El hip hop francés o comúnmente rap francés ( en francés : rap français , [ʁap fʁɑ̃sɛ] ), es el estilo musical hip hop desarrollado en los países de habla francesa . Francia es el segundo mercado de hip-hop más grande del mundo después de Estados Unidos. [1] [2]
En 1982 y 1983, varios programas de radio de hip hop habían aparecido en la radio de París, incluidos "Rapper Dapper" (presentado por Sidney Duteil ) y "Funk à Billy" (presentado por DJ Dee Nasty ). En noviembre de 1982, el New York City Rap Tour viajó por Francia y Londres con Afrika Bambaataa , Grandmixer DST , Fab 5 Freddy , Mr Freeze y Rock Steady Crew . [3]
La primera gran estrella del hip hop francés fue MC Solaar . Nacido como Claude M'Barali en Dakar , Senegal , se mudó cuando era niño a Francia en 1970 y vivió en Villeneuve-Saint-Georges . Su álbum de 1991, Qui sème le vent récolte le tempo , fue un gran éxito. El informe de la Oficina Europea de la Música sobre la música en Europa afirma que el idioma francés es muy adecuado para rapear. Estableció muchos récords, incluido el de ser el primer artista francés de hip hop en obtener platino. Algunos artistas afirman que el estilo hip hop en francés fue influenciado por la música del cantante francés Renaud . [4]
Tras el avance de MC Solaar, surgieron dos estilos amplios dentro de la escena del hip hop francés; artistas como Solaar, Dee Nasty y Lionel D defendieron un estilo más suave y optimista, mientras que artistas más incondicionales como Assassin y Suprême NTM asumieron una estética más agresiva. Muchos de estos artistas se encontraron en el centro de controversias sobre letras que se consideraban que glorificaban el asesinato de agentes de policía y otros crímenes, similares a las protestas por letras violentas y matones en el gangsta rap estadounidense . Los casos incluyen "Sacrifice de poulet" del Ministère AMER , "Police" de NTM y más tarde "Le crime paie" de Lunatic .
El hip-hop francés, como el hip-hop de otros países, está muy influenciado por el hip-hop estadounidense. El columnista David Brooks escribió que "la vida en el gueto, al menos tal como se muestra en los videos de rap, ahora define para los jóvenes, los pobres y los descontentos lo que significa estar oprimido. La resistencia gangsta es el modelo más convincente de cómo rebelarse contra esa opresión". Sostuvo que la imagen de gángster del hip hop estadounidense atrae a las minorías inmigrantes en Francia, en su mayoría jóvenes y empobrecidas, como un medio para oponerse al racismo y la opresión que experimentan. [5] Jody Rosen contrarresta el argumento de Brooks, criticando que Brooks hace uso sólo de unas pocas muestras antiguas de potencial gangsta rap francés que contienen letras violentas o misóginas. Brooks no logra evaluar con precisión el alcance más amplio del hip hop francés y descarta su potencial para "raperos de asombrosa habilidad, estilo e ingenio". [6]
El rap francófono recibió un impulso a principios del siglo XXI gracias a una decisión del Ministerio de Cultura francés, que insistió en que las estaciones en francés reprodujeran un mínimo del 40 por ciento de la música en francés durante la transmisión. [7]
Esto representa una cuarta parte del top 100 de la radio, el diez por ciento de la producción musical local y ha vendido cientos de miles de CD. [8] El hip hop francés, sin embargo, es a menudo criticado por imitar el estilo del hip hop estadounidense. El rapero francés MC Solaar está de acuerdo sarcásticamente y dice: "El rap francés es prácticamente una sucursal de Estados Unidos... copiamos todo, ¿no? Ni siquiera damos un paso atrás". [8]
Partes de la cultura hip-hop estadounidense han dejado una huella en la cultura del hip-hop francés también en términos de moda, ropa, vídeos musicales, joyas, sonidos y otras cosas. La cultura hip-hop fue importada de Estados Unidos, especialmente con la influencia de los raperos neoyorquinos y la música que salía de Nueva York. [9]
Durante la década de 1990, la música creció hasta convertirse en uno de los géneros más populares en Francia; En 1997, el lanzamiento de IAM " L'école du Micro d'Argent " vendió más de 1 millón de discos, y NTM vendió más de 700.000 copias de su último álbum "Suprême NTM". El grupo tomó caminos separados en el año 2000.
A medida que el hip hop avanzó hacia un nuevo milenio, los artistas franceses de hip hop se desarrollaron rápidamente, obtuvieron éxito comercial e incluso cierto atractivo internacional. Uno de los álbumes de hip hop francés más influyentes de todos los tiempos, Cinquième As, fue lanzado por MC Solaar en 2001. Al mismo tiempo, nuevos artistas como Sinik y Diam comenzaron a ver un éxito significativo, aportando un nuevo sonido y género. de destreza lírica al juego. [9]
Los temas del hip hop francés incluyen la oposición al orden social, el humor y los juegos de palabras, así como la identidad étnica y cultural. Mientras que se consideraba que el hip hop francés inicial imitaba al hip hop estadounidense en términos de atractivo estético, los raperos franceses posteriores agregaron sus propias identidades culturales y étnicas a la mezcla. Con el surgimiento del faraoísmo de IAM , o las alusiones a los antiguos faraones egipcios, se ve a los artistas de hip hop franceses intentando negociar y crear un espacio para ellos mismos en una escena social plagada de discriminación e ideologías racistas.
El hip hop francés se puede definir por dos categorías o subgéneros principales: el hip-hop del norte, centrado principalmente en las principales ciudades como París y sus suburbios, y el hip-hop del sur, que se centra en ciudades como Marsella. Los diferentes climas sociales de las regiones diferencian los dos subgéneros entre sí. Las letras del sur tienden a tener más conciencia social y su contenido se centra principalmente en la lucha contra la discriminación. Se sabe que los raperos del sur de Francia cuentan la "fría realidad" de la vida en Francia. En el norte, sin embargo, el contenido tiende a ser más sencillo, y los raperos suelen hablar sobre el tráfico de drogas, las guerras de pandillas, la vida en los guetos y los enfrentamientos con la policía, etc.
Muchos de los artistas de hip hop franceses provienen de las zonas urbanas pobres de las afueras de las grandes ciudades conocidas como banlieues ("suburbios"). París , Marsella , Lyon , Nantes , Lille , Estrasburgo , Rennes , Caen , Le Havre , Rouen , Toulouse , Burdeos , Grenoble y Niza han producido varios artistas de hip hop franceses. El estatus político y social de los grupos minoritarios de inmigrantes que viven en Francia tienen una influencia directa en el hip hop francés. [10]
El hip hop francés también ha sido político en su historia. El éxito del hip-hop en Francia se debe a una fuerte demanda social. Históricamente, Francia adoptó una serie de políticas hostiles contra las familias inmigrantes. Por ejemplo, actualmente se está librando un polémico debate en el ámbito político sobre si a las mujeres musulmanas se les debe permitir o no usar pañuelos en la cabeza. La política interna en el período posterior a la descolonización ha resultado en el desarrollo de un conjunto asfixiante de desigualdades. [9] La mayoría de estas protestas y demandas políticas provienen de la generación más joven. El hip-hop sigue siendo un lugar donde los jóvenes pueden expresar sus necesidades y a sí mismos de forma política y libre. [9]
La protesta en el corazón del hip-hop francés se remonta directamente al auge económico que siguió a la Segunda Guerra Mundial. Francia necesitaba mano de obra para sostener sus industrias recientemente en auge y la solución gubernamental fue la inmigración masiva de personas de regiones del pasado imperio colonial francés para llenar los vacíos causados por la escasez de personal. Ya en 1945 se creó la Oficina Nacional de Inmigración (ONI) para supervisar la inmigración de nuevos trabajadores. Los africanos recién llegados no recibieron las mismas oportunidades de empleo que sus homólogos franceses del Caribe porque no eran ciudadanos y, a menudo, los africanos terminaron trabajando como funcionarios públicos y empleados de baja categoría que vivían en proyectos de viviendas en ruinas. Gran parte de la resistencia a los desequilibrios sociales y económicos en el hip-hop francés se relaciona con esta situación históricamente desigual. Esto lo demuestra la letra de la canción de Aktivist, "Ils ont", el extracto traducido dice "Aktivist denuncia la intolerancia hacia todos los padres inmigrantes/Explotados en Francia desde los años 50-60/...sus cuerpos se están desmoronando/Y sus hijos están todavía siendo juzgados según sus orígenes [10] .
Cuando el hip-hop llegó al continente europeo en los años 1980, Afrika Bambaataa fue uno de los primeros pioneros, y cuando llegó a Francia quedó abrumado por la gran importancia de la cultura africana proveniente de África y el Caribe. [11] [12]
Muchos artistas franceses de hip hop expresan fuertes vínculos con África, aunque no abiertamente. Los raperos de las décadas de 1980 y 1990 necesitaban mantener sutiles sus referencias a África por varias razones. En primer lugar, elogiar explícitamente a África habría sido ofensivo para los muchos inmigrantes que huyeron de Argelia y otros países del norte de África debido a la adversidad económica que enfrentaron allí, y muchos raperos probablemente tenían padres que lo habían hecho. Además, un afrocentrismo evidente habría proporcionado a la extrema derecha antimagrebí francesa la oportunidad de decirles a los inmigrantes magrebíes que regresaran al norte de África. Y, por último, el creciente islamismo conservador en el norte de África habría impedido que los raperos pudieran imitar su comportamiento en su tierra natal. [13]
El progreso del rap en Francia está asociado a las relaciones poscoloniales fundadas con antiguas colonias de África y el Caribe. Por lo tanto, la definición de África según las ideas francesas y la naturaleza del racismo en la sociedad francesa es crucial para comprender el motivo de la sensación del hip hop y el rap en Francia. Los raperos son mayoritariamente de ascendencia africana y, al abordar la cuestión de su invisibilidad en la sociedad francesa y declarar sus orígenes, redefinen su identidad y desafían las nociones francesas de etnicidad y ciudadanía. [10]
Algunos artistas de hip hop franceses de origen africano han utilizado su música para abordar los desafíos y problemas que causan la pobreza en las naciones africanas. La canción "Dans la peau d'un chef" del grupo francés de hip hop Bisso Na Bisso hace referencia a la corrupción de los jefes de estado africanos. [10] Aunque su música y los temas que cubren se centran más en su país de origen, la República del Congo , todos los miembros de Bisso Na Bisso viven en Francia y rapean en francés. [14] Aunque muchos artistas que han dominado la escena del hip hop en Francia son de ascendencia africana , los temas que tratan de la conexión íntima entre Francia y varios países africanos tienden a no recibir mucha promoción en la radio convencional y menos aún consideración en la investigación académica sobre el tema. sujeto. [10] Si bien la popularidad del rap nacional en Francia creció con la presencia de MC Solaar , su participación en la subcultura general del hip hop francés es inexistente ya que muchos consideran que su trabajo está en la vena tradicional del pop francés [15] [ se necesita cita completa ] .
Específicamente, IAM incorpora muchos temas relacionados con África en su música. Su canción de 1991 "Les tam-tam de l'Afrique" fue uno de los primeros éxitos del rap francés en abordar explícitamente la esclavitud. [10] Esta pista en particular "se centró en el saqueo de África, el secuestro de sus habitantes, el Pasaje del Medio y el sistema de plantaciones en las Américas". [10] Utiliza una muestra de una canción de Stevie Wonder llamada "Past Time Paradise", que, apropiadamente, también toca las relaciones raciales y la esclavitud. Muchos otros artistas franceses de hip hop hicieron declaraciones similares a través de su música, colaborando para celebrar el 150º aniversario de la abolición de la esclavitud en Francia en 1998. Para conmemorar el aniversario de la abolición de la esclavitud en Martinica (que es un departamento de ultramar de Francia en el Caribe), el 22 de mayo, el teatro Olympia de París acogió un concierto que abrió con "bateristas encadenados" y contó con actuaciones de "raperos de ascendencia africana como Doc Gyneco , Stomy Bugsy , Arsenik y Hamed Daye". [10]
IAM también incorpora imágenes asociadas con el antiguo Egipto. Varios miembros del grupo asumieron nombres que reflejaban esta influencia. Por ejemplo, Eric Mazel, miembro de IAM, se llama Kheops , el nombre del constructor de las pirámides egipcias. [dieciséis]
Las influencias de la música africana en el hip hop francés también se extienden al uso de instrumentos africanos como la Kora, el balafón y el ngoni. Muchos de los tambores que se tocan en África y la música caribeña como "derbuka del norte de África, djembé de Senegal, tambores gwo ka de Guadalupe, tambores bèlè de Martinica y Dominica, zouk , música bouyon , etc.) [10] La mezcla de los diversos instrumentos tradicionales africanos, caribeños y otros es lo que produjo el hip-hop francés y lo hizo distinto.
Hoy en día, la República Democrática del Congo y su diáspora global, especialmente en Bélgica y Francia, han dado lugar a algunos de los cantantes de rap de habla francesa más grandes y de más rápido crecimiento. La música tradicional congoleña, incluida la lengua local lingala, se ha vuelto popular a nivel mundial, incluso por parte de artistas de origen congoleño como Tiakola, Dadju, Damso y GIMS, todos los cuales han trabajado con la cantante congoleña Fally Ipupa.
El hip hop de las Antillas Francesas es un estilo de música hip hop originario de los departamentos franceses de Guadalupe y Martinica en el Caribe. Generalmente en criollo francés y antillano , el hip hop de las Antillas francesas es más popular en las Antillas francesas y Francia .
Sidney Duteil (nacido Patrick Duteil en 1955 en Argenteuil , Val-d'Oise ), más conocido como Sidney, es un músico, rapero, DJ, presentador de radio y televisión [17] y actor ocasional de origen guadalupeño . Es muy conocido en Francia por su conexión con los inicios de la escena hip hop francesa.
Aunque el hip hop en Francia ha estado muy influenciado por la cultura hip hop estadounidense, las letras siguen siendo típicamente francesas. [18] Además del inglés, otras influencias lingüísticas se basan en tradiciones orales como los griots africanos , "charlas" de Jamaica y el blues. [6] [19] Las letras de la música francesa suelen incluir juegos de palabras, juegos de palabras y combinaciones fonéticas sugerentes. Artistas como Boby Lapointe suelen utilizar aliteraciones, onomatopeyas y juegos de palabras o letras de doble sentido. El dialecto elegido por muchos artistas de hip hop en Francia es el verlan , que se basa en la inversa de las palabras originales francesas. En algunos casos, los artistas rapean en varios idiomas diferentes en una pista que incluye árabe, francés e inglés. [20] El propósito de la letra, sin importar el idioma, es "popularizar y desahogar la ira y las frustraciones de muchas personas desfavorecidas y a veces maltratadas, y defender la causa del segmento más pobre y menos integrado socialmente de la sociedad francesa". [18]
El hip hop francés se destaca por sus "tonos fluidos y expresivos del lenguaje [que] le dan una identidad clara dentro del mundo del rap". [21] En muchas canciones de rap francesas, se usa verlan, que es una jerga que tuerce las palabras invirtiéndolas y recombinándolas. [6] Esto hace que sea difícil incluso para los oyentes de habla francesa entender lo que dice el MC. Aunque a veces es difícil entender completamente las letras que se dicen, los raperos todavía reciben críticas por causar violencia y disturbios dentro de la sociedad debido a su intenso mensaje de rebelión contra el sistema.
Se dice que uno de los puntos más interesantes del rap francés es la idea de que "la poesía y la filosofía son muy apreciadas en Francia, y que son aún más apreciadas en francés". [8]
David Brooks afirma que el rap francés es una copia del gangsta rap estadounidense de principios de los noventa. Sin embargo, su posición fue atacada por Jody Rosen en su artículo que desacredita la creencia de Brooks de que la escena del hip hop francés no es más que una copia al carbón de trabajos estadounidenses anteriores. [6]
Como gran parte del hip hop de los Estados Unidos, muchos artistas de hip hop franceses utilizan el género para abordar cuestiones sociales urgentes. Los autores de "Arab Noise and Ramadan Nights: Rai , Rap, and Franco-Maghrebi Identity" afirman que los raperos franceses rapean sobre "la historia de la esclavitud, los orígenes de la humanidad en África, la destrucción de las civilizaciones africanas por parte de Europa y la lucha por la independencia liderada por el Frente De Liberación Nacional ." [22] Los componentes de su música están influenciados principalmente por los raperos estadounidenses, pero también tienen su propio estilo, como tener la sintonía de su cultura en el ritmo. Y rapean en su idioma y sus sonidos fonéticos difieren de vez en cuando.
A medida que Francia adoptó el hip hop, pusieron un gran énfasis en las letras. Les encanta cantar sobre el amor y la poesía, y también les encanta rapear en dialecto francés. El gobierno francés tiene el mandato de que el 40 por ciento de la música que se reproduzca en la radio debe ser en francés. [8] El hip hop es una forma para que los artistas expresen estos sentimientos. Más precisamente, un hip hop construido con letras en francés superpuestas a ritmos y samples de break tradicionales. [11]
La imagen de la banlieue , comparable a lo que en Estados Unidos se llamaría el "barrio", se ha propagado en la cultura pop francesa en forma de ropa, accesorios, actitud y, por supuesto, la música hip-hop que produce. Esta fascinación por la imagen de la banlieue también llegó a la gran pantalla con la película B-13 . Esta película de acción y artes marciales muestra una visión algo exagerada de cómo sería uno de los peores suburbios (que es lo que significa banlieue, traducido aproximadamente) dentro de 6 años. En esta película se encuentran casi todos los paradigmas icónicos inherentes a la imagen de gángster en los EE. UU. Tenemos una gran cantidad de drogas y armas. Tenemos una figura de Don Corleone/ Scarface que, bajo la influencia de una cantidad suficiente de su propio producto, se considera invencible. Por supuesto, existe un desdén general por la policía y los políticos corruptos y, por último, pero no menos importante, está el encarcelamiento injusto del protagonista. Los rasgos antes mencionados contenían las subtramas de Menace II Society , Juice , Boyz n the Hood , Belly y New Jack City, entre otras películas consideradas fundamentales para la cultura gangsta rap. Los paralelos obvios que se ven en la glorificación de la banlieue y la del propio "barrio" no deben pasarse por alto. Los puntos en común entre las dos culturas son indicativos del hecho de que a.) casi todos los movimientos de hip hop surgieron de la necesidad y la rebelión. Las armas, las drogas y el dinero del barrio no suelen ser la consecuencia de una vida fácil, sino el resultado de una lucha, ya sea como estafador o como pandillero . El hip-hop proporciona una salida para las personas en la lucha por arremeter contra los poderes fácticos y rebelarse de alguna manera contra la vida en la que están atrapados. b.) La glorificación de la banlieue también nos recuerda que habrá Siempre habrá un mercado consumista de personas, no en lucha, que se aprovecharán del atractivo de la imagen sin comprenderla totalmente.
Así como gran parte del rap y el hip hop en Estados Unidos hablan de dinero, mujeres, armas, etc., el rap en Francia también está siguiendo en cierto modo este camino. Sin embargo, muchos artistas todavía rapean sobre sus vínculos con África, la cultura y envían mensajes importantes. Sin embargo, el hip hop en Francia está adquiriendo la misma imagen que el hip hop en Estados Unidos. Ha cambiado a hablar de pandillas y otras actividades ilegales. No sólo en Francia, sino en muchos países africanos, se toca y se escucha el hip hop francés. "Las imágenes, modos y actitudes del hip-hop y el gangsta rap son tan poderosos que están teniendo un efecto hegemónico en todo el mundo". [6]
La escena del break dance en Francia está muy extendida y algunos B-boys franceses son conocidos por participar en concursos como el BOTY . Dos de los equipos más conocidos de Francia son los Vagabonds y los Pockemon, ya que ambos ganaron el BOTY. [23] [24]
El hip-hop, que inicialmente reflejaba los miedos, preocupaciones y aspiraciones silenciosas generalizados de la "juventud del gueto" afroamericana e hispana en el sur del Bronx de la ciudad de Nueva York en la década de 1970, se ha difundido por todo el mundo durante las últimas décadas.
El animador de la emisión «Rapper, Dapper, Snapper», en Radio 7 en 1982, y de «Hip-hop»