Radio-Activity (título alemán: Radio-Aktivität ) es el quinto álbum de estudio de labanda alemana de música electrónica Kraftwerk , lanzado en octubre de 1975. El primer álbum enteramente electrónico de la banda es también un álbum conceptual organizado en torno a los temas de la desintegración radiactiva y la comunicación por radio . [3] Todos los lanzamientos del álbum fueron bilingües , con letras tanto en inglés como en alemán. El álbum fue acompañado por el lanzamiento del sencillo de la canción principal , que tuvo éxito en Francia y Bélgica.
Tras el éxito de su predecesor de 1974, Autobahn , un álbum basado en la red de autopistas del mismo nombre de Alemania, [4] Kraftwerk se embarcó en una gira por los Estados Unidos con la formación "clásica" de la banda formada por Ralf Hütter , Florian Schneider , Karl Bartos . que se unió en febrero de 1975, y Wolfgang Flür en abril y mayo de 1975. [5]
El título del álbum de Radio-Activity muestra el humor inexpresivo típico de Kraftwerk, siendo un juego de palabras con los temas gemelos de las canciones, [6] la mitad trata sobre la radioactividad y la otra mitad sobre la actividad en la radio . [7] Bartos reveló que el título se inspiró en una columna de gráficos de la revista estadounidense Billboard , [4] que presentaba los sencillos más reproducidos bajo el título "Radio Activity". [8] Según Wolfgang Flur, el concepto surgió a raíz de las numerosas entrevistas de radio que Ralf y Florian habían concedido durante su gira americana. [9]
El álbum fue grabado en Kling Klang Studio , Düsseldorf , [4] y fue autoproducido por Hütter y Schneider. [ cita necesaria ] Fue su primer álbum puramente electrónico, [7] y el primero en ser interpretado por la formación de la banda "clásica". [5] Karl y Wolfgang trabajaron en percusión electrónica. [10] La música y la producción del LP fueron realizadas por Hütter y Schneider, con Emil Schult colaborando en la letra. Para este álbum, la banda había decidido grabar algunas voces en inglés y el dominio del idioma de Schult después de estudiar un tiempo en los Estados Unidos era mejor que el de Hutter o Schneider. Tim Barr señaló el impacto que tuvieron sus experiencias en los Estados Unidos en su capacidad para hablar el idioma y también en formas más sutiles. [11] Schult también diseñó la obra de arte, que se basó en una radio ' Deutscher Kleinempfänger ' de finales de la década de 1930. [12]
La pieza instrumental de obertura "Geiger Counter" utilizó ritmos de contador Geiger basados en la música concreta . [13] El álbum incluyó el uso del teclado distintivo Vako Orchestron para proporcionar coro vocal en la canción principal. [14] "Antenna" usó un efecto de cámara de eco, y el piano electrónico Farfisa de Hütter se usó en "Transistor". [12] Para la grabación se hizo un uso extensivo del vocoder . [ cita necesaria ]
En septiembre de 1975, la banda realizó una gira por el Reino Unido y realizó 17 shows en Inglaterra. [5] En 1975, los acuerdos editoriales anteriores de Hütter y Schneider con Capriccio Music y Star Musik Studio de Hamburgo habían expirado. Las composiciones de Radio-Activity fueron publicadas por su propia editorial musical recién creada, Kling Klang Verlag , lo que les dio un mayor control financiero sobre el uso de la producción de canciones. Además, el álbum fue el primero en dar fruto a Kling Klang como un sello vanidoso establecido bajo el nuevo acuerdo de licencia del grupo con EMI . [ cita necesaria ]
Radio-Activity se lanzó en octubre de 1975. Para su promoción, su compañía discográfica los envió a un "Atomkraftwerk real" para tomar fotografías promocionales. En estas fotografías, el grupo vestía trajes protectores blancos y botas antirradiación en los zapatos. [4] El álbum alcanzó el puesto 59 en las listas canadienses en febrero de 1976. [15] La canción principal " Radioactivity " fue lanzada como sencillo en mayo de 1976 y se convirtió en un éxito en Francia, vendiendo 500.000 copias, [4] y Bélgica. en los gráficos.
Radio-Activity fue lanzado con críticas mixtas, y Rolling Stone criticó el álbum: "... ningún corte del álbum se acerca al sentido melódico/armónico que impregnaba Autobahn o el uso creativo de la electrónica en el álbum mucho anterior Ralf and Florian ". . [25] Uncut escribió sobre su remasterización de 2009 que "comienza como un latido del corazón en el vacío, acelerándose hasta convertirse en el pulso que formará la columna vertebral de la canción principal, un inquietante tributo a los intangibles (música, átomos en desintegración) que persisten en la atmósfera." Considera que "tiene un olor a humedad de la vieja Europa, que resultó ser un éxito entre los grupos de sintetizadores de 1980-81 (por ejemplo, Ultravox y Visage ), y conserva una cualidad wagneriana escalofriante incluso ahora, gracias al uso de Kraftwerk de el Vako Orchestron, un pariente del Mellotron parecido a un coro ." [24]
Chris Power de Drowned in Sound lo elogió por su sensación experimental en 2009: "Un puente entre el experimentalismo electrónico y la poderosa e innovadora unificación de la forma vanguardista y la pegadiza función comercial que estaba a la vuelta de la esquina, Radio-Activity es el sonido de Kraftwerk encontrando su camino en un nuevo y extraño paisaje que estaban en el proceso de crear". [16] En una reseña retrospectiva, Jason Ankeny de AllMusic calificó el álbum como "un disco fundamental en el desarrollo continuo del grupo" y afirmó que "marcó el regreso de Kraftwerk a un territorio más obtuso, utilizando ampliamente estática, osciladores e incluso momentos tipo Cage ". del silencio". [3]
Adaptado de las notas de la remasterización de 2009. [26]
[Una] pieza conceptual que desvió la música de Kraftwerk hacia un retro-futurismo monocromático...
{{cite AV media notes}}: Mantenimiento CS1: otros en citar medios AV (notas) ( enlace )