Point Break es una película de acción y suspenso de 2015 dirigida y filmada por Ericson Core y escrita por Kurt Wimmer que coprodujo con John Baldecchi, Broderick Johnson , Andrew A. Kosove , Christopher Taylor y David Valdes . Una coproducción entre Estados Unidos, Alemania y China [5] , la película es una nueva versión de la película de 1991 del mismo nombre .
La película está protagonizada por Édgar Ramírez , Luke Bracey , Teresa Palmer , Delroy Lindo y Ray Winstone , y fue estrenada en China el 4 de diciembre de 2015 por China Film Group y en Estados Unidos el 25 de diciembre de 2015 por Warner Bros. en 3D. y RealD 3D . La película recibió críticas negativas de los críticos y recaudó 133 millones de dólares con un presupuesto de 105 millones de dólares.
El atleta de deportes extremos Johnny Utah ( Luke Bracey ) y su amigo Jeff ( Max Thieriot ) están atravesando una empinada cresta en motocicletas . La carrera termina con un salto a una columna de piedra solitaria, donde Jeff se pasa del rellano y cae y muere.
Siete años después, Utah es candidato a agente del FBI . Asiste a una sesión informativa sobre un atraco a un rascacielos en Mumbai , en el que los delincuentes robaron diamantes y escaparon en paracaídas . Un atraco similar ocurre en México , donde los delincuentes descargan millones de dólares en billetes y luego desaparecen en la Cueva de las Golondrinas . La investigación de Utah concluye que fueron realizadas por los mismos hombres, que intentan completar el Ozaki 8, una lista de ocho pruebas extremas para honrar a las fuerzas de la naturaleza. Ya han completado tres, y Utah predice que intentarán el cuarto en un raro fenómeno de olas marinas en Francia. Después de presentar su análisis, Utah es enviado encubierto a Francia bajo la dirección de un agente de campo llamado Pappas ( Ray Winstone ). Llegan a Francia y Utah recibe ayuda de otros para surfear la alta ola tubular.
Cuando entra, ya hay otro surfista montando la ola, dejando a Utah inestable. Utah es absorbido por la ola y se desmaya, pero el otro surfista se escapa y rescata a Utah. Amanece a bordo de un yate con el surfista Bodhi ( Édgar Ramírez ), y su equipo Roach ( Clemens Schick ), Chowder ( Tobias Santelmann ) y Grommet ( Matias Varela ). Lo dejan disfrutar de la fiesta y conoce a una chica, Samsara ( Teresa Palmer ). Al día siguiente, Utah encuentra a los hombres en una estación de tren abandonada de París después de escucharlos hablar sobre el lugar. Bodhi le da una pelea de iniciación y pronto es aceptado en el círculo. Viajan a los Alpes para la siguiente prueba: volar con traje aéreo a través de los acantilados de "La vida del viento". Los cuatro tienen éxito en su intento y pasan algún tiempo juntos con Samsara. Al día siguiente, suben a los picos nevados para la sexta prueba, bajando en snowboard por una empinada montaña de nieve. Llegan a su lugar, pero Utah decide extender su línea, por lo que los demás lo siguen. Chowder resbala y cae hasta morir, y Utah se deprime por ello.
Después de una fiesta, Samsara explica que ella y Bodhi conocieron a Ono Ozaki cuando eran jóvenes, que sus padres murieron en un accidente de avalancha y que Ozaki le dio un hogar después. Ella explica además que Ozaki en realidad completó su tercera prueba, a pesar de lo que se creía ampliamente. No murió intentando la terrible experiencia, sino que en realidad murió cuando un barco ballenero se estrelló contra su bote mientras intentaba salvar a las ballenas jorobadas . En su barco, un joven, Bodhi, decidió no contar la verdad de su historia sino terminar lo que Ozaki empezó.
Luego viajan a una mina de oro donde Bodhi detona los explosivos que colocaron Grommet y Roach. Después de descubrir su tapadera, Utah persigue a Bodhi y logra hacer tropezar su bicicleta. Bodhi escapa porque Utah no puede levantarse después del accidente. El FBI congela los activos de los patrocinadores de Bodhi; Bodhi planea robar un banco italiano cercano en la cima de una montaña. Utah y la policía interceptan al grupo, lo que provoca un fuego cruzado que mata a Roach. Mientras el grupo huye, Utah persigue y mata a tiros a uno de ellos, quien se revela como Samsara y no Bodhi.
Utah encuentra el lugar de la próxima prueba: escalada libre en solitario sin seguridad junto al Salto Ángel en Venezuela . Encuentra a Bodhi y Grommet y los persigue en la subida, pero Grommet falla y cae y muere. Utah alcanza a Bodhi, pero éste cae de espaldas por la cascada, completando lo que debería haber sido la última prueba. Bodhi, sin embargo, tiene que rehacer la cuarta prueba, porque abandonó la ola cuando decidió salvar a Johnny. Diecisiete meses después, Utah lo encuentra en el Pacífico enfrentando otra ola gigante. Mientras Utah intenta que Bodhi regrese con él y pague por sus crímenes, finalmente deja que Bodhi intente navegar, sabiendo ambos que no volverá. La ola envuelve a Bodhi y lo mata. Utah comienza a pasar por sus propias experiencias, sin tener claro si todavía es un agente del FBI.
Point Break es una coproducción entre Estados Unidos, Alemania y China. Studio Babelsberg coprodujo y supervisó los servicios de producción de la película. [12] Un guión para la nueva versión había estado disponible durante años, [9] pero no fue hasta que Ericson Core presentó su idea a Warner Bros. que la película realmente despegó. [9] Sin embargo, la idea de Core para la película era significativamente diferente al guión. Su concepto era mucho más el de una gran película, con escenas que desafían las leyes de la física. [9]
En 2011, se anunció que Alcon Entertainment y Warner Bros estaban desarrollando una nueva versión de Point Break. El guión estaba siendo escrito por Kurt Wimmer , guionista de la nueva versión de Total Recall de 2012 . Wimmer coprodujo con Broderick Johnson , Andrew Kosove , John Baldecchi y Chris Taylor. [13] Ericson Core, director de fotografía de Rápido y Furioso (2001), dirigió. [14] La película recibió una financiación de 3,6 millones de euros del Fondo Federal Alemán para el Cine (DFFF). [15]
Luke Bracey interpretó el papel desempeñado anteriormente por Keanu Reeves . [16] [17] Ray Winstone asumió el papel desempeñado por Gary Busey en el original. [18] Gerard Butler estuvo inicialmente en negociaciones para interpretar a Bodhi, el papel que creó Patrick Swayze , pero las negociaciones fracasaron. [19] A mediados de mayo de 2014, Édgar Ramírez estaba en conversaciones para interpretar a Bodhi, y luego fue elegido. [20]
James LeGros y BoJesse Christopher, dos de los actores que interpretaron a expresidentes en la película de 1991, fueron elegidos como directores del FBI. [21]
La fotografía principal comenzó el 26 de junio de 2014 en Berlín . Poco antes de que comenzara la producción en Berlín, Core reunió al elenco y al equipo para ver el Point Break original . [7] El rodaje se llevó a cabo en un total de 11 países en cuatro continentes, utilizando estrellas y especialistas de deportes extremos reales. [22] Las ubicaciones incluyen Berlín /Alemania, Hall in Tirol , Lienz y Carintia / Austria , Italia, Suiza , Hawaii, Tahití , México , Arizona , Utah , Venezuela , Francia, India y el Reino Unido. [23] [24] Si bien la película original se centró solo en unos pocos deportes, principalmente el surf, y utilizó grúas y otros trucos de Hollywood para representarlos, la nueva película evitó todo eso, incluidas las pantallas verdes , y se basó en acrobacias prácticas de la vida real. . [7] Para las numerosas acrobacias realizadas en la película, Core reunió a un grupo de los mejores practicantes de snowboard , escaladores libres , surfistas de olas grandes , motociclistas de motocross de alta velocidad y pilotos de trajes aéreos del mundo y los filmó, esencialmente, como actores. [9]
Dado que el surf era fundamental en la primera película, los realizadores quisieron incluirlo nuevamente, pero a un nivel superior. [22] Core y su equipo buscaron por todo el mundo para tratar de descubrir dónde iban a golpear las olas y cuándo, antes de finalmente establecerse en Teahupo'o en Tahití . [7] [22] Sin embargo, filmar la escena resultó ser un desafío ya que las olas enormes y surfeables son raras e impredecibles. Un grupo de equipo fue por primera vez a Jaws , una zona de surf en Maui , meses antes de que comenzara la fotografía principal de la película. [22] El equipo tuvo que esperar varios días en Teahupo'o para que las olas se hincharan. [7] Por suerte, llegaron enormes olas. El equipo utilizó nueve cámaras en el agua, acantilados y helicópteros para capturar la acción en enero de 2014. [22] Laird Hamilton , un surfista pionero de olas grandes, que también desempeñó un papel menor en la película, contribuyó con sus habilidades a la disparar. [22] Además, Ian Walsh, un surfista de Maui, Billy Kemper, Makua Rothman y Ahani Tsondru, sirvieron como dobles. [25]
La surfista australiana Laurie Towner, quien fue contratada como doble del personaje principal Johnny Utah, se rompió la mandíbula y sufrió otras lesiones mientras practicaba surf en Teahupo'o para la película, a mediados de septiembre de 2014. [26]
La secuencia de vuelo con traje aéreo , que es notablemente el truco más peligroso de la película, se filmó en Walenstadt , Suiza , y requirió que cinco especialistas (incluido el camarógrafo) volaran en formación, mientras todos atravesaban estrechos pasos de montaña, uno de los cuales se llama "La Grieta". , todo a una velocidad de más de 145 millas por hora (233 km/h). [7] La producción canceló vuelos planificados en varios días debido a las malas condiciones climáticas, y finalmente los completó solo después de dos semanas en agosto de 2014. [7] [25] Core contrató a Jeb Corliss , un paracaidista profesional, para ayudar a coordinar la escena y elige cuidadosamente a los atletas con traje aéreo para realizar el truco. [22] Corliss y su equipo eligieron a los mejores pilotos de traje aéreo del mundo, quienes han realizado más de 17.000 paracaidismo y han tenido 20 años de experiencia, incluidos mil saltos BASE y miles de saltos con traje aéreo cada uno, para realizar el salto. [9] El propio Corliss iba a ser uno de los aviadores, pero no pudo serlo, porque se estaba recuperando de una cirugía de rodilla después de romperse el ligamento cruzado anterior antes del rodaje, mientras probaba un traje. [27] Los cinco volantes incluyen al dos veces campeón de la World Wingsuit League y cuatro veces poseedor de Guinness World Records , Jhonathan Florez (camarógrafo, que murió en julio de 2015), [27] el ex gerente de Red Bull Air Force, Jon DeVore (interpretado por Utah), quien anteriormente Trabajó en la secuencia del traje aéreo para Transformers: Dark of the Moon y se desempeñó como coordinador aéreo, [9] Mike Swanson (Bodhi), Julian Boulle (Grommet), Noah Bahnson (Roach) y James Boole. [25] DeVore sabía que la secuencia iba a ser difícil de representar, especialmente en formaciones coreografiadas muy apretadas. El propio Corliss estaba familiarizado con el lugar desde que saltó en 2011 desde un pico en las afueras de la ciudad suiza. Un vídeo del salto titulado "Grinding the Crack" subido a YouTube ha sido visto más de 30 millones de veces. [9]
Sin embargo, realizar tal secuencia resultó ser muy peligroso. Si una persona choca con otra, se podría desproporcionar el patrón de vuelo y, posteriormente, provocar la muerte. [9] Debido a esto, la seguridad se convirtió en una máxima prioridad para Core. [7] Antes del rodaje, los especialistas fueron al lugar y a otros lugares similares para comenzar a entrenar en grupos. [9] Para sentirse cómodos con los vuelos de punta a punta de ala necesarios para llevar a cabo la escena, los usuarios de trajes aéreos inicialmente saltaron de aviones, acumulando más de 500 saltos en el transcurso del año previo a la filmación. Volarían en formaciones apretadas una y otra vez, simplemente como una forma de acostumbrarse a la idea de tener a alguien cerca en todo momento. [9] El equipo de producción también fue a Suiza 12 días antes del rodaje para practicar. [9]
Durante el rodaje había cámaras terrestres con lentes largos y también un helicóptero con una cámara giroestabilizada. Dado que Core necesitaba una serie de tomas para crear la secuencia, desde tomas desde puntos de vista hasta tomas de perfil de los trajes aéreos pasando por la montaña y primeros planos (a diferencia de filmar con cámaras GoPro ), uno de los trajes aéreos necesitaba usar una cámara con calidad cinematográfica. su cabeza, en lugar de una GoPro. La tarea recayó en Florez y Boole, [28] quienes nunca antes habían trabajado con la cámara. La cámara roja utilizada en los vuelos pesaba 15 libras (6,8 kg), suficiente para alterar significativamente la forma en que normalmente volaban los pilotos. [9] Los Wingsuiters realizaron más de 60 saltos en el transcurso de dos semanas para conseguir todas las tomas. [9] [22] [29] Corliss lo llamó el truco más peligroso que jamás se haya filmado para una película. [29]
Para la escena del snowboard, que se rodó en el lado italiano de Aiguille de la Grande Sassière en el Valle de Aosta , se contrató a los snowboarders profesionales Xavier de Le Rue y Jeremy Jones , [22] junto con Ralph Backstrom y Mike Basich, para hacer dobles. [29] Hubo controles diarios de avalanchas durante el rodaje y se pasó una cantidad significativa de tiempo sentado y esperando las condiciones adecuadas para filmar. Para esta escena, Core y miembros de su equipo bajaron con cuerdas por acantilados para grabar a los practicantes de snowboard desde los mejores ángulos posibles. En algún momento, Core tuvo que darle la cámara a Xavier y este tuvo que disparar a otras personas. [22] Admitió que debido a que Rue y Jones eran tan rápidos, pocos podían seguirles el ritmo. [22] Durante el rodaje de una secuencia particular, se desencadenó una avalancha de Clase 4 . [29]
Para la secuencia de escalada en roca , el elenco y el equipo viajaron al Salto Ángel en Venezuela, donde instalaron tres campamentos; una base estaba debajo de las cataratas; uno estaba en el borde; y uno estaba en lo alto del tepuy. [30] El equipo de filmación tuvo que aterrizar en una pequeña isla en la cabecera del río Churún que no tenía vehículos, luego trasladar el equipo en canoas motorizadas hasta las cataratas [27] negociando con un general local un helicóptero para trasladarlos. y varias toneladas de equipo fuera. [7] Core contrató a Linh Nguyen , un veterano escalador del sur de California y ex consultor de escalada de una serie de deportes de televisión, a quien Core describió como su "viejo amigo", como supervisor de la unidad de escalada. Ese sitio estaba cerca de una roca sobresaliente de 100 pies que el veterano escalador y aparejador Dave Schultz había elegido durante la exploración, como un sitio ideal para tomas de escalada en primer plano en "estudio". El rodaje también tuvo lugar en la pared al lado de la cascada. [30] Chris Sharma sirvió como doble para Johnny Utah, [29] mientras que Teresa Palmer fue filmada en una escena de escalada por separado en los Alpes . [30] Dani Andrada de España interpretó al doble de acción de Bodhi, y el cineasta escalador Mike Call fue el camarógrafo de la segunda unidad. Peter Croft , un conocido escalador y solista canadiense, fue contratado como escalador de respaldo y especialista en acrobacias, y para ayudar a dar credibilidad a las escenas de solitarios libres. Él y Nguyen leyeron el guión juntos, tomaron notas y sugirieron cambios en el diálogo. Otros miembros de la unidad eran Schultz (jefe de aparejadores), Aaron Walters, Brooke Sandahl, Alexander Magerl y Ralf Haeger de Alemania, Emiliyan Kolevski de Bulgaria y Alberto Roha y otros escaladores de Venezuela. [30] Para las tomas en solitario, los escaladores estaban atados en una delgada línea Spectra que podía digitalizarse. Posteriormente se retiraron todos los tornillos utilizados en el rodaje. [30]
En varias escenas de salto europeas, Core, quien también se entrenó anteriormente como guardabosques, subía con un pequeño equipo y esperaba horas para encontrar condiciones seguras. [7] Kosove dijo que la película "fue más una expedición que una producción". [7]
La película estaba inicialmente programada para su estreno el 7 de agosto de 2015, [20] pero el 12 de agosto de 2014, Warner Bros. adelantó la fecha al 31 de julio de 2015. [31] El 3 de febrero de 2015, se movió la fecha de estreno. Nos remontamos al 25 de diciembre de 2015. [32] Warner Bros. Pictures distribuyó la película en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Rusia, Japón y América Latina, [33] y Lionsgate distribuyó la película en otros territorios. DMG Entertainment , que colaboró con Alcon Entertainment para financiar y desarrollar el remake, distribuye la película en China, donde se estrenó el 4 de diciembre de 2015. [6] [34]
Point Break ha recaudado 28,8 millones de dólares en Norteamérica y 104,9 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 133,7 millones de dólares, frente a un presupuesto de 105 millones de dólares. [3] En los Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó el mismo día que Daddy's Home , Joy and Concussion , [35] y recaudó 4,1 millones de dólares el día de su estreno. [36] En su primer fin de semana, ganó 9,8 millones de dólares en 2.910 salas, terminando octavo en taquilla y último entre los nuevos estrenos. [37]
Point Break se estrenó en 3.700 pantallas en China, su primer mercado, el 4 de diciembre, tres semanas antes de su estreno en Estados Unidos. [38] Ganó $12,1 millones en su primer fin de semana y $22,7 millones en su primera semana completa, defendiéndose del recién llegado local Fall in Love Like a Star , pero debutó detrás de The Martian , que estaba en su segundo fin de semana de juego. [39] [40] Andrew Kosove de Alcon Entertainment dijo que estaban contentos con los resultados dada la falta de valor de marca asociado con la película allí. [39] Incluyendo los ingresos de otros cinco mercados asiáticos, la apertura total fue de 14,1 millones de dólares. [39] Impulsada por el buen boca a boca , la película cayó sólo un 14% en su segundo fin de semana a 10,2 millones de dólares (18,8 millones de dólares en su segunda semana completa), que es la caída más baja en el segundo fin de semana de cualquier película en China en 2015. [41 ] [42] Finalmente fue superada por las películas chinas Mojin: The Lost Legend y Surprise en su tercer fin de semana. En diciembre de 2015, ha recaudado un total de 39,4 millones de dólares en China. [43] [44]
En otros mercados del mundo, se estrenó con 1,8 millones de dólares en Rusia y la CEI, [45] 1,6 millones de dólares en Francia, [46] 1,5 millones de dólares en Australia, [47] 1,5 millones de dólares en 421 pantallas en Italia, donde debutó en el puesto número 3 detrás de La película local de Universal L'Abbiamo Fatta Grossa y The Revenant de Fox , [44] y 1,3 millones de dólares en Japón. [48] En el Reino Unido e Irlanda, registró un fin de semana de estreno de sólo £421,818 ($610,421) en 364 pantallas, debutó en el tercer lugar entre los estrenos nuevos, detrás de Goosebumps y Dad's Army y en el noveno lugar en general. [46] En comparación, el Point Break original debutó con £ 777.000 ($ 1,12 millones) en 273 pantallas en noviembre de 1991, y finalmente alcanzó poco más de £ 4 millones ($ 5,78 millones). [49] La porción de Warner Bros. del total es de $21,4 millones en 11 mercados, mientras que el total de Lionsgate es de $74,5 millones. [46]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 11% basado en 109 reseñas y una calificación promedio de 3,64/10. El consenso crítico del sitio dice: "Carga de acción deslumbrante pero carente de propósito, la nueva versión de Point Break será recordada como la primera película que hará que el público anhele las presencias simultáneas de Keanu Reeves y Gary Busey". [50] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 34 sobre 100, basada en 21 críticas, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [51] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F. [52]
Maggie Lee de Variety calificó la película como "un deslumbramiento visual y un fracaso dramático". [53] Elizabeth Kerr de The Hollywood Reporter calificó la película como "un viaje emocionante que necesita algunas emociones más". [54] Norl Murray de Los Angeles Times comentó que "mientras que la versión de Bigelow presentaba actuaciones principales carismáticas y amplio pop, el elenco de Core murmura lenta y moderadamente entre sí hasta que llega el momento de saltar de algo". [55] Ignatiy Vishnevetsky, del AV Club , dijo: "Reimaginando audazmente la película favorita de culto de Kathryn Bigelow como una película donde absolutamente nadie parece divertirse, el nuevo Point Break abandona el equilibrio zen del original entre misticismo machista y campamento a favor. de severa falta de humor." [56]