Roger Roger (5 de agosto de 1911 – 12 de junio de 1995) [1] fue un compositor francés de música orquestal ligera y bandas sonoras para películas, además de director de orquesta y director de orquesta. [2] Sus alias incluían Eric Swan y Cecil Leuter, siendo este último un seudónimo que utilizó para sus producciones de música electrónica , de las que fue un pionero. Es más conocido por sus contribuciones orquestales intrincadamente compuestas y arregladas a la música de producción comercial durante las décadas de 1950 y 1960, muchas de las cuales han alcanzado un mayor reconocimiento más recientemente. Ayudó a revivir el género musical exótico con su álbum Jungle Obsession en 1971.
Roger Roger nació en Rouen , Normandía . [1] Su padre, Edmond Roger, era director de orquesta de la Ópera de París y amigo de Claude Debussy , [1] de quien se dice que llamó a su hijo Roger "para satisfacer un capricho personal". [3] Recibió una formación en la tradición clásica, influenciado especialmente por Ravel , pero también descubrió la canción popular estadounidense, analizando las composiciones y arreglos de George Gershwin , Jerome Kern , Cole Porter e Irving Berlin . [ cita requerida ]
Roger Roger comenzó a dirigir a los 18 años en salas de música y rápidamente se pasó al mundo de la música para radiodifusión. A finales de la década de 1930, componía para largometrajes y documentales franceses. [3] Entre sus créditos cinematográficos se incluyen Fou d'amour (1943), Le camion blanc (1943), L'ange de la nuit (1944) y L'atomique Monsieur Placido (1950). Orquestó las secciones de pantomima de la aclamada película de Marcel Carné Les Enfants du Paradis en 1945. [4]
Después de la guerra, llamó la atención de la editorial londinense Chappell & Co , que lo contrató como parte de su campaña para expandir la Chappell Recorded Music Library, formada en 1941. [5] Se dice que la música de Roger Rogers, principalmente a través del sistema de la biblioteca (en lugar de a partir de partituras especialmente encargadas), se utilizó para más de 50 producciones de radio, casi la misma cantidad de producciones de televisión y en más de 500 películas. [2] Grabó más de 20 álbumes de sus propias composiciones para Chappell desde mediados de la década de 1950 en adelante. [3]
En Francia compuso para artistas famosos como Édith Piaf , Maurice Chevalier , Jean Sablon y Charles Trenet y fue un locutor frecuente en Radio Luxembourg . Su pieza orquestal Volatiles se convirtió en una melodía distintiva ampliamente conocida en la radio France Inter , y otra, Versailles , fue escrita para su uso como tema principal en los primeros días de la televisión francesa. [4] A mediados de la década de 1960 también comenzó a transmitir regularmente en el Reino Unido en el Programa Light de la BBC Radio , donde a menudo se le emparejaba con su compañero director de banda Frank Chacksfield . [6]
Roger Roger se casó con la cantante suiza Eva Rehfuss, hermana del barítono Heinz Rehfuss y bisnieta del compositor Felix Mendelssohn [7] en 1973. Tuvieron un hijo. [8] Murió en Deauville en 1995. Desde su muerte, el renovado interés por la música ligera ha visto varios álbumes en CD lanzados, tanto en álbumes dedicados como en compilaciones, incluida la música utilizada como banda sonora de audio para transmisiones de tarjetas de prueba en el Reino Unido.
Comparándolo con Raymond Scott y Esquivel , Neil Strauss en The New York Times llamó a Roger Roger "extraño pero nunca estrafalario, melódico pero nunca melodramático", y "un compositor que logró darle un propósito a la música multipropósito". [9] Característica de sus muchas piezas orquestales cortas distintivas es Busy Streets , que se convirtió en una especie de clásico de la música ligera en la década de 1960. Se publicó por primera vez bajo su título francés Tourbillon De Paris en 1962 en un LP de Mode en Francia [10] y luego dos años más tarde en un LP de Pye Golden Guinea en el Reino Unido. [11] [12] Piezas como Asia Minor , Greenland Sleigh Dogs (también conocida como Alaska ) y Long Hot Summer se volvieron familiares como elementos básicos de las bandas sonoras de música de prueba de la BBC durante las décadas de 1960 y 1970. [13] [14] Su City Movement (1960) se usó en Gran Bretaña como tema para el programa de televisión de la BBC Compact . [1]
Bajo el nombre de Cecil Leuter, Roger Roger fue uno de los primeros (entre otros como Pierre Henry , Jean-Jacques Perrey y Wendy Carlos ) en experimentar con el sintetizador Moog . Su álbum Pop Electronique fue lanzado en 1969, [15] cinco años después de que Bob Moog pusiera su dispositivo electrónico en el mercado. Fue reeditado por Fifth Dimension en 2016. [16]
En 1971 lanzó el álbum Jungle Obsession , en Neuilly Records, con su colaborador frecuente y amigo de la infancia Nino Nardini. [17] [18] Se ha convertido en un clásico del género musical exótico . Concebido como una grabación de biblioteca de sonido, pronto adquirió vida propia. Aunque claramente influenciado por los arreglos exóticos de Les Baxter , Martin Denny , Frank Hunter y Dick Hyman , fue más allá de los temas simples utilizados por esos compositores para emplear "una serie de motivos, leitmotivs y modos que estaban fuera de la esfera musical en ese momento: tomaron el rock y la clásica y la bossa y el jazz y la música fácil de escuchar, los tejieron juntos con invención polirrítmica y un montón de efectos de sonido". [19]
Su pieza "Komic Kapers" fue utilizada en la década de 1950 por la compañía de distribución de dibujos animados Commonwealth. La pusieron como música de apertura al añadir sonido a muchos de los dibujos animados mudos de Paul Terry de Farmer Alfalfa de la década de 1920 (también conocido como Farmer Grey). Aunque Terry nunca la eligió, la pieza de Roger quedó impresa de forma indeleble en toda una generación de niños como la melodía característica de estos dibujos animados extraños, inquietantes y frenéticos. También aparece como compositor de dos episodios de la serie de televisión Flash Gordon (1954) y de la música incidental de la serie. [20] [21] Un ejemplo de la continua relevancia de su música de archivo para el cine (aunque a menudo se utiliza para evocar nostalgia) es la colocación de su pieza Scenic Railway en The Stepford Wives (2004). [4]
En Francia, algunas de las suites más extensas de Roger Rogers, como la Suite météo ( Suite del tiempo ) de 1970 y la suite sinfónica de siete movimientos Les Parfums (encargada por el servicio Light Music de Radio France en 1973) se han publicado con el sello Orpheus. [7] [22] Otras composiciones más grandes incluyen el Jazz Concerto para arpa y orquesta (escrito para Freddy Alberti) [23] y la suite sinfónica Personnages et figurines (1980). Una de sus últimas obras fue Du coté de chez Gatsby , un homenaje al escritor estadounidense Scott Fitzgerald . [4]
Emocionante , Roger Roger y su orquesta (MGM E3201, 1955). Incluye Small Talk, In Costa-Rica, Please Do, Paris Waltz, It's You, Ecuador, Chinese Bolero, Emocionante, Joke, Can Can [24]
Tourbillon De Paris , Roger Roger y la Orquesta Sinfónica de Mode (Mode Disques MDINT 9080, 1962). Incluye Tourbillon De Paris, Nuages, Fiddles And Bows, L´Orgue De La Fete, Trianon, Menuet, Valse En Re B, Sous Les Ponts De Paris, Joyeux Reveil, Badinage, Paris Palace-Hotel, Marchande De Fruits, En Bateau Mouche [10]
Grandes Trabajos (Basta 30-9076-2, 1985). Música para producción cinematográfica, 1956-1966, interpretada por la Metropole Orchestra de Holanda. Incluye Clowneries, Contorsions (The Grip of Fear), Danse Lunaire, Djanina, Eccentric Walk, Fête Foraine, La Foret Enchantée, Grands Travaux, Machinisme, Le Moustique, Nounous et Pioupious, Paris Pullman, Polka Mauve, Profondeurs (Paisaje Lunar), Ferrocarril panorámico, Tele-Ski, auge del tráfico [25]
Trésors symphoniques de Roger Roger , (Orphée 58). vol. 1, Suite Météo ; Volumen 2, Suite Les Parfums [26]
Whimsical Days (Vocalion CDLK 4229, 2004), CD recopilatorio, reúne 19 composiciones originales de Roger Roger, remasterizadas a partir de las grabaciones originales. Incluye las piezas orquestales cortas Busy Streets, Chinese Lantern, Country Romance, Fantasy Waltz, Greenland Sleigh Dogs, The Jolly Postman, Western Montage y Whimsical Days , así como tres suites: The Twenties Suite (cuatro movimientos), Snapshots (cuatro movimientos) y Gershwinesque (tres movimientos). [15]
Otros lanzamientos de larga duración (que en su mayoría incluyen arreglos de música de otros compositores) incluyen Musique Pour Rêver (Vega, 1957), The Heart of Paris (Decca, 1958), Invitation to Paris (Everest, 1960) y Grand Prix: Melodies Of The Four Winds (Columbia, 1962).
Los siguientes discos fueron publicados por el sello musical de producción estadounidense Major Music, en su mayoría sin título. [27]