Rachel Getting Married es una película dramática estadounidense de 2008 dirigida por Jonathan Demme y protagonizada por Anne Hathaway , Rosemarie DeWitt , Bill Irwin y Debra Winger . La película se estrenó en el 65.º Festival Internacional de Cine de Venecia el 3 de septiembre de 2008, [2] se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de Canadá el 6 de septiembre y se estrenó en los EE. UU. en cines seleccionados el 3 de octubre. Hathaway recibió unanominación al Óscar a Mejor Actriz por su actuación en la película.
Kym Buchman sale de rehabilitación por unos días para asistir a la boda de su hermana mayor, Rachel, en la casa donde crecieron. Mientras sus amigos y familiares se preparan para las festividades, Kym lucha por reintegrarse con ellos, ya que su historial de abuso de sustancias la ha convertido en la oveja negra de la familia.
A pesar de los nueve meses de sobriedad de Kym, su padre Paul no se siente cómodo con su conducción, lo que la lleva a ir en bicicleta a una prueba de drogas obligatoria y a una reunión de Narcóticos Anónimos . Regresa a casa y conoce al prometido de Rachel, Sidney, y a su padrino de boda, Kieran. Kym y Kieran se reconocen de la reunión, tienen relaciones sexuales y él revela que la mejor amiga de Rachel, Emma, será su dama de honor . Kym se enfrenta a su hermana y queda claro que el comportamiento autodestructivo de Kym ha provocado una profunda ruptura entre ellos.
Rachel resiente la atención que su hermana está desviando de la boda, exacerbada por el comportamiento de Kym en la cena de ensayo : en medio de brindis de amigos y familiares, Kym bromea torpemente sobre su adicción y "hace las paces" con Rachel y otros en la reunión por sus acciones pasadas, como parte de su programa de doce pasos . Más tarde, Rachel, enojada por lo que cree que son las "enmiendas" insinceras e inapropiadas de Kym, estalla en Kym y las dos se involucran en una intensa discusión, que Rachel termina anunciando que está embarazada, para el deleite de todos menos de Kym.
Un desacuerdo entre Sidney y Paul sobre cómo cargar el lavavajillas se convierte en una competencia amistosa, que se interrumpe cuando Paul encuentra un plato que pertenecía a su difunto hijo Ethan, el hermano menor de Rachel y Kym. En otra reunión de NA, Kym revela que ella fue responsable de la muerte de Ethan: cuando era adolescente, Kym, borracha, llevaba a Ethan a casa, pero perdió el control del auto y se metió en un lago, donde se ahogó.
El día antes de la boda, el cortejo nupcial visita un salón de belleza, donde Kym es abordada por un hombre que conoció en rehabilitación hace años. Él le agradece por haberlo inspirado con sus historias de superación de traumas; al escuchar esto y darse cuenta de que esas historias eran mentiras, Rachel se va furiosa, enojada porque Kym mintió sobre haber sido abusada por un tío o haber cuidado a una hermana anoréxica .
Las tensiones estallan entre las hermanas cuando Rachel le dice a la familia que Kym le mintió durante su tratamiento y que nunca la ha perdonado por la muerte de su hermano. Kym reconoce que cualquier progreso que haga puede que nunca la haga merecedora del perdón y se va en el auto de su padre a la casa de su madre, Abby. El intento de Kym de encontrarle un final fracasa cuando Abby se niega a asumir la responsabilidad de haber dejado a Kym con Ethan cuando sabía que su hija era adicta, lo que culmina en un altercado físico.
Desconsolada, Kym choca el auto en lo que podría haber sido un intento de suicidio, pero sobrevive. La mañana de la boda, la policía la despierta en el auto y pasa una prueba de sobriedad en el campo. Luego la llevan a su casa y se dirige a la habitación de Rachel. Al ver el rostro magullado de Kym, Rachel baña y viste con ternura a su hermana y descubre el tatuaje de Kym de una rosa con "Ethan" tatuado debajo.
En medio de una fiesta con temática india , Rachel y Sidney se casan. Kym es la dama de honor y se emociona mucho cuando la pareja intercambia sus votos. Intenta divertirse durante toda la recepción, pero sigue sintiéndose alejada y atormentada por su disputa con Abby, quien se va temprano a pesar del esfuerzo de Rachel por reunirlos. A la mañana siguiente, cuando Kym regresa a rehabilitación, Rachel sale corriendo de la casa para abrazarla.
El guion fue escrito por Jenny Lumet , hija del director Sidney Lumet y nieta de Lena Horne . Lumet, profesora de teatro de secundaria, había escrito cuatro guiones anteriores, pero este fue el primero en producirse. [ cita requerida ] La película fue dirigida por Jonathan Demme y se rodó en Stamford, Connecticut, en un estilo naturalista . El título provisional de la película originalmente era Dancing with Shiva . [ cita requerida ]
El propio Sidney Lumet se acercó a Demme para hablar sobre el guión de su hija Jenny. Demme comentó que le encantaba el flagrante desprecio de Jenny por las reglas de la fórmula, su falta de preocupación por hacer que sus personajes fueran agradables en el sentido convencional y por lo que él consideraba su enfoque audaz de la verdad, el dolor y el humor. [3]
El rodaje duró 33 días y tuvo lugar a finales de 2007. [4]
Demme había querido trabajar con Anne Hathaway desde que la vio entre la multitud en una proyección cinco años antes. Inmediatamente la consideró para el papel principal. [3] Hathaway dijo más tarde sobre su primera lectura del guion de Lumet: "Estaba en mi antiguo apartamento en el West Village de Manhattan , caminando de un lado a otro entre la mesa de la cocina y el sofá. De alguna manera terminé en el suelo llorando al llegar a la última página". [4]
Los directores de casting de la película tuvieron en cuenta a Rosemarie DeWitt . Demme y el resto del equipo quedaron impresionados y de inmediato quisieron que ella interpretara a Rachel. Bill Irwin es amigo personal de Demme.
El papel de Tunde Adebimpe , Sidney, fue ofrecido originalmente al director de cine estadounidense Paul Thomas Anderson mientras trabajaba en la postproducción de la película There Will Be Blood . [5]
A Demme le preocupaba el interés de Debra Winger en hacer la película, pero se armó de valor para pedírselo porque ya se habían visto varias veces antes en el Jacob Burns Center, un centro cinematográfico cercano a sus casas. Winger aceptó más tarde el papel de Abby. [3]
El director Demme, amante de la música, invitó a los músicos a componer la banda sonora en vivo en el set, para apoyar la historia de la película. [6]
"Durante mucho tiempo", ha dicho Demme, "he tenido este deseo de proporcionar la dimensión musical de una película sin la música tradicional. Pensé: espera un minuto; en el guión, Paul [el padre de la novia] es un pez gordo de la industria musical, Sidney es un productor de discos, muchos de sus amigos serán músicos talentosos, así que, por supuesto, habría música sin parar en esta reunión. Tenemos música en vivo durante todo el fin de semana, pero siempre en la habitación de al lado, en el porche o en el jardín". [6]
Durante el rodaje, poco convencional y con escenas improvisadas, un conjunto de Oriente Medio con base en Nueva York, que incluye al músico palestino Zafer Tawil y al iraquí Amir ElSaffar , que interpretó la banda sonora del documental de Demme Man from Plains , compuso la banda sonora en el set. Los músicos, que siempre estuvieron presentes en el rodaje, tuvieron la libertad (y se les animó) de tocar cuando se sintieran inspirados y de ignorar la cámara.
Según Demme en el DVD, durante la filmación de una escena dramática, Hathaway se quejó de que la música interfería con el estado de ánimo, a lo que Demme respondió: "¡Dile que haga algo al respecto!" Hathaway, en esa escena, respondió improvisando la línea, "¿Puedes decirles que dejen de hacerlo?" a lo que otro actor que no estaba muy involucrado en la escena salió de la pantalla y le dijo a la banda que parara. [7]
Actores famosos se mezclan anónimamente en la pantalla con músicos, artistas y bailarines. Entre ellos se encuentran el saxofonista de Nueva Orleans Donald Harrison Jr. y el cantante principal de TV on the Radio, con base en Brooklyn, Tunde Adebimpe .
El cantautor Robyn Hitchcock interpreta a un invitado a una boda. En la ceremonia, Hitchcock, a petición de su viejo amigo Demme, interpreta la canción "America" de su álbum de 1982 Groovy Decay . También toca "Up To Our Nex", escrita para la película. "Es mi microencapsulación de la película. La canción intenta ser una voz en la cabeza de Kym". [6] Filmada en una sola toma en la fiesta de bodas, se le unen espontáneamente la estrella del hip-hop Fab 5 Freddy y los cantantes de dancehall Sister Carol , ElSaffar y Tawil.
Hitchcock recordó:
Mi recuerdo de todo el asunto es como si estuviera en una boda real, aunque sin alcohol. Gran parte se filmó en tiempo real y el resultado final fue que todo parecía como si hubiera sucedido realmente. Es lo más real que puede haber. Cuando hice 'Up To Our Nex' en la carpa, había 15 personas. Amir hizo un arreglo de viento y el hijo de Demme, Brooklyn Demme, estaba en la guitarra eléctrica. Nunca habíamos tocado todos juntos antes. La línea entre la realidad y la ficción: era una puerta por la que podías entrar y salir tanto como quisieras. La idea de que simplemente están tocando en vivo, esa es la belleza de la película. Lo que realmente me gustó de la música de la película es que todo sucede en tiempo real. Los momentos de verdadera tensión en la película no están señalados por la banda sonora. No te dice cómo vas a reaccionar cuando suene la música. La música es muy orgánica, no manipuladora. [6]
Para Demme, se trataba de crear música evocadora en el momento. [6]
La película recibió elogios de la crítica y apareció en muchas listas de "Mejor película de 2008". En Rotten Tomatoes , tiene un índice de aprobación del 84% basado en 201 reseñas, con una calificación promedio de 7.50/10. El consenso crítico del sitio web dice: " Rachel Getting Married es una historia apasionante de angustia familiar, resaltada por la poderosa actuación de Anne Hathaway y el regreso a la forma del director Jonathan Demme". [8] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 85 sobre 100 basada en 36 reseñas, lo que indica "aclamación universal". [9]
Michael Phillips del Chicago Tribune calificó la película como "un triunfo del ambiente" y aplaudió la actuación, declarando que "Hathaway, DeWitt, Irwin y especialmente Winger están trabajando a un nivel muy alto" en la película. [10] La calificación de cuatro estrellas de Roger Ebert agregó: "aparte de la historia, que es bastante interesante, 'Rachel Getting Married' es como el tema musical de una nueva era en evolución". [11] Otros críticos elogiaron a Jonathan Demme. Andrew Sarris señaló en el New York Observer "su carrera de buenas obras cinematográficas" [12] y Owen Gleiberman de Entertainment Weekly observó "una escena de lucha que es tan cruda como Ingmar Bergman y tan operística como Mildred Pierce"... y "el mejor trabajo de Demme desde El silencio de los inocentes" . [13]
Peter Travers de la revista Rolling Stone señaló que Rachel Getting Married es "un éxito rotundo... [se adentra] profundamente en la alegría y el dolor de ser humano". [14] AO Scott de The New York Times dijo que la película "tiene una vitalidad innegable y auténtica, una exuberancia de espíritu, que se siente bienvenida y rara". [15]
Muchos críticos elogiaron la película por su sensación orgánica; la crítica de Salon , Stephanie Zacharek, señaló que "con 'Rachel Getting Married', Demme ha vuelto a reducir la escala, haciendo una película que tiene algo de la facilidad y la calidez de sus películas anteriores, aunque también se siente despojada y directa de una manera que es nueva para Demme". [16] USA Today proclamó: "Después de una incursión en películas documentales, el director Jonathan Demme ha vuelto a la narración narrativa, asumiendo un estilo decididamente cinéma vérité que tiene ecos de Robert Altman. El mayor activo de la película es la sensación de realismo vergonzoso al retratar cenas y encuentros interpersonales que pueden desequilibrar a los miembros de la familia". [17] El Los Angeles Times señaló:
La decisión que tomaron Demme y el director de fotografía Quinn de filmarla como "la película casera más hermosa jamás hecha" contribuye a que esta historia tenga su aire esencial de realidad. El director decidió no planificar las tomas con anticipación, y en su lugar le dio a Quinn (cuyos créditos incluyen "Monsoon Wedding" de Mira Nair) la capacidad de reaccionar en el momento a lo que estaba sucediendo con los actores, y es un tributo a su habilidad (y a la del editor Tim Squyres) que su cámara siempre parezca estar en el lugar correcto en el momento correcto. [18]
Anne Hathaway recibió elogios por su trabajo como Kym. USA Today la encontró maravillosa en el papel y escribió: "Su risa nerviosa, su nerviosismo y su temperamento irascible se combinan convincentemente con su necesidad de atención y vulnerabilidad". [17] Newsweek comentó: "Kym es un gran dolor de cabeza, y la actuación cruda y punzante de Hathaway no intenta congraciarse. Sin embargo, hace que el tormento interno de Kym sea tan palpable que no puedes evitar sentir pena por ella, por insufrible que sea. Es una actuación estupenda...". [19] Empire consideró que "Kym es un papel fantástico: se acuesta con el padrino, pelea con la dama de honor, bromea: 'Estás tan delgada que pareces asiática', y Hathaway lo exprime al máximo, haciendo que este demonio de Tasmania narcisista y de nervios crudos no solo sea creíble, sino de alguna manera agradable". [20]
Más allá del análisis general, los estudiosos del cine también han abordado la película como un comentario crítico sobre el liberalismo de la Costa Este en el cine contemporáneo y la ideología neoliberal . [21]
La película apareció en las diez mejores listas de muchos críticos de las mejores películas de 2008. [22]
Aparte de la historia, que es bastante interesante, "Rachel Getting Married" es como el tema musical de una nueva era en evolución.
No obstante, espero que
Rachel Getting Married
sea un éxito suficiente para sostener su carrera de buenas obras cinematográficas.
Después de un tiempo, Debra Winger aparece como la madre casi distanciada de las hermanas, y ella y Hathaway tienen una escena de lucha que es tan cruda como Ingmar Bergman y tan operística como Mildred Pierce.
Esta boda crisol de culturas crea un escalofrío propio; es una visión de un mundo nuevo. Ojalá Demme no hubiera dejado que la música de la boda, de Robyn Hitchcock, Sister Carol East y algunas otras, se apoderara del último acto. Tanto sabor curativo de hipster de los 80 es demasiado. Pero Rachel Getting Married sigue siendo un triunfo: el mejor trabajo de Demme desde El silencio de los inocentes, y una película que vibra con vida.
Es una película pequeña y, en cierto modo, muy triste, pero tiene una vitalidad innegable y auténtica, una exuberancia de espíritu que resulta bienvenida y poco común.
Después de una incursión en el cine documental, el director Jonathan Demme ha vuelto a la narración narrativa, asumiendo un estilo decididamente cinéma vérité que tiene ecos de Robert Altman.
El mayor activo de la película es la sensación de realismo vergonzoso al retratar cenas y encuentros interpersonales que pueden desequilibrar a los miembros de la familia.
Lo que ayuda a dar a esta historia su aire esencial de realidad es la decisión que tomaron Demme y el director de fotografía Quinn de filmarla como lo que ellos llaman "la película casera más hermosa jamás hecha". El director decidió no planificar las tomas con anticipación, en lugar de eso le dio a Quinn (cuyos créditos incluyen "Monsoon Wedding" de Mira Nair) la capacidad de responder en el momento a lo que estaba sucediendo con los actores, y es un tributo a su habilidad (y a la del editor Tim Squyres) que su cámara siempre parezca estar en el lugar correcto en el momento correcto.