Queen Esther es una actriz, dramaturga, música, productora y compositora estadounidense. [1] [2]
La reina Ester se crió en Atlanta, Georgia y Charleston, Carolina del Sur. Creció en la Iglesia de Dios en Cristo (COGIC), siendo solista como vocalista en el coro a una edad temprana. [3] Sus padres son del Lowcountry de Carolina del Sur y fueron parte de La Gran Migración así como de la Nueva Gran Migración , estableciendo a la familia en Atlanta, Georgia en la década de 1970. La madre de la reina Ester le enseñó a leer antes de los cinco años. Fue identificada como superdotada y talentosa en el jardín de infantes, y recibió aceleración en inglés y escritura creativa como parte de la educación para superdotados mientras estaba en la escuela primaria. [4] [5]
Mientras asistía a Northside High School en Atlanta, una escuela especializada en artes escénicas (ahora North Atlanta High School ), estudió ópera, música clásica y teoría musical , desarrolló una apreciación del jazz y participó en producciones de la ciudad, incluida la de Leonard Bernstein . s MASS con la Orquesta Sinfónica de Atlanta , cantó en corales de la ciudad y el estado, asistió al Programa de Honores del Gobernador de Georgia en Drama y compitió y ganó varias becas en teatro a través de Arts Recognition and Talent Search (ahora YoungArts ), patrocinado por la Fundación Nacional para Advancement in the Arts y asistió a la Universidad de Texas en Austin. [6]
Sobre sus influencias musicales, la reina Esther dijo: "No recuerdo haber escuchado nunca ese tintineo, esa disonancia. Estaba en el aire. Ese tono azulado de la nota, era una forma de vida. Eso es tan cierto para mí. como lo es para cualquier otro sureño, no es el tipo de cosas en las que piensas, simplemente lo es ". [7]
Mientras estudiaba en Austin, la reina Esther actuaba con frecuencia en la escena local de cabaret y teatro en producciones dirigidas por Boyd Vance . Fue la vocalista principal de la banda de funk Moving Parts, compartiendo escenario con el guitarrista Larry Carlton , [6] los Neville Brothers y Crowded House . [6] Fue una de las tres vocalistas de Ro-Tel and the Hot Tomatoes, un favorito regional que se especializa en exhibir teatralmente música de grupos de chicas de las décadas de 1950 y 1960. Actuaron en eventos y fiestas privadas para las luminarias de Texas Wendy Russell Reves , Robert Bass y sus hermanos, y H. Ross Perot y tocaron en festivales y presentaciones regionales con The Temptations , Paul Revere and the Raiders y Chuck Berry , entre otros. [8] El guitarrista Al Gilhausen presentó a la reina Esther al músico de blues Hubert Sumlin . Años más tarde, se volverían a conectar en la ciudad de Nueva York y actuarían juntos con frecuencia. [8]
En 1994, Queen Esther completó una licenciatura en Artes Liberales con especialización en escritura de guiones de The New School en Greenwich Village . Su trabajo dio lugar a colaboraciones creativas en neo-vaudeville, teatro alternativo, varias configuraciones de rock alternativo, bandas de (neo) swing, [9] DJ de trip-hop, presentaciones de palabra hablada, combos de jazz, bandas de improvisación, varias configuraciones de blues, originales. Obras de teatro y musicales fuera de Broadway, [10] música/ruido artístico experimental y artes escénicas. [11]
Queen Esther es miembro de Black Rock Experience del guitarrista James Blood Ulmer [12] con el baterista G. Calvin Weston y el bajista Mark Peterson, y ha realizado giras por Europa y Escandinavia con Ulmer, [13] incluyendo una temporada con su grupo Odyssey .
Después de formar el dúo de avant-blues Hoosegow con Elliott Sharp y lanzar el álbum Mighty ( Homestead ), [14] Queen Esther le presentó al Sr. Sumlin al guitarrista Elliot Sharp, lo que llevó a sesiones de grabación y varias giras europeas para el Sr. Sumlin con Sharp's blues. Terraplano colectivo.
Los proyectos musicales de Queen Esther incluyen The Hot Five, The Black Rose of Texas con Queen Esther, Kat Edmonson y Synead Cidney Nichols en la voz con Cindy Cashdollar en la guitarra pedal steel, y varias configuraciones de su colectivo Black Americana y jazz, que incluye al baterista Steven Williams. , el bajista Hilliard Greene , el guitarrista de lap steel Raphael McGregor, el guitarrista Jeff McLaughlin y el instrumentista de varias cuerdas Boo Reiners. [15]
Actuaciones y grabaciones
Queen Esther fundó su sello EL Recordings en 2004 cuando lanzó su primer álbum Black Americana, Talkin' Fishbowl Blues . Firmó un contrato de publicación administrativa con Bug Music en 2006 [16] (ahora propiedad de BMG Rights Management ) [17] y ha lanzado cinco álbumes de producción propia. [18]
Como vocalista, Queen Esther ha actuado y/o grabado con Speedball Baby, Mona's Hot Five, Eyal Vilner Big Band, Burnt Sugar Arkestra, Gordon Webster, The Hot Toddies, Richard Barone ( The Bongos ), Dusty Wright , JC Hopkins Biggish Band. , George Gee Swing Orchestra (anteriormente conocida como The Make Believe Ballroom Orchestra), Ron Sunshine y The Smoking Section, Michael Arenella y su Dreamland Orchestra, Drew Nugent y Midnight Society, Dan Levinson's Roof Garden Jass Band, Swingadelic , Dolores "LaLa" Brooks ( The Crystals ), The New York Jazzharmonic y The Dirtbombs .
Las presentaciones incluyen Joe's Pub , Summer for the City del Lincoln Center , Jazz en el Dizzy's Club del Lincoln Center, The Kennedy Center , [19] Apollo Music Cafe del Teatro Apollo , Nochevieja, un evento anual producido por The Salon, [20] [21] la fiesta bianual Jazz Age Lawn Party en Governor's Island , [22] y exhibiciones redondas con Black Opry en Woody Guthrie Center [23] y Levon Helm Studio. [24]
Miembro del Grupo de Trabajo de Joe's Pub de 2023, [25] del Programa de Desarrollo de Talento de EE. UU. Keychange de 2023 [26] y becaria de artista del National Arts Club de 2022 , [27] Queen Esther recibió una subvención del Fondo de Mujeres para los Medios de la Ciudad de Nueva York de 2022. , Música y Teatro para su próximo álbum de música alternativa Blackbirding . [28]
Teatro, actuación solista y cabaret
En 1996, Queen Esther se unió a Actor's Equity y SAG-AFTRA cuando fue elegida como miembro original de la primera gira nacional de RENT (musical) . [29]
Después de ver Mambo Mouth de John Leguizamo en el American Place Theatre , la reina Esther se inspiró para escribir, desarrollar y representar The "Moxie" Show , una obra de arte escénica unipersonal que posteriormente se presentó en Dixon Place , Performance Space New York (anteriormente Performance Space 122 ) y el Teatro Samuel Beckett. [30]
Su segunda exposición individual, la semiautobiográfica Reina Esther: Superestrella desempleada , se presentó en Tribeca Playhouse, The New York International Fringe Festival , [31] The Diva Series en George Street Playhouse [32] y New Work Now! ¡Nueva actuación ahora! serie en The Public Theatre , que culminó con una ejecución de cinco semanas con entradas agotadas en Joe's Pub . [33]
A raíz del desastre del 11 de septiembre, la reina Esther presentó y actuó en The Tribeca Playhouse Stagedoor Canteen , un espectáculo de variedades semanal de una hora de duración al estilo USO creado y dirigido por el dramaturgo y director de teatro Jeff Cohen que dio la bienvenida a los artistas para entretener a los socorristas de la Zona Cero. trabajadores de forma gratuita. [34] Producido por Cohen y Carol Fineman, el programa apareció en NY1 , The Today Show , CBS Morning News , The Metro Channel y Good Morning America , y en Variety y The New York Times . Tribeca Playhouse recibió un premio especial Drama Desk por esta producción. [35] [36]
En 2002, Queen Esther recibió una nominación al premio AUDELCO como Mejor Actriz por su trabajo en el nuevo musical Harlem Song de George C. Wolfe .
Adaptado de cuentos recién descubiertos de Harlem de la década de 1930 por Zora Neale Hurston y aumentado con los clásicos perdidos de Billie Holiday , Queen Esther escribió el libreto de The Billie Holiday Project , interpretándolo inicialmente en el Lenox Lounge para los Harlem Jazz Shrines [37 ] y desarrollándolo aún más en talleres de interpretación con Dixon Place y The Field. [38] En abril de 2012, el espectáculo recibió una residencia en el Music Cafe del Apollo Theatre y contó con The Hot Five con un elenco que incluía a Queen Esther, Francesca Harper , Charles L. Wallace y Keith L. Thomas. [39]
Queen Esther se asoció con The Francesca Harper Project para explorar más a fondo el trabajo de Billie Holiday a través del movimiento, el sonido y la visión en Billie Holiday: Deconstructed , una representación teatral que se estrenó en el Harlem Arts Festival en junio de 2012. [40]
Queen Esther fue miembro del laboratorio de obras cortas de New Perspectives Theatre Company en 2021. Su obra Eso es lo que pasó apareció en su Festival de obras cortas de 2021. [41] Es dramaturga residente en el PlayLAB "Pipeline" del WP Theatre 2022 - 2024. Su obra de larga duración The Tears of a Megyn se estrena Off-Broadway en la primavera de 2024. [42]
Con Hoosegow
Con el Proyecto Blues de la Calle 52
Con JC Hopkins Biggish Band
Con Elliott Sharp y Henry Kaiser
Con el experimento de Harlem
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