El rock clásico es un formato de radio que se desarrolló a partir del formato de rock orientado a álbumes (AOR) a principios de los años 1980. [2] En los Estados Unidos, comprende música rock que abarca generalmente desde mediados de la década de 1960 hasta mediados de la década de 1990, [3] [a] centrándose principalmente en el blues rock y el hard rock comercialmente exitosos popularizados en el formato AOR de la década de 1970. [2] El formato de radio se hizo cada vez más popular entre el grupo demográfico del baby boom a finales de la década de 1990. [5]
Aunque el rock clásico ha atraído principalmente a los oyentes adultos, la música asociada con este formato recibió más exposición entre los oyentes más jóvenes con la presencia de Internet y las descargas digitales. [6] Algunas estaciones de rock clásico también reproducen un número limitado de lanzamientos actuales que son estilísticamente consistentes con el sonido de la estación, o de actos heredados que todavía están activos y produciendo nueva música. [7]
Entre académicos e historiadores, el rock clásico ha sido discutido como un esfuerzo por parte de críticos, medios y establecimientos musicales para canonizar la música rock y mercantilizar la cultura occidental de los años 60 para audiencias que viven en una economía posterior al baby boom. La música seleccionada para el formato ha sido identificada como canciones predominantemente de éxito comercial de artistas masculinos blancos de la anglosfera , que expresan valores del romanticismo , el autoengrandecimiento e ideologías políticamente poco exigentes. Se ha asociado con la era de los álbumes (décadas de 1960 y 2000), en particular con la música pop/rock temprana del período .
El formato de rock clásico evolucionó a partir de las estaciones de radio AOR que intentaban atraer a una audiencia mayor al incluir canciones familiares del pasado con éxitos actuales. [8] En 1980, la estación de radio AOR M105 en Cleveland comenzó a promocionarse como "Cleveland's Classic Rock", reproduciendo una mezcla de música rock desde mediados de la década de 1960 hasta el presente. [9] De manera similar, WMET se llamó a sí mismo "Rock clásico de Chicago" en 1981. [10] En 1982, el consultor de radio Lee Abrams desarrolló el formato "Timeless Rock" que combinaba AOR contemporáneo con éxitos del rock de las décadas de 1960 y 1970. [11]
KRBE , una estación AM en Houston , fue una de las primeras estaciones de radio de rock clásico. En 1983, el director del programa, Paul Christy, diseñó un formato que reproducía sólo los primeros álbumes de rock, de los años 1960 y principios de los 1970, sin música actual ni títulos del lado pop o dance del Top 40. [12] Otra estación de AM que transmite rock clásico, comenzando En 1983, fue KRQX en Dallas - Fort Worth . [13] KRQX era copropiedad de una estación de álbumes de rock, 97.9 KZEW . La gerencia vio el beneficio de que la estación de FM atraía a los fanáticos del rock más jóvenes y que la estación de AM atraía a un poco más antiguo. Los ratings de ambas estaciones podrían sumarse para atraer a los anunciantes. El rock clásico pronto se convirtió en el descriptor más utilizado para el formato y se convirtió en el término comúnmente utilizado entre el público en general para los primeros álbumes de música rock.
A mediados de la década de 1980, la proliferación generalizada del formato se produjo inmediatamente después del éxito de Jacobs Media (Fred Jacobs) en WCXR , en Washington, DC , y del éxito de Edinborough Rand (Gary Guthrie) en WZLX en Boston . Entre Guthrie y Jacobs, convirtieron más de 40 estaciones de radio importantes del mercado a su marca individual de rock clásico durante los siguientes años. [14]
Kim Freeman, de la revista Billboard , postula que "si bien los orígenes del rock clásico se remontan a antes, generalmente se cita 1986 como el año de su nacimiento". [15] En 1986, el éxito del formato dio como resultado que los clásicos representaran entre el 60% y el 80% de la música reproducida en las estaciones de álbumes de rock. [16] Aunque comenzó como un formato de nicho derivado de AOR, en 2001 el rock clásico había superado al rock álbum en participación de mercado a nivel nacional. [17]
A mediados de la década de 1980, el formato de rock clásico se adaptaba principalmente al grupo demográfico masculino adulto de entre 25 y 34 años, que siguió siendo su grupo demográfico más grande hasta mediados de la década de 1990. [18] A medida que la audiencia del formato envejecía, su demografía se inclinaba hacia grupos de mayor edad. En 2006, el grupo de edad de 35 a 44 años era la audiencia más grande del formato [19] y en 2014, el grupo demográfico de 45 a 54 años era el más grande. [20]
Por lo general, las estaciones de rock clásico reproducen canciones de rock desde mediados de los 60 hasta los 80 y comenzaron a agregar música de los 90 a principios de los 2010. Más recientemente ha surgido un "rock clásico más nuevo" bajo el lema de la próxima generación de rock clásico. Estaciones como WLLZ en Detroit, WBOS en Boston y WKQQ en Lexington reproducen música que se centra más en el rock clásico más duro de los años 1980 a 2000. [21] [22] [23]
Algunos de los artistas que aparecen en gran medida en la radio de rock clásico son los Beatles , [24] Pink Floyd , Aerosmith , AC/DC , Quiet Riot , Bruce Springsteen , John Mellencamp , Def Leppard , Boston , the Cars , Fleetwood Mac , Billy Joel. , Elton John , Eric Clapton , The Who , Van Halen , Rush , Black Sabbath , U2 , Guns N' Roses , Lynyrd Skynyrd , The Eagles , The Doors , Styx , [25] Queen , Led Zeppelin , [26] y Jimi Hendrix . [26] Las canciones de los Rolling Stones , particularmente de la década de 1970, se han convertido en elementos básicos de la radio de rock clásico. [27] " (No puedo conseguir ninguna) satisfacción " (1965), [28] " Under My Thumb " (1966), [29] " Paint It, Black " (1966), [30] y " Te extraño ". " (1978) se encuentran entre sus selecciones más populares, y Complex llama a esta última "un pilar eterno de la radio de rock clásico". [31]
Un artículo de Rolling Stone de 2006 señaló que los adolescentes estaban sorprendentemente interesados en el rock clásico y especuló que el interés en las bandas más antiguas podría estar relacionado con la ausencia de sonidos nuevos y dominantes en la música rock desde la llegada del grunge . [26]
Ideológicamente, el 'rock clásico' sirve para confirmar el estatus dominante de un período particular de la historia de la música –el surgimiento del rock a mediados de los años 1960– con sus valores y conjunto de prácticas asociados: interpretación en vivo, autoexpresión y autenticidad; el grupo como unidad creativa, con el carismático cantante desempeñando un papel clave y la guitarra como instrumento principal. Esta fue una versión del romanticismo clásico , una ideología con orígenes en el arte y la estética.
—Roy Shuker (2016) [32]
Los programadores de radio de rock clásico tocan en gran medida éxitos "probados y comprobados" del pasado basándose en su "alto reconocimiento e identificación de los oyentes", dice el académico de medios Roy Shuker, quien también identifica los actos de rock masculinos blancos de Sgt. Los Beatles de la era Pepper hasta finales de la década de 1970 como foco de sus listas de reproducción. [32] Como observa Catherine Strong, las canciones de rock clásico generalmente son interpretadas por hombres blancos de los Estados Unidos o del Reino Unido, "tienen un compás de cuatro por cuatro , muy rara vez exceden el límite de tiempo de cuatro minutos, fueron compuestas por el Los propios músicos, están cantados en inglés, tocados por una formación de rock 'clásico' (batería, bajo, guitarra, teclados) y fueron lanzados en un sello importante después de 1964. [33] El rock clásico también ha sido asociado con la era de los álbumes (décadas de 1960 a 2000), por los escritores Bob Lefsetz [34] y Matthew Restall , quien dice que el término es un reetiquetado del "virtuoso pop/rock" de las primeras décadas de la era. . [35]
El estudioso de la música Jon Stratton remonta los orígenes del formato al surgimiento de un canon de rock clásico. [36] Este canon surgió en parte del periodismo musical y de listas superlativas que clasifican ciertos álbumes y canciones que, en consecuencia, se refuerzan en la memoria colectiva y pública. [33] Robert Christgau dice que el concepto de rock clásico transformó la música rock en un "mito del rock como arte que resiste la prueba del tiempo". También cree que era inevitable que ciertos artistas de rock fueran canonizados por los críticos, los principales medios de comunicación y entidades del establishment musical como el Salón de la Fama del Rock and Roll . [37] En 2018, Steven Hyden recuerda cómo la aparición del rock clásico como una música atemporal le dio una distinción del pop "intrínsecamente nihilista" que había escuchado por primera vez en la radio cuando era adolescente a principios de la década de 1990. "Parecía haber existido desde siempre", escribe sobre el formato de rock clásico. "Estaba allí mucho antes de que yo naciera, y estaba seguro de que seguiría existiendo después de que yo me fuera". [38]
Políticamente, Christgau considera regresiva la mentalidad que subyace al rock clásico. Dice que la música en este formato abandonó las sensibilidades irónicas en favor de una estética convencional y no intelectual arraigada en el romanticismo de la época victoriana , mientras minimiza los aspectos más radicales de la contracultura de los años 60 , como la política, la raza, la música afroamericana y el pop en el sentido artístico. . "Aunque el rock clásico se inspira y la mayoría de sus héroes se inspiran en los años 60, es, por supuesto, una construcción de los años 70", escribe en 1991 para la revista Details . "Fue inventado por programadores de radio prepunk/predisco que sabían que antes de poder mercantilizar totalmente la cultura de los años 60 tendrían que reelaborarlo, es decir, distorsionarlo selectivamente hasta que no amenazara a nadie... En el panteón oficial del rock, los Doors y Led Zeppelin son grandes artistas, mientras que Chuck Berry y Little Richard son antepasados primitivos y James Brown y Sly Stone son algo más". [37]
En cuanto a la relación de la economía con el ascenso del rock clásico, Christgau cree que hubo una seguridad socioeconómica comprometida y una conciencia colectiva cada vez menor de una nueva generación de oyentes en la década de 1970, que sucedieron los primeros años del rock durante la prosperidad económica del baby boom en los Estados Unidos: " No en vano el rock clásico coronó el escapismo mistagógico de los Doors y la grandeza megalómana de Led Zep. Un autoengrandecimiento retórico que no exigía nada de la vida cotidiana era exactamente lo que exigían los tiempos". [37] Shuker atribuye el auge de la radio de rock clásico en parte al "poder de consumo de los envejecidos 'baby boomers' de la posguerra y al atractivo de este grupo para los anunciantes de radio". En su opinión, el rock clásico también produjo una ideología de la música rock y un debate sobre la música que estaba "fuertemente sexista", celebrando "un paradigma homosocial masculino de musicalidad" que "continuó dominando el discurso posterior, no sólo en torno a la música rock, sino también a la música popular". música en general." [32]
