« Política » es un poema del poeta irlandés William Butler Yeats escrito el 24 de mayo de 1938. Fue compuesto durante la época de la Guerra Civil Española , así como durante el período de preguerra del Tercer Reich de Adolf Hitler en Alemania. El poema hace alusión a las situaciones políticas de «Roma» ( Italia ), «Rusia» (la Unión Soviética ) y España , pero en última instancia trata temas más relevantes para la interacción humana privada que para situaciones públicas o políticas. [1] El poema nunca menciona a Alemania ni a Hitler, a pesar del hecho de que las «alarmas de guerra y de guerra» que rodearon la creación del poema surgieron de los temores de la agresión de Alemania en lugar de la de Italia, Rusia o España. [2] Existen muchas versiones del texto: el manuscrito original de mayo de 1938, el primer manuscrito con correcciones manuscritas fechado el 12 de agosto de 1938, así como una "edición Coole" final del poema fechada el 29 de junio de 1939, que no se publicó hasta que se incluyó en Last Poems en 1939. [1] Yeats pretendía que el poema se imprimiera al final de la colección, como un envío a " The Circus Animals' Desertion ", y aunque desde 1939 continúa el debate sobre el verdadero orden de los poemas, "Politics" fue el último poema lírico que escribió Yeats y sigue siendo la última obra impresa en todas las ediciones póstumas. [3]
El epígrafe que encabeza el poema está tomado de Thomas Mann : «En nuestro tiempo, el destino del hombre presenta sus significados en términos políticos». La frase había sido citada en una copia de la Yale Review y Yeats escribió notas sobre esa edición y las adjuntó al primer borrador mecanografiado de «Politics». [1] Las dos últimas líneas del poema, «Pero, oh, si yo fuera joven otra vez/ y la sostuviera en mis brazos», probablemente estén tomadas de una cuarteta citada por el escritor estadounidense Archibald MacLeish en un artículo de 1938 en la Yale Review que pretendía ejemplificar el uso de la «lengua viva» por parte del autor anónimo de la canción del siglo XVI « The Western Wynde »:
Oh viento del oeste, ¿cuándo soplarás?
Esa pequeña lluvia puede llover:--
Cristo, que mi amor estuviera en mis brazos
Y yo en mi cama otra vez [4]
En el artículo, MacLeish felicita a Yeats por su lenguaje "público", pero la respuesta del poema a ese cumplido parece, para la historiadora de Yeats, Brenda Maddox , estar atenuada por la negativa de Yeats a creer que la guerra realmente estallaría. En mayo de 1938 , las fuerzas británicas en Londres estaban reclutando guardias antiaéreos en preparación para una posible guerra con Alemania, y Yeats escribió en una carta que no esperaba que estallara la guerra, pero en la carta sugirió que si surgiera una guerra en Europa, podría mudarse a Cornualles para escapar de la violencia. [2]
En el poema, hay muchos opuestos que parecen desafiarse entre sí: edad y juventud, intelecto y emoción, y masculino y femenino. La implicación de que los jóvenes están en los brazos del otro, para Nicholas Meihuizen, resalta la edad del poeta y su relación adversa con la juventud de los amantes del poema. Mientras el poeta habla de desviar su incapacidad de desviar su "atención" de "esa chica parada allí" a la "política", el poeta presenta la batalla del intelecto y la emoción, una batalla que la emoción gana en el poema. Asimismo, Meihuizen sostiene que el poema presenta el anhelo sexual en la línea final, ya que el poema termina con la combinación de lo masculino y lo femenino en la unión sexual. [5]
El conflicto entre la muchacha y el entorno político mencionado en el texto es, según el crítico Charles Ferrall, una extensión de una correspondencia que Yeats tuvo con Olivia Shakespeare en la que Yeats sugiere que existe una relación entre el fascismo y la estética . Si bien Yeats nunca abrazó el fascismo de la manera en que lo hizo Ezra Pound , el tema de la relación entre el arte y la política parece centrarse en gran medida en esa forma particular de gobierno, ya que era la fuerza política predominante en dos de los tres países mencionados en el poema. [6] Sin embargo, Yeats fue consistentemente elusivo en asuntos políticos a lo largo de su carrera literaria y evita cuidadosamente tomar posición en "Política". Michael Bell, en su ensayo "WB Yeats: 'In Dreams Begin Responsibilities'", sugiere que en "Política", Yeats "pisa una línea dudosa entre la honestidad con el estado de ánimo y una incompetencia supuestamente seductora". [7] La imagen de jóvenes abrazados nos recuerda al poema de Yeats de 1928 " Navegando hacia Bizancio " ("Ese no es país para viejos. Los jóvenes / en los brazos de los demás, pájaros en los árboles"). [8]
El retiro del mundo político sugerido por el título del poema y llevado a cabo a lo largo del texto del poema también implica que el poeta está inclinado a crear lo que Glenn Willmott llama un "paraíso narcisista". Según Willmott, los poemas de Yeats a menudo se mueven desde el mundo de la interacción social a un lugar donde el individuo encuentra reclusión, como también es el caso de los poemas pastorales anteriores de Yeats " La isla del lago de Innisfree " , " La canción del pastor feliz " y " El pastor triste ". Todos los poemas crean una "utopía" en la que el poeta encuentra alivio de la vida pública al retirarse de las esferas sociales y entrar en un entorno mítico, pero "Política" es única en el sentido de que carece de las cualidades pastorales de las obras anteriores y encuentra la soledad en un tiempo diferente en lugar de un lugar diferente. [9]
Para Lewis MacAdams , la presentación de "Política" fue el intento de Yeats de contrarrestar el argumento de Mann de que el significado se presenta en términos políticos. MacAdams sostiene que "Política" sugiere que el atractivo de la "nostalgia y el amor" parece ser para Yeats más fuerte que el llamado de la "guerra y las alarmas de la guerra" presentado en la línea 10. [10] En La poétique de WB Yeats , Jacqueline Genet sugiere que las fuerzas opuestas en el poema son la vida pública y la vida privada, que ella equipara a una batalla entre el yo y el anti-yo. Para Genet, las contradicciones están en el centro de la "política yeatsiana", y sugiere que "Política" representa la lucha interna del poeta para permanecer desconectado del mundo que lo rodea y permanecer enfocado en la vida privada. Para Yeats, Genet sugiere que la lucha por permanecer objetivo es cíclica, y cita " Pascua de 1916 " como un ejemplo de Yeats permitiendo que las fuerzas políticas dicten la reflexión poética o personal. [11]
Phillip L. Marcus, en Yeats and Aesthetic Power, sostiene que "Política" representa claramente una visión diferente del arte que muchas de las obras anteriores de Yeats, en el sentido de que la política ya no se limita a Irlanda y el Reino Unido , sino que ha crecido hasta abarcar toda Europa . Marcus sostiene que los paradigmas de Yeats se parecían menos a Thoor Balylee y Londres, como lo hicieron en sus poemas anteriores, y más a un alcance más amplio que incluía otros países. Si bien Yeats había buscado una audiencia más grande para su poesía y logró el éxito más allá de Irlanda, no logró crear una voz política para hablarle a la nueva audiencia y se hundió nuevamente en el aislamiento del interés personal. Marcus sugiere que Yeats, si bien se sintió atraído por la idea del fascismo debido a su "respeto por ambos lados de las dicotomías sociales y políticas", elige en cambio honrar un "nacionalismo cultural" que es independiente de la política. [12]