Proyecto A-ko ( en japonés :プロジェクトA子, Hepburn : Purojekuto Ēko ) es una película de comedia de acción y ciencia ficción animada japonesa de 1986.[ 1 ] La película se centra en A-ko, una colegiala japonesa adolescente de 16 años, que defiende a su mejor amiga C-ko, mientras se enfrentan a su compañera de clase y rival B-ko mientras la Tierra enfrenta la amenaza de una invasión alienígena . [2] Fue dirigida por Katsuhiko Nishijima con Yuji Moriyama hizo la dirección de animación y el diseño de personajes . [3] El proyecto cinematográfico comenzó inicialmente como parte de laserie de animación de video original Cream Lemon , pero luego se convirtió en su propia película. [4] El personal de la película dijo que estaban motivados para producir una película divertida y emocionante en contraste con las películas de anime más serias que se producían en ese momento. [5] Además, la película incluye una variedad de referencias y parodias de otras obras de anime de los años 1970 y 1980. [6]
La película fue bien recibida por los críticos, que elogiaron el humor y la acción y la consideraron un clásico del anime. Fuera de Japón, la película fue vista por muchos fanáticos del anime, lo que sirvió como introducción al medio. [7] La película fue seguida por varias secuelas y un spin-off primero con Project A-Ko 2 en 1987. [2] [8] Los negativos originales de la película de 35 mm se creyeron perdidos hasta que se recuperaron en 2021. [9]
Una nave espacial extraterrestre se estrella en Ciudad Gravitón, acabando con toda la población y dejando un enorme cráter donde la ciudad se reconstruye 16 años después. [2] Las estudiantes de secundaria A-ko Magami, una adolescente pelirroja alegre y divertida con traje de marinero, y su mejor amiga C-ko Kotobuki, una optimista alegre y despreocupada, ingresan a un nuevo año escolar como estudiantes transferidas en la escuela secundaria femenina Graviton. Aunque A-ko posee una velocidad y una fuerza sobrehumanas, se considera una adolescente promedio. Principalmente se preocupa por llegar a la escuela a tiempo, debido a su hábito de dormir crónicamente demasiado tiempo con el despertador cada mañana. La pareja llama la atención no deseada de B-ko Daitokuji, un compañero de estudios rico, esnob, malcriado y brillante.
B-ko desarrolla una obsesión con C-ko y está decidida a conquistarla. Sin embargo, los intentos de B-ko de conquistarla fracasan y, recordando que ella era la rival de A-ko en el jardín de infantes, B-ko crea una serie de mechas pilotados por su equipo de seguidoras femeninas para atacar a A-ko cada mañana. Después de perder cada mecha nuevo y más poderoso, finalmente crea y se pone el "Akagiyama 23", un traje de poder que parece un bikini. B-ko rápidamente intensifica la pelea en toda la escuela sin restricciones.
El espía "D" con gabardina ha estado monitoreando a A-ko y C-ko cada mañana e informando a una gran nave espacial a medida que se acerca a la Tierra. La conclusión de los extraterrestres es que han localizado a una princesa perdida a la que han estado buscando. Los extraterrestres finalmente llegan a la Tierra y comienzan un ataque total contra el ejército de Graviton, que se ve superado por la tecnología alienígena. La propia lucha de A-ko y B-ko continúa por la gran ciudad mientras el ejército y los extraterrestres luchan. C-ko es secuestrada en medio de esta confrontación por "D", quien se revela como miembro del Reino Lepton de Alpha Cygni , una raza de extraterrestres exclusivamente femenina. C-ko es su princesa.
Al presenciar el secuestro, A-ko y B-ko dejan de lado sus diferencias. Al infiltrarse en la nave espacial, A-ko se enfrenta a D y a la capitana alcohólica de la nave, Napolipolita, mientras que B-ko rescata a C-ko. B-ko luego incumple la tregua y abre fuego contra A-ko, D y la capitana, destruyendo el sistema de navegación de la nave. La nave aterriza, precariamente posada en la parte superior de la Torre de Comando Militar de la ciudad (en realidad, los restos de la nave que se estrelló anteriormente). Habiendo sobrevivido al choque, tanto A-ko como C-ko se encuentran encima de una B-ko inconsciente.
A-ko despierta feliz a la mañana siguiente, dolorida por las aventuras del día anterior, y camina con C-ko hacia la escuela con sus nuevos uniformes. Las chicas pasan junto a un desaliñado D y el Capitán pidiendo donaciones para reparar su barco. La película termina con B-ko sonriendo mientras A-ko aparece en el horizonte .
La película fue dirigida por Katsuhiko Nishijima , quien más tarde dirigiría Agent Aika y Labyrinth of Flames . [10] La música de la película presenta música y canciones compuestas por Richie Zito y Joey Carbone . [11] Nishijima dijo que quería hacer una película que los directores Mamorou Oshii y Hayao Miyazaki no pudieron hacer, que es una película entretenida y alegre sin mucho comentario social profundo . [12] A Yuji Moriyama se le atribuye el diseño de personajes y la dirección de animación , y anteriormente trabajó en la serie de televisión Urusei Yatsura y las películas Beautiful Dreamer y Only You . [13] Según Moriyama, el equipo de la película había trabajado principalmente en Urusei Yatsura , y se sintió desmoralizado después de que Mamoru Oshii dejó la producción de la serie y deseaba trabajar en un nuevo proyecto. [5] Moriyama también dijo que la motivación para hacer la película fue crear una película menos seria y más entretenida:
“Las corrientes [en ese momento] estaban cambiando favorablemente hacia obras más serias, cargadas de significado y temas pesados. Fue una época frustrante para los animadores a los que les gustaba animar. A-ko fue un intento deliberado de dejar todo eso de lado, de proporcionar algo de diversión sin sentido, de hacer una película llena de acción que fuera divertida de hacer y de ver. Supongo que se podría decir que era un anime de animadores. Animadores que querían animar mucha acción pero no podían, se unieron en este proyecto y dejaron que todo fluyera”. [5]
La producción de la película incluyó a varios artistas que luego crearían otras obras populares, entre ellos Kia Asamiya y Atsuko Nakajima . [ cita requerida ]
El título en sí es una referencia a la película de Jackie Chan de 1983, Proyecto A , aunque la película no se parece en nada a Proyecto A ; el título provisional terminó manteniéndose. [14]
Project A-ko fue inicialmente planeado para ser parte de la serie de OVAs pornográficas Cream Lemon , pero durante la producción de la serie, se decidió convertirlo en un título más convencional. [4] La única secuencia animada durante sus días en Cream Lemon que queda en la producción revisada es la escena del baño privado de B-ko. En un guiño a los orígenes de Project A-ko como un episodio de Cream Lemon , el dueño y varias chicas trabajadoras del burdel en el episodio de Cream Lemon "Pop Chaser" -donde el director Katsuhiko Nishijima fue uno de los animadores- se pueden ver en una de las aulas por las que A-ko y B-ko se estrellan durante una secuencia de pelea en la película.
Moriyama explica que los nombres "A-ko", "B-ko" y "C-ko" fueron inicialmente nombres provisionales que se mantuvieron durante la producción en lugar de ser reemplazados. [13]
El formato de la película utiliza una trama superficial de una historia de acción de alto riesgo, al mismo tiempo que hace alusiones y parodias a una serie de otras obras de anime de los años 1970 y 1980. [7] La compañera de clase Mari alude a El Puño de la Estrella del Norte , y el personaje del Capitán Napolipolita está inspirado en el Capitán Harlock . [6] Además, la sección delantera de la nave espacial extraterrestre se parece a la nave "Arcadia" del Capitán Harlock . [7] Además, la serie también hace homenaje a los cómics estadounidenses , ya que los padres de A-ko se parecen a Superman y Wonder Woman . [6]
Project A-ko contiene temas y elementos comunes en otras historias de anime. El enamoramiento es un tema común en las historias de anime japonesas, donde normalmente se da entre un personaje masculino y uno femenino. Sin embargo, en Project A-ko , la mujer B-ko está enamorada de otra mujer, C-ko, y trata de separarla de A-ko. [15] Aunque hay indicios de que el enamoramiento puede ser de origen lésbico , parece ser de naturaleza platónica . [6] B-ko está motivada principalmente por su ego y su deseo de controlar a C-Ko, y actúa como una matona a lo largo de la película. [7] La película contiene una sátira del tipo de apegos sentimentales que las mujeres pueden tener entre sí en otros animes, como Gunbuster . [16]
La relación en la película ha sido descrita como un triángulo amoroso lésbico. [1]
Durante una proyección de la película en 1993, Michael Flores explica que esta relación forma parte de la cultura japonesa y es algo habitual en la televisión y el cine japoneses. "En Japón, las mujeres están separadas de los hombres hasta que tienen unos 18 o 19 años, y las mujeres desarrollan tics y tienen aventuras amorosas entre ellas antes de empezar a interesarse por los hombres. En las películas y los programas de televisión japoneses se trata este tema con total naturalidad. "A eso me refiero cuando hablo de entender una sociedad a través de su cultura popular", añade. "Si no lo supieras, te preguntarías por qué estas mujeres se pelean por otra mujer". [17]
Además, es común que las historias de anime y manga incluyan mujeres que son guerreras físicas independientes y a menudo poderosas, y A-ko es otro ejemplo de esto. Otros ejemplos incluyen Battle Angel Alita y Ghost in the Shell . [18]
La destrucción y reconstrucción de la ciudad de Tokio es un tema común en los medios japoneses (incluida la franquicia Godzilla y Akira ). En Project A-ko , la ciudad Gavitron está inspirada en Tokio y se reconstruye después de la catastrófica destrucción de la nave espacial que se estrella al comienzo de la película. [19]
La película fue estrenada en cines por Shochiku-Fuji el 21 de junio de 1986, junto con un cortometraje titulado Going on a Journey: Ami Final Chapter . Pony Video distribuyó la película a través de VHS y LaserDisc más tarde en el año. La banda sonora de la película fue lanzada en LP , CD y casete a través de Polystar Records el 25 de mayo del mismo año. «Dance Away» de Annie Livingston fue lanzada como sencillo simultáneamente con el álbum, con la pista de música de fondo «Spaceship in the Dark» como lado B. [20] Una versión en japonés de «Dance Away» y «Follow Your Dream» de Project Sisters (プロジェクト・シスターズ, Purojekuto Shisutāzu ) fue lanzada un mes después. [21]
Fuera de Japón, muchos fanáticos del anime veían la película sin subtítulos y les servía como introducción a las películas de anime. [7] Project A-ko fue el primer lanzamiento en video de Central Park Media en 1991 junto con Dominion Tank Police y MD Geist . [22] Más tarde lanzaron una versión doblada producida por Manga Entertainment en VHS en 1992. [2] Tanto Project A-ko como Dominion Tank Police se mostraron más tarde en Estados Unidos en Sci-Fi Channel durante un "Festival de animación japonesa". [23]
El álbum fue lanzado en los EE. UU. en 1994 por Central Park Media bajo su sello MangaMusic y luego incluyó como disco extra el DVD "Collector's Series" en 2002. [24]
En 1996, se lanzó un paquete de CD-Rom llamado "Anime Hyperguide: Project A-ko", que incluía ilustraciones y entrevistas con los creadores. [25]
Después de lanzar Project A-ko en DVD en su formato original de video de pantalla ancha, Central Park Media lanzó más tarde una versión de "Serie de coleccionista" en 2002, que incluye video y coloreado remasterizados, una gran cantidad de extras relacionados con A-ko , comentarios y entrevistas de muchos miembros del personal de Project A-ko y un CD gratuito con la banda sonora de Project A-ko . Central Park Media ha lanzado las tres secuelas de OVA en una colección de DVD de un solo disco, Project A-ko: Love and Robots :
En mayo de 2011, Eastern Star lanzó un DVD R1 Project A-ko recientemente remasterizado . Contiene muchos de los extras del lanzamiento original de CPM, menos el CD de la banda sonora. [26] Discotek Media lanzó la película en Blu-ray en diciembre de 2021. Originalmente, el metraje de la película se obtendría del lanzamiento en laserdisc utilizando el Domesday Duplicator para capturar el metraje con una calidad superior a los lanzamientos anteriores, [27] con una tecnología llamada AstroRes que se utiliza para mejorar el metraje y restaurarlo a una calidad superior. [4] En cambio, la película se obtuvo de los negativos de película de 35 mm originales , que anteriormente se creían perdidos. [9] Los negativos de la película se habían almacenado en un laboratorio de cine , pero un error administrativo había provocado confusión en cuanto a dónde estaban. [4]
La película ha sido ampliamente elogiada por los críticos que la consideran un clásico para los fanáticos del anime japonés. [2] [28] [29] La película se considera una película de culto en Occidente. [30] El humor de la película fue elogiado, y la revista Hyper dijo que la película impacta con su humor "cursi". [29] El crítico Joe Bob Briggs elogió la película, citando el tema más adulto en comparación con los dibujos animados del sábado por la mañana y la acción loca, otorgándole cuatro de cuatro estrellas. Colocó la película junto a otras como Gunbuster y Dominion: Tank Police , que presentan a mujeres escasamente vestidas en aventuras de ciencia ficción que causan mucho caos. [31] J-Fan elogió el doblaje en inglés y lo calificó como uno de los mejores doblajes de Manga Entertainment y dijo que es un "ejemplo casi perfecto del género. Muy recomendable". [2]
El escritor de GameFan, Shidoshi, considera que la película es una película "imprescindible" para cualquier fanático serio del anime, y dice que supera el hecho de ser una mera parodia y se sostiene por sí misma como una obra. También dice que es la mejor película de la serie, y que las secuelas son el tipo de obra que la película se propuso burlar. [28]
La revista Game Zone dice: "Poca violencia, pero mucho humor y escenas de lucha entre chicas". [32]
El escritor James Swallow en Anime FX dijo: "Al igual que otros 'clásicos' más fácilmente catalogados, PROJECT A-KO y sus OAV hermanos fueron un arquetipo, y como tales merecen un lugar en la academia del anime. Pero olvídense de todo eso y mírenlos porque son divertidos". [6]
Max Autohead en la revista Hyper dijo: "Project A-ko es un anime que me hizo reír a carcajadas con su humor cursi y de ritmo rápido. Es original y fresco y está tan inmerso en la cultura del anime trash que cualquier patriota del manga estaría orgulloso". [29]
Posteriormente, la película generó una serie de secuelas que fueron animaciones de video originales (OVA) comenzando con Plot of the Daitokuji Financial Group en 1987, seguida por Cinderella Rhapsody en 1988 y luego FINAL en 1989. [6] Después de esta serie original, se creó y lanzó un spin-off titulado A-ko the Vs (1990) en formato OVA. En esta serie de dos partes (un "lado gris" y un "lado azul"), A-ko y B-ko son socios que cazan monstruos en un entorno extraterrestre, sin relación con la serie anterior. Central Park Media lo lanzó como Project A-ko: Uncivil Wars . [33] La película también generó una serie de cómics producida en Estados Unidos y un juego de rol de mesa . [6]
