My Bloody Valentine es una película de terror canadiense de 1981 dirigida por George Mihalka y escrita por John Beaird . Está protagonizada por Paul Kelman, Lori Hallier y Neil Affleck . La trama habla de un grupo de jóvenes adultos que deciden organizar una fiesta de San Valentín , sólo para incurrir en la ira vengativa de un maníaco con equipo de minería que comienza una matanza.
Concebida y producida íntegramente a lo largo de aproximadamente un año, [4] la película se rodó en Sydney Mines , Nueva Escocia , en el otoño de 1980. Fue estrenada en cines el 11 de febrero de 1981 por Paramount Pictures , coincidiendo con la Vacaciones de San Valentín. A pesar de una respuesta mixta de los críticos y de recaudar 5,7 millones de dólares en taquilla, la película ha desarrollado un gran culto a lo largo de los años desde su estreno.
My Bloody Valentine enfrentó una censura notable , con un total de nueve minutos cortados por la Motion Picture Association of America debido a la cantidad de violencia y sangre. Aunque el coproductor Dunning confirmó que el metraje eliminado todavía existía, los intentos de publicarlo resultaron difíciles ya que Paramount Pictures se negó a ofrecer una versión sin cortes. En 2009, Lionsgate posteriormente obtuvo la licencia de los derechos multimedia domésticos de la película y lanzó ediciones en Blu-ray y DVD con tres minutos de metraje adicional restaurado. El mismo año, Lionsgate lanzó una nueva versión de la película.
Dentro de un pozo de mina, una minera se quita el equipo frente a otro minero. Cuando la mujer realiza un striptease, el minero la empuja sobre un pico de minería, matándola.
El alcalde Hanniger de Valentine Bluffs, una ciudad minera canadiense , restablece el tradicional baile del Día de San Valentín, suspendido desde hace veinte años. Los bailes cesaron hace 20 años después de un accidente en el que dos supervisores dejaron a cinco mineros en las minas para asistir al baile. Debido a que se olvidaron de verificar los niveles de gas metano en los túneles mineros, hubo una explosión que provocó que el túnel minero se derrumbara y atrapara a los mineros. Harry Warden, el único superviviente, recurrió al canibalismo para sobrevivir y se volvió loco por la terrible experiencia. Al año siguiente, asesinó a los dos supervisores que dejaron sus puestos el año anterior, les cortó el corazón y los colocó en cajas de dulces de San Valentín, con una nota de Harry advirtiendo al pueblo que nunca más celebraría el Baile del Día de San Valentín o cometería más asesinatos. Warden fue internado en un manicomio y el accidente quedó olvidado, por lo que se reanudó el baile. Un grupo de jóvenes residentes está entusiasmado con el baile: Gretchen, Dave, Hollis, Patty, Sylvia, Howard, Mike, John, Tommy y Harriet. Sarah, Axel y TJ, el hijo del alcalde, están involucrados en un tenso triángulo amoroso.
El alcalde Hanniger y el jefe de policía de la ciudad, Jake Newby, reciben una caja anónima de chocolates de San Valentín que contiene un corazón humano y una nota que advierte que comenzarán los asesinatos si el baile continúa. Esa noche, la residente Mabel es asesinada por un asesino con equipo minero en una lavandería y le extraen el corazón. Newby informa públicamente que murió de un ataque cardíaco para evitar el pánico. Se pone en contacto con la institución mental donde estaba encarcelado Harry Warden, pero no tienen constancia de él. Hanniger y Newby cancelan el baile, pero los jóvenes del pueblo deciden realizar su propia fiesta en la mina. Un camarero les advierte que no lo hagan, pero el minero lo mata mientras intenta instalar un minero ficticio para asustar al grupo.
En la fiesta, el minero mata brutalmente a Dave; Posteriormente, su corazón se encuentra hirviendo en una olla de salchichas que se preparan en la cocina. Poco después, el minero empala a Sylvia en el cabezal de una ducha. Cuando los demás se dan cuenta de que Dave y Sylvia han sido asesinados, se ponen en contacto con las autoridades, pero varios de los asistentes a la fiesta ya han decidido entrar a las minas por diversión. Newby se apresura a ir a las minas con la policía para rescatarlos. El minero clava un taladro grande en Mike y Harriet y dispara una pistola de clavos a la cabeza de Hollis. Horrorizado, Howard huye. Los cuatro restantes intentan subir a la cima con una escalera, pero descubren a Howard muerto y decapitado.
Mientras encuentran la salida, Axel se ahoga y el minero mata a Patty. El minero persigue a TJ y Sarah y se produce una pelea. Se revela que el minero es Axel, quien fingió su desaparición. Un flashback muestra que el padre de Axel fue uno de los supervisores asesinados por Harry Warden. Cuando era niño, Axel fue testigo de cómo Harry Warden asesinaba a su padre y le arrancaba el corazón, lo que lo traumatizó. TJ golpea a Axel con una piedra, lo que provoca que el túnel se derrumbe, lo que atrapa a Axel cuando Newby y la policía llegan para rescatar a TJ y Sarah. El jefe Newby les revela que Harry Warden murió cinco años antes. TJ y Sarah escuchan a un rescatista gritar que Axel todavía está vivo y regresan corriendo a la escena. Observan cómo Axel se libera de los escombros amputando su brazo atrapado. Se adentra más profundamente en la mina, gritando amenazas de que él y Harry Warden regresarán y asesinarán a todos en la ciudad, y murmurando que Sarah es su "maldita San Valentín" (parece estar implícito que las palabras de Axel son solo palabras de locura y pérdida de sangre , que también se da a entender que se está muriendo). La película termina con Axel riéndose maniáticamente mientras suena una balada de Harry Warden sobre los créditos de la película.
El director George Mihalka, basándose en su película anterior Pick-Up Summer , fue contactado por Cinepix Productions, encabezada por André Link y John Dunning, con un contrato para dos películas. Se le pidió a Mihalka que dirigiera una historia de terror, presentada a Dunning por Stephen Miller a mediados de 1980 y, después de que Mihalka aceptó dirigir, contrataron a John Beaird para escribir el guión. [5]
La película se tituló originalmente El Secreto ; sin embargo, los productores decidieron cambiarlo a My Bloody Valentine , para hacer una clara referencia a la tendencia navideña de los asesinos en serie [6] con la que el género slasher se estaba volviendo cada vez más popular, a través de películas como Black Christmas (1974), Halloween (1978) y Viernes 13 (1980). [7] En ese momento, el subgénero slasher había tenido un mayor éxito comercial con los lanzamientos de Prom Night y Terror Train (ambos de 1980). [8]
Paul Kelman fue elegido para el papel principal de TJ, [9] mientras que Neil Affleck fue elegido para interpretar a Axel, su antiguo amigo y compañero de trabajo. [10]
Lori Hallier fue elegida como Sarah, la novia de Axel y ex novia de TJ [11] Hallier llegó al set varias semanas después que los demás actores, ya que tenía obligaciones previas en la Escuela Nacional de Teatro de Canadá donde estudiaba en la tiempo; El director Mihalka, decidido a elegirla para el papel, convenció a sus asesores académicos para que le permitieran terminar el semestre antes para poder aparecer en la película. [11]
El rodaje de My Bloody Valentine comenzó en septiembre de 1980 y tuvo lugar alrededor de la mina Princess Colliery en Sydney Mines, Nueva Escocia , [12] que había cerrado en 1975. [13] El rodaje se completó en noviembre de 1980. [13] El presupuesto fue de aproximadamente 2,3 dólares millón. [2] Se consideraron dos minas para el escenario, la otra en Glace Bay, Nueva Escocia . La productora se decidió por la ubicación de Sydney Mines debido a que "el exterior [sía] un área lúgubre, fría y polvorienta [sin] otros edificios a su alrededor, por lo que parecía estar totalmente en el medio de la nada". [5]
Mihalka ha dicho desde que hizo la película que el elemento más difícil de My Bloody Valentine fue filmar en las minas. [5] Ubicada a 820 m (2,700 pies) bajo tierra, filmar en la mina fue un proceso largo ya que, debido al espacio limitado en los ascensores, tomaría una hora transportar al elenco y al equipo al lugar. [5] Además, debido a los niveles de metano bajo tierra, la iluminación tuvo que planificarse cuidadosamente ya que la cantidad de bombillas que podían utilizarse de manera segura era limitada. [5] Antes de la llegada de la producción a la mina, los propietarios limpiaron significativamente el lugar, dejándolo descrito como un "escenario limpio y colorido similar a Disneylandia ". [2] Esto resultó en que el equipo de producción gastara un estimado de $30,000 para pintar partes de la mina para lograr una atmósfera más oscura, similar a cómo había aparecido en su estado original. [13] El productor Dunning se refirió al rodaje como "horrible". [13]
El equipo mantuvo en secreto la identidad del asesino para los miembros del elenco hasta el final de la producción, cuando se filmó la escena final, para asegurarse de que los actores interpretaran sus papeles de manera ambigua. [11]
Aunque no fue acreditada en la película en sí, la voz de la canción de los créditos finales, "The Ballad of Harry Warden", así como otras pistas musicales que se escuchan en la película, fueron proporcionadas por el tenor escocés-canadiense John McDermott . En una entrevista con el podcast Ghouls in the House –su primera y única entrevista sobre el tema– McDermott explicó que era amigo de la familia del compositor de la película, Paul Zaza, y que acababa de terminar la escuela cuando le ofrecieron la oportunidad de grabar voces para el película. [14]
My Bloody Valentine fue distribuida por Paramount Pictures en Estados Unidos el 11 de febrero de 1981 y en Canadá dos días después. [15]
My Bloody Valentine recaudó 5.672.031 dólares en la taquilla de Estados Unidos. [3] Aunque la recaudación bruta en Estados Unidos superó el presupuesto de 2,3 millones de dólares de la película, Paramount Pictures la consideró una decepción de taquilla y devolvió una "suma irrisoria de 3,3 millones de dólares". [16] Este beneficio representó menos de un tercio del viernes 13 de Paramount , publicado el año anterior. [dieciséis]
Tras su lanzamiento, My Bloody Valentine recibió numerosas críticas que lo criticaban por su descripción de violencia y sangre. Bruce Bailey, del Montreal Gazette, señaló que la película tiene un "guión incómodo": "Todo lo que es realmente notable de My Bloody Valentine es que te da más mpgp que el habitual: asesinatos por galón de palomitas de maíz". [17] Tom Buckley de The New York Times se hizo eco de un sentimiento similar y escribió: " My Bloody Valentine probablemente no te hará temblar de miedo, pero es casi seguro que te hará retorcerte, primero con irritación y luego con repulsión". [18] Jack Mathews, de Detroit Free Press, por el contrario, elogió la película por cumplir "la promesa del título a montones", y agregó: "No hay nada sutil en My Bloody Valentine . Un pico en el vientre, un clavo de 10 centavos en el frente, un taladro de granito en la espalda. Hay algunos intentos pasajeros de alivio cómico, pero la mayoría de los yuks son inadvertidos". [19] Ernest Leogrande, del New York Daily News , señaló que la película tenía similitudes con otras películas de terror de la época, pero admitió: "Películas como esta están diseñadas para hacerte saltar, gritar, esconder los ojos, abrazar a tu cita y hablar". con regocijo por el mal gusto que son capaces de hacer los realizadores de películas. My Bloody Valentine hace todo eso". [20] En su serie de televisión Sneak Preview , los críticos Gene Siskel y Roger Ebert le dieron a la película una crítica "aprobada", y Ebert la describió como "sobre la séptima copia directa de Halloween ", la película de 1978 que ambos críticos Acordamos que fue un thriller bien hecho que inspiró muchas imitaciones mediocres. [21]
Varios críticos criticaron la financiación parcial de la película por parte de la Canadian Film Development Corporation , que utilizó ingresos gravados con impuestos de las provincias canadienses para ayudar a financiar su producción. Entre ellos se encontraba John Dodd del Edmonton Journal , quien también criticó la película como una "estafa" de Halloween (1978): "Toda esta sangre pervertida te llega gracias a la ayuda financiera de la Canadian Film Development Corp., que utiliza su propio dinero de los impuestos para ayudar a productores codiciosos y sin talento a ganar dinero, debería perdonar la expresión". [22] Gene Siskel del Chicago Tribune también destacó la financiación de la corporación en su reseña, en la que otorgó a la película una de cuatro estrellas, considerándola una "película de terror lúgubre y deprimente" y "otra entrada en la película más deprimente". géneros, el asesino-loco-con-un-cuchillo". [23]
Ed Blank de The Pittsburgh Press criticó la cinematografía de la película y el escenario de la mina, escribiendo que su "novedad, para peor, es que el escenario principal es una mina de carbón donde trabajan la mayoría de los personajes masculinos. Rodando escenas en la mina, iluminado sólo por los sombreros de los mineros, permite a Mihalka jugar sin la baraja completa. No se puede saber lo que está pasando". [24] Dan Scapperotti de Cinefantastique , elogió alternativamente la cinematografía de la película y escribió: "[está] bellamente fotografiada y la utilización de la mina crea imágenes poderosas". [25]
Es probable que algunos críticos tampoco estuvieran al tanto de la cantidad de censura que recibió la película. Al escribir para The Atlanta Constitution , Richard Zoglin señaló que la película "flota sin esfuerzo en la actual avalancha de películas de terror desatadas por Halloween de John Carpenter . Pero es más comedida, incluso de buen gusto, que la mayoría. La cámara desvía la vista de muchas cosas". de sangre y sangre, y las mujeres son tratadas un poco mejor de lo habitual (es decir, generalmente se les permite quedarse con la ropa puesta antes de ser enviadas)". Si bien elogió la película por limitar la cantidad de violencia mostrada, Zoglin criticó a los personajes y la trama por ser "poco interesantes" y "predecibles". [26] Linda Gross de Los Angeles Times dijo que la película era "demasiado complicada, demasiado derivada y, curiosamente, demasiado ambiciosa para coagularse adecuadamente en el tipo de película de explotación que intenta ser". [27] Sin embargo, admitió que la cinematografía de la película es "nítida" y la partitura musical "portentiosa". [27]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , My Bloody Valentine tiene un índice de aprobación del 58% basado en 26 reseñas, con una calificación promedio de 5,6/10. [28] En Metacritic , que asigna una puntuación promedio ponderada sobre 100 a las reseñas de los críticos principales, la película recibió una puntuación promedio de 46 basada en 11 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio".
En una edición del 30 de marzo de 2007 de Entertainment Weekly , la película ocupó el puesto 17 en una lista de placeres culpables, incluida entre películas como Dawn of the Dead y Escape from New York , y fue llamada "la más subestimada criminalmente del género slasher ". . El popular cineasta Quentin Tarantino la llamó su película de terror favorita de todos los tiempos. [29] En una evaluación retrospectiva, el historiador de cine Adam Rockoff escribió que la película era "fácilmente una de las mejores y más pulidas películas de slasher". [30]
En otra evaluación retrospectiva del académico Jim Harper en su libro Legacy of Blood: A Comprehensive Guide to Slasher Movies , señala que la película se distingue de otros slashers al salirse del "típico escenario basado en adolescentes", centrándose en lugar de ello en un grupo de jóvenes. adultos en una comunidad de clase trabajadora , y confiando en una notable "atmósfera de pavor". [31]
My Bloody Valentine fue significativamente censurado en Norteamérica tras su estreno en cines. [4] Para que la Motion Picture Association of America (MPAA) otorgara a la película una calificación R, se solicitaron cortes en cada secuencia de muerte de la película. El productor Dunning dijo que la película fue esencialmente "cortada en cintas" para lograr una calificación R. [13] Incluso después de cortar la película para que cumpliera con los requisitos establecidos por la MPAA, nuevamente fue devuelta con una calificación X y se exigieron más cortes. Se publicaron fotografías del metraje recortado en la revista Fangoria mientras la película aún estaba en producción, aunque las secuencias fueron eliminadas de la versión teatral. [32] Incluso hoy en día no se ha lanzado la versión completa sin cortes (aunque el lanzamiento en DVD y Blu-ray de 2009 de Lionsgate restableció tres minutos de metraje eliminado). [4] El montaje teatral estándar norteamericano de la película duró aproximadamente 90 minutos. [1] En el Reino Unido, la película fue aprobada para su estreno en cines por la Junta Británica de Clasificación de Películas (BBFC) el 30 de marzo de 1981. Según el catálogo de la BBFC, esta versión duró 90 minutos y 55 segundos. [33]
Hay dos motivos que frecuentemente se atribuyen al montaje extremo de la película. Se ha sugerido que Paramount Pictures estaba dispuesta a eliminar las imágenes ofensivas debido a la reacción que habían recibido al lanzar Viernes 13 el año anterior. La segunda razón, que atribuye Mihalka, es que la película fue cortada debido al asesinato de John Lennon en diciembre de 1980, afirmando que hubo una gran reacción contra la violencia cinematográfica a raíz de su muerte. [5]
Una versión sin censura de My Bloody Valentine no estuvo disponible para el público durante casi treinta años después de su estreno original en cines. [34] Cuando Paramount lanzó la película en DVD en Norteamérica por primera vez en 2002, el estudio afirmó que las supuestas imágenes "perdidas" no existían. [32]
En 2008, Lionsgate obtuvo la licencia de los derechos de vídeo doméstico de la película después de producir una nueva versión del largometraje y, en el proceso, adquirió una copia con imágenes eliminadas nunca antes vistas en el montaje teatral estándar de la película. [32] En enero de 2009, Lionsgate, bajo licencia de Paramount, lanzó un DVD y Blu-ray de "Edición especial" de la Región 1 sin clasificar con este metraje. [34] El DVD/Blu-ray permite a los espectadores la opción de ver la versión estándar de la película con clasificación R, así como una versión sin censura en la que se restablecen imágenes violentas eliminadas. A pesar de esto, se reproducen tres escenas sin clasificar, independientemente de la versión que se esté viendo: los flashbacks de la muerte del padre de Axel y Harry Warden con el brazo. [34] Al comentar sobre el lanzamiento, el director Mihalka dijo: "[Con este lanzamiento] recuperamos el 80% de la imagen y el 95% del impacto". [35]
En total, el DVD/Blu-ray "Edición especial" de 2009 restablece aproximadamente dos minutos y medio de metraje inédito en la película, lo que contradice una afirmación anterior del director Mihalka de que había sido recortado en 8– 9 minutos. [36] Se ha argumentado que al llamado DVD/Blu-ray sin cortes todavía le faltan imágenes adicionales, particularmente el doble empalamiento de Mike y Harriet que el director recuerda haber filmado. Se cree que el metraje restante parece estar compuesto de escenas expositivas, como diálogos y otro material relacionado con la no violencia. Esto se ve acreditado por el hecho de que Mihalka dio su sello de aprobación a este lanzamiento, y una introducción escrita suya precede al comienzo de la edición especial en DVD/Blu-ray, afirmando que esta versión era la forma en que se suponía que debía ser la película. ser visto. [4]
My Bloody Valentine se lanzó en VHS , Betamax y LaserDisc en 1982. [37] La película hizo su debut en DVD el 3 de septiembre de 2002 en Paramount Home Video; [38] este fue un lanzamiento estándar en pantalla ancha del montaje teatral y no contenía material adicional. [38] El mismo disco fue reeditado como un DVD doble con April Fool's Day (1986; también un título de Paramount) el 18 de marzo de 2008. [39]
La versión en DVD de "Edición especial" antes mencionada de la película de Lionsgate se estrenó en Norteamérica el 13 de enero de 2009, coincidiendo con el estreno en cines de la nueva versión. [40] Esta versión integra el metraje cortado nuevamente en la película y presenta dos largometrajes y secuencias introductorias opcionales a las secuencias de asesinato que faltaban anteriormente. [34] También se incluyen dos reportajes. Están involucrados el director Mihalka, los miembros del reparto Lori Hallier, Neil Affleck, Helene Udy y Carl Marotte, el compositor Paul Zaza y los maquilladores Thomas Burman y Ken Diaz . [41] Lionsgate lanzó un Blu-ray el 24 de noviembre de 2009, cedido por Paramount. El disco contenía el mismo material extra que el DVD "Edición especial" lanzado en enero del mismo año. [42] El Blu-ray ya está agotado. Scream Factory lanzó una nueva edición Blu-ray de 2 discos el 11 de febrero de 2020. [43] Contiene una nueva transferencia 4K de ambas versiones de la película. A diferencia del lanzamiento de Lionsgate, ¡Grita! Factory utiliza el negativo original para muchas de las escenas sin cortes, con solo unas pocas tomas breves que todavía usan la impresión de la versión anterior pero con limpiezas adicionales. [44] El 26 de septiembre de 2023, Scream Factory lanzó un Blu-ray 4K Ultra HD , que incluía solo la versión sin cortes en resolución 4K y la versión teatral en resolución Blu-ray e incluía todo el contenido del Blu-ray anterior de 2020. [45]
Una nueva versión titulada My Bloody Valentine 3D se estrenó en los cines el 13 de enero de 2009. [46] Manteniendo en gran medida los mismos nombres de personajes y ritmos de la trama de la película original, hizo un uso intensivo de la película 3D .
Después de una campaña de indiegogo de 2021, se lanzó en YouTube una secuela hecha por fanáticos llamada Valentine Bluffs el día de San Valentín de 2023. Teniendo lugar 40 años después de los eventos de la película original, el hijo separado de TJ y Sarah regresa a Valentine Bluffs luego de la muerte de su madre como Comienza una nueva serie de asesinatos a manos de un hombre trajeado de minero. [47]
