Venkataraman Raghavan (1908-1979) fue un erudito en sánscrito y musicólogo. Recibió numerosos premios, entre ellos el Padma Bhushan y el premio Sahitya Akademi de sánscrito , y fue autor de más de 120 libros y 1200 artículos. [1]
V. Raghavan nació el 22 de agosto de 1908 en Tiruvarur , en el distrito de Tanjore , en el sur de la India (Tamil Nadu). Perdió a sus padres, su padre Venkataraman y su madre Meenakshi, cuando tenía sólo siete años, por lo que Kamalamba, la hermana mayor de su madre, se hizo cargo de la familia y lo crió a él, a sus tres hermanos y a sus dos hermanas. Durante esos días, V. Raghavan quedó bajo la tutela de Pandit Sengalipuram Appaswamy Shastrigal y asistió a la escuela secundaria de Tiruvarur. [2]
Se graduó en el Presidency College de Madrás en 1930 con tres premios universitarios y cinco medallas universitarias. Recibió su maestría en lengua y literatura sánscritas con filología comparada y cuatro escuelas de filosofía india bajo la dirección del profesor Mahamahopadhyaya S. Kuppuswamy Sastri. Se especializó en Alamkara y Natya Sastras y en estética sánscrita y obtuvo su doctorado en 1934-1935 con los profesores S. Levi, FW Thomas y AB Keith como examinadores. También estudió sánscrito según las líneas tradicionales y ganó medallas y premios por hablar y escribir en sánscrito. [2]
Tras un breve período como superintendente de la biblioteca Saraswathi Mahal del Maharajá Serfoji de Thanjavur , Raghavan se incorporó a la Universidad de Madrás en 1934 como asistente de doctorado y en 1935 como profesor. Ascendió al rango de profesor y jefe del Departamento de Sánscrito, cargo que ocupó hasta su jubilación en 1968. [3]
Experto en la lectura y desciframiento de manuscritos de hojas de palma en sánscrito, prácrito y pali, Raghavan descubrió, editó y publicó numerosas obras inéditas durante su largo período en la Universidad de Madrás. A partir de 1935 y hasta su jubilación de la universidad, catalogó los manuscritos descubiertos en una serie de publicaciones llamada New Catalogus Catalogorum . Para ello, reunió información sobre manuscritos en bibliotecas, instituciones de investigación, monasterios y colecciones privadas en la India y en el extranjero. [4]
Entre 1953 y 1954, viajó por Europa en busca de manuscritos indios en bibliotecas, museos e instituciones de investigación, y descubrió y catalogó unos 20.000 manuscritos que no habían sido catalogados anteriormente y un número igual de manuscritos catalogados. Además, investigó los estudios sánscritos e indológicos en universidades europeas y otras instituciones. Fue invitado a la URSS dos veces y a países del este y sudeste de Asia, Australia, Mauricio, México y Nepal, donde continuó catalogando manuscritos, entre otras actividades, como dar conferencias. [3]
En 1936, contribuyó al Journal of Oriental Research , presentando el primer estudio exhaustivo del Número de Rasas, es decir, Rasa, Aucitya y Dhvani. [5] La primera edición de Número de Rasas fue publicada por la Biblioteca y Centro de Investigación Adyar, Chennai , en 1940. [6]
Raghavan fue uno de los fundadores del Instituto de Investigación Kuppuswami Sastri y sirvió como secretario y editor de su revista hasta su muerte. Fue secretario (1951-1959) y presidente general (1961) de la Conferencia Oriental de toda la India. [6] Fue miembro fundador de la Comisión de Sánscrito del Gobierno de la India, presidente del Instituto Central de Sánscrito, presidente de la Asociación Internacional de Estudios Sánscritos y presidente del comité organizador de la Conferencia Internacional Ramayan bajo la Sahitya Akademi (1974). En el mismo año, se convirtió en presidente de la Segunda Conferencia Mundial de Sánscrito en la Universidad de Turín , Italia. [7]
Fue miembro fundador de la Sahitya Akademi y de la Sangeet Natak Akademi, y editor fundador de Samskrita Pratibha , una revista de la Sahitya Akademi (1958-1979).
En 1931, realizó frecuentes visitas a los pueblos de Tanjore con KV Ramachandran para destacar los Natakas tradicionales de los Bhagavata en Merattur, Sulamangalam. Presentó un trabajo en la sesión de la conferencia anual de la Academia de Música de Madrás sobre "Algunos nombres en la literatura temprana de Sangita" en 1932.
Al principio de su carrera, escribió críticas para las reconocidas revistas Sound & Shadow y Triveni sobre música carnática , Bharatanatya y actuaciones de Harikatha . [3] También escribió guiones cinematográficos para Puranas , epopeyas y clásicos sánscritos y jugó un papel activo en la producción de diálogos, consejos generales y escenarios para tres películas, Sita Kalyanam (1934) , Chandrasena (1935) y Jalaja (1938) . [8]
V. Raghavan fue autor de numerosos artículos y libros sobre música carnática, Bharatanatyam y estética en inglés, tamil y sánscrito. [9] [10] Era conocido tanto por su dominio de los textos primarios en sánscrito como por hacerlos accesibles a eruditos, estudiantes y público amante del sánscrito a través de sus artículos y comentarios. [1]
En 1963, publicó un Śṛṅgāra-prakāśa de Bhoja completamente editado y traducido , un tratado en 36 capítulos que trata sobre poética y dramaturgia , y la obra más grande conocida en poética sánscrita. [11] Por este trabajo y su comentario, ganó el Premio Sahitya Akademi de sánscrito en 1966. Fue galardonado con la prestigiosa Beca Jawaharlal Nehru en 1969. [12] Más tarde se publicó como volumen 53 de la Harvard Oriental Series en 1998. La parte 2 de Śṛṅgāra-prakāśa , fue publicada por la Harvard Oriental Series como volumen 54 en 2023.
Tradujo al sánscrito el primer drama de Rabindranath Tagore , Valmiki Pratibha , que trata de la transformación de Valmiki de bandido a poeta, y Natir Puja, la adoración de la bailarina, un drama que fue llevado al cine en una película dirigida por el propio Tagore. [13]
Descubrió y editó una antigua obra sánscrita, Udatta Raghavam , de Mayuraja. [1]
Fundó una organización, Samskrita Ranga, en 1958, que se ocupa del teatro sánscrito y ha representado obras en sánscrito. [13]
Raghavan tradujo muchos Stotras conocidos junto con notas. Su colección de versos y Stotras seleccionados titulada Prayers, Praises and Psalms fue publicada en 1938 con un prólogo de Mahatma Gandhi , quien hizo referencia a la sucinta traducción al inglés de los Stotras hecha por Raghavan. Otras ediciones condensadas que Raghavan escribió incluyen el Śrīmad Bhāgavata y el Mahābhārata . [2]
En 1948, Raghavan compiló y publicó un diario detallado llevado por Ananda Ranga Pillai , el Dubash (un intérprete en la India colonial) de Puducherry, que trataba del relato histórico de las vidas culturales de las personas en la primera parte de la presidencia de Madrás del siglo XVIII y los administradores franceses de Puducherry . [14] [2]
Entre las obras de Raghavan escritas en inglés para el público en general se encuentra The Indian Heritage , una antología seleccionada y traducida de literatura sánscrita, publicada por el Instituto Indio de Cultura Mundial, Bengaluru (1956). [15] Con un prólogo escrito por el presidente de la India, Rajendra Prasad, esta obra fue elegida por la UNESCO como una de las mejores de la Colección de Obras Representativas de la Serie India. [2] [15]
Como musicólogo, se especializó en música carnática . Fue secretario de la Academia de Música de Madrás desde 1944 hasta su muerte. Desde entonces, se ha creado un "Centro de Investigación Dr. V. Raghavan" en su honor. También ha compuesto varias canciones, entre ellas "Candrashekharam Ashraye" sobre Jagadguru Shri Chandrasekharendra Saraswati Swamy y Maithreem Bhajata , que luego fueron interpretadas por la famosa músico carnática Smt. MS Subbulakshmi . [16]
Entre las principales obras de Raghavan sobre danza y teatro se encuentran la edición crítica de Nṛtta Ratnāvalī de Jayasenapati (1254 d. C.) y Śṛṅgāra Mañjarī de San Akbar Shah (siglo XVII), [10] y el Nātakalaksanaratnakośa de Sāgaranandin , un tratado del siglo XIII sobre el teatro hindú traducido por Myles Dillon (historiador, filólogo y celtista irlandés) y Murray Fowler (indólogo y lingüista de la Universidad de Wisconsin), con introducción y notas de Raghavan. Raghavan también publicó notas comparativas sobre la concordancia con Nāṭya Śāstra y su comentario Abhinavabhārati . Su artículo sobre Bharatanatyam, que presentó en el primer seminario de danza en la Sangeet Natak Akademi, Nueva Delhi, en 1958, cubrió tanto los aspectos textuales como los prácticos del arte. [17] [16]
Raghavan recibió numerosos premios, incluido el Padma Bhushan , otorgado por la República de la India, y fue miembro de la Sahitya Akademi (Academia Nacional de Letras) y la Sangeet Natak Akademi (Academia Nacional de Música, Danza y Teatro). [16] Fue miembro de la Jawaharlal Nehru (1968-1972). [16] Recibió el título honorario de Doctor en Literatura, Vidyā Vācaspati, de la Universidad Sánscrita de Varanasi , recibió la Medalla de Oro PV Kane de la Sociedad Asiática de Bombay y fue miembro honorario de la École française d'Extrême-Orient (la Escuela Francesa del Lejano Oriente), París, y de la Academia Austriaca de Ciencias , Viena. [16]
Entre los muchos honores que recibió Raghavan, los que más apreciaba eran los títulos de Kavi Kokila por su poesía épica sobre el compositor de música carnática Muthuswami Dikshitar titulada, Śrī Muttuswāmi Dīkṣita Charita Mahākāvyam , y Sakala-Kalā-Kalāpa , por su erudición multifacética, ambos honores otorgados por Su Santidad Sri Chandrashekarendra Saraswati , el 68º Sankaracharya del Kanchi Kamakoti Peeta. [16]
En agosto de 2008 se celebraron varios aniversarios de su nacimiento. [1] Se publicó un libro, Smriti Kusumanjali , que recopilaba tributos a él en su 60.º cumpleaños de personalidades como el entonces presidente Dr. S. Radhakrishnan y el vicepresidente VV Giri . [1] V. Raghavan asesoró y supervisó a 22 estudiantes de doctorado, máster y no licenciatura en sus investigaciones y publicaciones. Siguió siendo un mentor de por vida para sus estudiantes de todo el mundo. [3] V. Raghavan y Sarada Raghavan tuvieron dos hijos y dos hijas que continúan el legado de erudición y servicio de Raghavan a través de sus propias contribuciones a la sociedad, las ciencias y las artes. [18]
Ningún trabajo sobre la estética india está completo sin citar al Dr. Raghavan.
—Capilla Vatsyayan [1]
