El Museo J. Paul Getty , comúnmente conocido como Getty , es un museo de arte en Los Ángeles , California , ubicado en dos campus: el Centro Getty y la Villa Getty . [1]
El Getty Center está ubicado en el vecindario Brentwood de Los Ángeles y presenta pinturas, dibujos, manuscritos iluminados, esculturas, artes decorativas y fotografías europeas anteriores al siglo XX desde los inicios de la fotografía hasta la actualidad de todo el mundo. [2] [3] El museo Getty original, la Villa Getty, está ubicado en el vecindario Pacific Palisades de Los Ángeles y exhibe arte de la antigua Grecia , Roma y Etruria . [4]
En 1974, J. Paul Getty abrió un museo en una recreación de la Villa de los Papiros en Herculano en su propiedad en Malibú, California . [5] En 1982, el museo se convirtió en el más rico del mundo al heredar 1.200 millones de dólares. [6] En 1983, después de una crisis económica en Alemania Occidental , el Museo Getty adquirió 144 manuscritos medievales iluminados de la Colección Ludwig de Aquisgrán, que se encontraba en dificultades financieras. [7]
En 1996, John Russell , escribiendo en The New York Times , dijo sobre la colección: "Una de las mejores colecciones de su tipo jamás reunidas, y sin duda es la más importante que estuvo en manos privadas". [8] En 1997, el museo se trasladó a su ubicación actual en el barrio de Brentwood de Los Ángeles. El museo de Malibú, rebautizado como " Villa Getty ", fue renovado y reabierto en 2006.
Un conjunto de herramientas multimedia interactivas llamado GettyGuide permite a los visitantes acceder a información sobre exposiciones. Dentro del museo, el reproductor multimedia GettyGuide ofrece comentarios de curadores y conservadores sobre muchas obras de arte.
En las décadas de 1970 y 1980, el curador Jiří Frel diseñó un plan de manipulación fiscal que amplió la colección de antigüedades del museo, esencialmente comprando artefactos de dudosa procedencia, así como una serie de artefactos generalmente considerados falsos, como el Getty kouros . En 1984, Frel fue degradado y en 1986 dimitió. [11]
El Getty está involucrado en una controversia sobre el título adecuado de algunas de las obras de arte de su colección. La anterior conservadora de antigüedades del museo , Marion True , contratada por Frel, fue acusada en Italia en 2005, junto con el famoso marchante Robert E. Hecht , de cargos penales relacionados con el tráfico de antigüedades robadas. Las autoridades griegas han abordado acusaciones similares. La evidencia principal en el caso provino de la redada en 1995 de un almacén en Ginebra , Suiza , que contenía una fortuna en artefactos robados. [12]
El marchante de arte italiano Giacomo Medici fue arrestado en 1997. Se pensaba que su operación era "una de las redes de antigüedades más grandes y sofisticadas del mundo, responsable de desenterrar y secuestrar ilegalmente miles de piezas de primer nivel y pasarlas al el segmento más elitista del mercado internacional del arte". [13] En 2005, True se vio obligada a presentar su dimisión por el Patronato, que anunció su jubilación anticipada. Italia permitió que el plazo de prescripción de los cargos presentados en su contra expirara en octubre de 2010. [14]
En una carta al J. Paul Getty Trust en diciembre de 2006, True declaró que la obligaban a "llevar la carga" de prácticas que eran conocidas, aprobadas y toleradas por la junta directiva del Getty. [15] True está actualmente bajo investigación por parte de las autoridades griegas por la adquisición de una corona funeraria de 2.500 años de antigüedad, que fue excavada ilegalmente y contrabandeada fuera de Grecia. La corona, junto con una estatua de una kore del siglo VI a.C. , han sido devueltas a Grecia y actualmente se exhiben en el Museo Arqueológico de Tesalónica . [16] También se devolvieron una estela de piedra caliza negra de 2.400 años de antigüedad y un relieve votivo de mármol que data aproximadamente del 490 a.C.
En noviembre de 2006, el director del museo, Michael Brand , anunció que 26 piezas en disputa debían ser devueltas a Italia, pero no la Juventud Victoriosa , que todavía reclaman las autoridades italianas. En 2007, el Museo J. Paul Getty de Los Ángeles se vio obligado a devolver 40 artefactos, incluida una estatua de la diosa Afrodita del siglo V a.C. , que fue saqueada de Morgantina , un antiguo asentamiento griego en Sicilia . [17] El Museo Getty se resistió a las solicitudes del gobierno italiano durante casi dos décadas, sólo para admitir más tarde que "podría haber 'problemas'" relacionados con la adquisición". [18] En 2006, el alto funcionario cultural italiano Giuseppe Proietti dijo : "Las negociaciones no han dado un solo paso adelante." Sólo después de que sugirió al gobierno italiano "tomar sanciones culturales contra el Getty, suspendiendo toda cooperación cultural", [19] el Museo J. Paul Getty devolvió las antigüedades.
En otro caso no relacionado en 1999, el Museo Getty tuvo que entregar tres antigüedades a Italia después de determinar que habían sido robadas. Los objetos incluían una kylix griega de figuras rojas del siglo V a. C., firmada por el pintor Onésimo y el alfarero Eufronio como alfarero, saqueada del sitio etrusco de Cerveteri ; un torso del dios Mitra del siglo II d. C. y la cabeza de un joven del escultor griego Policleto . [20]
En 2016, la cabeza de terracota del dios griego Hades fue devuelta a Sicilia ( Italia ). El artefacto arqueológico fue saqueado de Morgantina en la década de 1970. El Museo Getty compró la cabeza de terracota de Hades en 1985 al coleccionista neoyorquino Maurice Tempelsman, quien se la había comprado al marchante londinense Robin Symes. Los registros de Getty muestran que el museo pagó 530.000 dólares por él. [21] [22] En diciembre de 2016, la cabeza de Hades se añadió a la colección del museo arqueológico de Aidone , donde se unió a la estatua de Deméter , la madre de su consorte Perséfone . Los arqueólogos sicilianos encontraron un rizo azul que faltaba en la barba de Hades, lo que demostró el origen de la cabeza de terracota. [ cita necesaria ]
Muchos museos recurrieron a sus presencias existentes en las redes sociales para atraer a su audiencia en línea durante la pandemia de COVID-19 . Inspirándose en el Rijksmuseum de Ámsterdam y en cuentas de Instagram como la holandesa Tussen Kunst & Quarantaine ("entre el arte y la cuarentena") y Covid Classics , el Getty patrocinó el Getty Museum Challenge , invitando a la gente a utilizar objetos cotidianos para recrear obras de arte y compartirlas. sus creaciones en las redes sociales, lo que generó miles de presentaciones. [23] [24] El museo fue uno de los que recibió elogios especiales de los analistas de la industria por su exitosa estrategia de contenido en redes sociales durante el cierre, tanto por el desafío [25] [26] como por incorporar sus obras al popular videojuego. Cruce de animales . [27]