Pierre de Ronsard ( pronunciación francesa: [pjɛʁ də ʁɔ̃saʁ] ; 11 de septiembre de 1524 - 27 de diciembre de 1585) fue un poeta francés o, como lo llamó su propia generación en Francia, un " príncipe de los poetas ".
Ronsard nació en Manoir de la Possonnière, en el pueblo de Couture-sur-Loir , Vendômois . Su padre sirvió a Francisco I como maître d'hôtel du roi . Ronsard recibió una educación en casa antes de asistir al Colegio de Navarra en París a los nueve años. Más tarde viajó mucho, incluidas visitas a Escocia , Flandes y Holanda . Después de que una discapacidad auditiva detuviera su carrera diplomática, Ronsard se dedicó a estudiar en el Collège Coqueret.
Se convirtió en el líder reconocido de la Pléiade , un grupo de siete poetas franceses cuyo objetivo era aplicar la crítica y la erudición clásicas a la lengua vernácula. [ aclaración necesaria ] Ronsard fue un escritor prolífico, y su obra fue tanto admirada como criticada a lo largo de su vida. Su reputación fue establecida por críticos como Charles Augustin Sainte-Beuve , y su poesía se caracteriza por su magnificencia de lenguaje e imágenes y una elegante variedad de métrica.
Pierre de Ronsard nació en el Manoir de la Possonnière, en el pueblo de Couture-sur-Loir , Vendômois (en la actual Loir-et-Cher ). Baudouin de Ronsard o Rossart fue el fundador de la rama francesa de la casa, y dejó su huella en las primeras etapas de la Guerra de los Cien Años . El padre del poeta fue Louis de Ronsard, y su madre fue Jeanne de Chaudrier, que provenían de una familia noble y bien relacionada. Pierre era el hijo menor. Louis de Ronsard fue maître d'hôtel du roi de Francisco I , cuyo cautiverio después de Pavía acababa de ser mejorado por un tratado, y que tuvo que abandonar el hogar poco después del nacimiento de Pierre.
El futuro poeta fue educado en su casa durante sus primeros años y enviado al Collège de Navarre en París a los nueve años. Cuando Magdalena de Francia se casó con Jacobo V de Escocia , Ronsard se convirtió en paje de la corte escocesa, donde se inspiró para realizar traducciones al francés vernáculo de autores clásicos. [1] Un año después de la muerte de la reina, regresó a Francia, viajando de regreso a Inglaterra .
Sus viajes posteriores lo llevaron a Flandes , Holanda y nuevamente, por un corto tiempo, a Escocia, en misiones diplomáticas con Claude d'Humières, señor de Lassigny . [2] Luego se convirtió en secretario de la comitiva de Lazare de Baïf , el padre de su futuro colega en la Pléiade y su compañero en esta ocasión, Antoine de Baïf, en la dieta de Speyer. Después se unió al séquito del cardenal du Bellay-Langey; su notoria disputa con François Rabelais data de este período.
Su aparentemente prometedora carrera diplomática se vio truncada por un ataque de sordera que sufrió tras una visita en 1540, como parte de una legación a Alsacia, y que ningún médico pudo curar; posteriormente decidió dedicarse al estudio. La institución que eligió para este propósito entre las numerosas escuelas y colegios de París fue el Collège Coqueret, cuyo director era Jean Daurat , más tarde la "estrella oscura" (como se le ha llamado por su silencio en francés) de la Pléiade, y ya conocido de Ronsard por haber desempeñado el cargo de tutor en la casa de los Baïf. Antoine de Baïf , alumno de Daurat, acompañó a Ronsard; Rémy Belleau lo siguió poco después; Joachim du Bellay , el segundo de los siete, se unió poco después. Muretus (Marc Antoine de Muret), un gran erudito que, a través de sus obras latinas, ejerció una gran influencia en la creación de la tragedia francesa, también estudió aquí.
El período de estudio de Ronsard duró siete años, y el primer manifiesto del nuevo movimiento literario, que debía aplicar a la lengua vernácula los principios de crítica y erudición aprendidos de los clásicos, no fue obra suya, sino de Du Bellay. La Défense et illustration de la langue française de este último apareció en 1549, y se puede decir que entonces se puso en marcha la Pléiade (o Brigade, como se la llamó al principio). Consistía, como su nombre lo indica, en siete escritores cuyos nombres a veces se enumeran de forma diferente, aunque el canon ortodoxo está compuesto sin duda por Ronsard, Du Bellay, Baïf, Belleau, Pontus de Tyard (un hombre de rango y posición que había ejemplificado los principios de los amigos anteriormente), Jodelle el dramaturgo y Daurat. La obra del propio Ronsard llegó un poco más tarde, y se cuenta una historia bastante ociosa sobre un truco de Du Bellay que finalmente lo decidió a publicar. Algunas piezas sueltas y menores, un epitalamio sobre Antonio de Borbón y Juana de Navarra (1550), un " Himno de la Francia " (1549), una " Oda a la paz ", precedieron a la publicación en 1550 de los cuatro primeros libros ("primero" es característico y digno de mención) de las Odas de Pierre de Ronsard .
En 1552 se publicaron sus Amores de Cassandre y el quinto libro de Odas, dedicado a Cassandre Salviati, de 15 años, a quien había conocido en Blois y seguido hasta el castillo de Talcy , propiedad de su padre . Estos libros provocaron una violenta disputa literaria. Marot había muerto, pero dejó numerosos seguidores, algunos de los cuales vieron en la crítica literaria más estricta de la Pléiade, en su abierto desprecio por las formas meramente vernáculas y medievales, en su enérgico consejo a la poesía francesa de "seguir a los antiguos", etc., un insulto al autor de la Adolescencia Clémentine y a su escuela. [3]
Su popularidad en su época fue abrumadora e inmediata, y su prosperidad fue ininterrumpida. Publicó sus Himnos , dedicados a Margarita de Valois, en 1555; la conclusión de los Amores , dirigida a otra heroína, en 1556; y luego una colección de Obras completas , que se dice que se debió a la invitación de María Estuardo , reina de Francisco II , en 1560; con Elégies, mascarades et bergeries en 1565. A este mismo año pertenece su más importante e interesante Abrégé de l'art poétique français .
El rápido cambio de soberanos no perjudicó a Ronsard. Carlos IX, rey de Francia , que sucedió a su hermano al poco tiempo, se mostró más inclinado hacia él que Enrique y Francisco. Le dio habitaciones en palacio, le concedió diversas abadías y prioratos, y lo llamó y lo consideró constantemente su maestro en poesía. Carlos IX tampoco era un mal poeta. Sin embargo, este patrocinio real tuvo su lado desagradable. Provocó una violenta antipatía hacia Ronsard por parte de los hugonotes , que escribieron constantes pasquinadas contra él, se esforzaron (mediante una ridícula exageración del festival dionisíaco de Arcueil, en el que los amigos se habían permitido celebrar el éxito de la primera tragedia francesa, Cleopatra de Jodelle ) en presentarlo como un libertino y un ateo , y (lo que parece haberlo molestado más que cualquier otra cosa) erigieron a su seguidor Du Bartas como su rival.
Según algunas palabras suyas, no se contentaron con esta variedad de argumento, sino que intentaron asesinarlo. Durante este período, Ronsard comenzó a escribir el poema épico Franciade (1572), una obra que nunca se terminó y que generalmente se considera un fracaso debido a su versificación: un metro decasílabo de rimas que se corresponde mal con el género de la poesía épica. El metro (el decasílabo ) no podía sino contrastar desfavorablemente con los magníficos alejandrinos que Du Bartas y Agrippa d'Aubigné pronto producirían; el plan general es débilmente clásico y el lenguaje mismo tiene poco o nada de esa mezcla picante de erudición y amor por la belleza natural que distingue la mejor obra de la Pléiade. El poema nunca pudo haber tenido un éxito duradero, pero cuando apareció tuvo la singular mala suerte de casi coincidir con la masacre de San Bartolomé , que había ocurrido aproximadamente quince días antes de su publicación. Era seguro que una de las partes en el estado miraría con frialdad el trabajo de un secuaz de la corte en semejante coyuntura, mientras que la otra tenía algo más en que pensar.
La muerte de Charles no tuvo mucho que ver con el favor de la corte de que disfrutaba Ronsard, pero, combinada con sus crecientes achaques, parece haberlo decidido a abandonar la vida cortesana. Durante sus últimos días vivió principalmente en una casa que poseía en Vendôme , la capital de su provincia natal, en su abadía de Croix-Val, en el mismo barrio, o en París, donde solía ser huésped de Jean Galland, un erudito muy conocido, en el College de Boncourt. Parece también que tenía una casa propia en el Fauhourg Saint-Marcel. En cualquier caso, sus ascensos le hicieron vivir en una situación perfectamente cómoda, y parece que no obtuvo ni quiso ningún beneficio de sus libros. Una sugerencia medio jocosa de que sus editores le dieran dinero para comprar " Du bois pour se chauffer " a cambio de su última revisión de sus Œuvres complètes es el único rastro de un deseo de ese tipo. Por otra parte, no sólo recibió regalos y donaciones de su propio soberano, sino también de muchos otros, entre ellos Isabel I de Inglaterra . María, reina de Escocia, se dirigió a él desde su prisión, y Tasso le consultó sobre la Jerusalén .
Sus últimos años no sólo se vieron entristecidos por la muerte de muchos de sus amigos más cercanos, sino también por su creciente mala salud. Esto no afectó a la calidad de su obra literaria; rara vez estaba inactivo y algunos de sus últimos versos se encuentran entre los mejores. Pero se dejó tentar por alterar su obra repetidamente y muchas de sus modificaciones posteriores no son mejoras. Hacia finales de 1585 su salud se deterioró y parece que se mudó inquieto de una de sus casas a otra durante algunos meses. Cuando llegó el final (que, aunque con gran dolor, enfrentó de manera resuelta y religiosa), estaba en su priorato de Saint-Cosme en Touraine y fue enterrado en la iglesia de ese nombre el viernes 27 de diciembre de 1585.
El carácter y la suerte de las obras de Ronsard se cuentan entre los más notables de la historia literaria y constituyen por sí mismos una especie de ilustración del progreso de la literatura francesa durante los últimos tres siglos. Durante mucho tiempo tuvo la fortuna de ser casi siempre admirado con extravagancia o atacado con violencia. Al principio, como se ha dicho, le tocó en suerte la enemistad, no del todo injustificada, de los amigos y seguidores de Marot; después, el antagonismo aún más feroz de la facción hugonota, que, al contar con un poeta de gran mérito en Du Bartas, pudo atacar a Ronsard en su punto más sensible. Pero el destino no le había hecho nada malo durante su vida. Después de su muerte, se produjo la reacción clásica bajo los auspicios de Malherbe , que parece haber estado animado por una especie de odio personal hacia Ronsard, aunque no está claro que llegaran a conocerse. Después de Malherbe , la gloria ascendente de Corneille y de sus contemporáneos oscureció la obra tentativa y desigual de la Pléiade, que fue, además, directamente atacada por el propio Boileau , el dictador de la crítica francesa en la segunda mitad del siglo XVII.
En aquel entonces, Ronsard, salvo por algunos hombres de buen gusto, como Jean de La Bruyère y Fénelon , fue olvidado cuando no se burlaban de él. En esta condición permaneció durante todo el siglo XVIII y el primer cuarto del XIX. El renacimiento romántico , al ver en él una víctima de su bestia negra especial , Boileau, y atraído por su espléndida dicción, su rica facultad métrica y su combinación de peculiaridades clásicas y medievales, adoptó su nombre como una especie de grito de batalla y, por el momento, exageró un poco sus méritos. La obra crítica de Sainte-Beuve en su Tableau de la littérature française au 16ème siècle , y más tarde de otros autores, ha establecido la reputación de Ronsard.
Ronsard fue reconocido como el jefe de la Pléiade y su poeta más voluminoso. Probablemente también fue el mejor, aunque unas pocas piezas aisladas de Belleau lo superan en ligereza y ligereza de toque. Varios sonetos de Du Bellay exhiben la melancolía del Renacimiento con más perfección que cualquier obra suya, y los mejores pasajes de las Tragiques y el Divine Sep'Maine superan su obra en dominio del alejandrino y en poder de convertirlo en una invectiva satírica y una narración descriptiva. Pero esa obra es muy extensa (poseemos, a grandes rasgos, no mucho menos de cien mil versos suyos) y es extraordinariamente variada en su forma. No introdujo el soneto en Francia, pero lo practicó poco después de su introducción y con habilidad; el famoso " Quand vous serez bien vieille " es una de las joyas reconocidas de la literatura francesa.
Sus numerosas odas son interesantes y, en el mejor de los casos, son bellas composiciones. Comenzó imitando la disposición estrófica de los antiguos, pero muy pronto tuvo la sabiduría de abandonarla por una especie de adaptación de la oda horaciana a la rima, en lugar de a una métrica cuantitativa exacta. En esta última clase ideó algunos ritmos exquisitamente melodiosos cuyo secreto, hasta nuestros días, murió con el siglo XVII. Su obra más prolongada a veces muestra una mala selección de la medida; y su poesía ocasional —epístolas, églogas , elegías, etc.— se ve perjudicada por su vasto volumen. Pero el prefacio de la Franciade es una bella pieza de verso, superior (está en alejandrinos) al poema mismo. En general, Ronsard es mejor en sus versos amorosos (la larga serie de sonetos y odas a Cassandre, Pikles, Marie, Genévre, Héléne —Héléne de Surgeres, un amor posterior y principalmente "literario"—, etc.) y en sus descripciones del campo (la famosa " Oda a Cassandre [1]", la " Fontaine Bellerie ", el " Forêt de Gastine ", etc.), que son elegantes y frescas. Utilizó los elegantes diminutivos que su escuela puso de moda. También sabía bien cómo manejar los magníficos adjetivos (" marbrine ", " cinabrine " , " ivoirine " y similares) que eran otro capricho de la Pléiade. En resumen, Ronsard muestra eminentemente los dos grandes atractivos de la poesía francesa del siglo XVI en comparación con la de las dos épocas posteriores: magnificencia del lenguaje y la imaginería y elegante variedad de métrica.
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Las principales obras de Ronsard publicadas por separado se mencionan arriba. Sin embargo, durante su vida produjo una gran cantidad de publicaciones separadas, algunas de ellas simples panfletos o pliegos, que de vez en cuando recopiló, a menudo eliminando otras al mismo tiempo, en las ediciones sucesivas de sus obras. De estas, él mismo publicó siete: la primera en 1560, la última en 1584. Entre su muerte y el año 1630 se publicaron diez ediciones más completas, la más famosa de las cuales es el folio de 1609. Una copia de esta que Sainte-Beuve le regaló a Victor Hugo , y que más tarde estuvo en posesión de Maxime du Camp , tiene un lugar propio en la historia literaria francesa. La obra de Claude Binet en 1586, Discours de la vie de Pierre de Ronsard , es muy importante para la información temprana, y el autor parece haber revisado parte de la obra de Ronsard bajo la propia dirección del poeta.
A partir de 1630, Ronsard no volvió a ser reimpreso durante más de dos siglos. Sin embargo, justo antes del final de la segunda Sainte-Beuve imprimió una selección de sus poemas para acompañar el Tableau (1828) antes mencionado. También hay selecciones, Choix de poésies - publiées par A. Noël (en la Colección Didot ) y Becq de Fouquières . En 1857, Prosper Blanchemain, que había publicado previamente un volumen de Œuvres inédites de Ronsard , emprendió una edición completa para la Bibliothèque Elzévirienne , en ocho volúmenes. Está prácticamente completa; sin embargo, se excluyen algunas piezas de carácter algo libre que se atribuyen con cierta certeza al poeta. Una edición aún posterior y mejor es la de Marty-Laveaux (1887-1893), y otra la de Benjamin Pifteau (1891).
