Peter Zadek ( alemán: [ˈtsaːdɛk] ; 19 de mayo de 1926 - 30 de julio de 2009) fue un director de teatro, ópera y cine alemán, traductor y guionista. Está considerado uno de los más grandes directores del teatro de habla alemana.
Peter Zadek nació el 19 de mayo de 1926 [1] [2] [3] en una familia judía en Berlín . En 1934, emigró con su familia a Londres, donde posteriormente estudió en el teatro Old Vic , después de un año en la Universidad de Oxford . [4] Comenzó como representante semanal en Swansea y Pontypridd. Estudió en el Old Vic y sus primeras producciones incluyeron Salomé de Oscar Wilde y Sweeney Agonistes de TS Eliot . Zadek causó revuelo en Londres a finales de la década de 1950 con sus producciones de obras de Jean Genet . De hecho, Genet estaba tan indignado por el estreno mundial de El balcón en las Artes de Zadek en 1957 que aparentemente compró un arma con la intención de dispararle a su director. [4] También trabajó como director de la BBC en este período. [5]
Al regresar a Alemania en 1958, Zadek trabajó en el Teatro Bremen de 1962 a 1968. En 1969 dirigió la película Soy un elefante, señora . Participó en el 19º Festival Internacional de Cine de Berlín , donde ganó el Oso de Plata . [6]
Zadek y su compañera Elisabeth Plessen, han traducido al alemán para el teatro muchas de las obras de Shakespeare, así como obras de Pinter y Chéjov , entre otros. Zadek era conocido por sus producciones de obras de Shakespeare y por despertar un mayor interés por el teatro inglés entre el público alemán. Casi tres años después de su llegada a Alemania, como crítico alemán y conocedor de la historia del teatro, Zadek entró en la escena alemana. 14 representaciones en tres años y cuatro en los siguientes seis meses: "Zadek tenía prisa por hacer" (im Rausch des Machens) y su "Theatermut" (el coraje teatral) rechazaba el Shakespeare literario y sacaba su lado absurdamente grotesco. . [7] Así, la aclamada puesta en escena de Zadek de Der Kaufmann von Venedig (El mercader de Venecia) en el Burgtheater en 1988 trasladó sabia y armoniosamente la historia del hombre de negocios en quiebra y la promesa mortal del crédito de ahorro a la vida cotidiana moderna. [8]
A pesar de sufrir una enfermedad, Zadek continuó trabajando en sus últimos años. En 2008 representó Desnudo , de Pirandello, en el Teatro St. Pauli de Hamburgo. La última producción de Zadek fue Major Barbara de Shaw , representada en el Schauspielhaus Zurich en febrero de 2009. Murió el 30 de julio de 2009 en Hamburgo, [9] le sobreviven sus dos hijos, Simon Zadek y Michele Zadek-Ewing.
Dirigió teatros alemanes tan importantes como el Schauspiel Bochum , donde dio forma a la era Zadek . [10] de 1972 a 1979. Aquí inició la carrera del intérprete Herbert Grönemeyer , hoy uno de los cantautores más populares, que en 1976 fue su director musical y también actor en papeles como Melchor en Frühlings Erwachen de Wedekind. , [11] y en segundo lugar Natias Neutert , que representó su One-Mensch-Theater . [12]
En 1984, Zadek trabajó en el Freie Volksbühne de Berlín y obtuvo un gran éxito con el dramaturgo Ghetto de Josua Sobol con su descubrimiento del actor Ulrich Tukur (que más tarde se convirtió en actor de plantilla en el conjunto del Deutsches Schauspielhaus ) 1985-1989 en el Deutsches Schauspielhaus . Hamburgo. De 1992 a 1996, Zadek fue nombrado director, entre otros, del Berliner Ensemble , el teatro fundado por Bertolt Brecht . [13] Después de la reunificación alemana, el Senado de Berlín nombró un "colectivo" de cinco directores de escena para actuar como Intendanten (Administradores generales): Peter Zadek, Peter Palitzsch (1918-2004), [14] Heiner Müller , Fritz Marquardt y Matthias Langhoff. . En este antiguo teatro de Alemania del Este, Zadek era un director que representaba a Occidente. De hecho, trajo consigo un equipo internacional que formó una "invasión occidental" que revivió al Berliner Ensemble. Además de traer a grandes actores como Gert Voss y Eva Mattes , Zadek trajo a jóvenes directores de escena protegidos como la directora británica Rosee Riggs y también nombró al renombrado director estadounidense residente en Berlín Alexander Frey como director musical del teatro. Frey fue el primer estadounidense en ocupar un puesto en el Berliner Ensemble, además de ser el primer director musical no alemán del teatro; sus predecesores históricos incluyen a los compositores Kurt Weill , Hanns Eisler y Paul Dessau , todos ellos trabajaron con Brecht. [15] [16]
Zadek dirigió su primera ópera, Las bodas de Fígaro de Mozart , en 1983. También dirigió Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny de Kurt Weill en el Festival de Salzburgo en 1998. [17]
Zadek actuó en un pequeño papel en la película Die Sehnsucht der Veronika Voss ( Veronica Voss , 1982) de Rainer Werner Fassbinder . [18]
Además de ser elegido numerosas veces "Director del año" por la revista Theatre heute , recibió los siguientes premios:
En 2007, recibió el XI Premio Europa de Teatro , en Salónica . La organización del premio declaró:
Al entregar el premio a Peter Zadek queríamos saludar el trabajo de un artista que, en una larga carrera que comenzó en Inglaterra y continuó durante más de cuarenta años en Alemania, ha reinventado el arte del director de teatro trabajando al mismo tiempo. tanto directamente sobre el texto con los actores elegidos como en la búsqueda de un método de dirección "conceptual". Así ha encontrado, y sigue encontrando, su visión personal y crea con ella un impacto vivo en cada producción, conservando al mismo tiempo los principios de sus 'espíritus rectores', Shakespeare , Ibsen y Chéjov . [21]
Tras la muerte de Zadek, el crítico británico Michael Billington escribió en The Guardian :
"Zadek era voluble, intuitivo e incluso populista en su enfoque, y los resultados a veces eran sorprendentes. Cuatro de sus espectáculos llegaron al festival internacional de Edimburgo y siempre te hacía reevaluar una obra. Recuerdo a un Mercader de Venecia con traje moderno en el que el Shylock asimilado de Gert Voss, incluso después de su humillación en la escena del juicio, abandonaba tranquilamente el escenario como si se dispusiera a telefonear a su agente. En 2004, Zadek también nos trajo un Peer Gynt brillantemente ingenioso e irónico : uno que sugería que Ibsen anticipó el sueño de Strindberg. -drama, expresionismo brechtiano, el mundo manicomio de Marat/Sade e incluso el teatro físico moderno." [22]
Billington también escribió en el mismo artículo:
"Aunque Zadek se hizo un nombre en Alemania, nunca olvidó sus raíces británicas. Cuando fui a ver su producción berlinesa de Pinter 's Moonlight , me dijo que amaba el trabajo de Pinter por sus orígenes en la representación semanal y porque, como él dijo, "era como una combinación de Agatha Christie y Kafka ". Pero Zadek también entendió profundamente la obra de Pinter: rara vez he visto expresada de manera tan vívida la idea de Pinter de que las mujeres poseen una conciencia emocional negada a los hombres". [22]
En 1999, en Viena , cuando dirigió Hamlet con una mujer en el papel principal, el periódico austriaco Wiener Zeitung le criticó por tener demasiada "creencia infantil en la justicia" [23] (Kinderglaube an Gerechtigkeit).
En 2015, la ciudad de Bochum designó una calle de nueva construcción cerca del Schauspielhaus Bochum como Peter-Zadek-Straße . [24]