La Flauta Mágica (alemán: Die Zauberflöte , pronunciada [diː ˈtsaʊbɐˌfløːtə] ⓘ ),K. 620, es unaóperaen dos actos deWolfgang Amadeus Mozartlibretoen alemándeEmanuel Schikaneder. La obra tiene la forma de un Singspiel , una forma popular durante la época en que fue escrita que incluía tanto canto como diálogo hablado.[a]La obra se estrenó el 30 de septiembre de 1791 en el teatro de Schikaneder, elFreihaus-Theater auf der Wiedende Viena, apenas dos meses antes de la muerte prematura del compositor. Sigue siendo un elemento básico delrepertorio de ópera,[2]su popularidad se reflejó en dos secuelas inmediatas, Das Labyrinth oder Der Kampf mit den Elementen dePeter Winter.Der Zauberflöte zweyter Theil(1798) y un libreto fragmentario deJohann Wolfgang von Goethetitulado La flauta mágica, segunda parte .
La trama alegórica estuvo influenciada por el interés de Schikaneder y Mozart por la masonería y se refiere a la iniciación del príncipe Tamino. Alistado por la Reina de la Noche para rescatar a su hija Pamina del sumo sacerdote Sarastro, Tamino llega a admirar los altos ideales de Sarastro. Tanto él como Pamina se unen a la comunidad de Sarastro, mientras que la Reina y sus aliados son derrotados.
La ópera fue la culminación de un período de creciente participación de Mozart en la compañía teatral de Schikaneder, que desde 1789 había sido la compañía residente en el Theatre auf der Wieden. Mozart era amigo íntimo de uno de los cantantes y compositores de la compañía, el tenor Benedikt Schack (el primer Tamino), y había contribuido a las composiciones de la compañía, que a menudo se escribían en colaboración. La participación de Mozart aumentó con sus contribuciones a la ópera colaborativa de 1790 Der Stein der Weisen ( La piedra filosofal ), incluido el dúo ("Nun liebes Weibchen", K. 625/592a), entre otros pasajes. Al igual que La flauta mágica , Der Stein der Weisen fue una ópera de cuento de hadas y puede considerarse una especie de precursora; empleó prácticamente el mismo elenco en roles similares. [3]
Los estudiosos creen que el libreto de La flauta mágica , escrito por Schikaneder, se basa en muchas fuentes. Algunas obras literarias corrientes en Viena en la época de Schikaneder que pueden haber servido como fuentes incluyen el romance medieval Yvain de Chrétien de Troyes , la novela La vida de Sethos de Jean Terrasson y el ensayo "Sobre los misterios de los egipcios" de Ignaz von Born. . El libreto es también una continuación natural de una serie de óperas de cuentos de hadas producidas en ese momento por la compañía de Schikaneder, incluida una adaptación del Singspiel Oberon de Sophie Seyler y Der Stein der Weisen . [4] Especialmente para el papel de Papageno, el libreto se inspira en la tradición Hanswurst del teatro popular vienés. Muchos estudiosos también reconocen una influencia de la masonería . [b]
Parece que en esta ópera se incluyen dos referencias a la música de Antonio Salieri . La primera es que el dúo Papageno-Papagena es similar a la Cucuzze cavatina en Prima la musica e poi le parole de Salieri . Ambos se centran en el juego musical-textual con expresiones humorísticas parecidas a pájaros de palabras pseudoitalianas. [5] La Flauta Mágica también se hace eco de la música de Salieri en el sentido de que el silbido de Papageno se basa en un motivo tomado del Concierto para Clavicembalo en si bemol mayor de Salieri. [6]
La ópera se estrenó en Viena el 30 de septiembre de 1791 en el Freihaus-Theater auf der Wieden de las afueras . [7] Mozart dirigió la orquesta, [c] el propio Schikaneder interpretó a Papageno, mientras que el papel de la Reina de la Noche lo cantó la cuñada de Mozart, Josepha Hofer .
Sobre la recepción de la ópera, el estudioso de Mozart Maynard Solomon escribe:
Aunque no hubo reseñas de las primeras representaciones, [9] fue inmediatamente evidente que Mozart y Schikaneder habían logrado un gran éxito: la ópera atrajo a inmensas multitudes y alcanzó cientos de representaciones durante la década de 1790. [10]
Como lo demuestran las cartas de Mozart, estaba muy contento de haber logrado tal éxito. Salomón continúa:
El deleite de Mozart se refleja en sus últimas tres cartas, escritas a Constanze , que con su hermana Sophie pasaba la segunda semana de octubre en Baden . "Regresé en este momento de la ópera, que estaba tan llena como siempre", escribió el 7 de octubre, enumerando los números que debían ser bisados. "Pero lo que siempre me da más placer es la aprobación silenciosa . Se puede ver cómo esta ópera es cada vez más apreciada." ... Iba a escuchar su ópera casi todas las noches, llevando consigo a [amigos y] familiares. [10]
La ópera celebró su centésima representación en noviembre de 1792, aunque Mozart no tuvo el placer de presenciar este hito, ya que había muerto el 5 de diciembre de 1791. La ópera se representó por primera vez fuera de Viena (21 de septiembre de 1792) en Lemberg , [11] luego en Praga . Luego hizo un "progreso triunfal a través de los teatros de ópera grandes y pequeños de Alemania", [12] y, a principios del siglo XIX, se extendió esencialmente a todos los países de Europa (y, finalmente, a todo el mundo) donde se cultiva la ópera. [13]
Como documenta Branscombe , las representaciones anteriores eran a menudo versiones de la ópera muy alteradas, a veces incluso mutiladas (véase Ludwig Wenzel Lachnith ). Las producciones del siglo pasado han tendido a ser más fieles a la música de Mozart, aunque la interpretación fiel de las direcciones escénicas y la visión dramática originales (bastante explícitas) de Mozart y Schikaneder sigue siendo rara; Con excepciones aisladas, las producciones modernas reflejan fuertemente las preferencias creativas del director de escena. [14]
La Flauta Mágica se encuentra entre las óperas más representadas. [15] [16]
El 28 de diciembre de 1791, tres semanas y media después de la muerte de Mozart, su viuda Constanze se ofreció a enviar una partitura manuscrita de La flauta mágica al tribunal electoral de Bonn . Nikolaus Simrock publicó este texto en la primera edición completa de la partitura (Bonn, 1814), afirmando que estaba "de acuerdo con los propios deseos de Mozart" ( Allgemeine musikalische Zeitung , 13 de septiembre de 1815). [17] [18]
La Flauta Mágica se destaca por sus elementos masónicos prominentes , [19] aunque algunos estudiosos sostienen que la influencia masónica es exagerada. [20] [21] [22] Schikaneder y Mozart eran masones, al igual que Ignaz Alberti , grabador e impresor del primer libreto. [23] La ópera también está influenciada por la filosofía de la Ilustración y puede considerarse que defiende el absolutismo ilustrado . Algunos consideran que la Reina de la Noche representa una forma peligrosa de oscurantismo , mientras que otros consideran que representa a la emperatriz católica María Teresa , [24] quien prohibió la masonería en Austria. [25] Otros más ven a la propia Iglesia Católica Romana, que era y sigue siendo fuertemente antimasónica . [26] Asimismo, la literatura aborda repetidamente el hecho de que el tema central de la obra no es sólo el "amor", sino también convertirse en una mejor persona mediante la superación de pruebas (similar al Parsifal de Wagner más adelante). [27]
Los nombres de los artistas intérpretes o ejecutantes del estreno están tomados de un cartel conservado de esta actuación (a la derecha), que no proporciona los nombres completos; "Hora." = Señor, señor; "Señora." = Señora, señora; "Señorita." = Señorita, señorita. [31] [32]
Si bien los papeles femeninos en la ópera se asignan a diferentes tipos de voces , el cartel del estreno se refirió a todas las cantantes como "sopranos". El reparto de los papeles depende del rango vocal real del papel. [33]
La obra está compuesta para dos flautas (una doblada en flautín ), dos oboes , dos clarinetes (doblando trompas de basset ), dos fagotes , dos trompas , dos trompetas , tres trombones (alto, tenor y bajo), timbales y cuerdas . También requiere un coro de cuatro partes para varios números (en particular, los finales de cada acto). Mozart también pidió un stromento d'acciaio (instrumento de acero) para tocar las campanas mágicas de Papageno. Desde entonces, este instrumento se ha perdido en la historia, aunque los estudiosos modernos creen que se trata de un glockenspiel con llave , que suele sustituirse por una celesta en las actuaciones modernas. [34]
Charles Rosen ha comentado sobre el carácter de la orquestación de Mozart:
Die Zauberflöte tiene la mayor variedad de color orquestal que conoció el siglo XVIII; la misma fastuosidad, sin embargo, es paradójicamente también una economía ya que cada efecto es concentrado, cada uno –el silbido de Papageno, la coloratura de la Reina de la Noche, las campanas, los trombones de Sarastro, incluso la despedida en la escena 1 para clarinetes y cuerdas pizzicato– un solo golpe dramático." [35]
La obertura, compuesta después de que se completaron las otras partes de la ópera, comienza con una secuencia solemne de tres acordes de metales, asociada con los Sacerdotes del Templo de la Sabiduría. (El número tres es muy significativo en la masonería y se repite como el número de damas, niños y templos). [36] Pasa de un adagio a una animada fuga [37] en mi bemol mayor. A mitad de camino, hay un final falso. Después de otra secuencia de metales de tres acordes, la fuga se reanuda en mi bemol menor y regresa a mi bemol mayor.
Tamino, un apuesto príncipe perdido en una tierra lejana, es perseguido por una serpiente y pide a los dioses que lo salven (aria: " Zu Hilfe! Zu Hilfe! " / ¡Ayuda! ¡Ayuda!, seguido en trío " Stirb, Ungeheuer, durch uns ¡Eres Macht! " / ¡Muere, monstruo, por nuestro poder!). Se desmaya y tres damas, asistentes de la Reina de la Noche, aparecen y matan a la serpiente. Encuentran al príncipe inconsciente extremadamente atractivo y cada uno de ellos intenta persuadir a los otros dos para que la dejen a solas con él. Después de discutir, deciden a regañadientes irse juntos.
Tamino se despierta y se sorprende al encontrarse todavía vivo y la serpiente muerta. Papageno entra vestido de pájaro. Describe su vida como un cazador de pájaros, quejándose de no tener esposa ni novia (aria: " Der Vogelfänger bin ich ja " / El cazador de pájaros soy yo). Tamino se presenta a Papageno, pensando que Papageno mató a la serpiente. Papageno felizmente se atribuye el mérito, alegando que lo estranguló con sus propias manos. Las tres damas reaparecen de repente y en lugar de darle a Papageno vino, pastel e higos, le dan agua y una piedra, y le cierran la boca con un candado para advertirle que no mienta. Le dan a Tamino un retrato de Pamina, la hija de la Reina de la Noche, de quien Tamino se enamora instantáneamente (aria: " Dies Bildnis ist bezaubernd schön " / Este retrato es encantadoramente hermoso).
Las damas regresan y le dicen a Tamino que Pamina ha sido capturada por Sarastro, a quien describen como un demonio poderoso y malvado. Tamino promete rescatar a Pamina. Aparece la Reina de la Noche y le promete a Tamino que Pamina será suya si la rescata de Sarastro (Recitativo: " O zittre nicht, mein lieber Sohn " / ¡Oh, no temas, mi querido hijo! – y aria: "Du, Du , Du wirst sie zu befreien gehen / Irás a liberarla). La Reina y las damas se van y Papageno sólo puede tararear para lamentarse del candado en su boca. (Quinteto: "¡Hm! ¡Hm! ¡Hm! ¡Hm!"). Las damas regresan y quitan el candado con la advertencia de que no mienta más. Le dan a Tamino una flauta mágica que tiene el poder de cambiar la tristeza en alegría y a Papageno unas campanas mágicas para protegerlo, diciéndole que vaya con Tamino. tres muchachos que guiarán a Tamino y Papageno al templo de Sarastro, juntos Tamino y Papageno parten.
Pamina es arrastrada hasta allí por los esclavos de Sarastro, que había intentado escapar. Monostatos, un negromoor y jefe de los esclavos, les ordena encadenarla y dejarla sola con él. Papageno, enviado por Tamino para ayudar a encontrar a Pamina, entra (Trío: " Du feines Täubchen, nur herein! " / ¡Entra, pequeña paloma!). Monostatos y Papageno están aterrorizados por la extraña apariencia del otro y ambos huyen, pensando cada uno que el otro es el diablo. Papageno regresa y le anuncia a Pamina que su madre ha enviado a Tamino para salvarla. Pamina se alegra al saber que Tamino está enamorado de ella. Ofrece simpatía y esperanza a Papageno, que anhela una esposa. Juntos reflexionan sobre las alegrías y el valor sagrado del amor conyugal (dúo: " Bei Männern welche Liebe fühlen " / En los hombres, que sienten amor).
Los tres muchachos conducen a Tamino al templo de Sarastro, prometiéndole que si se mantiene paciente, sabio y firme, logrará rescatar a Pamina (Cuarteto: " Zum Ziele führt dich diese Bahn " / Este camino te lleva a tu objetivo). Tamino se acerca a la entrada de la derecha (el Templo de la Razón) y voces desde adentro le niegan el acceso. Lo mismo ocurre cuando se dirige a la entrada de la izquierda (el Templo de la Naturaleza). Pero desde la entrada del medio (el Templo de la Sabiduría), aparece un sacerdote principal. (En el libreto se hace referencia al sacerdote como "El Portavoz", pero su papel está cantado). Le dice a Tamino que Sarastro es benévolo, no malvado, y que no debe confiar en la Reina de la Noche. Con un coro masculino oculto, promete que la confusión de Tamino se disipará cuando se acerque al templo con un espíritu de amistad, y que Pamina está viva. Tamino toca su flauta mágica. Los animales aparecen y bailan embelesados al son de su música. Tamino escucha las flautas de Papageno sonar fuera del escenario y se apresura a buscarlo (aria: " Wie stark ist nicht dein Zauberton " / Qué fuerte es tu tono mágico).
Entran Papageno y Pamina en busca de Tamino (trío: " Schnelle Füße, rascher Mut " / Pasos rápidos, coraje dispuesto). Son recapturados por Monostatos y sus esclavos. Papageno toca sus campanas mágicas, haciendo que Monostatos y sus esclavos salgan bailando del escenario, hipnotizados por la belleza de la música (estribillo: " Das klinget so herrlich " / Eso suena tan espléndido). Papageno y Pamina escuchan el sonido del séquito de Sarastro acercándose. Papageno se asusta y le pregunta a Pamina qué deben decir. Ella responde que deben decir la verdad. Entra Sarastro, con una multitud de seguidores. (estribillo: " Es lebe Sarastro! " / ¡Viva Sarastro!) Pamina cae a los pies de Sarastro y confiesa que intentó escapar porque Monostatos la había obligado a atenciones. Sarastro la recibe amablemente y le asegura que sólo desea su felicidad, pero se niega a devolvérsela a su madre, a quien describe como una mujer orgullosa, testaruda y una mala influencia para quienes la rodean. Pamina, dice, debe dejarse guiar por un hombre.
Monostatos trae a Tamino. Los dos amantes se ven por primera vez y se abrazan, provocando la indignación entre los seguidores de Sarastro. Monostatos le dice a Sarastro que atrapó a Papageno y Pamina tratando de escapar y exige una recompensa. Sarastro irónicamente "recompensa" a Monostatos con una paliza y lo despide. Anuncia que Tamino y Pamina deben someterse a pruebas para ser purificados. Los sacerdotes declaran que la virtud y la justicia santificarán la vida y convertirán a los mortales en dioses (" Wenn Tugend und Gerechtigkeit " / Si virtud y justicia).
El consejo de sacerdotes de Isis y Osiris , encabezado por Sarastro, entra al son de una marcha solemne. Sarastro les dice a los sacerdotes que Tamino está listo para pasar las pruebas que lo conducirán a la iluminación. Invoca a los dioses Isis y Osiris, pidiéndoles que protejan a Tamino y Pamina (Aria y coro: " O Isis und Osiris / O Isis y Osiris").
Tamino y Papageno son conducidos por dos sacerdotes para el primer juicio. Los dos sacerdotes advierten a Tamino y Papageno de los peligros que les esperan, les advierten de las artimañas de las mujeres y les juran guardar silencio (Dúo: " Bewahret euch von Weibertücken " / Manténganse alejados de las artimañas de las mujeres). Aparecen las tres damas y recuerdan a Tamino y Papageno lo que la Reina ha dicho sobre Sarastro, intentando tentarlos a hablar. (Quinteto: " Wie, wie, wie " / Cómo, cómo, cómo) Papageno no puede resistirse a responder a las damas, pero Tamino se mantiene distante, ordenando enojado a Papageno que no escuche las amenazas de las damas y se quede callado. Al ver que Tamino no les habla, las damas se retiran confundidas. El Portavoz y un sacerdote regresan y se llevan a Tamino y Papageno.
Pamina está dormida. Monostatos entra sigilosamente y la mira con los ojos. (Aria: " Alles fühlt der Liebe Freuden " / Todos sienten las alegrías del amor) Está a punto de besarla, cuando aparece la Reina de la Noche. Monostatos se esconde. Al despertar, Pamina le dice que Tamino se une a la hermandad de Sarastro y que ella está pensando en acompañarlo. La Reina no está contenta. Ella explica que su esposo, el dueño anterior del templo, en su lecho de muerte le dio la propiedad a Sarastro en lugar de a ella, dejando a la Reina impotente (esto está en el libreto original, pero generalmente se omite en las producciones modernas). una daga, ordenándole que mate a Sarastro con ella y amenazando con repudiarla si no lo hace. (Aria: " Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen " / La venganza del infierno hierve en mi corazón). Ella se va. Monostatos regresa e intenta forzar el amor de Pamina amenazando con revelar el complot de la Reina, pero Sarastro entra y lo ahuyenta. Pamina le ruega a Sarastro que perdone a su madre y él le asegura que la venganza y la crueldad no tienen lugar en sus dominios (Aria: " In diesen heil'gen Hallen " / Dentro de estos salones sagrados).
Tamino y Papageno son conducidos por sacerdotes, quienes les recuerdan que deben permanecer en silencio. Papageno se queja de sed. Entra una anciana y le ofrece a Papageno un vaso de agua. Él bebe y en broma le pregunta si tiene novio. Ella responde que sí y que se llama Papageno. Ella desaparece cuando Papageno le pregunta su nombre, y los tres niños traen comida, la flauta mágica y las campanas, enviadas desde Sarastro (Trío: " Seid uns zum zweiten Mal willkommen " / Te damos la bienvenida por segunda vez). Tamino comienza a tocar la flauta, lo que convoca a Pamina. Intenta hablar con él, pero Tamino, obligado por su voto de silencio, no puede responderle y Pamina comienza a creer que ya no la ama. (Aria: " Ach, ich fühl's, es ist verschwunden " / Oh, lo siento, ya no está) Ella se va desesperada.
Los sacerdotes celebran los éxitos de Tamino hasta el momento y rezan para que tenga éxito y sea digno de su orden (Estribillo: " O Isis und Osiris " / O Isis y Osiris). Traen a Pamina y Sarastro les ordena a Pamina y Tamino que se despidan antes de las pruebas más importantes que se avecinan, alarmándolos al describirlo como su "despedida final". (Trío: Sarastro, Pamina, Tamino – " Soll ich dich, Teurer, nicht mehr sehn? " / ¿No te veré más, querida? — Nota: Para preservar la continuidad de los sentimientos suicidas de Pamina, este trío es a veces realizado anteriormente en el acto 2, antes o inmediatamente después del aria de Sarastro " O Isis und Osiris ". [g] [38] ) Salen y entra Papageno. Los sacerdotes acceden a su petición de una copa de vino y él expresa su deseo de tener una esposa. (Aria: " Ein Mädchen oder Weibchen " / Una niña o una mujer). La anciana reaparece y le advierte que, a menos que prometa casarse con ella inmediatamente, será encarcelado para siempre. Cuando Papageno promete amarla fielmente (murmurando que sólo lo hará hasta que aparezca algo mejor), ella se transforma en la joven y bonita Papagena. Papageno se apresura a abrazarla, pero los sacerdotes lo rechazan, diciéndole que aún no es digno de ella.
Los tres muchachos saludan el amanecer. Observan a Pamina, que está pensando en suicidarse porque cree que Tamino la ha abandonado. Los chicos la sujetan y le aseguran el amor de Tamino. (Cuarteto: " Bald prangt, den Morgen zu verkünden " / Para anunciar la mañana, pronto brillará). La escena cambia sin interrupción, dando paso a la escena 7.
(Una montaña tiene una cascada, la otra emite fuego.) Dos hombres con armadura conducen a Tamino. Prometen iluminación a aquellos que superen con éxito el miedo a la muerte (" Der, welcher wandert diese Strasse voll Beschwerden " / El que camina por este camino agobiado por preocupaciones – cantado con un preludio coral barroco , inspirado en el himno de Martín Lutero " Ach Gott, vom Himmel sieh darein " / Oh Dios, mira hacia abajo desde el cielo [h] [40] ). Tamino declara que está listo para ser probado. Pamina lo llama desde fuera del escenario. Los hombres con armadura le aseguran que el juicio por silencio ha terminado y que es libre de hablar con ella. Pamina entra y declara su intención de someterse a las pruebas restantes con él. Ella le entrega la flauta mágica para ayudarlos a superar las pruebas (" ¡ Tamino mein, o welch ein Glück! / ¡Oh, qué suerte, mi Tamino!"). Protegidos por la música de la flauta mágica, pasan ilesos por el fuego y el agua. Fuera del escenario, los sacerdotes saludan su triunfo e invitan a la pareja a entrar al templo. La escena cambia sin interrupción, dando paso a la escena 8.
Papageno se desespera por haber perdido a Papagena y decide ahorcarse (Aria/Cuarteto: " Papagena! Papagena! Papagena! Weibchen, Täubchen, meine Schöne " / Papagena! Papagena! Papagena! Querida mujer, querida paloma, mi bella) Vacila, contando a tres, pero cada vez más lentamente. Los tres chicos aparecen y lo detienen. Le recuerdan que puede tocar sus campanas mágicas para convocar a Papagena. Ella aparece y, unidos, la feliz pareja tartamudea de asombro y se hacen sonidos de cortejo como de pájaros. Planifican su futuro y sueñan con los muchos hijos que tendrán juntos (Dúo: "Pa... pa... pa..."). [i] Las escenas cambian sin interrupción, lo que lleva a la escena 9.
Aparece Monostatos con la Reina de la Noche y sus tres damas. Conspiran para destruir el templo (" Nur stille, stille " / Sólo silencio, silencio) y la Reina confirma su promesa de entregar Pamina a Monostatos, pero de repente, entre truenos y relámpagos, son arrojados a la noche eterna. La escena cambia sin interrupción, dando paso a la escena 10.
Sarastro anuncia el triunfo del sol sobre la noche y el poder fraudulento de los hipócritas. El coro saluda a los recién consagrados Tamino y Pamina, y da gracias a Isis y Osiris.
acto 1
Acto 2
La primera grabación conocida de la obertura de La flauta mágica fue publicada alrededor de 1903 por Victor Talking Machine Company e interpretada por la Victor Grand Concert Band. [41]
La primera grabación completa de La flauta mágica fue una actuación en vivo en el Festival de Salzburgo de 1937 , con Arturo Toscanini dirigiendo la Filarmónica de Viena y la Ópera Estatal de Viena , aunque la grabación no se publicó oficialmente hasta muchos años después. La primera grabación de estudio de la obra, con Sir Thomas Beecham dirigiendo la Filarmónica de Berlín , se completó en 1938. Ambas grabaciones históricas han sido reeditadas en LP y disco compacto . Desde entonces se han realizado numerosas grabaciones, tanto en formato de audio como de vídeo. [42] [43]