Stand! es el cuarto álbum dela banda de soul / funk Sly and the Family Stone , lanzado en abril de 1969. Escrito y producido por el cantante y multiinstrumentista Sly Stone , Stand! es considerado un punto culminante artístico de la carrera de la banda. Lanzado por Epic Records , justo antes de la celebrada actuación del grupo en el festival de Woodstock , se convirtió en el álbum de mayor éxito comercial de la banda hasta la fecha. [7] Incluye varias canciones conocidas, entre ellas sencillos de éxito , como « Sing a Simple Song », « I Want to Take You Higher », « Stand! » y « Everyday People ». El álbum fue reeditado en 1990 en disco compacto y vinilo, y nuevamente en 2007 como un CD digipack de edición numerada remasterizada con pistas adicionales y, en el Reino Unido, solo como un CD con pistas adicionales .
El álbum vendió 500.000 copias en 1969 y fue certificado oro en ventas por la RIAA el 4 de diciembre de ese año. Alcanzó el puesto número 13 en el Billboard 200 y permaneció en la lista durante casi dos años. [8] Para 1986 había vendido más de 1 millón de copias y fue certificado platino en ventas por la RIAA el 21 de noviembre de ese mismo año. [9] Luego vendió más de tres millones de copias, convirtiéndose en uno de los álbumes más exitosos de la década de 1960. [10] En 2003, el álbum ocupó el puesto número 118 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone , [11] 121 en una lista revisada de 2012, [12] y el número 119 en una nueva versión de 2020 de la lista. [13] En 2015, la Biblioteca del Congreso consideró que el álbum era "cultural, histórica o estéticamente significativo" y lo seleccionó para su inclusión en el Registro Nacional de Grabaciones . [14]
Stand! fue grabado después de Life , un álbum que no tuvo éxito comercial. Aunque el sencillo de la familia Stone, " Dance to the Music ", fue un éxito entre los diez primeros a principios de 1968, ninguno de los tres primeros álbumes de la banda llegó por encima del puesto 100 en el Billboard 200. Stand! alcanzó el puesto número trece y lanzó a Sly Stone y sus compañeros de banda Freddie Stone , Larry Graham , Rose Stone , Cynthia Robinson , Jerry Martini y Greg Errico a la corriente principal de la música pop.
Gran parte del álbum se grabó en los estudios de grabación Pacific High en San Francisco . El director de A&R y fotógrafo de la banda, Stephen Paley , recordó lo "compuesto" que estaba Sly Stone mientras trabajaba en Stand!, haciendo referencia constantemente al libro de texto de orquestación de Walter Piston , [15] a diferencia de su comportamiento errático y su trabajo después de que se volviera dependiente de la cocaína un año después del éxito del álbum. [16]
Stand! comienza con la canción principal en la que Sly canta la voz principal, un número de medio tiempo que se lanza a un descanso gospel durante sus últimos cuarenta y nueve segundos. [15] La mayoría de la familia Stone no estaba disponible para la sesión en la que se grabó esta coda : Sly, el baterista Gregg Errico y los trompetistas Cynthia Robinson y Jerry Martini fueron aumentados por músicos de sesión. Errico recuerda que a muchos les gustó más la extensión gospel que la canción propiamente dicha, y que; "La gente siempre preguntaba, '¿por qué no fuiste allí y dejaste que esa fuera la canción?'" [15] La segunda canción, titulada "Don't Call Me Nigger, Whitey", tiene pocas letras a excepción del estribillo Don't call me " nigger ", whitey/Don't call me "whitey", nigger y una sola estrofa cantada por Rose Stone. En " I Want to Take You Higher ", Freddie Stone, Larry Graham, Rose Stone y Sly Stone se turnan para interpretar la voz principal y los siete miembros de la banda interpretan los coros a gritos. Sly Stone, Robinson, Freddie Stone, Graham y Martini tocan solos instrumentales.
En " Somebody's Watching You ", Sly Stone, Graham, Freddie Stone y Rose Stone cantan al unísono. El tono ligeramente pesimista de la canción se ampliaría más adelante en la carrera de la banda con " Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) " y el LP There's a Riot Goin' On , [17] y sería un éxito para el grupo vocal de la familia Stone , Little Sister , el primer sencillo del Top 40 en usar una caja de ritmos . [18] " Sing a Simple Song " insta a la audiencia a "probar un poco de do re mi fa so la ti do ". Diana Ross & the Supremes , The Temptations y The Jackson 5 grabaron versiones de la canción. El riff de guitarra de la canción se escucha en "Bold Soul Sister" de Ike & Tina Turner (de The Hunter , 1969), Band of Gypsys de Jimi Hendrix (1970) y A Tribute to Jack Johnson de Miles Davis (1971). [ investigación original? ]
« Everyday People », que ya era un sencillo número uno en los Estados Unidos en el momento del lanzamiento del álbum, abre el lado B. La canción más conocida del álbum, «Everyday People», popularizó la expresión «diferentes golpes para diferentes personas». [19] Sly Stone, Rose Stone y Cynthia Robinson cantan la voz principal y Larry Graham introduce el estilo slap-pop del bajo que amplió en «Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)». «Sex Machine» es una improvisación de trece minutos en la que Sly hace scat a través de una distorsión amplificada y permite a cada miembro de la banda un solo. El solo de batería de Gregg Errico cierra la canción y se escucha a los miembros de la banda estallar en risas durante los segundos finales. ¡Stand! concluye con « You Can Make It If You Try », cantada por Sly Stone, Freddie Stone y Larry Graham. Sly Stone en lugar de Larry Graham tocó el bajo. [20] En un momento dado, se planeó lanzar un sencillo a mediados de 1969, después de "Stand!", pero se abandonó en favor de la canción " Hot Fun in the Summertime ", que no forma parte del álbum. La mezcla mono del sencillo sin usar se incluyó más tarde en la reedición en CD de 2007.
En una reseña para Rolling Stone en julio de 1969, Alec Dubro observó un "sentido muy evidente de propósito moral" en el contenido y una crudeza en su estilo de música soul, que según él "depende de la energía pura más que de cualquier otra cosa". En general, encontró el álbum provocador y "efectivo", recomendado "para cualquiera que pueda seguir el ritmo de un grupo de chicos muy estridentes que se lanzan a toda velocidad a través de un disco, diciéndote exactamente lo que piensan, quieras escucharlo de esa manera o no". [30] En la misma revista, al cubrir la reedición de 2007 del catálogo de la banda por parte de Epic / Legacy , Robert Christgau dijo que " Stand! reveló la magnificencia de la que esta banda sería capaz durante demasiado breve tiempo. 'Sex Machine', que precipitó un poco los wah-wahs de James Brown , pero todo lo demás está grabado en Stone, desde el igualmente precipitado 'Don't Call Me Nigger, Whitey' hasta el favorito de Chaka Khan 'Somebody's Watching You' hasta, sí puedes, 'You Can Make It If You Try'". [27] También evaluando la campaña de reedición, Peter Shapiro escribió en Uncut que Stand! fue "el verdadero avance del grupo" ya que su "mezcla perfecta de rock, funk y soul, y la mezcla altísima de voces blancas y negras, hicieron que el crossover pareciera una utopía". Al comentar sobre el contexto histórico de la música, Shapiro agregó:
En una época en la que la coalición por los derechos civiles se estaba desintegrando y el flower power estaba mutando en lucha armada , la familia Stone se aferró desesperadamente a la creencia de que "puedes lograrlo si lo intentas" y tuvo el descaro de transmitir el mensaje de unidad más poderoso de la década en forma de canción infantil. Por supuesto, tal vez "Everyday People" era creíble como canción infantil porque, en canciones como "Don't Call Me Nigger, Whitey" y "Somebody's Watching You", Sly observa cómo el sueño de los 60 se desintegra ante sus ojos. [29]
Los Jackson 5 versionaron "Stand!" y "Want to Take You Higher" en su álbum Goin' Back to Indiana .
El rapero Ice-T , Body Count y Jane's Addiction interpretaron "Don't Call Me Nigger, Whitey" durante la gira Lollapalooza de 1991 y en la película Gift de Perry Farrell de 1993. [31]
Todas las canciones escritas, producidas y arregladas por Sly Stone para Stone Flower Productions.