La Galería Nacional de Arte Borys Voznytsky de Lviv ( ucraniano : Львівська Національна Галерея Мистецтв імені Бориса Возницького ) es el museo de arte más grande de Ucrania, con más de 62.000 obras de arte en su colección, incluidas obras de ucraniano, polaco, italiano, francés, alemán, holandés y francés. mezcla, Artistas españoles, austriacos y otros europeos. [1] Actualmente las obras de arte están divididas en tres grandes colecciones, alojadas en los históricos palacios Łoziński y Potocki , mientras que la Galería también se encarga de quince pequeños museos y edificios históricos en o cerca de Lviv.
La decisión de fundar una galería municipal de arte se tomó en 1897, y la Galería de Arte de Lviv se inauguró oficialmente por primera vez en 1907. El museo atravesó graves dificultades durante la era soviética temprana y la Segunda Guerra Mundial , ya que los soviéticos veían con antipatía y desconfianza la existencia de algo parecido a una colección de museo de orientación nacional. En un episodio notorio, el director del museo en tiempos de guerra, Ivan Ivanets, fue secuestrado por SMERSH y ejecutado en territorio ruso en 1946. [2] [3]
Durante los años 1960 y 1990, bajo la dirección del reverenciado historiador de arte Borys Voznytsky, [4] la Galería de Arte de Lviv se convirtió en un importante centro museístico con múltiples sucursales. En reconocimiento al tamaño y la calidad de su colección, recibió su estatus de Galería Nacional de Arte de Ucrania en octubre de 2009 y el 12 de abril de 2013, la Galería Nacional de Arte de Lviv se convirtió en la Galería Nacional de Arte de Lviv Boris Vosznytsky, en honor a los más de 40 años de servicio de Vosznytsky, durante el período del gobierno soviético y en el de la Ucrania independiente.
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Las colecciones de la galería están repartidas (en algunos casos por motivos logísticos) en numerosos lugares de Lviv y sus alrededores, y la mayor parte de ellas se encuentran en dos palacios del siglo XIX cerca del centro de la ciudad. El Palacio de Władysław Łoziński (construido entre 1872 y 1874 por el arquitecto F. Pokutynsky) fue el lugar donde se encontraba la institución original, que data de 1907. En la actualidad, el Palacio Łoziński alberga algunas de las obras de arte más recientes, mientras que el Palacio Potocki , recientemente renovado (finalizado en 1890 y diseñado por el arquitecto francés Louis Dovern) alberga las obras más antiguas.
El principio cronológico y estilístico de las obras expuestas en las primeras salas de exposición pretende destacar la complejidad y diversidad de la vida artística e intelectual, en particular en Lviv, a partir de principios del siglo XIX. Se trataba de una época de intenso caos político en Europa del Este, en la que los imperios colonizadores competían por el control político. En medio de este caos, la representación de lugares históricos, monumentos históricos, castillos o incluso de artes aplicadas o de personas, adquirió un marcado carácter político.
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En este contexto, el cuadro histórico de Wilhelm Leopolski La muerte de Acerna (1865-7) se presenta tal como se pretendía: una celebración del heroísmo específicamente polaco , visto a través de la lente de un poeta polaco, en una escena extraída del poema homónimo de Władysław Syrokomla (1823-1862). Acerna, el poeta patriota polaco del siglo XVI, se muestra en su lecho de muerte a la manera de un estoico.
La locura de la guerra y la muerte de las tropas de Napoleón en la guerra de 1812 se reflejan en el cuadro histórico de Wojciech Kossak Primavera de 1813 (1904). La masacre que muestra la imagen, que en apariencia es una representación de la expulsión de una fuerza invasora, refleja más profundamente la tragedia local de que los polacos participaron en la guerra del lado de Napoleón, creyendo erróneamente que se convertiría en el libertador de Polonia y que el país recuperaría su condición de Estado.
Artur Grottger , nacido en Ottyniowice , por el contrario, está representado por sus pinturas de tipos ucranianos, Ukrainka y Boceto de una campesina con pañuelo en la cabeza (1831), mientras que sus pinturas Nocturno (1864) y Unidos por la muerte están menos imbuidas de ideales heroicos que de añoranza de los muertos.
También en estas galerías se encuentran las obras de François Gérard , Jacek Malczewski , Mykhailo Boichuk , Peter Kholodny, Yaroslava Muzyka y otros.
Jan Matejko (1838-1893) fue uno de los artistas fundadores de la colección de la Galería de Lviv. Su obra se incluyó en la exposición inaugural de la Galería en 1902 y ejemplifica los principios fundacionales de la galería. La Galería de Lviv posee la colección más grande de obras de Matejko fuera de Polonia. La obra demuestra la amplia gama de la expresión artística de Matejko, que incluye tanto importantes tratamientos de temas históricos ( Carl Gustav y Szymon Starowolski en la Tumba del Relicario ) como importantes pinturas familiares íntimas ( Retrato de los hijos del artista , 1879). El intenso interés de Matejko por el registro histórico de su nación y su deseo de promover el patriotismo polaco llevan su obra más allá de la ilustración de la historia al comentario sobre su contenido moral.
Paul Merwart se apartó de los temas sociales para dedicarse a la Biblia . Su obra Flood tiene un toque de academicismo y arte de salón de la segunda mitad del siglo XIX, con sus figuras pulidas y composiciones al estilo de Alma-Tadema . Entre los aspectos más destacados de la pintura polaca en Lviv se encuentra la Calle de Roma de noche de Aleksander Gierymski .
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El simbolismo en el arte polaco está representado por las obras de Jacek Malczewski: Autorretrato con musa (1904), Pitia (1917), Cristo ante Pilatos (1910) y Los filisteos de Edward Okuń . El arte impresionista está influenciado por las obras de la retratista Olga Boznańska : Retrato de S. Hirschenberg , Retrato femenino , Niños, y la obra de Ferdynand Ruszyc Vamos al mundo , un estudiante polaco de Arkhip Kuindzhi .
Las obras de Władysław Jarocki , Kazimierz Sichulski y Włodzimierz Tetmajer son obra de la Sociedad de Artistas Polacos "Sztuka" . En la galería también se exhibe un amigo y seguidor de Paul Gauguin , Władysław Ślewiński ( Mar , Naturaleza muerta , Bretaña, Pescador ).
La búsqueda de lo nuevo continúa en el expresionismo polaco de Zygmunt Waliszewski ( Bodegón con peras) , Stanisław Osostowicz ( Castañas callejeras ) y Zygmunt Radnicki ( Frutas ). La colección de obras del siglo XX («La rebelión» de S. Umbrella; « El trabajo » de Feliks Michał Wygrzywalski ) se completa temporalmente.
En una parte aparte de la exposición se muestra la formación del retrato de Lviv. Se presentan obras de artistas de las familias Reykhanov, Mashkovsky y Martin Jablonski. Aquí se muestran algunos retratos de Artur Grottger ( Retrato de una hija , 1881) de Henryk Rodakowski , Kasper Żelechowski, Aleksander Kotsis y Józef Brandt . En las salas de arte de Lviv de 1900-1930 se presentan las obras de artistas que fueron miembros de las asociaciones ANUM, ARTES y "Nueva Generación".
Las obras expuestas en las salas de exposiciones del Palacio de Łoziński representan sólo una fracción de la colección de la Galería. Lviv alberga los depósitos más importantes de obras de varios pintores polacos fuera de los museos de Cracovia y Varsovia, incluidas más de 137 obras de Jan Ciągliński , cuyas obras se consideran algunas de las primeras del género impresionista en Rusia, y cuya pincelada suelta y flexible recuerda a John Singer Sargent , con quien compartía el gusto por los lugares y paisajes exóticos.
Espacio de arte contemporáneo y exposiciones.
El palacio fue diseñado por el arquitecto parisino Louis Dauvergne y Juliusz Cybulski y se terminó de construir en 1890. En 2002, la ciudad transfirió el Palacio Potocki a la Galería Nacional de Arte de Lviv para su restauración y uso futuro. El 14 de febrero de 2007, el centenario de la Galería, el palacio se inauguró como nueva sede del departamento de Arte Europeo de los siglos XIV al XVIII. Las salas del primer piso están dedicadas a una recreación histórica de los interiores originales del palacio, mientras que el segundo piso alberga una de las colecciones de arte europeo más ricas de Ucrania.
En las colecciones de la galería hay más de 150 cuadros de las escuelas flamenca y holandesa. De Utrech , la Adoración de los Reyes Magos , Anónimo, representa dignamente el arte temprano de los Países Bajos.
Entre las joyas de la colección se encuentran dos bodegones de Jan van Kessel , alumno de Peter Paul Rubens , y un Bodegón con flores de Abraham Brueghel , nieto de Jan Brueghel . También se exponen cuadros de otros artistas de la Escuela de Brueghel, como por ejemplo un cuadro de Joseph van Bredael de principios del siglo XVIII. También está representado Pieter Neefs I , colaborador de Frans Franken .
Hay dos retratos de Gerrit van Honthorst , seguidor del gran Caravaggio , las espectaculares y muy populares pinturas Hombre con viola da gamba y Mujer con guitarra (1631).
La colección de la Pinacoteca de Lviv incluye también San Jerónimo de Lucas Gassel (1539), Retrato de una mujer de Pieter Pietersz (1557), un grupo de pinturas de Jakob de Backer , Venecia , Bellona y María Magdalena y, dos paisajes de Abraham Cowarts. También hay pinturas de la pintura del Siglo de Oro holandés , por ejemplo, La tormenta de Pieter van der Croos y un bodegón de Jan Jansz van de Velde , Una copa de vino y frutas (1639). La Pinacoteca de Lviv posee también dos escenas de batalla del flamenco Pauwels Casteels , un artista que es una rareza en los museos. El hermano menor del gran Frans Hals , Dirk Hals, presenta un lienzo Banquete con la diversión de una compañía privada.
El retrato masculino de la colección, realizado con el pincel de Peter Paul Rubens, es posiblemente el mejor de los retratos del museo.
Otros aspectos del arte de los Países Bajos del siglo XVI son las alfombras tejidas, los tapices. En otra sucursal de la galería, el castillo de Olesko , se exponen dos tapices de Bruselas que representan escenas de la Odisea ( La Odisea y El gigante Polifemo ).
La pintura italiana temprana de la colección es limitada: está la florentina " Virgen con los santos María Magdalena y Juan Bautista" , Anónimo (siglo XIV), la obra umbría "Virgen con el Niño con Catalina de Alejandría", Anónimo (siglo XV), y un retrato de duelo de Maria Ricci, pintado en el extremo de un cofre. Los aspectos más destacados aquí son el relieve Tres cruces en el Calvario , asociado con el estudio del escultor Donatello y ¡Este hombre!, obra del alumno de Leonardo da Vinci, Andrea Solario .
La galería destaca por sus pinturas venecianas del siglo XVI, con retratos de Tiziano e incluyendo una imagen del dux veneciano durante una visita a Odessa.
Marco Basaiti (c. 1470-1530) pintó un retrato de un astrónomo, más un aristócrata que juega con la ciencia que un intelectual. Uno de los raros ejemplos de desnudez es el lienzo Palma Vecchio Venus se ha dormido . La artista Sofonisba Anguissola está representada por un retrato de una dama noble. Sólo dos cuadros representan "La búsqueda de perlas" de Jacopo Zucchi , uno de ellos en Lviv. Al círculo de Caravaggio pertenece el lienzo "Los suplicios de San Sebastián". Bernardo Strozzi pintó "El apóstol Pedro cura al paralítico". "Paisaje" de Alessandro Magnasco amplía el abanico de géneros italianos, donde hay paisajes. "Paisaje de la ciudad de Dresde" de Bernardo Bellotto es una veduta , un paisaje de la ciudad.
Entre los cuadros de género histórico cabe mencionar "Batalla de espadachines en Hungría" de Martino Altomonte , alemán de nacimiento pero de origen italiano, que trabajó en Zhovkva y Salzburgo . Como el lienzo era demasiado grande para el espacio de la galería de Lviv, se decidió exponer este cuadro en el castillo de Zolochev .
En 2012, el Departamento de Arte Italiano de la Galería Nacional de Arte Borys Voznytsky de Lviv se renovó con pinturas de maestros italianos de la segunda mitad del siglo XX. Las pinturas fueron traídas desde Italia de forma totalmente gratuita para crear una exposición permanente. Esta acción se llevó a cabo en el marco de los "Días de Italia en Ucrania", un proyecto lanzado por la Cámara de Comercio Italiana en Ucrania. Participaron en la exposición 15 artistas italianos contemporáneos que donaron alrededor de 30 pinturas, entre ellos:
Entre las obras expuestas se encuentra el cuadro "San Jerónimo" de José de Ribera del siglo XVII. Y del siglo XIX están representados los cuadros de Ignacio Zuloaga "El español en la calle" y la obra del maestro del círculo de Francisco Goya (?) - "Saludando en el balcón".
La decisión de establecer una galería de arte europeo en Lviv fue tomada por los magistrados de la ciudad de Lviv en 1897. En 1902, se organizaron las primeras exposiciones, con obras de arte de pintores locales contemporáneos: Malczewski, Matejko, Jan Styka , Feliks Michał Wygrzywalski y Edward Okuń .
A finales de 1906, la ciudad tomó la decisión de comprar la colección de arte del magnate del azúcar Jan Jakowicz, de la cercana Sytkivtsi ( óblast de Vinnitsya ). La colección de Jakowicz, unos 2.000 objetos de arte, incluía unas 400 pinturas de Europa occidental de Rembrandt, Rubens , Van Dyke y Velázquez , entre otros de España, Italia y Francia, y transformó el alcance de la colección de la ciudad de una galería local a una de importancia nacional, si no internacional. [5] Esta fue una compra importante, con problemas políticos y de financiación complejos, incluida la complicación de que el ayuntamiento estaba comprando, en ese momento, al otro lado de una frontera internacional: Sytkivtsi parte del Imperio ruso, Lviv parte del Imperio austrohúngaro. [6] La colección fue trasladada - "de contrabando" - a través del río Zbruch, entonces frontera entre Rusia y Austria, e instalada en las salas del Museo de Arte e Industria de Lviv.
La primera exposición pública de la colección Jakowicz en Lviv, inaugurada el 14 de febrero de 1907, se considera el comienzo del museo. [6]
En 1914, la compra del palacio situado en la calle Ossolinskikh 3 (hoy calle Stefanyka), antigua propiedad del profesor, historiador y coleccionista de la Universidad de Lviv, Władysław Łoziński , llevó la galería a una dirección permanente.
El museo de nueva creación consolidó las donaciones anteriores y, durante la Primera Guerra Mundial, fue considerado un refugio seguro frente a los saqueos que se producían en la región. Cuando las tropas rusas se instalaron en su finca de Kalnykiv, Bolesław Orzechowicz , un notable coleccionista, pidió al Ayuntamiento que interviniera y salvara su colección. Fue trasladada en 15 carros tirados por caballos a Lviv y, después de la guerra, en 1919, la legó formalmente. La donación de Orzechowicz incluía pinturas de Matejko, Juliusz Kossak y Grottger. En ese momento, la colección tenía suficiente diversidad como para dividirse en tres departamentos: arte polaco , arte de Europa occidental y el Panorama de Racławice .
En las décadas de 1920 y 1930, dada la continua inestabilidad política de la región, las adhesiones por esta vía continuaron.
1938 fue otro año clave de expansión. Los aristócratas polacos locales, temerosos de la amenaza de guerra, comenzaron a depositar nuevamente sus colecciones en la galería. Leon Piniński y el barón Konstanty Brunytsky/Brunicki hicieron importantes donaciones de sus propiedades durante esta época.
Durante la Segunda Guerra Mundial , Lviv fue invadida por ejércitos enemigos . Los alemanes confiscaron 150 pinturas que nunca fueron devueltas. [6] En 1940, los soviéticos ocuparon Lviv y se apoderaron de la galería, junto con otras instituciones culturales importantes de la ciudad. En una reorganización importante y brutal, las autoridades soviéticas decidieron consolidar o simplemente cerrar varias de estas instituciones, incluido el Ossolineum , la Biblioteca Baworowski , el Museo Histórico de Lviv, el Museo Lubomirski y las colecciones privadas de la Hermandad Stauropeana y las familias Dzieduszycki , Gołuchowski y Sapieha . La galería recibió partes de varias de estas colecciones y fue puesta bajo la administración de la Academia Ucraniana de las Artes .
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Ivan Ivanets fue el director de la galería durante la guerra, 1941-1944. En el entorno de la guerra, Ivanets pudo lograr poco. A pesar de ser un veterano de guerra condecorado, tuvo problemas con la administración soviética. En julio de 1944, Ivanets abandonó Lviv para ir a Viena. Mientras viajaba a Cracovia en 1945, fue arrestado por SMERSH y transportado a Solikamsk ( óblast de Perm , Rusia), donde murió el 10 de marzo de 1946. En 1952, 17 pinturas al óleo de Ivan Ivanets de la colección de la galería fueron destruidas.
Borys Vorznytsky ha sido llamado el "ángel guardián" de los museos y castillos ucranianos, monumentos culturales del pueblo ucraniano. Cuando asumió la dirección del Museo de Arte de Lviv en 1962, el museo contaba con aproximadamente 10.000 artefactos, pero su espacio de exposición se había reducido a una sola sala. Voznytsky, que había sido galardonado con la Medalla Soviética al Valor por su servicio al ejército durante la Segunda Guerra Mundial, no se amilanó ante la tarea de revivir la misión del museo tal como él la veía. Durante las siguientes cuatro décadas, contrataría a historiadores de arte, entusiastas y el público en general para que lo ayudaran a él y al museo en la preservación de unos doce mil artefactos dignos de ser museos, que de otro modo habrían sido destruidos como parte de la campaña soviética contra la religión. [7]
En 2005, la colección de arte europeo de los siglos XIV al XVIII de Lubomirski fue trasladada a sus nuevas instalaciones: el renovado Palacio del Conde Potocki , ex gobernador de la Galicia austríaca . El 23 de octubre de 2009, la Galería de Arte de Lviv recibió el estatus nacional en la Ucrania independiente. Tras su prematura muerte en un accidente de coche en 2012, el 12 de abril de 2013, la Galería Nacional de Arte de Lviv añadió el nombre de Voznytsky, en un gesto de profundo respeto.
El museo está actualmente cerrado. El 10 de marzo de 2022, "Las paredes del Museo Nacional de Lviv quedarán vacías". En respuesta a la invasión rusa, el personal y los voluntarios de Lviv han empaquetado y asegurado obras de arte frágiles y materiales históricos valiosos mientras la invasión rusa del territorio soberano de Ucrania continúa hacia el este. Se están llevando a cabo planes para evacuar los bienes culturales de Ucrania en las ciudades asediadas al este.
"Hoy vemos cómo Rusia bombardea zonas residenciales e incluso a personas que están evacuando", dice el director del Museo Nacional de Lviv, Ihor Kozhan . "Nos han asegurado que no lo harían, pero ahora no podemos confiar en ellos. Y tenemos que cuidar nuestro patrimonio porque es nuestro tesoro nacional". ... "Estamos dispuestos a ayudar en todo lo que podamos a todos los museos del país que ahora están en peligro", dijo Kozhan, advirtiendo de que incluso los numerosos sitios patrimoniales protegidos de Lviv podrían ser el objetivo de la invasión. [8]
En mayo de 2022, se hizo un plan para reabrir las galerías del Palacio Lozinsky [9] , donde se exhibirán exposiciones temporales de arte ucraniano. “Putin ahora tiene el objetivo de convertir a los ucranianos en nadie, en nada”, dijo el director Taras Voznyak. “Para demostrar que estamos vivos, hemos abierto varias sucursales”. [10]
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