La Galería Nacional ( en alemán : Nationalgalerie ) en Berlín, Alemania, es un museo de arte de los siglos XIX, XX y XXI. Forma parte de los museos estatales de Berlín . Desde la Alte Nationalgalerie , construida para ella e inaugurada en 1876, su espacio expositivo se ha ampliado hasta incluir otros cinco lugares. Los museos forman parte de los Museos Estatales de Berlín , propiedad de la Fundación del Patrimonio Cultural Prusiano .
Los fondos de la Galería Nacional se muestran actualmente en cinco lugares: [1]
Hubo una larga discusión sobre la conveniencia de establecer una galería nacional en Berlín, [10] particularmente durante el período de nacionalismo revolucionario alrededor de 1848 , y se convirtió en una propuesta cada vez más seria a partir de 1850, cuando aparecieron publicaciones que la defendían. [11] Desde el principio estuvo ligado a las ambiciones de Prusia y al deseo de que Berlín se convirtiera en una capital de renombre mundial. [12] La decisión se tomó finalmente en 1861, tras la muerte del banquero y mecenas de arte Joachim Heinrich Wilhelm Wagener , quien legó su extensa colección (262 obras de arte) al entonces príncipe regente, el futuro rey Guillermo I , con la esperanza de catalizando la formación de una galería de arte "más reciente". [11] [13] [14] [15] La colección se conocía inicialmente como Wagenersche und Nationalgalerie (Wagener y Galería Nacional) y estaba alojada en los edificios de la Academia de las Artes de Prusia . [dieciséis]
Friedrich August Stüler comenzó a trabajar en el diseño de un edificio de galería en 1863, basándose en un boceto del padre de Guillermo I, el rey Federico Guillermo IV de Prusia . [17] Dos años y dos planes fallidos después, su tercera propuesta finalmente fue aceptada. Stüler murió antes de que se completara la planificación y Carl Busse se encargó de los detalles restantes en 1865. En 1866, por orden del rey y su gabinete , se creó la Kommission für den Bau der Nationalgalerie (Comisión para la construcción de la galería nacional). [18] La construcción se inició en 1867 bajo la supervisión de Heinrich Strack . En 1872 se completó la estructura y se iniciaron las obras interiores. La inauguración tuvo lugar el 22 de marzo de 1876 en presencia de Guillermo I, entonces emperador de Alemania. [19]
El edificio, hoy Alte Nationalgalerie , se asemeja a un templo grecorromano (una forma elegida por su simbolismo que, como se ha señalado, no es muy adecuada para exhibir arte) [20] y estilísticamente es una combinación de clasicismo tardío y temprano. Neorrenacentista . Estaba destinado a expresar "la unidad del arte, la nación y la historia", por lo que tiene aspectos que recuerdan a una iglesia (con ábside) y a un teatro (una gran escalera que conduce a la entrada), así como a un templo. Una estatua ecuestre de Federico Guillermo IV corona las escaleras, y las escaleras interiores tienen un friso de Otto Geyer que representa la historia alemana desde la prehistoria hasta el siglo XIX. [17] La inscripción sobre la puerta dice "Al arte alemán, 1871" (el año de la fundación del Imperio, no el año en que se completó la galería). [21] [22] En su primera visita a Berlín, en noviembre de 1916, el joven Adolf Hitler envió una postal de este edificio a un compañero de armas para felicitarlo por recibir la Cruz de Hierro . [23]
El primer director de la Galería Nacional fue Max Jordan, nombrado en 1874, antes de que se terminara el edificio. [14] Cuando se inauguró el edificio, además de la colección de Wagener, contenía más de 70 cartones para frisos sobre temas mitológicos y religiosos de Peter von Cornelius ; Se diseñaron galerías de techos altos para acomodarlos. [21] La colección de Wagener no se limitó al arte alemán; en particular, incluía artistas belgas que eran populares en ese momento; y bajo Jordan, los fondos de la galería rápidamente llegaron a incluir una colección inusualmente grande de esculturas y un departamento de dibujos. [21] Sin embargo, Jordan se vio obstaculizado durante su mandato por la Comisión Regional de Arte, que estaba formada por representantes del establishment artístico académico y resistió todos los intentos de adquirir arte modernista. [24]
En 1896, lo sucedió como director Hugo von Tschudi , ex subdirector de los museos de Berlín bajo la dirección de Wilhelm von Bode . [24] Aunque anteriormente no había tenido ninguna asociación con el arte moderno, se entusiasmó por el impresionismo en una visita a París, donde conoció al marchante de arte Paul Durand-Ruel y decidió adquirir una colección representativa de arte impresionista. para la Galería Nacional. Cuando la comisión vetó sus solicitudes, se aseguró el patrocinio de un gran número de ricos coleccionistas de arte burgueses, la mayoría de ellos judíos. [25] También reorganizó los espacios de exposición, almacenando muchos artículos para dejar espacio a obras de Manet , Monet , Degas y Rodin , así como a los anteriores Constable y Courbet . Uno de los primeros, poco después de que Tschudi asumiera el cargo, fue En el conservatorio de Manet ; [26] En 1897, la Galería Nacional de Berlín se convirtió en el primer museo del mundo en adquirir un cuadro de Cézanne . [27] Esto alejó decisivamente a la galería del énfasis en Prusia y el resto del Imperio alemán. En respuesta a las quejas de los conocedores académicos, Guillermo II decretó en 1899 que todas las adquisiciones para la Galería Nacional debían contar con su autorización personal; Tschudi inicialmente cumplió y volvió a colgar las antiguas obras, pero el decreto imperial resultó inaplicable, lo que llevó al Kaiser a construir monumentos públicos a su poder. En 1901, durante la inauguración de los monumentos conmemorativos en Siegesallee , pronunció un discurso denunciando el "arte de canaleta", que se conoció como Rinnsteinrede (discurso de canaleta). [25] [28] [29]
Tschudi también tenía un gran aprecio por los románticos alemanes , muchas de cuyas pinturas estaban incluidas en el legado original de Wagener. [26] [30] Una exposición de 100 años de arte alemán en la Galería Nacional en 1906 contribuyó a despertar el interés por artistas como Caspar David Friedrich . [30] Este fue también un interés compartido por el sucesor de Tschudi, Ludwig Justi, quien fue director de 1909 a 1933 y amplió los fondos de la galería con pintura alemana de principios del siglo XIX. [30]
En 1919, tras la abolición de la monarquía prusiana, la galería adquirió el Palacio del Príncipe Heredero ( Kronprinzenpalais ) y lo utilizó para exponer arte moderno. Esto se conoció como Neue Abteilung (Nuevo Departamento) o Galería Nacional II, y satisfizo la demanda de los artistas contemporáneos de una Galería de Artistas Vivos. [31] [32] [33] Se inauguró con obras de los secesionistas de Berlín , los impresionistas y los expresionistas . [34] Esta fue la primera promoción estatal de obras expresionistas, que eran impopulares entre un gran número de público, [35] pero la colección era, a juicio del asistente de Justi, Alfred Hentzen, superior a la de todas las demás galerías alemanas que entonces coleccionaban arte Moderno. [36] Con diferencia, la mayor parte de las obras de arte de la exposición de 1937 de 'Arte degenerado' bajo los nazis procedieron de esta colección. [37]
Justi fue uno de los 27 directores de galerías de arte y museos expulsados por los nazis en 1933 en virtud de la Ley para la restauración de la función pública profesional , a los que sucedió durante unos meses Alois Schardt [38] y luego Eberhard Hanfstaengl, que fue a su vez despedido en 1937; [39] se había negado a reunirse con la comisión dirigida por Adolf Ziegler , presidente de la Cámara de Artes Visuales del Reich, que estaba encargada de purgar la galería de obras "degeneradas". Algunas obras de arte de un marchante se quemaron en los hornos del edificio de la Galería Nacional en 1936, [37] [40] y el anexo de arte moderno en el Palacio del Príncipe Heredero fue cerrado en 1937 como "semillero de bolchevismo cultural". [32] [41] [42] La galería quedó bajo el control de los Museos Estatales de Berlín y Hanfstaengl fue reemplazado después de un tiempo por Paul Ortwin Rave , [43] quien a pesar de ser más aceptable para el régimen nazi, custodiaba concienzudamente las obras de arte. y cuando la guerra llegó a su fin, los acompañó a la mina donde debían ser almacenados por razones de seguridad y estuvo allí cuando llegó el Ejército Rojo . [44] Permaneció a cargo de la galería hasta 1950. [45]
Después de la Segunda Guerra Mundial, la galería y los demás museos de la Isla de los Museos se ubicaron en la Zona de Ocupación Soviética que se convirtió en Berlín Oriental. La colección de la Galería Nacional, gran parte de ella confiscada y luego devuelta por las distintas potencias ocupantes, estaba dividida entre Oriente y Occidente y la guerra había disminuido aún más; Las pinturas del siglo XIX del antiguo anexo fueron destruidas por el fuego. [26] Mientras que el edificio de la Alte Nationalgalerie fue renovado, en el sector occidental, las pinturas se alojaron inicialmente en el Palacio de Charlottenburg . La ciudad de Berlín (Oeste) fundó en 1949 un nuevo museo de arte del siglo XX; [46] esto finalmente se fusionó con la rama occidental de la Galería Nacional, [26] y Berlín Occidental creó su propio centro cultural, el Kulturforum , que incluía la Neue Nationalgalerie (Nueva Galería Nacional), un edificio modernista diseñado por Ludwig Mies. van der Rohe . Se inauguró el 15 de septiembre de 1968 e inicialmente exhibió toda la gama de arte de los siglos XIX y XX. [2] [47] Werner Haftmann, que se había convertido en director en 1967, dijo que estaba nervioso por el traslado de la galería al prestigioso edificio moderno, comparándose con "un miserable estudiante... que se sube a un Mercedes de lujo ". [48]
La iglesia Friedrichswerder , un monumento gótico diseñado por Karl Friedrich Schinkel , quedó arruinada durante la guerra; entre 1979 y 1986 fue restaurado y luego reabierto en septiembre de 1987, como parte de las celebraciones del 750 aniversario de Berlín, como anexo de la Galería Nacional que exhibe esculturas del siglo XIX. En la galería hay un museo Schinkel. [6] [7]
Tras la reunificación alemana , el antiguo edificio fue renovado exhaustivamente [49] y el nuevo edificio ahora se utiliza para el arte del siglo XX y el antiguo edificio para el arte del siglo XIX.
En 1996, mientras la Alte Nationalgalerie aún se estaba renovando lentamente, se añadieron dos espacios de exposición más para el arte moderno. En septiembre, el Museo Berggruen , que alberga la colección de clásicos modernos de Heinz Berggruen , especialmente centrado en Picasso, abrió sus puertas en el oeste de un par de edificios neoclásicos frente al Palacio de Charlottenburg, como la Alte Nationalgalerie diseñada por Friedrich August Stüler como realización de bocetos. por Federico Guillermo IV; había albergado el Museo de Antigüedades de Berlín Occidental hasta que esa colección fue devuelta a la Isla de los Museos después de la reunificación alemana. [3] [50] Berggruen inicialmente arrendó la colección a los Museos Estatales de Berlín por un período de diez años, pero en 2000 se la vendió por una pequeña fracción de su valor tasado. [51] En noviembre, el Hamburger Bahnhof , anteriormente un museo de tecnología pero arruinado durante la guerra, abrió sus puertas después de una renovación de seis años como el Museo für Gegenwart , que alberga arte contemporáneo, inicialmente la mayor parte de la colección de Erich Marx . [3]
En 2008, se inauguró la Colección Scharf-Gerstenberg de arte del siglo XX en el edificio oriental de Stüler, que había albergado la Colección Egipcia hasta su traslado de regreso a la Isla de los Museos. La colección está alquilada por diez años a la Stiftung Sammlung Dieter Scharf zur Erinnerung an Otto Gerstenberg (fundación de la colección Dieter Scharf en memoria de Otto Gerstenberg), que se centra en lo fantástico y lo surrealista y fue construida por Dieter Scharf basándose en algunas de las obras de la colección de su abuelo Otto Gerstenberg. [4] [5]
En diciembre de 2011 se anunció que los viejos maestros expuestos actualmente en la Gemäldegalerie del Kulturforum se trasladarían para dar paso a una exposición permanente representativa de arte moderno, para la cual la Neue Nationalgalerie no dispone de espacio suficiente. [52]
