Ogre Battle: The March of the Black Queen [b] es un juego de rol táctico en tiempo real de 1993 desarrollado por Quest Corporation . Publicado originalmente para Super NES por Quest en Japón y por Enix America en Norteamérica. Es la primera entrega de la serie Ogre Battle . Fue dirigida por Yasumi Matsuno y diseñada por Matsuno con Akihiko Yoshida . La historia de Ogre Battle se centra en una banda de rebeldes que lideran una revolución contra un Imperio reinante corrupto, gobernado por una Emperatriz malvada.
Ogre Battle fue portado a Sega Saturn y PlayStation , con mejoras en la jugabilidad original. Más tarde fue lanzado para Virtual Console y teléfonos móviles . Un sucesor, Tactics Ogre , fue lanzado en 1995 para Super NES.
Ogre Battle: The March of the Black Queen comienza en las afueras del Imperio Zetegineano, [c] veinticuatro años después de la fundación del imperio mediante la conquista. El personaje principal lidera una revolución contra este imperio, que se ha vuelto malvado mediante el uso de magia negra por parte del mago Rashidi. El nombre y el género del personaje principal son elegidos por el jugador, y se lo llama "Líder de opinión" en el manual de instrucciones.
El juego comienza con el vidente Warren usando cartas del tarot para hacer una serie de preguntas para determinar la idoneidad del jugador como líder de la revolución. Hay varias preguntas de un conjunto fijo que se formulan al azar, cada una de las cuales está asociada con una de las veintidós cartas de los Arcanos Mayores del tarot adivinatorio . Las respuestas del jugador a estas preguntas determinan las habilidades del Líder de Opinión y las unidades iniciales.
Ogre Battle mezcla elementos de movimiento de un juego de tácticas en tiempo real con el desarrollo de personajes y el combate de un juego de rol . El juego consiste en una serie de batallas en las que el jugador despliega unidades para luchar contra enemigos y liberar pueblos y templos ocupados. En el mapa del mundo, el jugador puede gestionar sus personajes, cambiar su clase, equipar equipo y elegir la siguiente etapa a la que proceder. Elegir una etapa ya completada no hará que reaparezcan los enemigos principales, aunque es posible que todavía haya monstruos neutrales allí. El jugador es libre de organizar varios escuadrones de cinco luchadores o menos, y algunos personajes grandes, como dragones o grifos, cuentan como dos a efectos del tamaño del escuadrón.
El tiempo pasa en el mapa táctico, alternando entre el día y la noche. La hora del día tiene varios efectos; por ejemplo, los vampiros y los hombres lobo solo funcionan durante la noche, los primeros aparecen en ataúdes durante el día y los segundos aparecen como hombres normales. Desplegar un escuadrón cuesta una pequeña cantidad de dinero, que debe pagarse nuevamente como mantenimiento cada vez que pasa un día. Las unidades pueden liberar pueblos y templos en el mapa y Zeteginea puede recuperarlos si quedan sin defensa. Tras la liberación, se extrae una carta del tarot al azar, que puede tener una variedad de efectos. Los pueblos liberados también proporcionan ingresos cuando pasa un día. Algunos pueblos tienen tiendas donde se puede gastar dinero en artículos consumibles y equipo. Además, algunos pueblos y templos están ocultos y no se muestran en el mapa inicial; solo mover una unidad sobre el área los revelará, así como los escondites ocultos de tesoros.
Cada etapa tiene un jefe; derrotarlo completa la misión. Tanto durante como después de la etapa, se pueden visitar pueblos y templos para obtener información u objetos. Hay veinticinco etapas principales en el juego, con algunas variaciones posibles en cómo se juegan las etapas. También hay cuatro etapas ocultas accesibles a través del juego principal con una etapa adicional como un huevo de pascua . [3] El juego se puede completar sin terminar todas las etapas. Hay trece finales diferentes para el juego principal, dependiendo de la conducta del jugador durante el transcurso del juego. [4]
Cada etapa tiene una serie de unidades enemigas que intentan recuperar las ciudades y los templos del jugador. Si dos unidades se acercan entre sí, se produce una batalla. Durante una batalla, la vista cambia a un primer plano de las dos unidades combatientes. Los personajes realizan acciones de forma alternada y la batalla finaliza después de una ronda de combate (muchas unidades pueden atacar varias veces por ronda). La unidad que causó más daño es la vencedora y obliga a la otra unidad a retirarse.
Durante una batalla, un jugador no controla directamente su unidad, sino que selecciona una táctica para que la unidad siga (Mejor, Fuerte, Débil, Líder), que los personajes siguen al elegir a quién atacar. El jugador también puede usar cartas del tarot almacenadas , que pueden causar daño o tener un efecto especial. La carta de los Amantes hará que todos los enemigos afectados luchen por el jugador; la carta de la Luna cambiará la formación de la unidad enemiga, haciendo que ataque de manera diferente; la carta del Loco eliminará a todos los enemigos excepto al líder de la batalla. El jugador también tiene la opción de retirarse de cualquier encuentro.
El juego utiliza un sistema de alineamiento moral que afecta tanto a la jugabilidad como a la historia ramificada. Hay una puntuación de reputación para la revolución en su conjunto, así como puntuaciones de alineamiento para personajes individuales. La reputación se ve afectada por varios factores, como las alineaciones morales de las tropas utilizadas para liberar una ciudad; permitir que las ciudades liberadas sean reclamadas por las fuerzas zetegineanas; tomar decisiones populares o impopulares; y otras decisiones. La puntuación de reputación general de la revolución es uno de los elementos más importantes que afectan al final recibido, tanto directa como indirectamente, ya que ciertos personajes solo se unirán a un Líder de Opinión con una reputación muy alta o muy baja. [4] [5]
La estadística de alineamiento de cada personaje indica qué tan legal (bueno) o caótico (malvado) es, en una escala de 0 a 100. Cuando los personajes con alineamiento alto liberan ciudades, aumentará la reputación del jugador (aunque también se recomienda un carisma alto). Los personajes con alineamiento alto serán débiles contra ataques oscuros pero fuertes contra ataques de luz. Lucharán mejor durante el día y peor durante la noche. El alineamiento se puede aumentar derrotando enemigos cuyo nivel sea más alto que el del jugador y derrotando enemigos de alineamiento bajo como fantasmas. El alineamiento disminuirá cuando un personaje derrote enemigos de alineamiento alto, como clérigos y ángeles, o personajes de un nivel inferior. Para mantener el alineamiento alto de un personaje, es importante no exceder el nivel de los enemigos contra los que se lo envía. Por lo tanto, es importante que los jugadores que quieran mantener un alineamiento alto mantengan las peleas "justas". Sacar cartas del tarot también puede aumentar y disminuir un poco la estadística de alineamiento.
Los personajes de alineamiento bajo se consideran más "malvados". En consecuencia, luchan mejor de noche y son débiles contra ataques ligeros. Liberar ciudades con este tipo de personajes reducirá la reputación del jugador (especialmente si poseen una estadística de carisma baja). Un jugador cuyo alineamiento sea relativamente alto no necesariamente será penalizado por emplear unidades de soldados de alineamiento bajo; más bien, una mezcla de combatientes de alineamiento alto y bajo da como resultado la fuerza de combate más potente. Siempre que el jugador mantenga personajes de alineamiento alto y bajo en sus propias unidades separadas, y solo libere ciudades con unidades de alineamiento alto, aún puede ver el mejor final. Por el contrario, alguien que desee abandonar su alineamiento puede capturar continuamente ciudades con unas pocas unidades de alineamiento bajo y de nivel alto. Por ejemplo, uno puede emplear unas pocas unidades de alineamiento decididamente bajo para masacrar unidades enemigas, reservando unidades de alineamiento alto solo para fines de liberación.
Ogre Battle incluye un sistema de clases para sus personajes que determina sus estadísticas y habilidades. Hay varias clases diferentes disponibles en Ogre Battle , pero cualquier personaje dado está limitado a un subconjunto de cambios de clase dependiendo de su raza. Por ejemplo, los personajes humanos pueden ser hombres (luchador) o mujeres (amazonas). También hay árboles de clases de dragones, wyrms, calabazas, ángeles, gigantes, perros del infierno, pulpos, hombres halcón, demonios, grifos, sirenas, gólems y no muertos. Obtener niveles a partir de puntos de experiencia permite a los personajes acceder a clases mejoradas posteriormente en un árbol de clases. También suele haber requisitos de alineamiento y carisma además de los requisitos de nivel. Además, algunas clases también requieren el uso de un elemento especial. Finalmente, los dos árboles de clases humanos son únicos en el sentido de que tienen la mayor cantidad de ramas en su árbol y los personajes pueden ser degradados para avanzar por un camino diferente. Los reclutas potenciales incluyen caballeros , ninjas , magos , ángeles , grifos , brujas y otros.
Además de los aumentos de estadísticas al subir de nivel, la clase de un personaje también determina cómo se mueve y lucha el personaje. Cada personaje tiene un tipo de terreno en el que se mueve más rápido y lucha mejor (algunas clases también obtienen ataques adicionales), y los personajes voladores pueden moverse rápidamente por todo el terreno. Además, cada clase tiene un conjunto de ataques que los personajes pueden realizar, que van desde ataques físicos dirigidos a un oponente hasta ataques mágicos dirigidos a una unidad completa.
Veinticinco años antes del comienzo del juego, cinco reinos separados gobernaban el continente de Zetegenia. Estalló una guerra y Endora, el gobernante de las Tierras Altas del Norte, conquistó los otros cuatro reinos con la ayuda del sabio Rashidi y su magia oscura en solo un año. Rashidi también traicionó a su antiguo amigo, el rey Gran de Zenobia (uno de los otros cuatro reinos) y organizó su muerte. Endora se convirtió en Emperatriz del nuevo Imperio Zetegeniano, pero bajo la influencia de Rashidi su gobierno se volvió duro y cruel. Durante su reinado, una organización de resistencia llamada el Ejército de Liberación se forma a partir de los restos de los Caballeros de Zenobia y busca liberar al continente de su gobierno.
Al principio del juego, el protagonista, cuyo nombre, género y otras características son elegidos por el jugador, toma el mando del Ejército de Liberación. A lo largo del juego, al protagonista se le unen varios otros personajes, como Lans, un caballero que sirvió al rey de Zenobia hasta la muerte del rey; Warren, un mago con la capacidad de adivinar el futuro; Tristán, el legítimo príncipe de Zenobia; y muchos otros. A medida que avanza el juego, el Ejército de Liberación finalmente libera gran parte del continente y finalmente invade las Tierras Altas. La emperatriz Endora, su hijo, el príncipe Gares y Rashidi son asesinados. Antes de que Rashidi muera, usa su sangre para liberar a Diablo, el rey del Inframundo que fue sellado después de la primera gran Batalla de Ogros. El protagonista y su ejército logran sellar a Diablo nuevamente antes de que pueda volverse demasiado poderoso.
La historia tiene múltiples desenlaces dependiendo de varios factores, como la alineación del protagonista, su reputación, los personajes que elige reclutar y la realización de ciertas misiones secundarias. En los finales "malos", el país que construyen es tan malvado como el imperio de Endora o incluso peor; los finales "buenos" tienden a implicar que el protagonista se convierta en un gobernante justo o que coloque al príncipe Tristán en el trono.
Ogre Battle fue creado por Yasumi Matsuno , quien se unió al desarrollador Quest Corporation en 1989; la compañía en ese momento tenía dos equipos de desarrollo, uno trabajando en un juego de acción en ese momento, y Matsuno terminó liderando el diseño del segundo equipo. [6] Comenzó el desarrollo de Ogre Battle en el verano de 1991. [7] Queriendo dejar su huella en la empresa, lanzó un juego táctico en tiempo real, ya que estos eran poco comunes en el mercado de juegos japonés en ese momento. [8] Matsuno actuó como director y diseñador del juego. [9] El productor fue el CEO de Quest, Makoto Tokugawa. [9] [10] El enfoque de juego menos convencional también estaba destinado a competir contra Dragon Quest y Final Fantasy , que dominaban el mercado de los juegos de rol. [6] Matsuno nunca había jugado un juego táctico antes de esto, pero por recomendaciones del personal jugó Nobunaga's Ambition para familiarizarse con el género. [8] Matsuno se sintió frustrado con la estructura corporativa de Quest durante la producción del juego, ya que se estaba reestructurando y él tuvo que asumir la carga exclusiva de reorganizar su equipo. [11]
Matsuno creó Ogre Battle como el quinto capítulo de una "Saga de Ogre Battle" de siete capítulos. [10] Su diseño para el mundo había estado con él desde antes de unirse a Quest, y lo agregó durante su trabajo en otros títulos antes de lanzar Ogre Battle . [7] La historia fue escrita como una batalla de alta fantasía entre el bien y el mal, una decisión de la que Matsuno se arrepintió ya que sintió que los roles principales de los dioses y los demonios hicieron que el escenario fuera demasiado irreal para su gusto. [8] Los nombres de los personajes centrales fueron reciclados por Matsuno de los nombres que le dio a una fiesta en el juego Master of Monsters , al que había disfrutado jugando. [6] Un desafío al que se enfrentó el equipo fue crear una pantalla similar a 3D en el limitado hardware de SNES. La perspectiva en ángulo de las batallas era para contrastar con las vistas comunes en primera persona o de arriba hacia abajo de otros juegos de rol en ese momento. [7] Los gráficos fueron manejados por Hiroshi Minagawa y Akihiko Yoshida . [6] Yoshida luego describió los diseños de personajes del juego como " similares a Disney ". [12] Ogre Battle fue el segundo título de Yoshida mientras trabajaba en Quest, habiendo hecho primero el arte para Musashi no Bōken . Además del arte de los personajes y el trabajo de sprites, Yoshida también diseñó la portada, una decisión que tomó para asegurar una alta calidad dentro del presupuesto. [13]
La música fue co-compuesta por Masaharu Iwata , Hitoshi Sakimoto y Hayato Matsuo . [14] Fue el primer intento de Sakimoto con la música orquestal, ya que anteriormente solo lo había hecho con música techno y electrónica. [15] Simuló una orquesta usando un Roland SC-55 , usando un diccionario de instrumentos con un CD de muestra que Iwata compró para replicar los diversos sonidos. [16] Su trabajo en Ogre Battle informó gran parte de su estilo compositivo posterior. [15] Matsuo describió toda la experiencia de componer para el juego como informativa, ya que cada compositor informó el trabajo del otro. [14]
En abril de 1993, Datam Polystar lanzó un álbum de banda sonora para el juego . [17] [18] También se lanzó un álbum de arreglos. [17] En octubre de 1996 se lanzó otro álbum recopilatorio de arreglos, con pistas tanto de Ogre Battle como de su secuela. [19]
Ogre Battle fue lanzado en Japón por Quest el 12 de marzo de 1993. [20] El título del juego se deriva de " Ogre Battle " y " The March of the Black Queen ", dos canciones de la banda de rock británica Queen , de la que Matsuno era fan. [21] [22] La versión de SNES fue publicada por la rama estadounidense de Enix en mayo de 1995. [23] La localización fue producida por Robert Jerauld, quien trabajó en todos los lanzamientos de Enix America. [24] [25] Jerauld recordó a Ogre Battle como uno de sus lanzamientos favoritos. [25] No hubo un lanzamiento europeo oficial. [26] En 1998, Quest lanzó una edición actualizada de la versión de Super NES como descarga para el Nintendo Power Cartridge en Japón. [27] La versión de Super NES fue relanzada en Norteamérica en la consola virtual de Wii el 2 de marzo de 2009, por 800 puntos Nintendo ($8). [28] También fue lanzado como una importación en las regiones PAL el 3 de julio. [29] La versión de SNES fue portada a dispositivos móviles con mapas de descarga adicionales y lanzada en Japón por Square Enix para FOMA el 1 de septiembre de 2010 y para EZweb el 12 de mayo de 2011. Esta versión incluía acceso a fondos de pantalla y tonos de llamada que promocionaban el remake de 2010 de Tactics Ogre . [30] [31] [32]
Quest desarrolló un port para PlayStation y Artdink lo publicó el 27 de septiembre de 1996. [33] [34] Atlus USA lo localizó al inglés con el título Ogre Battle: Limited Edition en julio de 1997. Un acuerdo de exclusividad regional de dieciocho meses formaba parte del acuerdo. [35] Esta versión presenta cuadros de texto más grandes. Carece de la actuación de voz y los detalles gráficos de las unidades que se incluyeron en el juego de Sega Saturn . Agrega la capacidad de guardar en cualquier momento (la versión de Super NES solo permite guardar al final de cada capítulo). [36] El port de Sega Saturn exclusivo para Japón fue desarrollado y publicado por Riverhillsoft el 1 de noviembre de 1996. [2] [37] Esta versión, además de las mejoras gráficas, incorpora una actuación de voz limitada. [36] [38] El port fue producido por Junji Shigematsu. Una prioridad era asegurar que el juego se ejecutara con un retraso mínimo, que era un problema potencial causado por el nuevo almacenamiento de CD. [38]
Originalmente se planeó tener una tirada relativamente pequeña de 200.000 copias, pero el estímulo de Nintendo después de una presentación positiva en la prensa hizo que Matsuno convenciera a Quest de duplicar esa cifra. El juego vendió las 400.000 copias poco después del lanzamiento, lo que lo convirtió en un éxito comercial. [6] [7] La impresión norteamericana de Enix fue limitada, aparentemente solo 25.000 unidades, se agotó rápidamente y provocó varios pedidos repetidos. [26] [60] En consecuencia, se convirtió en un artículo de colección, y los cartuchos sin caja se vendieron por más de 150 dólares cada uno en 1997. [36] La versión de PlayStation fue un éxito comercial para Atlus en América del Norte, lo que impulsó la localización de su secuela Tactics Ogre . [61]
El juego recibió críticas generalmente positivas de los críticos. Los cuatro revisores de Electronic Gaming Monthly le dieron a la versión de Super NES una crítica entusiasta, aplaudiendo los gráficos, la música, la combinación de géneros, los elementos ocultos y la función que define al personaje del jugador en función de las respuestas a las preguntas al principio, remarcando que esto crea "una aventura diferente cada vez". [41] Scary Larry de GamePro le dio una crítica mixta, comentando que el juego es "único", pero que la jugabilidad consiste en gran parte en una tediosa gestión de simulación de guerra, que no ofrece un control directo sobre el combate. También criticó la vista de batalla demasiado pequeña. [62] Un crítico de Next Generation comentó que los gráficos son simplistas y poco impresionantes pero claros y fáciles de seguir, la música es excelente, la interfaz es accesible "y, sobre todo, la jugabilidad plantea un serio desafío estratégico". [55]
Johnny Ballgame de GamePro le dio a la versión de PlayStation una crítica positiva, comentando que "la jugabilidad y la historia son idénticas" a la versión de Super NES, pero el audio ha sido remasterizado con "una banda sonora cinematográfica". Concluyó que, con "13 finales, una jugabilidad apasionante y una bolsa de mago llena de secretos, Ogre Battle es una compra obligada para los fanáticos de los juegos de rol, ya sea que hayan jugado o no la versión de 16 bits". [63] Electronic Gaming Monthly comentó que la versión de PlayStation es un "juego de estrategia exigente cargado de secretos". [42]
Ogre Battle fue catalogado como el juego número 180 mejor creado en una consola Nintendo en una lista de los "200 mejores juegos" publicada por Nintendo Power . [64] En 2018, Complex nombró a Ogre Battle como el número 34 en su lista de "Los mejores juegos de Super Nintendo de todos los tiempos". [65] IGN clasificó al juego en el puesto 41 de su lista de los 100 mejores juegos de SNES. [66]