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El faraón Sanders

Pharoah Sanders (nacido Ferrell Lee Sanders ; 13 de octubre de 1940 - 24 de septiembre de 2022) fue un saxofonista de jazz estadounidense. Conocido por sus técnicas de overblowing , armónicas y multifónicas en el saxofón, así como por su uso de " láminas de sonido ", Sanders jugó un papel destacado en el desarrollo del free jazz y el jazz espiritual a través de su trabajo como miembro de los grupos de John Coltrane a mediados de la década de 1960, y más tarde a través de su trabajo en solitario. Lanzó más de treinta álbumes como líder y colaboró ​​extensamente con el vocalista Leon Thomas y la pianista Alice Coltrane , entre muchos otros. Su compañero saxofonista Ornette Coleman lo describió una vez como "probablemente el mejor tenorista del mundo". [1]

La visión de Sanders sobre el jazz espiritual se basaba en su inspiración de conceptos religiosos como el karma y el tawhid , y en su estética interpretativa rica y meditativa. [2] Este estilo fue visto como una continuación del trabajo de Coltrane en álbumes como A Love Supreme . [3] Como resultado, se consideró que Sanders había sido un discípulo de Coltrane o, como dijo Albert Ayler , "Trane era el Padre , el Faraón era el Hijo , yo soy el Espíritu Santo ". [4]

Primeros años de vida

Pharoah Sanders nació el 13 de octubre de 1940 en Little Rock, Arkansas . [5] Su madre trabajaba como cocinera en la cafetería de una escuela y su padre trabajaba para la ciudad de Little Rock. Hijo único, Sanders comenzó su carrera musical acompañando himnos de la iglesia con el clarinete. Sus logros artísticos iniciales fueron en las artes visuales, [6] pero cuando estaba en la escuela secundaria Scipio Jones en North Little Rock , Sanders comenzó a tocar el saxofón tenor.

Después de graduarse de la escuela secundaria en 1959, Sanders se mudó a Oakland, California , donde vivió con familiares. Estudió brevemente arte y música en el Oakland City College . [7] [8] [9] Obtuvo una licenciatura en Bellas Artes de una institución de arte desconocida.

Carrera

El faraón Sanders en 1981
Sanders actuando en The Jazz Cafe en Londres , Inglaterra, 2008
Sanders con William Henderson en 2008

Década de 1960

Pharoah Sanders comenzó su carrera profesional tocando el saxofón tenor en Oakland, y luego se mudó a la ciudad de Nueva York en 1962. [10] El biógrafo de Sun Ra escribió que Sanders a menudo se quedaba sin hogar y que Ra le dio un lugar para vivir, ropa y lo alentó a usar el nombre de "Pharoah". [11] Según el propio Sanders, su abuela había querido llamarlo como los faraones de la Biblia, pero eligió Ferrell en su lugar. Al unirse al sindicato de músicos de Nueva York, Sanders eligió "Pharoah" como nombre artístico. Inicialmente, a veces se escribía mal como "pharaoh". [12]

En 1963, tocaba con músicos como Billy Higgins y Don Cherry y había llamado la atención de Eric Dolphy y John Coltrane . [10] En 1965, se convirtió en miembro de la banda de Coltrane, ya que este último gravitó hacia el jazz de vanguardia de Albert Ayler , [13] Sun Ra y Cecil Taylor . Sanders grabó por primera vez con Coltrane en Ascension (grabado en junio de 1965), luego en su álbum de doble tenor Meditations (grabado en noviembre de 1965). Después de esto, Sanders se unió al quinteto final de Coltrane, generalmente tocando solos largos y disonantes . El estilo posterior de Coltrane estuvo influenciado por Sanders. [14]

Aunque la voz de Sanders se desarrolló de manera diferente a la de John Coltrane, Sanders se vio influenciado por su colaboración. Elementos espirituales como el canto de Om aparecerían más tarde en muchas de las obras de Sanders. Sanders también produciría mucho free jazz , modificado a partir de la concepción centrada en el solista de Coltrane. En 1968, participó en el álbum The Jazz Composer's Orchestra de la Jazz Composer's Orchestra Association de Michael Mantler y Carla Bley , con Cecil Taylor , Don Cherry , Larry Coryell y Gato Barbieri . [5]

El primer álbum de Pharoah, Pharoah's First , no fue lo que esperaba. Los músicos que tocaban con él eran mucho más directos que los de Sanders, lo que hizo que los solos tocados por los otros músicos estuvieran un poco fuera de lugar. [ cita requerida ] A partir de 1966, Sanders firmó con Impulse! y grabó Tauhid , lanzado al año siguiente. Los años que Sanders pasó con el sello fueron un éxito comercial y de crítica. [10]

Década de 1970 y 1980

En la década de 1970, Sanders continuó produciendo sus propias grabaciones y también continuó trabajando con Alice Coltrane en su álbum Journey in Satchidananda . La mayor parte del trabajo más vendido de Sanders fue realizado a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970 para Impulse Records , incluido el free jazz wave-on-wave de 30 minutos "The Creator Has a Master Plan" del álbum Karma . Esta composición contó con el yodeling "umbo weti" único del vocalista Leon Thomas , [15] y el socio musical clave de Sanders, el pianista Lonnie Liston Smith , quien trabajó con Sanders de 1969 a 1971. Otros miembros de sus grupos en este período incluyen al bajista Cecil McBee , en álbumes como Jewels of Thought , Izipho Zam , Deaf Dumb Blind y Thembi .

Aunque contaba con el apoyo de la radio afroamericana, el estilo de jazz libre de Sanders perdió popularidad. A partir de los experimentos con ritmos africanos en el álbum Black Unity de 1971 (con el bajista Stanley Clarke ), comenzó a diversificar su sonido. A finales de los años 1970 y 1980, Sanders exploró diferentes modos musicales, incluido el R&B ( Love Will Find a Way ), el jazz modal y el hard bop . Sanders dejó Impulse! en 1973 y exploró varios otros sellos, como Theresa en 1980, que fue vendido a Evidence en 1991.

Década de 1990

En 1992, Sanders apareció en una reedición ( Ed Kelly and Pharoah Sanders ) para el sello Evidence de una grabación que completó para Theresa Records en 1979 titulada Ed Kelly and Friend. La versión de 1992 contiene pistas adicionales que incluyen al alumno de Pharoah, Robert Stewart . En 1994, Sanders viajó a Marruecos para grabar el álbum producido por Bill Laswell The Trance Of Seven Colors con el músico gnawa Mahmoud Guinia . El mismo año, apareció en el álbum de Red Hot Organization Stolen Moments: Red Hot + Cool en la canción "This is Madness" con Umar Bin Hassan y Abiodun Oyewole y en la canción adicional "The Creator Has A Master Plan (Trip Hop Remix)". El álbum fue nombrado "Álbum del año" por Time . También colaboró ​​con el baterista y compositor Franklin Kiermyer en el álbum de Kiermyer Solomon's Daughter , también lanzado en el sello Evidence (reeditado con 3 pistas inéditas en el sello Dot Time en 2019).

El regreso de Sanders a una importante discográfica se produjo en 1995, cuando Verve Records lanzó Message from Home , seguido de Save Our Children (1998). Pero, una vez más, el disgusto de Sanders con el negocio discográfico lo impulsó a dejar el sello. Sanders trabajó con Laswell, Jah Wobble y otros en los álbumes Message From Home (1996) y Save Our Children (1999). En 1999, se quejó en una entrevista de que, a pesar de su pedigrí, tenía problemas para encontrar trabajo. [16] En 1997 apareció en varios álbumes de Tisziji Muñoz , entre ellos Rashied Ali .

Década de 2000 y de 2020

En la década de 2000, un resurgimiento del interés por el jazz mantuvo a Sanders tocando en festivales, incluido el Bluesfest Byron Bay de 2004 , el Melbourne Jazz Festival de 2007 y el Big Chill Festival de 2008 , conciertos y lanzando álbumes. Tiene un gran número de seguidores en Japón y en 2003 grabó con la banda Sleep Walker. En 2000, Sanders lanzó Spirits y, en 2003, un álbum en vivo titulado The Creator Has a Master Plan . Se le otorgó una beca NEA Jazz Masters Fellowship para 2016 y fue homenajeado en un concierto de homenaje en Washington DC el 4 de abril de 2016. [17]

En 2020, Sanders grabó un álbum titulado Promises , con el productor de música electrónica inglés Floating Points y la Orquesta Sinfónica de Londres . Fue lanzado en marzo de 2021, el primer álbum nuevo importante de Sanders en casi dos décadas. [18] [19] Fue ampliamente aclamado, y Pitchfork lo declaró "una clara obra maestra de la última etapa de su carrera". [20]

Muerte

Sanders murió el 24 de septiembre de 2022 en su casa de Los Ángeles a la edad de 81 años. [9] [21]

Discografía

Como líder

Como acompañante

con John Coltrane
Ascensión (Impulse!, 1965)
En vivo en Seattle (Impulse!, 1965)
Om (¡Impulso!, 1965)
Un amor supremo: en directo desde Seattle (Impulse!, 1965)
Kulu Sé Mama (¡Impulso!, 1965)
Altruismo: Mis cosas favoritas (Impulse!, 1965)
Meditaciones (Impulse!, 1965)
¡En directo en el Village Vanguard otra vez! (Impulse!, 1966)
En vivo en Japón (Impulse!, 1966)
Oferta: En vivo en la Universidad de Temple (Impulse!, 1966)
Expresión (¡Impulso!, 1967)
El concierto de Olatunji: la última grabación en directo (Impulse!, 1967)
con Don Cherry
Sinfonía para improvisadores (Blue Note, 1966)
¿Dónde está Brooklyn? (Blue Note, 1967)
con Alice Coltrane
Un trío monástico (Impulse!, 1968)
Ptah, el El Daoud (¡Impulso!, 1970)
Viaje en Satchidananda (Impulse!, 1970)
Carnegie Hall '71 (Hi Hat, 2018)
El concierto del Carnegie Hall (Impulse!, 2024)
con Kenny Garrett
Más allá del muro ( Nosuch , 2006)
Bocetos de MD: En vivo en el Iridium ( Mack Avenue , 2008)
con Norman Connors
Viaje romántico (Buddah 1977)
Esta es tu vida (Buddah 1978)
Recuerda quién eres (MoJazz 1993)
con Tisziji Muñoz
Visitando este planeta (Anami Music, años 80)
Río de sangre (Anami Music, 1997)
Presente sin dejar rastro (Anami Music, años 80)
Mundo espiritual (Anami Music, 1997)
Resplandor divino (Dreyfus/Anami Music, 2003)
¡Resplandor divino en vivo! (Anami Music, 2013)
Pico de montaña (Anami Music, 2014)
con McCoy Tyner
Amor y paz (trío 1982)
Blues para Coltrane: Un tributo a John Coltrane (Impulse!, 1987)
con Randy Weston
Los espíritus de nuestros antepasados ​​(Verve 1992)
Khepera (Verve 1998)
con otros
1964 – Sun RaCon la participación de Pharoah Sanders y Black Harold
1965 – Ornette ColemanSuite Chappaqua (Columbia)
1968 – Michael MantlerOrquesta de compositores de jazzLa Orquesta de compositores de jazz (JCOA)
1968 – Gary BartzOtra Tierra (Milestone)
1969 – Leon ThomasEspíritus conocidos y desconocidos (El holandés errante)
1971 – The Latin Jazz Quintet – Oh! Pharoah Speak (Trip) reeditado en 1973 como Spotlight on Pharoah Sanders con el Latin Jazz Quintet
1973 – Larry YoungLawrence de Newark (Percepción)
1979 – Ed Kelly – Ed Kelly y amigo (Theresa Records)
1979 – Hilton RuizFantasía (Denon)
1980 – Idris MuhammadKabsha (Teresa)
1984 – Benny GolsonEsto es para ti, John (Baystate)
1985 – Art DavisVida (Nota del alma)
1991 – Sonny SharrockPregúntale a las edades (Axioma)
1992 – Ed Kelly – Ed Kelly y Pharoah Sanders (Evidence Records) con Robert Stewart (saxofonista)
1992 – Unidad de Nueva York – Over the Rainbow (Rueda de paletas)
1994 – Franklin KiermyerLa hija de Salomón
1994 – Bheki MselekuAtemporalidad (Brío)
1994 – Maleem Mahmoud GhaniaEl trance de los siete colores (Axiom)
1995 – Aïyb DiengMagia rítmica
1996 – Jah WobbleCielo y Tierra (Isla)
1997 – Wallace RoneyAldea (Warner Bros.)
1997 – Conjunto de revelación musicalCross Fire (DIW)
1998 – Terry CallierTiempo de paz (Verve)
2000 – Alex BlakeAhora es el momento: en vivo en Knitting Factory
2000 – Ritual Trio de Kahil El'Zabar – Africa N'Da Blues (Delmarca)
2001 – Gigi (cantante) - Gigi (Guramayle)
2004 – David MurrayGwotet (Justin Time)
2005 – Will CalhounTierras nativas
2008 – Sleep Walker – Hacia el sol (en La travesía )
2014 – Metro de Chicago / Metro de São Paulo – Mercurio Espiral
2019 – Joey DeFrancescoEn la clave del universo
2021 – Floating Points y la Orquesta Sinfónica de LondresPromesas

Referencias

  1. ^ King, Daniel (24 de junio de 2011). "El saxofonista tenor Pharoah Sanders irrumpió en el grupo de John Coltrane. Los hijos de Pharoah son Ferrell Jr, Fazal, Muzill Lumkile, Farah, Hadiya, Tomoki y Naima. A sus 79 años, sigue en plena forma". The San Francisco Chronicle .
  2. ^ Farberman, Brad (29 de noviembre de 2017). «Reseña: Los LP de Pharoah Sanders resucitan los primeros clásicos del jazz espiritual». Rolling Stone . Consultado el 7 de noviembre de 2019 .
  3. ^ Dineen, Donal. "El tesoro hundido de Donal Dineen: 'Karma' de Pharoah Sanders (1969)". The Irish Times . Consultado el 7 de noviembre de 2019 .
  4. ^ "Albert Ayler: Albert Ayler: Holy Ghost album review". Allaboutjazz.com . 31 de octubre de 2004 . Consultado el 9 de agosto de 2020 .
  5. ^ de Colin Larkin , ed. (1992). La enciclopedia Guinness de música popular (primera edición). Guinness Publishing . pág. 2184. ISBN 0-85112-939-0.
  6. ^ Friedman, Nathaniel (12 de enero de 2020). «"If You're in the Song, Keep on Playing": An Interview With Pharoah Sanders». The New Yorker . Consultado el 26 de septiembre de 2022 .
  7. ^ Parkins, Hannah (2020). "Pharoah Sanders". The Oakland Artists Project . Consultado el 30 de septiembre de 2022 .
  8. ^ Flanagan, Andrew; Chinen, Nate (24 de septiembre de 2022). "Pharoah Sanders, gigante del jazz impulsado por el espíritu, muere a los 81 años". NPR . Consultado el 30 de septiembre de 2022 .
  9. ^ ab Corcoran, Nina (24 de septiembre de 2022). «Pharoah Sanders muere a los 81 años». Pitchfork . Consultado el 30 de septiembre de 2022 .
  10. ^ abc Crépon, Pierre (septiembre de 2022). "Que termine de alguna manera: Pharoah Sanders (1940–2022)". The Wire .
  11. ^ Swzed, John F. (22 de agosto de 1998). El espacio es el lugar: las vidas y los tiempos de Sun Ra (1.ª ed.). Pantheon Books. pág. 197. ISBN 0-306-80855-2.
  12. ^ DiMartino, Dave (27 de septiembre de 2022). "'Sólo tengo que asegurarme de que cada nota es sincera...' Pharoah Sanders recordó". Mojo . Consultado el 22 de diciembre de 2023 .
  13. ^ Nisenson, Eric (2009) Ascension: John Coltrane and His Quest, pág. 150. Da Capo Press. En Google Books. Consultado el 22 de septiembre de 2013.
  14. ^ Patton, Alli (28 de septiembre de 2022). "5 actuaciones celestiales en vivo en honor a la leyenda del jazz Pharaoh Sanders". Compositor estadounidense .
  15. ^ Shanley, Mike (11 de noviembre de 2010). "La leyenda del jazz Pharoah Sanders se une a los músicos de Pittsburgh para su primer espectáculo en la zona en décadas". Pittsburgh City Paper . Consultado el 18 de diciembre de 2010 .
  16. ^ "Artículo de A Fireside Chat With Pharoah Sanders". Allaboutjazz.com . 21 de marzo de 2003. Consultado el 9 de agosto de 2020 .
  17. ^ "Concierto tributo a los NEA Jazz Masters 2016". Jazz Night in America . NPR . Consultado el 27 de abril de 2016 .
  18. ^ "Promesas, de Floating Points, Pharoah Sanders y la Orquesta Sinfónica de Londres".
  19. ^ Russonello, Giovanni (25 de marzo de 2021). "Pharoah Sanders y los puntos flotantes se encuentran en la atmósfera". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 8 de mayo de 2021 .
  20. ^ "Puntos flotantes / Pharoah Sanders / Orquesta Sinfónica de Londres: Promesas". Pitchfork .
  21. ^ Pareles, Jon (24 de septiembre de 2022). «Pharoah Sanders, cuyo saxofón era una fuerza de la naturaleza, muere a los 81 años». The New York Times . Consultado el 25 de septiembre de 2022 .

Enlaces externos