillos de R&B y hip-hop: 1942–1995 . Record Research. pág. 53.

Enlaces externos